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CELLE QUI S’ACCROCHAIT AU PLAFOND

Axelle Roy, alias Lola, alias Poupée, garantit qu’elle va cesser de vendre son corps. Cette fois, c’est promis, juré ! Une année encore, peut-être, et elle aura maison, jardin, potager ; elle sera libérée de son passé de pute et de junkie, de son enfance folle à lier…

Le meurtre crapuleux d’un de ses clients, Monsieur Pierre, contrecarre son plan bucolique ; au deuxième cadavre, Monsieur Couscous, elle commence à craindre pour son avenir; au troisième, Monsieur le Juge, rien ne va plus : tout indique que l’assassin veut terminer sa tuerie avec elle.

Entrent en jeu le sergent-détective Leonard Lennox et la sergente Mylène Prieur, fabuleux duo hétéroclite aux méthodes peu orthodoxes. Axelle les trouve absolument « choux à la crème » jusqu’à ce qu’ils se mettent tous deux en tête de suspecter Ludo, son frère chéri, puis Benji, son meilleur ami. Bientôt, c’est Axelle elle-même qui se retrouve sur la sellette.

Le délire et le doute s’installent alors pour de bon dans sa cervelle qui s’accroche aux plafonds – le plus loin possible du plancher des vaches…

Un thriller érotique qui ne ressemble à aucun autre, vraiment, avec une héroïne qui ne se compare à personne, affriolant et délicieusement pervers, libidineux et cute à la fois… Des frissons et des chaleurs dans le même roman, c’est juste parfait !

Louis Arlette reprend Baudelaire : La Fin de la Journée // Nouvel EP Sacrilèges

Amoureux de la poésie française, l’artiste Louis Arlette vient de sortir Sacrilèges, un EP revisitant les plus beaux poèmes de Charles Baudelaire, François Villon, Pierre de Ronsard, Gérard de Nerval et Alfred de Musset.

Louis Arlette s’est épris de ces poèmes et leur a imaginé un habillage entre pop et électro  qui risque de surprendre plus d’un amoureux de la langue française. 

Transfigurés par ses arrangements musicaux, les poèmes brillent d’un éclat nouveau et nous frappent par leur acuité et leur beauté. “Je prends un poème que j’adore. Je le déshonore ! Un premier poème. Puis deux… Le plaisir est devenu ivresse. Plongée en apnée….

Nouvel extrait de ses SacrilègesLouis Arlette reprend La Fin de la Journée de Charles Baudelaire, et nous l’offre dans une magnifique session enregistrée au Musée Carnavalet. “Baudelaire a écrit Les Fleurs du Mal en 1857. La Fin de la Journée fait partie de ce recueil qui lui vaudra une condamnation pour outrage à la morale. Son spleen hantera pour toujours la poésie française. Et pourtant… j’y vois toujours la lumière au bout du tunnel…” explique Louis Arlette

Pour regarder la vidéo de La Fin de La Journée (Live au Musée Carnavalet) :

Sortie mondiale de la Compilation de la 37e édition du Festival international Nuits d’Afrique 2023

Disques Nuits d’Afrique a concocté une compilation de 18 titres de grande qualité, présentant une sélection éclectique d’artistes locaux et internationaux programmés cet été, toutes et tous à l’avant-plan de la scène planétaire des musiques du monde.

On y retrouve, la star planétaire Yemi Alade et son nouveau hit Baddie, l’Afropop festif de Meiway, Eliasse, l’étoile montante du Rock des Comores, mais aussi le Blues moderne de Blick Bassy avec son plus récent single, les rythmes latins de The Bongo Hop et de la colombienne Nidia Gongora, ainsi que la voix puissante de l’artiste burkinabé Kandy Guira.

Cette compilation met aussi sous le feu des projecteurs les multiples talents et la créativité des artistes de Montréal, notamment Paulo Ramos avec Africa Do Brasil, extrait de sa discographie tout juste ressortie sous étiquette Disques Nuits d’Afrique. Les femmes sont également à l’honneur avec les talentueuses Noé Lira, Révélation Radio-Canada 2022-2023, Sophie Lukacs et Senaya, qui ont toutes sorti cette année un album salué par la critique.

La compilation du festival disponible dès maintenant sur toutes les plateformes numériques permet aux festivaliers d’avoir un avant-goût des artistes qui feront danser Montréal du 11 au 23 Juillet 2023.

Michel Sardou transporte sa tournée Je me souviens d’un adieu à Québec et à Montréal 

Suivant l’annonce de son grand retour sur scène après 10 ans d’absence au Québec avec son ultime tournée Je me souviens d’un adieu, l’icône de la chanson française Michel Sardou surprend aujourd’hui son public québécois avec l’ajout de deux nouvelles dates, présentées par Gestev et Musicor Spectacles. L’irremplaçable virtuose visitera donc ses admirateurs de la métropole au Centre Bell le 27 octobre prochain, avant d’offrir une représentation de son spectacle au Centre Vidéotron, à Québec, le 28 octobre 2023. Entouré d’un orchestre d’une vingtaine de musiciens, Michel Sardou puisera dans son vaste répertoire pour interpréter ses classiques revisités et toujours ô combien remarquables !

Nyna Loren • Nouvel album ” F.E.M.M.E.S ” • 26 mai 2023 

F.E.M.M.E.S est à la fois un murmure et un cri, une urgence douce que l’on chuchote à l’âme pour faire hurler le coeur. Il y a ici un mélange de profondeur et d’éther, de magie blanche et noire, une ambivalence assumée. Les voix harmonisées et mystérieuses se mêlent au lyrisme des cordes, à la modernité des samples et au tribal des tambours chamaniques. Parfois une guitare aux accents espagnols et même texan s’en mêle. Cet album est résolument autobiographique mais assurément universel.

FAUSSE BALLE  → Cet été, on sort au baseball, pour une expérience de théâtre en plein air dès le 27 juin.

Cet été, on sort au baseball! Dans cette expérience de théâtre en plein air, les Maisons de la culture de Montréal et le Théâtre Hors Taxes s’allient pour présenter une comédie sportive et festive qui réunit 15 interprètes et musiciens francophones, hispanophones et anglophones. Venez prendre place dans les estrades, encouragez votre équipe et surtout… ne perdez pas la balle de vue! Cet événement théâtral unique gratuit célèbre avec humour la périlleuse, mais ô combien importante cohabitation des différentes cultures montréalaises. À voir gratuitement dans un parc près de chez vous du 27 juin au 30 août. À propos de Fausse balle – synopsisAssistez au dernier match d’une équipe qui ne fait jamais rien comme les autres! Chaque été depuis 40 ans, l’énigmatique Felipe Ochoa, alias «El Tecolote» (le hibou), rassemble une drôle de bande de joueuses et de joueurs sur un terrain de baseball du quartier. On y suit  des règles et des traditions qui n’existent nulle part ailleurs. Mais ce soir-là, on apprend que ce sera leur dernier match : le terrain sera détruit pour en faire un parc à chiens. On enfile son plus  bel uniforme et profite une dernière fois de ce ciel d’été parfait. Et si ce n’était pas vraiment la fin du jeu? 
L’inspiration: franchir le pas vers l’Autre
« Un terrain de baseball, un soir d’été, a quelque chose d’une oasis de lenteur, aussi anachronique que magnifique. En tombant sur une partie entre Cubains, au parc La Fontaine, j’ai été séduit autant que par le baseball de très haut niveau qui s’y jouait que par le spectacle dans les estrades : la musique, la bouffe, les familles, les rires… Fausse balle, c’est l’idée d’une forme théâtrale qui permettrait la rencontre, en utilisant le baseball comme moteur dramaturgique et social. Je crois de tout cœur qu’il y a là une clef singulière de dialogue culturel», explique l’instigateur du projet Jean-Philippe Lehoux et co-auteur avec Yohayna Hernández, Charles Dauphinais et Ariana Pirela Sánchez.
Ainsi est née l’idée d’une pièce intégrant une véritable partie de baseball, avec ses tensions propres, mais où les codes sportifs éclatent  pour laisser entendre une histoire plus intime. 
L’intention : rendre le théâtre accessible à toutes les communautés« L’objectif numéro un est de rendre le théâtre accessible à des communautés que nous voyons  trop peu dans nos institutions. L’été, à Montréal, des gens provenant des quatre coins du monde s’arrêtent pour regarder un match de baseball, même s’ils ne comprennent pas tout. Le rituel suffit. Nous voulons conserver le caractère spontané de cette rencontre. Les arrondissements montréalais ont sauté dans l’aventure afin que la pièce Fausse balle voyage sur tout le territoire. Ce projet incarne à merveille tout le travail que font les Maisons de la culture depuis 40 ans »,souligne Eric Potvin, chef de division, Les Maisons de la culture.

Dès demain et jusqu’au 29 juin! PHOSPHOS : Illuminer les frontières, redéfinir la perception et dévoiler les secrets de la lumière via l’art immersif

Le MAI s’apprête à boucler sa saison 22-23 avec une exposition immersive transformatrice qui repousse les limites de l’éclairage, tout en transportant le public dans un monde de sens accrus et d’exploration visuelle.

Jusqu’au 29 juin, le concepteur d’éclairages, artiste visuel et pédagogue montréalais Paul Chambers présente PHOSPHOS dans la galerie du MAI : une hypnotisante installation lumineuse interactive pour les visiteurs de tous âges!

Remettant en question les codes de la pratique théâtrale, PHOSPHOS est une expérience haptique qui interroge la manière dont nous percevons la lumière lorsque nous y sommes immergés. La lumière prend le devant de la scène puisque l’artiste la traite comme une composante essentielle de la narration théâtrale.

Et pour apporter une couche multidimensionnelle à l’installation, PHOSPHOS est accompagné d’un univers sonore et sera activé par des artistes de différentes disciplines (musique, danse, etc.). Le public est invité lui-même à faire l’expérience de l’installation afin de fondre dans la matière phosphorescente et ressentir davantage le pouvoir transformateur de l’œuvre.

– PHOSPHOS est une expérience lumino-visuelle innovante qui se poursuit (avec entrée libre) jusqu’au 29 juin
– Paul Chambers a développé l’idée lorsqu’il concevait l’éclairage pour une salle de théâtre et cherchait un moyen de créer de la lumière sans ombres
– L’ancien directeur technique de Tangente, Paul est un concepteur d’éclairages, un artiste visuel, le codirecteur artistique du collectif CHA et un enseignant à l’École nationale de théâtre à Montréal
– Une version réduite du projet a déjà été exposée au FTA en 2021, mais n’a jamais été présentée à cette échelle
– L’installation est accompagnée d’une partition musicale de Jesse Peter Ash, concepteur sonore depuis 20 ans pour le théâtre, le cinéma et les art visuels, et l’ancien directeur technique à Moment Factory
– Des activations sont prévues, avec des prestations musicales de Radwan Ghazi Moumneh (1er juin) et de Robin P. Gould (6 juin), ainsi que des performances d’une multitude d’artistes interdisciplinaires
– En 2022, Paul est lauréat d’un Prix de la Danse de Montréal et d’un Prix META pour la meilleure conception d’éclairages
– Plongez dans cette expérience unique autour de quelques verres et de bouchées lors du lancement de demain (le jeudi 1er juin) dès 17h → mailchi.mp/1286fec90457/phosphos-vernissage

Claude Lemesle, le grand parolier de la chanson française, en spectacle à la Place des Arts le samedi 8 juillet !

Claude Lemesle est l’un des plus grands auteurs de chansons françaises de tous les temps. Il a écrit plus de 3 000 chansons, dont 1 400 ont été enregistrées, Pas moins d’une centaine de celles-ci sont devenues des classiques. Le 8 juillet, il chantera à la salle Claude-Léveillée, quelques-uns des classiques qu’il a composés pour de grands interprètes dont Joe Dassin, Serge Reggiani, Gilbert Bécaud, Michel Fugain, Nana Mouskouri et plusieurs autres.

Tout en se confiant sur scène à Monique Girou et en nous racontant des anecdotes sur la création de certains tubes, Claude Lemesle renouvelle le plaisir d’entendre ses chansons dans une version acoustique.

Né à Paris le 12 octobre 1945, Claude Lemesle se passionne très jeune pour la chanson. Élève à vingt ans du petit conservatoire de Mireille, il abandonne ses études de Lettres puis renonce rapidement à une carrière d’interprète. Sa rencontre, en 1966, avec Joe Dassin sera décisive. Il écrit pour lui Salut les amoureux, L’été indien, Et si tu n’existais pas, Le Jardin du Luxembourg, La fleur aux dents, Ça va pas changer le monde, Le dernier slow et, notamment, Si tu t’appelles mélancolie. Il donne Une fille aux yeux clairs à Michel Sardou;, Le barbier de Belleville, Le souffleur, Venise n’est pas en Italie à Serge Reggiani; Señor Météo à Carlos; Je n’ai pas changé à Julio Iglesias; Nous à Hervé Vilard; Je chante avec toi liberté à Nana Mouskouri; Désirée à Bécaud; Vis ta vie, Dis-moi pourquoi à Michel Fugain et bien des succès à Mireille Mathieu, Nicole Croisille, Gérard Lenorman, Sacha Distel, Mort Shuman, etc.

Claude Lemesle a présidé le SNAC (Syndicat national des auteurs et compositeurs) de 1994 à 1997 et la Sacem de 2005 à 2007. Il est l’auteur de L’Art d’écrire une chanson (Eyrolles, 2007) et le coauteur avec Julien Dassin de Puisque tu veux tout savoir (Albin Michel, 2005), vendu à plus de 20 000 exemplaires. Récemment, il a co-écrit, avec Jacques Pessis, le livre biographique sur Gilbert Bécaud, On revient te chercher (Éditions de l’Archipel, 2021).

Ce spectacle est une présentation de Didier Morissonneau.

À la salle Claude-Léveillée de la Place des Arts le 8 juillet à 20h

Billets $40 + taxes + frais

Billets : https://placedesarts.com/fr/evenement/claude-lemesle

FINA 2023 – 37é ÉDITION  – DÉVOILEMENT DE LA PROGRAMMATION

RENDEZ-VOUS MUSICAL PLANÉTAIRE des musiques et des cultures d’Afrique, des Antilles et d’Amérique latine, le Festival international Nuits d’Afrique ambiancera Montréal du 11 au 23 juillet 2023. À l’occasion de cette 37e édition, plusieurs centaines d’artistes d’une trentaine de pays, des grands noms et de nouvelles sensationsde la scène nationale et internationale seront sous le feu des projecteurs et rallieront des milliers de festivaliers friands de découvertes, de fraîcheur et de bonheur partagé.
13 JOURS DE PROGRAMMATION EN SALLE – 8 SÉRIES
6 SALLES DE CONCERTS – 2 SCÈNES EXTÉRIEURES GRATUITES
Surprenante et réjouissante, la programmation fera vivre au public toute une gamme d’émotions à travers huit séries de concerts, qui sont autant de possibilités de voyage et d’expériences. Que ce soit lors des GRANDS ÉVÉNEMENTS rassembleurs, dont le concert d’ouverture mettant en vedette la diva franco-béninoise, ANGÉLIQUE KIDJO ou lors des soirées feutrées de la série PRESTIGE, qui accueillera le virtuose de la kora SECKOU KEITA, en passant par série LES RÉVÉLATIONS avec le rock Zangoma d’ELIASSE tout droit venu des Îles Comores et la série GLOBAL BEAT où on pourra s’enivrer du blues antillais de DELGRES, pimenté de guitare dobro et de sousaphone, il y en aura véritablement pour tous les goûts!
La programmation 2023 est à l’image de l’effervescence et du renouveau musical des artistes qui métamorphosent actuellement Montréal et la planète musicale : un équilibre ingénieux entre rythmes purement traditionnels et expressions modernes influencées par la rencontre des cultures. En un saut de puce, on passe de l’Empire du Mali au 13e siècle aux expérimentations 2.0 typiquement montréalaises ; du son de la Havane des années 40 à celui de la scène alternative britannique Sound system. En un clin d’œil, on comprend à quel point toutes ces sonorités sont liées. À quel point on y est lié. À quel point la musique réunit, bâtit des ponts, peu importe son origine.

Frappée en plein cœur

Lauralie et son équipe en intervention sont bouleversées par le décès de Jay, un jeune homme qui fréquentait le centre en toxicomanie depuis plusieurs mois. La jeune femme tente de ne pas se laisser démonter par cette tragédie et se lance dans le travail corps et âme. En se rendant au boulot un matin, elle trouve une adolescente intoxiquée devant le centre. Lauralie est tout de suite interpelée par la détresse d’Alexia et essaie tant bien que mal de gagner sa confiance pour lui offrir son aide.

En parallèle, lorsque Lauralie fait la connaissance de Max, son nouveau voisin, une idylle se forme rapidement entre eux. Se pourrait-il qu’elle soit vraiment amoureuse cette fois ? Mais qu’en est-il de son collègue, Justin, qui lui déclare soudainement son amour ?