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Étiquette : spectacle

Pluripop : L’art se déconfine

MAI (Montréal, arts interculturels) est heureux de célébrer le grand retour de l’art sous toutes ses formes grâce à la 24e saison résolument Pluripop qu’il déploiera dans son théâtre et sa galerie en 2022-2023. Au menu : 22 productions multidisciplinaires de danse, de théâtre, de musique et d’arts visuels, dont 17 premières (11 premières mondiales, 3 premières canadiennes et 3 premières québécoises).

On ne peut se le cacher : les dernières années ont été éprouvantes et parsemées d’imprévus. Sous le signe de la multiplicité et de l’exubérance, la nouvelle programmation du MAI reflète le besoin trépidant de créer en dépit des contraintes, et l’urgence de partager l’art sur place, en chair et en os.

Cette saison sera « PLURI- », en hommage à la pluralité d’artistes pluridisciplinaires qui fouleront la scène du MAI pour présenter leurs œuvres plurivoques, plurisensorielles, pluridimensionnelles… Et « Pluripop », car ces créations brouillent les sphères de la culture populaire, en s’appropriant ses codes pour mieux les décaler, les réinterpréter ou les déconstruire (Emile Pineault et Gabriel CholetteIvo Dimchev).

Qui dit « POP », dit aussi effervescence, éclatement et explosion des lieux de diffusion traditionnellement attribués aux diverses disciplines. La galerie du MAI n’a jamais attiré une si grande variété d’œuvres que cette année : au total, 10 créateur·trice·s investiront cet espace pour le transformer. Et deux artistes (Be Heintzman HopeSasha Kleinplatz) se produiront à la fois dans le théâtre et dans la galerie.

Enfin, la saison 2022-2023 présentera des collaborations artistiques uniques (Kevin Jung-Hoo Park et jin heewoong), deux œuvres qui avaient malheureusement dû être annulées en raison de la pandémie (Imago ThéâtreDaphne Boyer), ainsi que les nouvelles créations de plusieurs habitué·e·s du MAI (Daina AshbeeLara KramerBenjamin Kamino). La populaire performance de danse multidisciplinaire Radio III / ᎦᏬᏂᏍᎩ ᏦᎢ (Hanako Hoshimi-Caines, Elisa Harkins, Zoë Poluch) sera aussi livrée en rappel, après avoir connu un franc succès au MAI en 2019.
EXPLORER LA SAISON 22.23
DANS LA GALERIE DU MAI

Daphne Boyer, ‘fa…que’ (arts visuels)Lara Kramer et Ida Baptiste, Ji zoongde’eyaang (installation)Sasha Kleinplatz, Miracle’ing/Close to Me/Close to You & We Move Together or Not at All (installation, danse)Bijuriya, HercuSleaze, BiG SiSSY, Phoenix Inana, Uncle Marly, 3 Happenings Queers (drag)Kevin Jung-Hoo Park et jin heewoong, Migrant Instability (arts visuels)Roger White et Helen Simard, Because You Never Asked (interdisciplinaire, danse)Be Heintzman Hope, Switch + Poetics to Activate the Technology of the Body + Nurse Tree (danse, installation)Jassem Hindi, Laundry of Legends II (danse)Paul Chambers, PHOSPHOS (installation)
DANS LE THÉÂTRE DU MAI
Hanako Hoshimi-Caines + Elisa Harkins + Zoë Poluch, Radio III / ᎦᏬᏂᏍᎩ ᏦᎢ (danse, musique)Imago Théâtre, Foxfinder (théâtre)Hoor Malas, If My Body Had a Name (danse)Daina Ashbee, J’ai pleuré avec les chiens (TIME, CREATION, DESTRUCTION (danse)Anh Vo, BABYLIFT (danse)Sasha Kleinplatz, Miracle’ing/Close to Me/Close to You & We Move Together or Not at All (installation, danse)Emile Pineault et Gabriel Cholette, rock bottom (danse, interdisciplinaire)Ivo Dimchev, HALAL (musique)Benjamin Kamino, carrier (danse)James Gnam, entre chien et loup (danse)Be Heintzman Hope, Switch + Poetics to Activate the Technology of the Body + Nurse Tree (danse, installation)Elisa Harkins, Wampum / ᎠᏕᎳ ᏗᎦᎫᏗ (musique)m-a-i.qc.ca/saison-22-23
BILLETTERIE
TARIFS 2022-2023Régulier | 28 $

Réduit | 22 $
Professionnel-le-s des arts, travailleur-euse-s culturel-le-s, aîné-e-s (65 ans et plus), étudiant-e-s (sur présentation d’une pièce justificative valide)

Junior & Groupes | 16 $
14 ans et moins, ou groupe de dix (10) personnes et plus

Musique | 22 $

Accompagnateur-trice | 0 $
Accompagnateur-trice-s pour les spectateur-trice-s ayant un handicap

Passeport 4/4 | 64 $
Quatre (4) performances au choix pour 64 $ plutôt que 112 $!

MAI | BILLETTERIE
www.m-a-i.qc.ca/billetterie
514 982-3386

SEB & JESS DÉBARQUENT À LAS VEGAS AVEC LEUR SPECTACLE HOMMAGE AUX ROLLING STONES

À peine revenus de leur voyage en Europe où ils ont présenté leur spectacle à Paris et à Londres, le couple SEB & JESS, nouvellement fiancé, annonce que leur projet d’exporter leur hommage aux Stones à Las Vegas, franchit une étape de plus.

L’hommage aux Rolling Stones de SEB & JESS sera présenté en grande première à Las Vegas le 24 Août prochain au Alexis Park All Suite Resort, plus précisément dans le « Athena Showroom ». En effet, grâce à une entente intervenue entre Les Productions Rock N Stone et Gilles Beaulieu, de Beaulieu International Productions US Inc. (actuellement producteur de « Elyzabeth Diaga’s Queens of Rock » à Las Vegas), le spectacle mettant en vedette Sébastien Plante (Les Respectables) dans la peau de Mick Jagger et Jessyka Lapierre au chant, sera présenté en vitrine (showcase) devant une série de diffuseurs potentiels de la capitale mondiale du divertissement. Le couple présentera cette production dans le but d’obtenir un spectacle en résidence dans la ville qui ne dort jamais! Pour cette grande aventure, l’équipe a fait appel à d’excellents musiciens de la scène locale de Las Vegas triés sur le volet pour compléter la formation de HEART OF  STONES, l’ultime hommage aux Rolling Stones imaginé par le couple Plante/Lapierre. Souhaitons-leur bonne chance dans leur nouvelle entreprise et espérons une résidence pour bientôt pour « Heart of Stones » à Vegas!

Rappelons que le duo a lancé plus tôt cet été une chanson originale en français, ON N’ARRACHE, présentement en rotation dans les radios canadiennes. Vous pouvez l’entendre ici

Pour suivre les aventures de SEB & JESS à Las Vegas et partout au Québec cet été, restez branchés sur leurs différents réseaux sociaux.

Perles dansantes du répertoire de la chanson québécoise

PPS Danse proposera un peu partout au Québec une série de représentations de son nouveau spectacle Perles, à compter du 17 novembre. Les artistes monteront notamment sur les planches du Théâtre Maisonneuve de la Place des arts à Montréal, le 24 novembre.

Perles

Ce projet de PPS Danse réunit sur scène danseurs, musiciens et chanteurs. Il s’inscrit dans une volonté de tisser des liens entre les disciplines artistiques et d’y intégrer plusieurs signatures chorégraphiques. C’est un fin travail de croisements, de recoupements et de regards multiples convergeant vers une narration qui dit notre monde en évoquant les thèmes de l’amour, de l’identité et du territoire à différentes époques. 

Le spectacle propose un récit non linéaire à travers le temps, les mots et les musiques qui marquent notre société. Ce voyage convoque la danse et la musique à se rencontrer en différents lieux, pour faire résonner quelques perles du répertoire de la chanson québécoise, des années 1960 à aujourd’hui.

Des pièces telles que Le tour de l’île de Félix LeclercLa scène de Claude LéveilléeSeñorita de Richard Desjardins côtoient Nameless de Dominique Fils-AiméCâlisse-moi là de Lisa LeBlancTon vieux nom d’Elisapie, Fleuve No 1 de Flore Laurentienne ou encore Tmrw. de Milk & Bone.

L’idéateur Pierre-Paul Savoie (décédé le 31 janvier 2021) et le directeur artistique David Rancourt ont imaginé, ensemble, le processus de création du spectacle. Ils ont notamment réfléchi aux artistes qu’ils aimeraient rassembler dans le projet tout en écoutant des heures de musique afin de sélectionner les morceaux les plus pertinents. Ils se devaient de déterminer le potentiel chorégraphique d’une musique, d’une chanson. Parce que même s’ils souhaitaient célébrer et honorer les artistes qui ont donné vie à ces œuvres en premier lieu, Pierre-Paul et David ont demandé à d’autres artistes de se les approprier pour en offrir une mouture dansante. Ce sont dix chorégraphes qui mettent en scène la vingtaine de chansons qui composent le spectacle. 


« Je me souviens d’un temps d’attente à l’aéroport, entre deux vols d’avion, où Pierre-Paul me confiait qu’il souhaitait célébrer le répertoire musical québécois pour le prochain spectacle grand public de PPS Danse. Tranquillement, je l’ai vu en discuter aussi avec d’autres artistes. Une équipe se construisait, en sourdine… Perles, c’est le spectacle de la passation. »
                                                                                                                                            – David Rancourt


Les artisans

Une quinzaine d’artisans ont participé à cette œuvre. Chez les danseurs : Alexandre Carlos, Marilyne CyrRoxane Duchesne-RoySara HartonDavid Rancourt et Marcio Vinicius Paulino Silveira. Du côté des chanteurs, on retrouve BiäRoxane Filion, Sébastien Lacombe et JP LoignonAlexis Dumais (direction musicale et piano), Sheila Hannigan (violoncelle), Vanessa Marcoux (violon) et Madeleine Messier (violon) interpréteront quant à eux la musique des différents morceaux. 


« Ils permettront aux spectateurs d’apprécier concrètement et créativement les fruits de la rencontre entre les disciplines et les œuvres. C’était un fort moteur de création pour Pierre-Paul qui oriente bien le futur de la compagnie, à la suite de son grand départ. »
                                                                                                                                            – David Rancourt


PPS Danse

Ouverture, créativité, humanisme, partage et engagement sont le moteur des activités de la compagnie. Celles-ci s’incarnent non seulement dans la production d’œuvres chorégraphiques originales, mais aussi dans l’implication de l’équipe pour la démocratisation de la danse contemporaine.

Le processus de création, qu’il soit dirigé vers les jeunes ou les adultes, s’appuie sur des œuvres majeures du répertoire contemporain en théâtre, littérature et chanson. Cette matière résiste, ouvre des brèches, s’éclate, se transforme par l’intervention du corps et de la danse et devient partie intégrante de la composition chorégraphique et scénique.

Depuis sa fondation en 1989 par le chorégraphe, interprète et metteur en scène Pierre-Paul Savoie, PPS Danse a donc pour mission de se consacrer principalement à la création et à la production d’œuvres s’inscrivant dans le champ de l’interdisciplinarité.

David Rancourt

Natif de Rouyn-Noranda, David Rancourt est établi à Montréal depuis 1999. En vingt ans, le nouveau directeur artistique de la compagnie s’est illustré dans une cinquantaine de productions, parmi lesquelles on retrouve des œuvres phares dans le parcours de certains créateurs, dont bODY_rEMIX/les_vARIATIONS_gOLDBERG (2005) de Marie ChouinardAnatomies (2006) de José NavasLa marche invisible (2010) d’Annie GagnonDanse Lhasa Danse (2012-2020) ainsi que Ravages(2015) et Le cri des méduses (2018) d’Alan Lake.

Désireux que PPS Danse continue d’être un carrefour de rencontres entre artistes, disciplines et publics, David Rancourt espère que sa grande connaissance du milieu pourra faire de lui un directeur artistique rassembleur, capable d’ouverture, d’écoute, de prise de risque et de liberté.


« À titre de créateur, j’estime que le geste sensible de l’artiste est politique. Je tente d’incarner le changement que j’aimerais voir dans ce monde. »
                                                                                                                                            – David Rancourt


Les dates de spectacle

2022

17 novembre | Sainte-Geneviève

19 novembre | Longueuil

24 novembre | Montréal

1er décembre | Saint-Jérôme

6 décembre | Québec

7 décembre | Saguenay

10 décembre | Sainte-Agathe
 

2023

27 janvier | Vieux-Terrebonne

28 janvier | Joliette

9 février | Drummondville

11 février | Saint-Jean-sur-Richelieu

15 février | Victoriaville

21 février | Sherbrooke

23 février | Val-d’Or

24 février | Rouyn-Noranda

1er mars | Rimouski

2 mars | Rivière-du-Loup

7 mars | Baie-Comeau

8 mars | Sept-Îles

LES 5 ANS DE L’AGENCE MAC MEDIA AU PROFIT DU CLUB DES PETITS DÉJEUNERS

Le 15 août au New City Gas avec Loud & les DJs Geneviève Borne + Ève Salvail

Anthony Gibault, Chef de la direction, est fier d’annoncer la grande célébration des 5 ans de l’Agence Mac Media (AMM) au profit du Club des petits déjeuners. Cet événement tapis rouge aura lieu le 15 août au New City Gas. Il mettra en vedette Loud, figure de proue du rap québécois aux certifications Or et Double platine, ainsi que la populaire animatrice, Geneviève Borne, et la top model internationale, Ève Salvail, à titre de Dj’s.

En moins de cinq ans, l’Agence Mac Media s’est hissée parmi les plus importantes firmes numériques. Elle compte à son actif plus de 850 partenaires majeurs de croissances. L’an dernier, elle a généré plus de 325 millions en ventes pour ses clients, tous des leaders dans leur domaine respectif. Au nombre de ses clients majeurs, on note Trévi, Raymond Chabot Grant Thornton, la ville de Longueuil, Alco VR, EBC, Bota Bota et Libre Entreposage pour n’en nommer que quelques-uns. AMM collabore avec plusieurs partenaires de croissance en Ontario, aux États-Unis et en France.

Le 15 août, devant plus de 500 personnes, des invités, des personnalités et des clients, Anthony Gibault présentera la nouvelle direction de AMM ainsi que les filiales partenaires de l’Agence Mac Media. Ce soir-là, dans une ambiance festive et spectaculaire, le multientrepreneur de 27 ans et propriétaire d’une quinzaine d’entreprises, dévoilera le nouveau nom et branding de son agence : AMM Digital Solution et Solutions numériques, en français. Dès cet automne, elle s’installera dans le marché canadien et continuera sa croissance. Avec son repositionnement, AMM souhaite ouvrir de nouveaux pôles, en Ontario et en France, en 2023. L’équipe d’Anthony Gibault compte près de 50 collaborateurs spécialistes du numérique. AMM digital solution vise 100 collaborateurs pour l’an prochain, soit une augmentation de 100%.

La soirée des 5 ans de l’Agence Mac Media est un événement caritatif au bénéfice du Club des petits déjeuners, une organisation à but non lucratif qui tient à cœur Anthony Gibault, père de jeunes jumeaux. Le Club des petits déjeuners rejoint plus de 500 000 enfants dans plus de 3 000 programmes en milieu scolaire et communautaire à travers le pays. Au Québec, le Club rejoint plus de 67 000 enfants dans plus de 480 programmes chaque matin.

L’Agence Mac Media redonne au suivant en finançant les entreprises de la relève en affaires des jeunes entrepreneurs. Elle offre un programme de financement sans intérêt pour aider les entreprises d’ici à améliorer leur action numérique. Elle s’implique aussi dans la communauté en commanditant les Jeux du Québec 2022, le tremplin par excellence de la jeunesse sportive ainsi que le Match des petits déjeuners, une partie de hockey amicale mettant en vedette d’anciens joueurs de la LNH (Ligue Nationale de Hockey) ainsi que des artistes.

Le 15 août prochain, Anthony Gibault et l’Agence Mac Media vous donnent rendez-vous au New City Gas pour une soirée-bénéfice  pour le Club des petits déjeuners, mettant en vedette Loud, Geneviève Borne et Ève Salvail 

À propos du Club des petits déjeuners  

Depuis 1994, le Club des petits déjeuners travaille avec des partenaires de tous les secteurs pour aider les enfants à accéder à un petit déjeuner nutritif et à atteindre leur plein potentiel. Accrédité par Imagine Canada pour sa saine gouvernance et reconnu par Aliments du Québec pour sa valorisation des produits alimentaires locaux, le Club contribue à rejoindre plus de 500 000 enfants dans plus de 3 000 programmes en milieu scolaire et communautaire à travers le pays. L’objectif ultime : un petit déjeuner pour tous les enfants, tous les jours. Apprenez-en plus sur notre site Internet au

clubdejeuner.org

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Achats des billets : http://www.agencemacmedia.com/5ans

http://www.agencemacmedia.com

www.clubdejeuner.org

ZOOFEST & OFF-JFL DÉBUTEEN GRANDE POMPE 

FAITES PARTIE DU FUTUR DE L’HUMOUR 
PLUSIEURS SPECTACLES À GUICHET FERMÉ : SUZIE BOUCHARD, MONA DE GRENOBLE, EMILE KHOURY, LA WIM, MATHIEU BOUILLON, GARHIANNA JEAN-LOUIS, PEA SOUP 

JAY DU TEMPLE : FAITES VITE! SEPT REPRÉSENTATIONS COMPLÈTES 
Le festival Zoofest & OFF-JFL démarre aujourd’hui! Après deux années de disette culturelle, la relève de l’humour est en feu et vous promet des spectacles à la hauteur de vos attentes les plus folles. Alors que plusieurs spectacles affichent déjà complet, d’autres humoristes n’attendent que votre présence pour tester leur nouveau matériel et vous faire passer une soirée inoubliable. Jusqu’au 31 juillet, à travers 15 salles dispersées aux quatre coins du Quartier des spectacles, Montréal est, à partir de maintenant, LA ville où l’humour testera toutes ses limites. Avec plus de 150 spectacles et plus de 250 artistes à l’œuvre, venez savourer la programmation déjantée du festival d’humour 100% décomplexé.   

« On est prêt à vous accueillir dès maintenant à la grande fête de l’humour! Mon équipe et moi sommes emballées de vous voir découvrir le futur de l’humour. Il ne manque que vous! », lance Isabelle Desmarais, directrice générale du festival Zoofest & OFF-JFL.  

#STAND-UP : UNE TRADITION EST NÉE! 
Suite au MÉGA succès du Tik-Tok Stand-up présenté l’an dernier et animé par Mégan Brouillard, le concept renait cette année sous un nouveau nom, mais avec la même mission! Le #StandUp vous permet de voir sur scène vos Tik-Tokeurs préférés, ceux qui vous font rire jour et nuit avec leurs vidéos plus drôles les unes que les autres. Sortis de leur zone de confort, c’est-à-dire leur écran, retrouvez-les sur scène pour des performances en direct. Mégan BrouillardCharles-Antoine Des GrangesCharles BrunetNabilqueenTommy NéronAly BrassardClaudie Mercier et plusieurs autres invités vous attendent.  

LES FRANÇAIS DÉBARQUENT À ZOOFEST! Une délégation d’humoristes français est en ville pour vous faire découvrir leur matériel. Une soirée entière consacrée au Paname Comedy Club met en vedette un alignement d’invités connus de ce Comedy Club incontournable de Paris. Retrouvez Lenny M’BungaAZMarine EllaMeryem BenouaAyoub Marceau et Hugo Tout seul. Parmi les autres humoristes français présents au Zoofest & OFF-JFL cette année, notons Tania DutelPaul TaylorYacine BelhousseDonel Jaks’man, Rolly AssalNoman Hosni et Reda Saoui

ZONE EXTÉRIEURE – PLACE DES FESTIVALS  
Du 21 au 28 juillet, profitez de la zone extérieure de Zoofest & OFF-JFL située au coin Jeanne-Mance et Maisonneuve. Tous les soirs à 18h00, des podcasts seront enregistrés à partir du Mixbus. Poules mouillées avec Véronique Isabel Filion et Jessica ChartrandTissé serré avec Jey FournierSans commentaire avec Jacob Ospian-Echeverria et Émile KhouryComedi Nerdavec Rachel Elie, un épisode spécial de l’émission de CISM, Night Cap et plusieurs autres! Des spectacles sont aussi à l’affiche dont des soirées d’humour animées par Guillaume Boldock (volet francophone) et Coco Belliveau (volet anglophone) et une série d’invités différente chaque soir, puis, des soirées électrisantes de Just Dance géant animées par MTL Gaymers

 Et ce n’est pas tout! Cette année pour la toute première fois, une 2e zone extérieure s’ajoute. Du 16 au 19 juillet, La cour arrière Zoofest, située à la Place de la paix sur le boulevard Saint-Laurent, réunira des DJ set, des enregistrements de podcast, une représentation du Gong Show, ainsi que Daniel Grenier qui interprétera les meilleurs succès des Chick’n Swell. En fin de soirée, venez assister aux concerts du pianiste Roman Zavada qui vous présentera Ciné-Piano, un voyage dans le temps en redonnant une seconde vie aux classiques du cinéma humoristique muet à l’aide de son piano. 
Procurez-vous vos billets dès maintenant et profitez des passeports qui vous permettent de profiter de plusieurs spectacles à des prix imbattables et SURTOUT, d’éviter les mauvaises surprises comme les salles pleines! Pour plus de détails, visitez le zoofest.com.

BARKSTAGE : UN AN DE SUCCÈS !

Une startup québécoise qui donne le plein potentiel aux artistes.

Barkstage, une startup québécoise qui permet aux artistes et conférenciers, créateurs de contenu émergent et indépendants de produire leurs événements sans risques financiers célèbre sa première année d’existence en regardant vers le futur. 


Cette plateforme, une idée originale de Jacques Eastwood, permet aux artistes de produire leur propre spectacle grâce aux algorithmes de leurs réseaux sociaux qui leur précise de quelles villes proviennent leurs followers actifs. Avec Barkstage, c’est le créateur qui engage le promoteur et qui contrôle sa billetterie.

Afin de développer ce concept unique, Jacques Eastwood s’est entouré d’une équipe expérimentée qui croit en l’avenir de ce concept innovateur :  Gilles Morin, ex-Vice-Président du développement international et Directeur général de Juste pour rire Europe et dorénavant Co-Fondateur et investisseur chez Barkstage; Rachid Badouri, humoriste et investisseur chez Barkstage; Maxime Girard, ancien Directeur chez Investissement Québec et maintenant Directeur des finances et investisseur chez Barkstage.

Jacques Eastwood, natif de Brossard, possède plus de 10 ans d’expérience dans le show-business. Au fil des ans, il a produit de nombreux rendez-vous avec des artistes internationaux tels que Rihanna, Usher, The Jackson,Future, Snoop Dog et Drake. En 2014, il est nommé producteur exécutif de Juste pour rire et produit des événements sur l’esplanade Place des arts mettant en vedettes, entre autres, Wyclef Jean, Dave Chappelle, Russell Peters, Sugar Sammy, Mike Ward ainsi que de Gad Elmaleh. En 2016, il devient responsable du développement commercial et international chez JPR. Eastwood développe de nouveaux marchés comme ceux du Maroc, la Tunisie et l’Afrique du Sud. Un an plus tard, il met sur pied avec Carla Beauvais, le Gala Dynastie : une remise de prix destinée à la communauté Afro-québécoise. 

Au cours de ses premiers douze mois d’existence, Barkstage a notamment produit les deux premiers spectacles du phénomène d’Instagram, Tai Tl : un créateur de contenu qui n’avait jamais fait de scène.  Grâce à l’implication de Barkstage, tous les billets ont été vendus. Un humoriste de scène est né ! Maintenant, Tai Tl est en tournée dans les Antilles. Récemment, Barkstage a conclu une entente avec Midway group, une compagnie appartenant à Olivier Primeau, afin d’offrir un tremplin à la relève musicale latino de Montréal et permettre aux jeunes artistes de participer à FUEGO FUEGO, un nouveau festival produit par l’équipe du festival Metro Metro ainsi que du Beachclub.  J23 et Ed Winter seront ainsi de la programmation de la première édition de ce festival qui aura lieu le 27 août à l’Esplanade du Parc Olympique. 

Soulignons que ce mercredi, Barkstage collabore avec Maxime Butera, conférencier et maître du réseautage, pour le grand événement AskMax qui réunit la crème de la crème des entrepreneurs au Yoko Luna.

www.barkstage.com

Twitter: @barkstage_ 

Instagram: @barkstage_ 

LinkedIn: @Barkstage

Bilan du 39e édition du Festival en chanson de Petite-Vallée

C’est dans l’allégresse et avec un soupçon de nostalgie que s’est terminée samedi soir la 39e édition du Festival en chanson de Petite-Vallée. Après 10 jours de festivités et plus d’une soixantaine de spectacles en bord de mer ayant su marquer l’imaginaire des quelque 15 000 festivaliers accueillis, l’heure est aux aurevoirs, le cœur rempli d’amour et la tête débordant de souvenirs. 

Les moments forts

Grâce à sa programmation éclectique, son décor enchanteur et son accueil chaleureux, le Festival en chanson a réussi à charmer les mélomanes ayant foulé le sol de la Longue Pointe et de ses environs au cours des derniers jours. Force est de constater que tous les éléments étaient en place afin de permettre aux festivalier.ère.s d’assister à des instants plus grands que nature.

Que ce soient en raison du passage généreux des artistes passeurs Paul Piché et Émile Bilodeau avec, entre autres, le spectacle hommage et la tant attendue performance-frisson de la Petite École de la chanson, des mythiques sessions Dans l’shed à Léon dans le hangar du pêcheur du village plein à craquer, du partage bienveillant du collectif La déferlante autochtone ou bien du spectacle extérieur de danse La Marée Noire devant un tourbillon de fous de bassan plongeant dans la mer, les sourires et la reconnaissance étaient au rendez-vous à Petite-Vallée au cours des derniers jours. 

Tous ces beaux moments et bien d’autres auront d’ailleurs su attirer des foules d’un peu partout au Québec et d’ailleurs, le Festival en chanson profitant cette année d’un achalandage record, avec près de 12 000 entrées aux guichets et au-delà de 15 000 personnes sur les sites, générant des retombées économiques avoisinant les 3,5 M$.

Le rendez-vous est donné pour la 40e édition du Festival en chanson, qui se déroulera exceptionnellement du 28 juillet au 5 août 2023. Ce changement d’horaire est nécessaire afin de laisser place au chantier de construction du nouveau Théâtre de la Vieille Forge qui doit débuter au printemps prochain.

Du talent à revendre chez les chansonneur.e.s

Encore une fois, le public a eu la chance de voir se déployer le talent des huit chansonneur.e.s à l’avenir prometteur participant aux Escales en chanson de Petite-Vallée. Ayant navigué un peu partout au Québec avant d’accoster à Petite-Vallée pour un dernier arrêt, Charlotte Brousseau, Laurence Castera, Etienne Dufresne, Dave Harmo, Jeanne Laforest, Mariko, MELBA et Nathan Vanheuverzwijn auront su charmer les spectateurs et spectatrices par leur aplomb et l’unicité de leur univers respectif. 

Fidèle à son habitude, le Festival en chanson et ses partenaires leur a décerné des prix et des bourses afin de souligner leur travail ainsi qu’à les encourager à poursuivre leurs projets musicaux :

  • Prix Belle et Bum Télé-Québec : Charlotte Brousseau
  • Prix du Train-Théâtre / Aah Les Déferlantes de Portes-lès-Valence : Jeanne Laforest 
  • Prix pistage radio Nat Corbeil – promotion radio d’un extrait musical : Nathan Vanheuverzwijn
  • Prix Le Festif de Baie-St-Paul : Etienne Dufresne
  • Prix SACEF / Spectacle week-end de la chanson Québecor : Dave Harmo
  • Prix du Vieux Bureau de Poste de St-Romuald : Laurence Castera
  • Prix ROSEQ / Vitrine :  Etienne Dufresne
  • Prix  Sirius XM du Coup de coeur des musiciens (1000$) : Nathan Vanheuverzwijn (remis pour son engagement musical et son talent)
  • Prix Chanson canon Sirius XM (1000$) : Mariko pour « Calmer les orages »
  • Pauline-Julien du CALQ pour la prise de parole / 1000$ : Melba
  • Prix Guitare Boucher / Valeur de 4 500$ : Charlotte Brousseau
  • Audace – Desjardins (1000$) : Jeanne Laforest
  • Prix chanson actuelle Sirius XM (1000$) : Etienne Dufresne 
  • Prix Québecor pour l’utilisation de la langue comme matériau pour écrire une chanson (1000$) : Melba
  • Prix du public Hydro-Québec (1000$) : Nathan Vanheuverzwijn
  • Bourse Sirius XM (1000$) : Tous les participants

La saison estivale se poursuit! 

Bien que la 39e édition du Festival en chanson de Petite-Vallée tire maintenant sa révérence, la saison estivale est loin d’être terminée à la Longue Pointe. En effet, plus de 30 artistes rayonneront sous les projecteurs du Théâtre de la Vieille Forge d’ici la fin de la belle saison. Célébrant cette année son 40e anniversaire, la programmation d’été de ce haut lieu de diffusion nous invite à replonger dans sa foisonnante histoire tout en constituant un terreau fertile à la création de nouveaux souvenirs. 

« Laissez-vous porter par notre vague de propositions culturelles bien amarrées aux marées », vous convie Alan Côté. Pour découvrir l’intégralité de la programmation estivale 2022 du Théâtre de la Vieille Forge, il suffit de se rendre au lien suivant : https://bit.ly/3N0Ebg7

Les partenaires du Festival en chanson

Le Festival en chanson souhaite remercier ses généreux partenaires : Hydro-Québec, Québecor, Sirius XM, Desjardins, le Gouvernement du Québec, Musicaction, le Gouvernement du Canada, le Conseil des Arts du Canada, le Naufrageur, Tourisme Gaspésie, la MRC Côte-de-Gaspé, l’Association des radios communautaires du Québec, Radio Gaspésie, Télé-Québec et La Fabrique Culturelle, CHAU TVA, CISM, la Télévision communautaire de l’Estran, BMR Roch Fournier et Fils, Groupe GDS, Marché Tradition – Centre d’achat Grande-Vallée et Diffusion Hector-Charland. 

Bio dégradable : encore et encore !

En route vers son 15e anniversaire, le Cabaret Bio Littéraire, du créateur Didier Morissonneau, annonce une supplémentaire le 19 août au Cabaret Lion d’Or. Après une représentation à guichets fermés, en juin dernier, toute la troupe sera de retour sur la rue Ontario pour une nouvelle fois qui s’annonce tout aussi tordante et grinçante que toutes les autres ! 

Au menu, les incontournables, les classiques des pires autobiographies de nos vedettes préférées ! Sébastien Trudel, Anaïs Favron, Rémi-Pierre Paquin, Isabelle Blais, Pierre-Luc Brillant, Charles-Alexandre Quesnel, Rémi Montésinos, Kim Lavack Paquin, Bruno Landry ainsi que Sylvain Larocque se joindront à Didier Morissonneau pour lire, oui, les pires autobiographies jamais écrites par nos vedettes québécoises, avec des nouveautés émouvantes telle que celle d’Étienne Drapeau! Avec, évidemment, les inoubliables : Marie-Chantal Toupin, Elisabetta Fantone, Danielle Ouimet, Robby Johnson, Jacques Boulanger, Julie Lemay, Julio Iglesias, Maurice « Mad Dog » Vachon et un salut vibrant aux grands disparus tel que Michel Girouard.

Bio Dégradable 2.0: les écrits restent… une présentation de Didier Morissonneau.

Où: Cabaret Lion d’Or
1676, rue Ontario Est, Montréal

Quand : le vendredi 19 août à 20h. 

Admission : 31 $ + taxe et frais 

Billets disponibles sur www.lepointdevente.com

« … nul n’est à l’abri d’un dérapage littéraire, et le rendez-vous de poésie bon marché qu’est le concept Bio Dégradable tourne autant en dérision les propos des starlettes de téléréalités à l’étoile éphémère que ceux des aguerri.e.s. Et c’est absolument tordant. Hilarant. Et désespérant. » – Journal Métro, Marie-Josée Roy

« C’est reparti pour une autre séance de sautillement d’épaules pour ces traditionnelles lectures publiques des (pires) autobiographies de nos vedettes locales» – La Presse

« … de vraies pépites d’humour qui ne s’inventent pas. Et Didier Morissonneau et sa bande de comédiens en ont déniché plusieurs à travers leur lecture au fil des années et ils les racontent avec brio à qui veut bien les entendre. » -Qui fait quoi, Lyota Bonyeme

www.cabaretbiodegradable.com

ZOOFEST & OFF-JFL DÉVOILESA PROGRAMMATION COMPLÈTE

Le festival Zoofest & OFF-JFL lance aujourd’hui la programmation complète de sa 13e édition qui se tiendra du 14 au 31 juillet. Plus de 150 spectacles seront présentés dans 15 salles concentrées dans le quadrilatère du Quartier des spectacles et deux scènes extérieures. La programmation éclectique, déjantée et bien de son époque, ouvrent les portes à plus de 250 artistes qui travaillent sur leur matériel depuis des mois.  Il ne manque que vous pour témoigner de ce qui se trame dans les coulisses de l’humour émergent. 

« En tant que directrice générale qui reprend la barre du festival cette année, je suis fière du travail de mon équipe, 100 % féminine, allumée et passionnée qui a su dénicher toutes ces perles de l’humour que nous vous apprêtons à vous faire découvrir à travers ce marathon de 18 jours. Nous avons travaillé fort pour que Zoofest soit une plateforme de liberté créative qui permette aux artistes de sortir des sentiers battus, et surtout pour mettre sur le devant de la scène une plus grande diversité d’humoristes issus de la relève », lance fièrement Isabelle Desmarais, directrice générale du festival Zoofest & OFF-JFL

« Harvey’s est fier d’encourager la relève humoristique au Québec. C’est un réel plaisir d’être partenaire du ZOOFEST et OFF-JFL. Nous sommes heureux de mettre en lumière les talents d’ici grâce à la Scène Harvey’s. D’ailleurs, chez Harvey’s, nous grillons sur la flamme et tout comme nous, cette relève est en feu! », s’exclame Josée Vaillancourt de Harvey’s Québec.

LES SOLOS
Catalyseur de nouveaux talents et laboratoire à idées, Zoofest est le meilleur endroit pour tester du nouveau matériel. Certains humoristes se mouillent pour la première fois et d’autres, plus connus, saisissent l’occasion de rencontrer un public friand de découvrir le nouveau et l’idénit de: Martin PerizzoloJosiane AubuchonAngelo Schiraldi, Jey FournierBrian Piton, Emile KhouryBruno LyCharles PellerinMégan BrouillardDavid BeaucageAntoni RemillardJay Du TempleAlphé GagnéTania DutelMatthieu PepperGarihanna Jean-LouisMona De GrenobleP-O ForgetSam Boisvert, Marylène Gendron, Reda Saoui, Sinem Kara, Colin Boudrias, Simon Trottier, Charles-Antoine DesgrangesNic AudetSuzie Bouchard et Thomas Levac.

LES 30/30
Dans la même lignée, Zoofest rapporte le concept des 30/30, où deux humoristes se partagent la scène à tour de rôle lors d’un marathon d’humour d’une heure. Tous viennent présenter leurs meilleures blagues devant un public assoiffé d’humour. Sur scène, retrouvez, Emna Achour et Dhanaé Audet-Beaulieu (Biodiversité), Jean-Michel Elie et Erika Suarez (Le beau et la bête), Liliane Blanco-Binette et Anne-Sarah Charbonneau (Les sœurs Bizoune)Jay Laliberté et Louis Girard-Bock (Nos mères sont fières), Val Belzil et Rachelle ElieGuillaume Boldoc et Mathieu Chiasson (Barbapapa), Jessica Chartrand et Véronique Isabel Filion (Truites) puis Paul Taylor et Yacine Belhousse.

PLACE AU THÉÂTRE
Toujours un immense succès, les pièces de théâtre présentées durant le festival marquent un tournant dans la carrière des artistes qui les présentent. Cette année, Maryline Chery, accompagnée de Don Paco Master of Keys (Alexis Garceau) sont de la pièce AFRODISIAQUE, le collectif Pea Soup sera sur scène avec la pièce Knoxville, TennesseeCaroline SomersCamille Desgagné et Jean-Félix Benoit présentent Massacre à coups de paillettesNicola BoulangerValérie BoutinPaul Fruteau de Laclos et Guillaume Pelletier s’illustrent dans la pièce Meet_inc.Sylvain de CarufelFrançois de GrandpréTommy JoubertFélix LahayeÉlise CormierAlexandre RicardAndréanne St-LouisCharles-Aubey Houde et Jessica Léveillée-Lemay livrent une lecture de la pièce Plate! La Comédie musicale. La lecture, le workshop, le showcase., et Mathieu Quesnel vient présenter sa dernière création Pied de nez

DU NUMÉRIQUE AUSSI
Nouvelles plateformes de diffusion en plein essor, les podcasts et le contenu numérique s’invitent aussi à la fête. Trois succès web sont de la programmation lors de présentations scéniques bien spéciales. Les balados Couple ouvert et Les films dans le cabanon s’associent le temps d’un spectacle avec Thomas LevacStéphanie VandelacAnthony HamelinJoël Dion et Jean-Gabriel PothierLe Podcast Gala animé par Ben Lefebvre convie des humoristes à la tête de podcasts à venir faire du stand-up et les populaires capsules Les Moyennes entrevues en spectacle avec Kevin Sin s’offrent un trip de scène unique.

LES SPECTACLES CONCEPTS
La série concept est l’endroit par excellence pour vous laisser souffler par l’absurde, l’extraordinaire et l’imaginaire de nos humoristes. Laissez vos appréhensions au vestiaire; ici : toutes les idées sont les bienvenues. 

Au Studio TD, venez être charmés par les légendaires drags kings Rock Bière et RV Métal dans leur spectacle éponyme ainsi que par Mona de Grenoble qui présente son concept BITCHfest avec Christine Morency comme invitée d’honneur. C’est aussi le retour pour une deuxième année du Tik Tok Stand Up animé par Mégan Brouillard, qui mélange des tiks tokeurs qui montent sur scène pour la première fois et des humoristes qui utilisent tik tok pour promouvoir leur carrière.

À la Scène Harvey’s au Studio Hydro-Québec du Monument-National, faites connaissance avec P-O Forget et son cousin dans leur spectacle Antibiose. Vous y découvrirez aussi Donjon & Blaguons avec Jérémie Larouche, Martin Vachon, PB Rivard, Frank Grenier. Ben Lefebvre propose Le Podcast Gala, une soirée où vos animateurs de podcasts préférés viendront faire du stand-up. Mathieu Bouillon: La publicité un spectacle qui mêle le Ted Talk et l’envers du monde de la publicité. Les finissant.e.s 2022 de l’École nationale de l’humour vous réservent leur meilleur matériel. Syntonisez les ondes de AM la nuit avec nous, un show concept d’Alexandre Bisaillon, Daphnée Létourneau, Simon Boisvert et Christophe Dupéré. Vous serez aussi transporté dans l’univers nostalgique de Vincent Descôteaux et ses invités lors de deux représentations de Ciné-Nacho, l’une ayant pour thème Radio-Enfer et l’autre la série The Office.  Et surprise! Les inégalables Dom Massi, Julien Bernatchez et Maxime Gervais des Pic-Bois sont de retour à Zoofest avec leur spectacle, Il était une fois les Pic-Bois, pour le plus grand bonheur de tous!

Au Cabaret du 4e, Jean-Michel Ellie et Erika Suarez vous proposent leur concept Faire rire ou mourir en essayant, un jeu opposant deux équipes d’humoristes qui tenteront de vous faire «mourir» de rire. LeLouis Courchesne, Daphné Letourneau, Brian Piton nous présentent Avoir conférence en soi, un spectacle tout indiqué si vous cherchez à avoir davantage confiance en vous. Félix Auger, Louis Girard-Bock, Mégan Brouillard, Anne-Sarah Charbonneau, Simon Duchesne, Tommy Néron et Philipe Moderie tenteront de vous faire peur avec leur spectacle As-tu peur du noir? inspiré de l’émission des années 90, Are you afraid of the darkSketchetera, un classique du festival, revient en force avec la nouvelle cuvée des finissants en écriture humoristique de l’École nationale de l’humour.

À la très intime Balustrade du Monument-National, Alex Lévesque nous fera découvrir nos humoristes sous un autre jour grâce à L’open-mic des personnages.

Le mythique Café Cléopâtre accueillera lui aussi son lot de concepts originaux : La Super Soirée des Exposés Oraux avec Les Pile-Poils, Le WIMFEST, le plus gros festival d’impro-lutte au monde, L’Antéquiz, un quiz pour ceux qui n’aiment pas les quiz, animé par Julien Chidiac, Le grand gala d’humour sur les galas de lutte avec Pier-Luc Racine et ses invités ainsi que Le spectacle pour enfants (pour adultes seulement), où les seuls enfants admis sont ceux à l’intérieur de vous. Également, le Womansplaining fera son retour à Zoofest lors de trois représentations 100% féminines et sans filtre.

Le Pub L’Île-noire, une nouvelle salle faisant son entrée dans l’offre du festival, sera la maison des spectacles Le show Queer et Le show Sitcom,Québécoises, un lineup féminins aux origines multiples mené par Emna Achour et Thérapie 101, un défoulement collectif envers la maladie mentale animé par Jacob Ospian-Echeverria.

DANS NOS ÉCRANS
Zoofest aura également un volet cinéma qui accueillera, en grande ouverture du festival, Ben Lefebvre présentera son film Saint-Ciboire de la ruelle à la scène, un hommage à la légendaire soirée d’humour du Saint-Ciboire en compagnie d’artistes y ayant jadis fait leurs preuves. C’est court, mais c’est bon! se veut un palmarès des comédies les plus déjantées, parodies bizarroïdes et petits chefs-d’œuvres du 7e art. Une soirée programmée par Alec Pronovost et animée par Dom Massi et Julien Bernatchez.

INTERNATIONAL
Des talents d’outre-mer feront le voyage pour participer à la programmation cette année. Les artistes Tania Dutel et Reda Saoui nous offriront chacun une heure de matériel et Paul Taylor et Yacine Belhousse se partageront la scène lors d’un 30/30Ces mêmes artistes se retrouveront au côté de Rolly Assal dans le spectacle Escale à Montréal et le Paname Comedy Club, célèbre salle de Paris, sera également présent avec ses meilleurs artistes invités.

LA SÉRIE DES ÉTOILES MONTANTES
Fort de son succès l’an dernier, la série des étoiles montantes et son pendant anglophone: The Discovery series, rassemblent 44 humoristes qui auront chacun 5 minutes pour vous impressionner avec leurs meilleurs numéros. C’est peu de temps, alors imaginez comme ils sont prêts! En sortiront quatre spectacles en format gala destinés au web pour vous tout au long de l’année. 

PLACE À LA MUSIQUE!
Finalement, n’oublions pas le volet musique, qui laisse place au groupe Le Nouveau Rappeur dans un tout nouveau spectacle complètement dément qui a le mérite d’être survolté et vraiment tapageur. Puis, le musicien Éric Desranleau et l’humoriste Patrick Guérard s’associent dans un projet musical très rock’n’roll Tonnerre Chevreuil.

OFF-JFL
Chaque année, les festivaliers s’abreuvent à la programmation d’OFF-JFL à la recherche de leurs prochaines idoles, d’humour décadent et innovant. Avec plus de 100 spectacles, OFF-JFL propose un mélange parfait d’étoiles montantes et d’artistes établis de Montréal et de partout dans le monde. Soyez prêts à vivre des moments inoubliables! 

Parmi les spectacles concepts les plus populaires de OFF-JFL qui sont de retour cette année dont Best of the Fest, Fest @ The NestThe Alternative Show et Midnight Surprise, notons la présence de Rhys Nicholson populaire humoriste, acteur et auteur d’Australie, Randy Feltface la marionnette la plus aimée du milieu de l’humour, l’humoriste et chanteur d’opéra Matteo Lane, l’humoriste, acteur et auteur Atsuko Okatsuka, le Canadien Mark Forward, le finaliste à Just For Laugh’s New Face et l’un des « Variety 10 Comics to Watch » de cette année, Rosebud Baker, l’humoriste maintes fois primées DeAnne Smith et plusieurs autres!

Procurez-vous vos billets dès maintenant et profitez des passeports qui vous permettent de profiter de plusieurs spectacles à des prix imbattables et SURTOUT, d’éviter les mauvaises surprises comme les salles pleines! Pour plus de détails, visitez le zoofest.com.

Adèle Blais raconte l’histoire des femmes à travers un spectacle multimédia et une application de réalité augmentée

L’artiste participe en juin à BLEU : Le Québec sous les étoiles en plus de lancer Peindre l’histoire

Une œuvre de la peintre-collagiste Adèle Blais, un portrait de Thérèse Casgrain, sera projetée et animée sur la façade de l’hôtel du Parlement dans le cadre du tout nouveau spectacle multimédia BLEU : Le Québec sous les étoiles, présenté par le gouvernement du Québec.

Tenu à l’occasion de la fête nationale, soit du 18 au 22 juin et le 24 juin, BLEU : Le Québec sous les étoiles fera vivre au public un périple nourri par l’art, l’histoire, l’humain, le territoire et la nature du Québec. L’objectif du spectacle : faire naître des souvenirs qui seront propres à chacun, selon l’âge et l’intérêt — une mission qui résonne fortement chez Adèle Blais.

« En plus de donner une voix aux femmes du Québec, Thérèse Casgrain a œuvré au sein de plusieurs comités qui travaillaient notamment à la paix dans le monde, aux droits de la personne, à l’aide aux personnes malades et démunies, à l’amélioration des conditions de travail ainsi qu’aux droits des femmes autochtones. Son histoire et ses accomplissements m’inspirent au quotidien. Que le portrait que j’ai fait d’elle soit projeté sur la façade de l’hôtel du Parlement est un honneur pour moi. »

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— Adèle Blais

L’œuvre représentant Thérèse Casgrain projetée dans le cadre de BLEU : Le Québec sous les étoiles s’inscrit dans une série de portraits réunis sous l’application de réalité augmentée Peindre l’histoire, créée par Adèle Blais en collaboration avec Les Productions Diverso. Dominique Michel, Pascale Bussières, Céline Bonnier, Ingrid Falaise, Marion Cotillard et bien d’autres femmes des plus inspirantes y participent en tant que narratrices. La narration anglophone est quant à elle effectuée par l’actrice Caroline Dhavernas. L’application Peindre l’histoire est disponible sur l’App Store, au coût de 10,99 $.

« J’aime fouiller et découvrir les histoires de femmes d’exception, celles qui ont modelé nos sociétés contemporaines et qui ont contribué à faire du monde celui qu’on connaît. Thérèse Casgrain est de ces pionnières qui ont fait le Québec et je suis ravie de savoir qu’elle sera mise en lumière lors du spectacle BLEU : Le Québec sous les étoiles. Celles et ceux qui le souhaitent pourront ensuite en apprendre davantage sur elle grâce à l’application Peindre l’histoire, à laquelle j’ai eu la chance de participer en assurant la narration qui accompagne le magnifique portrait qu’Adèle Blais a fait de l’inoubliable Thérèse Casgrain. »

— Christine Beaulieu

« J’ai été profondément émue en narrant les destins de ces femmes dont l’apport dans les domaines de la science et de la culture a bien souvent été écarté de l’histoire. Leur force créatrice, leur expressivité et leur intensité ont dérangé, la société ne sachant que faire de ces femmes qui inventaient leur place de toute pièce. Elles ont bâti des chemins qui profitent maintenant à toutes les femmes et à tous les hommes, j’en suis convaincue. »

— Caroline Dhavernas

Peindre l’histoire propose à l’utilisateur de plonger de manière innovante et technologique dans l’univers artistique d’Adèle Blais, qu’elle met au profit de l’histoire de femmes — connues et moins connues et parfois oubliées, telles qu’Irma LeVasseur et La Bolduc — qui font partie des fondements de nos sociétés. Ces histoires sont mises en images avec les portraits d’Adèle Blais projetés en hologrammes 3D et en mots par Sophie Baudeuf, historienne de formation ainsi que Julie Boisvert, recherchiste et scénariste. La musique est signée par la pianiste, compositrice, arrangeuse et directrice musicale Fabienne Lucet.

« C’est un projet réunissant des humains d’exception qui se mettent à l’unisson pour parler d’une même voix. Je suis profondément touchée par la vague de solidarité qui m’entoure, et de constater que mes collaboratrices et collaborateurs ressentent la même émotion et le même bonheur devant l’occasion de rendre hommage à ces femmes. »

— Adèle Blais