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Laurent Viel

Publié dans Culture.

Nouvel EP BarbaraSortie le 05/11/2021
Laurent Viel est de retour avec son nouvel EP Barbara disponible sur toutes les plateformes digitales depuis le 5 novembre. Sur ce disque, on retrouve trois nouveaux titres et en particulier Barbara, un titre inédit de Barbara composé avec Roland Romanelli.  Laurent Viel et Baltazar en ont écrit les paroles qui se marient à la perfection à la musique. « Une chanson pour dire merci à cette artiste, cette femme dont l’oeuvre me console, résonne en moi depuis ma tendre enfance » a expliqué Laurent Viel. « Roland Romanelli m’a offert cette musique qu’il a composée avec Barbara et qui n’avait jamais été enregistrée. Merci pour ce cadeau.« Auteur, compositeur, mais aussi comédien, Laurent Viel chante depuis toujours. C’est une nécessité. Il a notamment collaboré avec Philippe Besson, Yann Cortella, Romain Didier, Thierry Garcia, Xavier Lacouture, Marie Nimier, Roland Romanelli …Il aime chanter en duo avec Enzo Enzo, Jean Guidoni, Mimifé., Emily Pello, Olivia Ruiz, Laurent Stocker…Avec Barbara, Laurent Viel dévoile trois nouveaux titres comme un avant-goût de son futur album « L’Homme Femme ». A découvrir avec en premier extrait le clip du titre Barbara. 

Pour regarder et diffuser le clip de Barbara :

https://youtu.be/0eHLojWR3E0

QUB musique remporte le prix Initiative musicale aux Rencontres de l’ADISQ

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La plateforme québécoise de musique en continu QUB musique s’est démarquée lors des Rencontres de l’ADISQ, le 12 novembre dernier, en remportant le prix Initiative musicale. La soirée aura permis de remettre 9 prix distincts visant à récompenser le travail des intervenants de la radio au Québec.

Une plateforme propice aux découvertes musicales d’ici
Lancée en mai 2020 et propulsée par Québecor, QUB musique se distingue des grandes plateformes internationales du même genre en proposant un produit créé au Québec qui accorde une place de premier plan au rayonnement d’artistes québécois et à la découverte d’albums et de listes de lecture d’ici.

« Cette distinction confirme que QUB musique s’est rapidement taillé une place de choix dans l’industrie culturelle et dans le quotidien de ses abonnés. Nous sommes fiers que la plateforme contribue à faire briller les artistes de chez nous et qu’elle arrive à créer une connexion avec le public québécois. Nous tenons à remercier l’ADISQ pour cette reconnaissance », a souligné Marc-André Laporte, directeur principal de QUB musique.

Faire résonner les talents québécois
Lors de sa première année d’activité, plus de 12 millions de chansons, dont 75 % proviennent de créateurs du Québec, ont été écoutées sur l’application mobile et sur le site web de QUB musique. En outre, 124 artistes québécois se retrouvent parmi les 200 artistes les plus écoutés sur la plateforme. Riche et diversifié, le catalogue musical regroupe plus de 75 millions de chansons et est en constante évolution.

« Les interprètes québécois représentent environ 2 % des écoutes sur les plateformes compétitrices au Canada. Dans un modèle d’affaires basé sur le prorata des écoutes, que 75 % des chansons écoutées sur QUB musique proviennent d’artistes d’ici crée un réel impact », ajoute M. Laporte.

L’accès à l’espace musical est basé sur le principe d’un abonnement mensuel payant, ce qui permet de mieux rémunérer les artistes et les ayants droit de la musique d’ici. Celui-ci est offert pour seulement 4,99 $ aux clients mobiles de Vidéotron et à partir de 11,99 $ à tous.

À propos de QUB musique
QUB musique est une plateforme québécoise de musique en continu proposant un catalogue de plus de 75 millions de chansons et plus de 3 500 listes de lecture. Disponible au Canada, elle est une référence en matière d’expérience musicale pour ses utilisateurs. À son catalogue de musique s’ajoutent des articles, biographies et de séries audio pour une offre de contenus variée, complète et de qualité qui plait autant aux néophytes, aux fans qu’aux mélomanes. 
Suivez QUB musique sur Facebook, Twitter et Instagram.

Un homme, une vision, des musées – René Rivard et la nouvelle muséologie

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René Rivard est un pionnier de la nouvelle muséologie au Québec, ce mouvement de pensée et d’évolution du musée vers et pour la communauté qu’il dessert. L’Écomusée du fier monde, qui se rattache à ce courant muséal depuis 1980, souligne les 50 ans de carrière de cet homme d’exception grâce à une exposition présentant son parcours, intimement lié à l’évolution de la muséologie au Québec et à travers le monde.

Du continent africain au grand nord canadien

Né le 30 juillet 1941 à Victoriaville, René Rivard commence sa carrière dans le patrimoine en 1970, au sein des Lieux historiques nationaux et puis de Parcs Canada, où il travaille à l’interprétation, à la muséographie et à l’animation des Parcs nationaux. Expert-conseil en muséologie pour l’UNESCO de 1978 à 1986, René multiplie les missions en Afrique et participe à la création de sept musées nationaux ou thématiques au Cameroun, au Rwanda, au Burkina Faso, en Ouganda, en Algérie et en Égypte. Dès 1983, il amorce dix ans de projets et d’études qui l’amènent à la rencontre des peuples autochtones du Québec et de l’Ontario ainsi que des Inuits du Nunavik.

Une muséologie des idées

Dans les années 1970, les musées développent de nouvelles pratiques avec l’avènement des musées de voisinage, des musées communautaires et des écomusées. Inspiré par le muséologue français Georges Henri Rivière, René Rivard s’applique à partager ces idées émergentes, notamment grâce à son ouvrage Que le musée s’ouvre, lancé en 1984. Autant dans ses activités d’enseignement que dans ses interventions en tant qu’agent-conseiller en muséologie et en valorisation du patrimoine, René Rivard aura participé à diffuser une muséologie axée sur les idées et le territoire, tournée vers la communauté et les visiteurs.

Les jeunes travailleurs de plus en plus tentés de démissionner

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Porte-monnaie dévoile aujourd’hui un grand dossier sur les jeunes et l’emploi

Forte d’un nouveau look, la marque Porte-monnaie présente un dossier inédit sur la nouvelle relation qu’entretiennent les jeunes avec le monde de l’emploi. Près du tiers (31 %) des travailleurs âgés entre 18 et 34 ans songent à quitter leur emploi au cours de la prochaine année, selon un sondage Léger/24 heures. Le salaire et les perspectives d’avancement sont les principaux déclencheurs de leurs remises en question, nous apprend ce coup de sonde mené auprès de 1 000 Québécois.

Ce grand dossier fait le portrait de jeunes qui ont récemment démissionné ou qui s’apprêtent à le faire. Le marché de l’emploi n’a jamais été aussi mouvementé et les 18-34 ans ont plus de facilité à trouver de nouvelles opportunités professionnelles, soulignent de nombreux experts interrogés.

« Nous étions fascinés par le phénomène de la Grande démission aux États-Unis et intrigués par les possibilités que le même modèle se dessine chez nous. C’est donc appuyé de témoignages, d’entrevues d’experts et de récentes données que Porte-monnaie expose le visage de cette valse de l’emploi », souligne la cheffe de contenu chez Porte-monnaie, Anne-Sophie Roy.

Dans le cadre du dossier, l’équipe du 24 heures s’est aussi penchée sur le phénomène du « rage quitting » ou « quitter avec fracas » en français qui se produit lorsque des jeunes remettent leur démission sans préavis, caméra à la main, pour dénoncer leurs mauvaises conditions de travail sur des plateformes comme TikTok et Reddit.

Nouvelle image de marque, nouveaux collaborateurs et regard frais sur l’actualité
Pour lancer sa nouvelle image de marque, Porte-monnaie accueille de nouveaux collaborateurs, dont Maxime Johnson et Jessica Beauplat. Crée par des millénariaux, pour les millénariaux, la marque proposera de nouvelles séries vidéo dans lesquelles des personnalités discuteront d’entrepreneuriat et de finances personnelles et se confieront sur leurs expériences.

Propulsée par la Financière Sun Life, Porte-monnaie aborde le thème de l’argent sous toutes ces facettes, en plus de s’intéresser au monde du travail, à l’immobilier, à l’entrepreneuriat et bien plus! Très active sur Facebook et Instagram, Porte-monnaie continue d’utiliser un ton et des contenus adaptés au regard des millénariaux.

« Avec notre image de marque rajeunie et au goût des nouvelles tendances, nous souhaitons réaffirmer notre présence en tant que média qui, plus que jamais, aborde ce qui préoccupe réellement les jeunes », conclut Anne-Sophie Roy.

Lancement de la première ronde de financement publique de RestoLoco

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RestoLoco appelle la population et les restaurants à joindre leurs forces et se rallier contre les géants de la livraison en devenant actionnaires, ensemble, d’une plateforme d’ici qui veut sauver les restaurants. Tous les québécois et canadiens peuvent maintenant devenir actionnaires de RestoLoco. C’est avec enthousiasme que la start-up lance un appel public aux investisseurs pour accroître sa croissance et continuer sa mission d’émanciper les restaurateurs québécois et canadiens des plateformes étrangères de livraison de repas en ligne telles que Uber Eats ou DoorDash.

Vidéo campagne de financement: https://youtu.be/laWRGK9U8fg

Le nouveau marché des capitaux qui permet d’investir dans les startups

Investir dans une jeune entreprise n’est plus limité seulement aux anges investisseurs! Jusqu’à récemment, le grand public pouvait uniquement investir dans des entreprises à grande capitalisation via la bourse traditionnelle et les start-ups n’avaient pas accès à ce marché de capitaux. Grâce à la norme canadienne 45-535, tout résident du Québec peut dès lors acheter des titres de toute société privée sous certaines conditions. Les Canadiens peuvent donc désormais investir dans une start-up comme la nôtre pour en devenir actionnaire.

Pour sa première ronde de financement, RestoLoco offre au grand public l’opportunité de devenir actionnaire de 10% de l’entreprise et a choisi la technologie de l’entreprise Canadienne FrontFundr pour bâtir cette campagne. Il était naturel pour RestoLoco de se tourner vers FrontFundr pour faire grandir son activité. Sa plateforme en ligne permet à tous les Canadiens d’investir dans des start-ups comme RestoLoco et de soutenir l’économie locale.

Un premier appel à l’investissement pour RestoLoco

Afin d’accroître sa croissance, RestoLoco lance dès aujourd’hui son premier appel à l’investissement public via une campagne de financement participatif, maintenant accessible grâce aux nouvelles plateformes d’investissement en ligne. Grâce aux fonds levés, l’entreprise va pouvoir développer ses interfaces et agrandir son équipe afin de solidifier son offre. RestoLoco a pour but d’étendre son activité à plusieurs villes du Québec et au reste du Canada.

Avec l’arrivée de la pandémie, les restaurateurs se sont retrouvés contraints d’utiliser des plateformes de livraison étrangères afin de maintenir leur activité durant cette période incertaine. Seulement, ces applications exigent souvent des commissions très élevées et privent les restaurateurs de tout contact avec leur clientèle.

Avec son modèle d’affaire unique, RestoLoco crée des écosystèmes locaux dans chaque ville où elle s’implante en collaboration avec des services de taxi déjà établis. RestoLoco a été créée pour que les clients puissent trouver un restaurant, se faire livrer et même manger sur place. Elle permet aux restaurateurs de proposer une solution de livraison en ligne, tout en conservant leurs précieuses relations avec les clients.

Les détails de l’offre peuvent être trouvés dans le document d’offre surwww.frontfundr.com/fr-CA/restoloco .

Depuis sa création en 2020, RestoLoco s’est donné comme mission de sauver l’industrie de la restauration des griffes des géants de la livraison, qui s’accaparent les profits et les clients des restaurateurs. Puisque l’avenir de la restauration a besoin d’une technologie de livraison et de commande en ligne, RestoLoco propose de créer des écosystèmes locaux et durables dans toutes les villes où elle s’implante afin de profiter à tous: restaurateurs, livreurs et clients. Elle permet aux restaurateurs de proposer une expérience de commande en ligne combinée à un service de livraison, tout en leur permettant de développer leurs relations avec les clients. Disponible sur Apple et Android et partout au Québec, RestoLoco a pour ambition de s’étendre à d’autres régions du Canada.

Site Internet: https://www.restoloco.com/ Page Facebook: https://www.facebook.com/myrestoloco Page Instagram: https://www.instagram.com/resto.loco/ Page LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/restoloco-com/

Pompéi. Cité immortelle. Une expérience muséale riche d’histoire et d’émotions 

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Après des siècles de dormance, la fascinante cité de Pompéi s’est révélée, peu à peu, à partir du 18e siècle. Au fil des décennies, le site est devenu une référence en matière de fouilles archéologiques grâce au développement des techniques et de la rigueur scientifique qui ont levé le voile sur le quotidien de ces femmes et de ces hommes dont la vie s’est abruptement arrêtée en l’an 79. Le Musée de la civilisation propose de découvrir la richesse de leur savoir et de leur raffinement juste avant de vivre la funeste éruption du Vésuve en parcourant l’exposition Pompéi. Cité immortelle présentée en exclusivité canadienne jusqu’au 11 septembre 2022.  

Une exposition conçue par Tempora en partenariat avec Civita et EDG, basée sur le projet scientifique du Musée Galileo de Florence avec la collaboration du Musée Archéologique National de Naples et du Parc Archéologique de Pompéi. Adaptée par le Musée de la civilisation avec le soutien financier du ministère de la Culture et des Communications, l’exposition est présentée par le Groupe Urgence Sinistre (GUS) et propulsée par ICI Explora.

Muni d’un audioguide préalablement installé sur son téléphone intelligent via l’application Mon MCQ, le visiteur est guidé par cinq membres de la famille de Caius Cuspius Pensa à travers la ville en pleine reconstruction, à la suite d’un tremblement de terre en 62. Selon leurs occupations respectives, ces personnages brossent une trame historique passionnante déployée en sept thématiques qui mettent en lumière quelque 110 précieux artefacts, provenant du site archéologique de Pompéi et du Musée Archéologique National de Naples. Un fabuleux corpus grâce auquel on prend conscience de la vaste connaissance des Romains à l’égard de la nature, de l’utilisation des ressources naturelles qui les entourent ainsi que de leur sophistication scientifique et technique illustrée notamment par les maquettes d’une grue, d’une roue hydraulique et d’une coque de navire.

Vivre l’éruption du Vésuve et la disparition abrupte de Pompéi

La cité florissante de Pompéi entre dans la légende pour les siècles à venir au moment où le Vésuve déferle, à une vitesse foudroyante, des coulées de lave brûlantes et des nuages de cendres détruisant tout sur leur passage. L’installation immersive en 360 degrés, où les bâtiments s’effondrent et la terre vibre sous les pieds du visiteur, évoque avec une grande conviction cette force dévastatrice. On comprend avec beaucoup d’émotion que les habitants n’ont eu aucune chance de s’en sortir à la vue de l’installation de quatre moulages de corps pétrifiés. Une conclusion qui suscite inévitablement le recueillement.

Photo : Marc-Antoine Hallé, Icône

Ballet BC à Danse Danse

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Pour son troisième passage à Danse Danse, Ballet BC réunit dans un même élan généreux de grandes figures chorégraphiques aux signatures inimitables : Medhi Walerski, Crystal Pite, Sharon Eyal et Gai Behar.

Du 1er au 4 décembre, Théâtre Maisonneuve, Place des Arts.

Depuis que Medhi Walerski a repris le flambeau comme directeur artistique en 2020, Ballet BC continue sur sa lancée. Ouverte au meilleur de la danse, cette compagnie de Vancouver avec 13 danseurs de haut vol se révèle des plus enthousiasmantes. GARDEN de Medhi Walerski, un bouquet de musique et de danse inspiré fait merveille, distillant une douce mélancolie. The Statement, savoureux dialogue entre mots et mouvements, est du pur Crystal Pite, un imbroglio inextricable où quatre danseurs, autour d’une grande table, dévoilent rapports de force et jeux de pouvoir. Et enfin, Sharon Eyal et Gai Behar proposent Bedroom Folk, une œuvre intense et minutieusement synchrone, sur les impulsions électroniques répétitives d’Ori Lichtik.

GARDEN 

GARDEN est une œuvre empreinte d’élégance, inspirée Quintette en la mineur op. 14 de Camille Saint-Saëns. À travers une série de duos, d’unissons et de contrepoints, tout en reflétant le dialogue raffiné entre les cordes et le piano, les danseurs façonnent physiquement l’espace d’une manière pure et organique.

The Statement 

Basée sur un scénario écrit par Jonathon Young, The Statement est interprété par quatre danseurs qui partagent une conversation animée autour d’une table de conférence, symbolisant un environnement d’entreprise. Le contrôle, les conflits moraux, la responsabilité et l’incapacité de s’échapper font de The Statement une pièce au réalisme captivant. 

Bedroom Folk 

Devenue un incontournable du répertoire de tournée de Ballet BC à travers le monde, Bedroom Folk est une chorégraphie percutante dans laquelle mouvement, musique et lumière se répondent avec énergie. Dans un espace enivrant vibre un rythme house, sur lequel les danseurs traversent l’œuvre.

Ballet BC

Fondée en 1986 par David Y. H. Lui, Jean Orr et Sheila Begg, avec Annette av Paul comme première directrice artistique, la compagnie est passée sous la direction artistique de Reid Anderson, Patricia Neary et Barry Ingham, puis de John Alleyne pendant 17 ans et Emily Molnar pendant 11 ans. Depuis juillet 2020, c’est Medhi Walerski qui dirige le Ballet BC. Le Ballet BC est une compagnie de ballet contemporain de renommée internationale, basée sur la collaboration et la création. Un chef de file et une ressource dans la création, la production et l’éducation de la danse contemporaine au Canada. Audacieux et innovants, le style et l’approche distinctifs de la compagnie ont apporté une contribution nationale unique et précieuse au développement de la danse. En 2019, la compagnie a été nominée pour le prix Olivier de la meilleure nouvelle production de danse pour sa tournée au Sadler’s Wells de Londres. Les danseurs du Ballet BC sont un groupe d’artistes ouverts d’esprit et curieux, chacun unique pour son mouvement dynamique tout en partageant une passion intuitive pour la danse. Le Ballet BC s’engage à jouer son rôle de leader au sein de la communauté en offrant des possibilités de formation aux danseurs, des activités de sensibilisation de la communauté et du public et des activités de développement professionnel. La compagnie présente un répertoire diversifié d’œuvres canadiennes et internationales de la fin du XXe siècle et du début du XXIe siècle, et est un foyer de création et d’interprétation de nouvelles œuvres. Depuis 2009, Ballet BC a développé un répertoire de plus de 45 nouvelles œuvres de chorégraphes canadiens et internationaux de renom, dont William Forsythe, Cayetano Soto, Sharon Eyal et Gai Behar, Medhi Walerski, Ohad Naharin, Crystal Pite, Johan Inger, Adi Salant, Emanuel Gat et Gustavo Ramirez Sansano, Jacopo Godani, Company 605, Jorma Elo, Wen Wei Wang, Itzik Galili, Serge Bennathan, Walter Matteini, José Navas, Emily Molnar, Lesley Telford, Nicolo Fonte, Fernando Hernando Magadan, Kevin O’Day, Shawn Hounsell, Gioconda Barbuto, Simone Orlando, Robert Glumbek et Aszure Barton, entre autres. Le Ballet BC encourage activement les collaborations qui soutiennent les artistes, les chorégraphes et le public, en repoussant les limites de la danse contemporaine. La compagnie vise l’excellence dans la pratique du ballet contemporain, avec sa grande diversité de techniques et de styles, en honorant ses racines et ses composantes.

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Les fêtes s’invitent au centre-ville : surprises, illuminations et visites spéciales

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Bien que les mesures sanitaires ne permettent pas la tenue du traditionnel défilé de Noël, la SDC Montréal centre-ville est heureuse de présenter une panoplie d’initiatives qui sauront ramener la magie des fêtes au centre-ville. Entre le 15 novembre et le 15 février, une série d’animations spontanées, d’illuminations féériques, d’installations artistiques et de campagnes promotionnelles inviteront les gens à se réapproprier le centre-ville de Montréal, à profiter de son offre commerciale sans égale et même à rencontrer le père Noël!

Un invité très spécial se baladera au centre-ville

Bien que le père Noël ne puisse défiler au centre-ville avec son traineau et ses ami.e.s cette année, il ne peut se passer du centre-ville. Avec un peu de chance, vous pourriez le croiser chaque fin de semaine menant à Noël, et ce, dans le respect complet des mesures sanitaires ! D’ailleurs, pour ceux et celles, petit.e.s et grand.e.s, qui aimeraient le rencontrer, il sera possible de prendre rendez-vous pour une rencontre sécuritaire et une prise de photo sur l’Esplanade PVM (détails et billetterie à venir.)  Cette initiative s’inscrit dans le cadre de la programmation Aux Alentours qui met en valeur le parcours entre  les propriétés d’Ivanhoé Cambridge au centre-ville (Fairmont Le Reine Elizabeth, PVM (Place Ville Marie), Centre Eaton de Montréal et Place Montréal Trust.) 

Un parcours illuminé se donne des allures de forêt enchantée

Pour refléter la magie de la forêt urbaine qu’est le centre-ville cet hiver, une série de structures étincelantes et d’œuvres d’art illuminées seront installées du Square Cabot jusqu’à la Place des Arts. En plus du retour des magnifiques Lumières sur Peel, qui nous racontent la riche histoire des clans de Kanien’kehá:ka, vous apercevrez aussi des animaux géants illuminés. Une initiative réalisée en collaboration avec Mohawk Council of Kahnawake, KORLCC et avec le soutien de  l’arrondissement de Ville-Marie.

Une ambitieuse coproduction artistique lance sa tournée québécoise au centre-ville

Installée du 18 novembre au 9 janvier 2022 sur le parvis de l’Église unie Saint-James, l’œuvre interactive et lumineuse Les Diamants est le fruit d’une collaboration avec le Partenariat du Quartier des spectacles, la Société de développement de l’avenue du Mont-Royal, l’arrondissement de Rivière-des-Prairies–Pointe-aux-Trembles et Culture Trois-Rivières. 

Composée de trois structures lumineuses, colorées et musicales, l’œuvre Les Diamants prend vie lorsqu’on fait tourner les structures. Ainsi, durant la journée, elles reflètent la lumière ambiante alors que la nuit, elles s’illuminent dans un tourbillon. Cette coproduction 100 % locale réalisée par Perséides studio passera l’année 2022 en tournée à travers la province pour ensuite faire rayonner l’art et la culture québécoise à l’international.

Un Calendrier de l’Avent propose 25 jours d’aubaines, d’activités et de concours 

Vous comptez les jours jusqu’au 25 décembre ? Faites le décompte avec nous à partir du 1er décembre en participant à notre tout nouveau Calendrier de l’Avent du centre-ville ! Tous les jours, en version imprimée ou numérique, vous découvrirez une aubaine, un concours, une idée d’activité ou un bijou caché du centre-ville. Cette initiative est une collaboration avec  les propriétés d’Ivanhoé Cambridge au centre-ville, (Fairmont Le Reine Elizabeth, PVM, Centre Eaton de Montréal et Place Montréal Trust), le complexe Desjardins et l’arrondissement de Ville-Marie.

Le retour du grand concours Gagne tes achats au centre-ville

Pour les amoureux d’aubaines et de découvertes, la campagne Gagne tes achats fait un grand retour au mois de décembre avec 1 chance sur 10 de gagner ses achats au centre-ville en jouant avec une facture d’achat, d’hôtel, de repas ou même d’activité. Cette initiative est une collaboration avec les propriétés d’Ivanhoé Cambridge au centre-ville, (Fairmont Le Reine Elizabeth, PVM, Centre Eaton de Montréal et Place Montréal Trust).

Pour plus d’informations, nous vous invitons à rester à l’affût en vous rendant régulièrement sur notre site internet et en nous suivant sur nos réseaux sociaux : Facebook et Instagram.  

C2 MONTRÉAL BRISE LES BARRIÈRES ET OFFRE 1800 ACCÈS AUX JEUNES LEADERS  D’AFFAIRES DE DEMAIN.

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Toujours en grande transformation suite à la pandémie, C2 Montréal vient tout juste de lancer son nouveau projet phare C2² visant à accroitre son impact auprès des jeunes des communautés autochtones, noires et de couleur (PANDC), de l’entrepreneuriat féminin et LGBTQ2S+. Dans le cadre de son événement annuel, C2 Montréal 2021 (Oct-19-21) est également heureux d’avoir offert 1800 accès en ligne par l’entremise  d’une quarantaine d’organisations.
 

« J’ai le rêve d’offrir aux jeunes des diverses communautés un accès unique à C2 Montréal,», explique Jacques-André Dupont, président et chef de la direction de C2, « C2² est l’occasion pour ces  jeunes de se développer un réseau, de s’épanouir professionnellement, s’inspirer et se connecter avec des personnes influentes du monde des affaires. C’est en s’unissant que nous allons bâtir un futur plus fort et engager les conversations, et il est essentiel que toutes et tous soient invités à y participer . »
 

L’objectif est de célébrer, de développer et de faire grandir une communauté de chefs d’entreprise dynamiques en distribuant des laissez-passer en ligne aux jeunes de 18 à 35 ans qui n’auraient pas autrement l’occasion de participer à C2 Montréal.  Nous souhaitons que C2² devienne un pilier de C2 Montréal , un engagement à long terme qui évoluera d’année en année.

Plusieurs  organisations (liste plus bas) admissibles du Québec  qui desservent la clientèle PANDC, LGBTQ2S+, les femmes et les jeunes ont reçu des laissez-passer C2² à distribuer aux jeunes de leur communauté pour l’édition d’octobre 2021. C’est grâce à de  généreux donateurs que le projet à pu voir le jour.

minialbum solo de Malko

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Cult Nation est ravie d’annoncer la parution du premier minialbum solo de Malko, intitulé Sleep Amore. 

L’amour, thème fécond s’il en est, s’y décline en trois tableaux distincts. Sur Madonna, le rappeur explore la mélancolie d’un amour à sens unique. Puis, sur On Me, l’artiste flirte avec le jeu de séduction. Enfin, avec Médecine, il illustre la passion enivrante des premiers moments.  On Me, le deuxième extrait, s’est construit de manière organique. « Il s’agit d’un morceau afro que Willy Wonder et moi avons composé en quelques heures. On voulait absolument placer au cœur du EP une chanson qui fait bouger. La séance d’enregistrement pour ce titre été plutôt magique. La structure, les mélodies, la composition et les paroles, tout s’est fait très rapidement – ce qui est plutôt rare », explique Malko. La chanson s’accompagne d’un vidéoclip tout en sensualité signé JB Proulx (Double Shifts, de Charlotte Cardin).

Pour visionner le clip, c’est ici. 


Spleen Amore est disponible sur toutes les plateformes dès aujourd’hui.