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RODEOFEST MONT BLANC 1RE ÉDITION

VENDREDI 19 AOÛT ET SAMEDI 20 AOÛT 2022 1006 route 117, municipalité de Mont-Blanc, J0T 1J2

Mont Blanc, situé au cœur des Laurentides à 1h30 de Montréal à peine, bouillonne d’activités et d’événements!

Vendredi et samedi le 19 et 20 août, sortez le cowboy en vous et venez fêter la toute première édition du RODEOFEST Mont Blanc! Épreuves de rodéo professionnel, ateliers de danse en ligne, spectacle de motocross, artisans de la région, jeux gonflables, taureau mécanique, une offre nourriture exquise offerte à même notre Foodtruck, ainsi que spectacles de musique vous attendent!

Ce n’est pas tout! Profitez du panorama unique de la région du haut de la montagne, les billets du RODEOFEST Mont Blanc incluent la montée dans les remontées mécaniques jusqu’au sommet. Découvrez ou redécouvrez le Mont Blanc dans toute sa splendeur estivale.

Le RODEOFEST Mont Blanc sera l’occasion parfaite d’enfiler vos bottes et chapeaux de cowboy pour venir vivre un événement sorti tout droit du Far West! Les billets sont en ventes dès maintenant sur skimontblanc.com en format journalier pour le vendredi ou le samedi, ou bien en format deux jours pour une immersion garantie dans l’univers des cowboys!

Entre amis ou famille, grands amateurs de country ou néophytes, cet événement saura divertir tous les publics. Réservez vos billets pour votre gang et vous rapidement, puisque les quantités vendues sont limitées!

LE FABULEUX BESTIAIRE

L’artiste Alana Barrell dévoile la beauté et le bestiaire de la schizophrénie de l’autre côté de la COVID

Nouvelle exposition faisant partie des séries des Ambassadeurs de la santé mentale du CAP

Du mardi 30 août au vendredi 30 septembre 2022

Le Centre d’Apprentissage Parallèle de Montréal (CAP) est fier de présenter la troisième exposition solo d’Alana Barrell, Le fabuleux bestiaire. Cette série fait partie de l’ambitieux projet des Ambassadeurs de la santé mentale; encourageant les gens aux prises avec des défis psychologiques à développer leurs œuvres artistiques au sein d’un environnement soutenant, utilisant la créativité pour faire face aux émotions perturbantes et pour atteindre un sentiment de bien-être. Présentée du 30 août au 30 septembre, à la Galerie du CAP, cette exposition gratuite présentera les œuvres les plus récentes de Barrell, en plus de ses œuvres des cinq dernières années.

« La COVID a été une période très difficile pour moi, et pour tout le monde au centre » se souvient Barrell, 39 ans. « Je n’avais jamais été à l’unité psychiatrique avant, mais en 2020 j’étais très malade et j’ai été hospitalisée trois fois pour une durée totale de trois mois ». Durant les périodes de pic de la COVID, les diverses organisations sur lesquelles Alana et ses pairs comptaient pour du soutien et pour leur bien-être étaient fermées, tout comme la majorité des entreprises. Les effets de la quarantaine, du couvre-feu et de l’isolement étaient déjà difficiles pour les personnes raisonnablement en santé, tandis que pour celles avec des conditions préexistantes de santé mentale précaire, les effets ont été dévastateurs. « Je ne pouvais plus peindre, je ne pouvais plus rien faire, j’avais peur de quitter ma maison, mais j’avais peur à l’intérieur de chez moi aussi ! »

Alors que la société revenait vers une nouvelle normalité, Barrell a entrepris son propre cheminement précaire vers la guérison à la suite d’un autre épisode débilitant de sa schizophrénie cyclique. Le CAP a recommencé à offrir des cours et elle a commencé à y retourner, de manière tentative, combattant ses démons à chaque étape. « C’était vraiment difficile au début, et tout le monde avait peur aussi; ça a rendu ma maladie encore pire. Je m’inquiétais d’avoir besoin d’aller à la salle de bain lorsque tout était fermé à cause de la COVID, je commençais à voir des démons et des fusils partout autour de moi. Parfois je me rendais au CAP, pour finalement retourner chez moi sans même y entrer, je n’étais tout simplement pas capable de le faire. Une fois, j’étais tellement angoissée que j’ai vomi sous mon masque dans l’autobus. C’est encore difficile pour moi de quitter la maison certains jours ».

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DinoCrow, 2022: oil on canvas

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Malgré ces défis, sa persévérance en a valu la peine. Barrell a assemblé un excitant corps de travail pour sa troisième exposition solo après The Shortest Path, Usine C (2018) et Wild Characters, Le CAP (2017). Le directeur artistique du CAP, Xavier Bonpunt est excité de présenter son œuvre une fois de plus, partageant que « à travers la grande variété de créatures inspirées du monde animal qu’elle crée, elle invente un bestiaire unique qui nous parle du vivant; qui parle de nous ». Fascinée par les animaux, Barrell a toujours dessiné à partir de son éducation à travers le monde – l’Afrique du Sud, l’Éthiopie, le Canada, Singapore et Brunei – pour créer des créatures colorées, réelles ou imaginaires, avec un œilludique et fantaisiste.

De plus, pour la première fois de sa vie, Barrell quittera la maison familiale après la fête du Travail, pour rejoindre une des résidences communautaires de l’organisme Maison les Étapes. Vivre avec les hauts et les bas de la schizophrénie peut rendre l’atteinte de certains jalons de vie plus difficiles pour des centaines de milliers de Canadiens. « De bien des façons, cela représente son passage à l’âge adulte que de quitter le nid familial et de gagner en indépendance » affirme sa sœur, Liesl Barrell. « Passer à travers le pire de la période COVID a été difficile, mais maintenant elle est prête à prendre son envol. Je pense que pour elle, autant que pour nous tous, passer à travers le confinement a ravivé l’envie de vivre la vie au maximum ».

« J’espère que mes œuvres vont aider les autres à voir les animaux de la même manière que je les vois » partage Alana. « Et aussi de voir le monde un peu différemment. Certains jours sont plus sombres, mais il y a toujours des couleurs plus vives qui nous attendent pour peindre une nouvelle histoire ».

Le fabuleux bestiaire, l’artiste Alana Barrell à la Galerie du CAP VERNISSAGE: mardi 30 août, de 17h30 à 20h
EXPOSITION : du 31 août au 30 septembre, Lundi au vendredi de 9h à 17h Galerie du CAP : 4865, boul. Saint-Laurent H2T 1R6

À propos d’Alana Barrell : Née en Afrique du Sud, Alana Barrell y a grandi, de même qu’au Canada, à Singapore, en Éthiopie et en Brunéi. Diagnostiquée schizophrène à l’âge de 15 ans, elle a dû arrêter l’école et a fait face à une route vers la guérison inégale et permanente à la suite à de multiples épisodes. Alana est revenue à Montréal en 2005 et en 2012, elle est entrée dans le programme du CAP (Centre d’apprentissage parallèle de Montréal) pour affiner ses talents artistiques, recevant une formation en sculpture, peinture à l’huile, médiums mixtes, entre autres techniques. Elle a présenté ses œuvres dans plusieurs expositions de groupe d’art naïf, en plus de ses deux expositions solos, Wild Characters, présentée au sein des séries des Ambassadeurs de la santé mentale en 2017 et The Shortest Path à l’Usine C en 2018. Alana et ses œuvres ont été présentées dans The Montreal Gazette, Global TV, CBC, et encore plus ! alanabarrell.com | Facebook | Twitter | Instagram

À propos du CAP : La mission du CAP est d’offrir des services d’inclusion socioprofessionnelle et d’éducation par l’art aux personnes fragilisées psychologiquement et socialement. Pour ce faire, le CAP offre des opportunités pour se réaliser soi-même à travers des activités créatives, thérapeutiques, éducationnelles et productives. 

ateliersducap.org | Facebook | Twitter

LE FESTIVAL JOAT PROPULSE LE STREET DANCE AU CŒUR DU QUARTIER DES SPECTACLES

Du 31 août au 6 septembre, le Festival JOAT investit le centre-ville de Montréal, avec une programmation tout public sur l’Esplanade de la Place des Arts, à l’Édifice 2-22, et au Club Soda.

Initié par Handy « HYA » Yacinthe, l’un des pionniers ayant construit la communauté actuelle de la danse popping au Québec et grand influenceur dans le milieu du street dance d’ici et d’ailleurs, le Festival JOAT propose une édition portée par la culture du street dance comme facteur culturel et social.
« Nous sommes très heureux de vous proposer cette nouvelle édition du festival. Une grande première dans le Quartier des spectacles comprenant une programmation excitante, diversifiée et palpitante. Nos diverses activités sauront vous donner une expérience authentique et complète du street dance. C’est à ne pas manquer ! »
Handy Yacinthe, fondateur et directeur général du Festival JOAT
« À travers cette belle collaboration, Danse Danse souhaite initier son public à la richesse de la culture du street dance, et inciter le public du street dance à pousser la porte du monde de la danse contemporaine. Un bel échange et des découvertes en perspective ! »
Pierre Des Marais, Directeur général et artistique de Danse Danse
7 jours d’activités gratuites en plein air et de soirées en salle rassemblant plus de 150 artistes qui vous plongeront dans l’univers du street dance : battles de haut niveau, breaking, Hip Hop, popping, beatmakers, battle pour les jeunes, ateliers d’initiation au street dance, classes de maître, exposition ! Une occasion de partir à la découverte de danses vernaculaires afro-américaines devenues populaires aux quatre coins du monde.
Les Battles
Battles au Club Soda
Au cœur du festival, trois battles de danse, destinés à couronner le/la meilleur·e dans chaque discipline : breaking, Hip Hop et popping.
Présentées à 20 h 30 au Club Soda les 1er, 2 et 4 septembre respectivement, les battles seront précédés de “prelims” publiques sur l’Esplanade de la Place des Arts, où tou·te·s les danseur·euse·s qui le souhaitent sont invité·e·s à se produire pour tenter de remporter l’une des 16 places en finale. La seule condition de participation est de se présenter sur l’Esplanade de la Place des Arts* à 18 h, muni·e de son billet pour le battle du soir.Les 16 finalistes de chaque soirée recevront un prix en argent pour leur prestation, en plus des prix destinés aux vainqueur·euse·s. La tradition veut que les gagnant·e·s soient invité·e·s aux battles internationaux par la suite.*En cas de pluie, les prelims se dérouleront au Club Soda.

Un battle en musique Hip Hop
Le 3 septembre à 18 h, rendez-vous sur l’Esplanade de la Place des Arts pour l’événement C’est quoi les DAWs : un affrontement entre des compositeur·ice·s de musique Hip Hop qui joueront leurs meilleurs sons créés spécialement pour l’occasion. Lors de cette soirée, les beatmakers présenteront leurs nouvelles œuvres musicales, le tout devant un jury spécialisé qui choisira la meilleure composition. L’entrée est gratuite et sans réservation !

JOAT KidzBattle

Le 4 septembre à 14 h, place aux plus jeunes avec JOAT KidzBattle, un battle de danse all styles pour les 18 ans et moins, présenté par le studio de danse Urban-Element Zone. Entrée libre pour ce battle de la future génération, à découvrir sur l’Esplanade de la Place des Arts.
Être spectateur
JOAT Art : HYBRID(X) par A.MXSE 
Dans le cadre du Festival JOAT, l’exposition HYBRID(X) présente le travail de cinq artistes multidisciplinaires reconnu·e·s, issu·e·s de la communauté du street dance. L’amalgame des œuvres et des installations artistiques plonge les visiteurs dans une expérience immersive allant de la photographie à des œuvres multimédias, audiovisuelles et numériques. L’exposition sera ouverte au public tout au long du festival de 16 h à 20 h, et à partir de 12 h la fin de semaine.
Vernissage le 31 août à 18 h, Espace culturel Georges-Émile-Lapalme, Place des Arts.

Performance Vertige
Les vitrines de l’Édifice 2-22 serviront une nouvelle fois de salle de spectacle avec Vertige, une performance présentée à 19 h 45 les 1er, 2 et 4 septembre. Pour Vertige, Handy “Hya” Yacinthe et Eliane Ross, une autre grande danseuse de la scène du street dance, travailleront avec 12 danseur·euse·s sur une base d’improvisation encadrée par des contraintes de mouvements provenant du breaking, popping et Hip Hop.

Concert gratuit

Le 3 septembre à 20 h 30, le groupe montréalais Fredy V & The Foundation proposera un concert R&B et Funk gratuit, sur l’Esplanade de la Place des Arts.
 
Envie de bouger ?
Le Spot Session
Les 1er et 2 septembre, 100 LUX vous invite à une pratique libre sur l’Esplanade de la Place des Arts ! De 16 h à 18 h, un espace de rassemblement, d’échanges, et surtout de danse, sera proposé à tou·te·s gratuitement.

Initiation au street dance
Les 3 et 4 septembre à 12 h 30, des ateliers ouverts à tou.te.s vous permettront de faire vos premiers pas dans trois styles différents de danses de rue. Présentés par le studio Urban-Element Zone, ces ateliers sur l’Esplanade de la Place des Arts sont également gratuits !

JOAT BlockParty
Le samedi 3 septembre à 14 h, sur l’Esplanade de la Place des Arts, seront au rendez-vous musique, festivités, danse, DJ, nourriture et MC. Le block party est une occasion de se réunir, toutes générations confondues, dans une ambiance festive.
Pour approfondir son art
Classes de maître
Pour les artistes qui désirent approfondir leurs connaissances, huit classes de maître seront offertes par des professionnel·le·s de haut calibre en Hip Hop, breaking et popping. Les 5 et 6 septembre, Salle de répétitions (E), Place des Arts (inscription requise).
PLUS D’INFORMATIONSFestival JOAT
Du 31 août au 6 septembre
Place des Arts, Édifice 2-22, Club Soda

Le Festival culinaire et solidaire Martinique Gourmande fête ses 15 ans avec un Marché créole au Grand Quai du Port de Montréal

Le festival culinaire et solidaire Martinique Gourmande, initiative du Comité Martiniquais du tourisme au Canada, célèbre ses quinze ans avec un grand Marché créole sous le thème « De l’assiette au voyage », au Grand Quai du Port de Montréal, les 3 et 4 septembre. À cette occasion, 5 chefs invités de la Martinique seront à l’honneur et empliront de soleil les papilles des visiteurs ! De plus, du 2 au 10 septembre prochains, plus d’une dizaine d’établissements québécois proposeront des saveurs martiniquaises à leur menu.
 
« C’est avec un grand bonheur que nous retrouverons enfin les festivaliers, en présentiel, afin de leur proposer un avant-goût de tout ce que la Martinique a à leur offrir ! Saveurs gourmandes, olfactives, musicales, le soleil des Antilles sera à Montréal quelques jours sous le signe du voyage et de l’amitié ! » annonce Mme Bénédicte Di Géronimo, Présidente du Comité Martiniquais du tourisme et Conseillère Exécutive de la Collectivité Territoriale de la Martinique.

Un Marché créole riche en soleil !
 
Les 3 et 4 septembre, retrouvez tout le charme et l’esprit festif des Antilles au Marché Créole de Martinique Gourmande, au Pavillon d’Iberville du Grand Quai du Port de Montréal, de midi à 21h. L’entrée est gratuite et des animations pour toute la famille y seront proposées. Dégustations de spécialités emblématiques de l’île concoctées par des chefs renommés, ateliers de composition florale, compétition de mixologues afin de déterminer quel sera le cocktail 2022, tournoi de dominos, cours de zouk et de zumba créole, groupe de carnaval typiquement créole, ainsi que d’autres surprises attendront les visiteurs !
Les chefs invités de la Martinique
 
Voici les cinq chefs invité.e.s de la Martinique qui raviront nos papilles gourmandes de saveurs ensoleillées, durant les deux journées du Marché créole:
 
Nathanaël DucteilChef de L’Atelier ND 
Durant sa carrière Nathanaël a d’abord proposé une cuisine européenne parsemée de touches créoles, pour revenir par la suite aux produits et saveurs du terroir antillais. En 2017, grâce à une invitation à Martinique Gourmande, il découvre de nouvelles manières d’aborder son métier lors d’un atelier culinaire qu’il anime. Ce sera le coup d’envoi pour la mise sur pied de l’Atelier ND, avec son associé et chef Ulrich Claude. Nathanaël Ducteil reçoit maintenant des invités dans ce lieu gastronomique unique où ils peuvent à la fois apprendre les techniques culinaires ou simplement apprécier un délicieux repas.




Prisca MorjonCheffe autodidacte Ma Cuisine Créole
Gourmande et passionnée de cuisine depuis sa plus tendre enfance, Prisca puise son inspiration dans ses souvenirs d’enfance chez sa grand-mère : un vrai cordon bleu ! À travers ses émissions de cuisine, son blog et dans son restaurant de bord de mer aux Trois-Ilets, elle partage ses recettes colorées et créatives.



« En cuisine j’aime raviver les émotions de mon enfance avec gourmandise. » 

 
Rudy RéclairChef de l’hôtel Plein Soleil
Rudy a d’abord été second du Chef Thierry Ducaffy au Hameau de Beauregard à Sainte-Anne, du Chef Emile Nosibor au sein de l’AFPA Martinique, puis du Chef Nathanaël Ducteil au Plein Soleil. Il devient par la suite Chef au Kréola Beach de Sainte-Anne puis de l’anse Bleue au Diamant. Aujourd’hui Chef de l’hôtel Plein Soleil, il a été récompensé au Gault&Millau Antilles Guyane 2020 du titre de cuisinier de l’année.

 


Pascal Sigere, Chef de la table d’hôtes AGAP’PEYI’A 
Pascal a acquis son expérience aux fourneaux de plusieurs restaurants. Chef d’entreprise qui sublime les produits du terroir sur les hauteurs Franciscaines à sa table d’hôtes AGAP’PEYI’A, il y offre à sa clientèle un véritable festival de saveurs. Viser l’excellence tout en puisant dans la tradition, telle est son ambition.

 


Yadji ZamiFondateur du restaurant Galanga Fish Bar
Chef martiniquais, Yadji Zami est le fondateur du Galanga Fish Bar, restaurant créatif axé autour des produits de la mer et niché dans la nature foyalaise depuis 2018. Il a à cœur de mettre en lumière la biodiversité martiniquaise à travers une cuisine créative issue exclusivement des produits qu’offrent les terroirs de l’île. Yadji Zami a une affection particulière pour les « rimèd razié », un héritage de plantes médicinales qu’ont légué les aînés en héritage et qui révèlent des parfums aromatiques encore peu connus.
En 2022, Yadji Zami a ouvert un 2ème espace concept : le Galanga Street Food.



 


15 kiosques pour les 15 ans 
 
Une quinzaine d’exposants seront également présents lors du Marché créole, afin de présenter de nombreux produits martiniquais, mais aussi, pour donner des informations sur la Martinique, comment s’y rendre, quoi faire et où dormir.
 
Un Parmentier Martiniquais en signe de solidarité !

Pour une 3e année, les Cuisines Solidaires de la Tablée des Chefs produiront, grâce à un don du Comité Martiniquais du Tourisme, plusieurs centaines de portions aux saveurs de l’île aux Fleurs, le Parmentier martiniquais, destinées aux banques alimentaires du Québec. Le Festival Martinique Gourmande se veut, cette année encore, un événement solidaire de tous les Québécois.e.s. C’est le chef Jérémie Jean Baptiste, conseiller culinaire, qui a travaillé à la création de cette recette et qui donnera le coup d’envoi de cette action solidaire dès le 3 septembre. Le public est invité à soutenir les Cuisines Solidaires en faisant un don à la Tablée des Chefs sur le site de Martinique Gourmande.
 
Des ateliers culinaires familiaux avec C’est moi le chef ! 
 
Le festival invite les p’tits chefs de plus de 3 ans à venir découvrir la cuisine créole avec des ateliers gratuits d’une durée d’environ 15 minutes. Les p’tits chefs et leurs parents pourront exécuter des recettes rapides créées spécialement pour l’événement. Pour toutes les informations : cestmoilechef.ca
 Toutes ces animations sont gratuites. Durant 2 jours en continu, découvrez la Martinique, sa gastronomie et sa culture !
Des menus aux saveurs antillaises dans plusieurs restaurants québécois
 
Du 2 au 10 septembre, plusieurs restaurants québécois participeront à la fête en offrant soit un menu ou un cocktail hommage à la Martinique :
 
À Montréal, les restaurants participants sont Le Renoir, restaurant du Sofitel, Le restaurant Palme, Bar Mamie, Le Rouge Gorge, Resto Chabanel, 123 Bar Vintage, Le Majestique et Ateliers et Saveurs Vieux-Montréal. À Québec, ce seront Ateliers et Saveurs et Mlle Inès et en région, La Marina Resto-Bar, Le Mouton Noir, la Boucanerie del Tonio, L’Azimut. De quoi vivre Martinique Gourmande sur diverses belles tables de la province!

Grand concours pour s’envoler vers la Martinique
 
Dans son but de promouvoir les vacances à la Martinique, Martinique Gourmande offre une chance exceptionnelle à ses festivaliers de découvrir cette destination paradisiaque. Le prix comprend 2 billets d’avion aller-retour Montréal – Fort-de-France, offerts par Air Canada, transporteur aérien officiel du Festival Martinique Gourmande ainsi qu’un séjour tout-inclus d’une semaine au Club Med Les Boucaniers. Pour participer, rendez-vous sur le site de Martinique Gourmande et inscrivez-vous en ligne à partir du 22 août, jusqu’au 22 septembre 2022.

SEB & JESS DÉBARQUENT À LAS VEGAS AVEC LEUR SPECTACLE HOMMAGE AUX ROLLING STONES

À peine revenus de leur voyage en Europe où ils ont présenté leur spectacle à Paris et à Londres, le couple SEB & JESS, nouvellement fiancé, annonce que leur projet d’exporter leur hommage aux Stones à Las Vegas, franchit une étape de plus.

L’hommage aux Rolling Stones de SEB & JESS sera présenté en grande première à Las Vegas le 24 Août prochain au Alexis Park All Suite Resort, plus précisément dans le « Athena Showroom ». En effet, grâce à une entente intervenue entre Les Productions Rock N Stone et Gilles Beaulieu, de Beaulieu International Productions US Inc. (actuellement producteur de « Elyzabeth Diaga’s Queens of Rock » à Las Vegas), le spectacle mettant en vedette Sébastien Plante (Les Respectables) dans la peau de Mick Jagger et Jessyka Lapierre au chant, sera présenté en vitrine (showcase) devant une série de diffuseurs potentiels de la capitale mondiale du divertissement. Le couple présentera cette production dans le but d’obtenir un spectacle en résidence dans la ville qui ne dort jamais! Pour cette grande aventure, l’équipe a fait appel à d’excellents musiciens de la scène locale de Las Vegas triés sur le volet pour compléter la formation de HEART OF  STONES, l’ultime hommage aux Rolling Stones imaginé par le couple Plante/Lapierre. Souhaitons-leur bonne chance dans leur nouvelle entreprise et espérons une résidence pour bientôt pour « Heart of Stones » à Vegas!

Rappelons que le duo a lancé plus tôt cet été une chanson originale en français, ON N’ARRACHE, présentement en rotation dans les radios canadiennes. Vous pouvez l’entendre ici

Pour suivre les aventures de SEB & JESS à Las Vegas et partout au Québec cet été, restez branchés sur leurs différents réseaux sociaux.

Proje( c )t; Les bonnes- 6 septembre 19h30- La Chapelle

Roxane Loumède 

Théâtre interdisciplinaire

Présenté en français, anglais et espagnol. Surtitres français ou anglais certains soirs. 

Mardi 6 septembre 19h30

Jeudi 8 septembre 19h30 – Surtitre FR

Vendredi 9 septembre 19h30 – Surtitre EN

Samedi 10 septembre 19h30 – Surtitre FR

Solange et Claire travaillent pour une riche femme de Westmount surnommée Madame. Durant son absence, elles s’amusent à fabuler son meurtre. Malheureusement, leur petit rituel laisse des traces et leur manigance se retourne contre elles. Se sachant bientôt dévoilées aux yeux du monde, entre délire et paranoïa, relations floues et jeux de rôles, les deux sœurs accomplissent pour la dernière fois cette cérémonie. Un jeu qui leur sera fatal.

La pièce de théâtre, Proje(c)t; les bonnes, vient du désir de créer une adaptation trilingue (français, anglais et espagnol) de la pièce de théâtre Les bonnes de Jean Genet.  Dans cette adaptation libre, Claire et Solange vont traverser différentes époques: nous débuterons dans la Grande Dépression, jusqu’à atterrir dans la postmodernité montréalaiseAprès avoir complété son baccalauréat en beaux-arts spécialisé en Interprétation théâtrale à l’Université Concordia Roxane Loumède fonde le collectif Troisième espace théâtre où elle y écrit, met en scène et produit ses premières œuvres. Artiste pluridisciplinaire elle s’intéresse aussi à réalisation cinématographique ce qui l’amène à signer la réalisation de vidéoclips et développer l’art du court-métrage documentaire. Sa pièce Ensaf attend, sur la vie d’Ensaf Haidar a été présentée dans le cadre de la 21e saison du festival du Jamais lu. 

Auteure de l’adaptation-metteure en scène Roxane Loumède
Conseillère dramaturgique-français Geneviève Gagné  | Conseiller dramaturgique-anglais Anthony Kennedy  | Conseillère dramaturgique et traduction espagnol Camila Forteza  Interprètes Marie-Ève Bérubé, Camila Forteza et Alexandra Petrachuk Costume Sophie El-Assaad | Décors et accessoires Bruno Pierre Houle  | Son Joseph Browne  |Lumière Catherine Fournier-Poirier | Directeur technique et vidéo Vladimir Alexandru Cara | Assistant metteur en scène et régisseur Trevor Barrette
En savoir plus : lachapelle.org/fr/programmation/project-les-bonnes
 
LA CHAPELLE, SCÈNES CONTEMPORAINES3700 RUE SAINT-DOMINIQUE, MTLBILLETTERIE : 514.843.7738 / billetterie@lachapelle.orgLACHAPELLE.ORG

 Description : Description : Description : cid:image007.png@01D8AB0F.4988C970
 
 La Chapelle remercie le Conseil des arts et des lettres du Québec, le Conseil des Arts du Canada, le ministère du Patrimoine canadien, le Conseil des arts de Montréal, le Ministère de l’Emploi et de la Solidarité sociale et la Ville de Montréal.
 

LA PLATEFORME ARTS.FILM S’ASSOCIE À LA FONDATION PHI ET PRÉSENTE UN DOCUMENTAIRE SUR YAYOI KUSAMA EN VISIONNEMENT GRATUIT

 ARTS.FILM, la plateforme du film sur l’art créée par le Festival International du Film sur l’Art, est heureuse de s’associer à la Fondation PHI pour présenter Kusama : Infinity de Heather Lenz, documentaire sur la vie et le travail de l’artiste Yayoi Kusama.En marge de l’exposition de Yayoi Kusama, DANCING LIGHTS THAT FLEW UP TO THE UNIVERSE présentée à la Fondation PHI, le film Kusama : Infinity sera disponible gratuitement sur ARTS.FILM du 1er au 30 septembre prochain.
Kusama : Infinity 
de Heather Lenz
Kusama est née dans une famille conservatrice de la campagne japonaise et a gagné l’Amérique au lendemain de la Seconde Guerre mondiale. Là-bas, sans relations et ne parlant qu’un anglais approximatif, elle s’est consacrée à son seul véritable amour, la création artistique. Lors de son premier jour à New York, Kusama a déclaré qu’elle était montée au sommet de l’Empire State Building, qu’elle avait regardé la ville et qu’elle avait pris la décision de se démarquer de tous ceux qu’elle voyait en contrebas et de devenir une star. Aujourd’hui âgée de 80 ans, Kusama a passé les 30 dernières années dans un établissement psychiatrique au Japon. Kusama : Infinity explore le parcours de l’artiste Yayoi Kusama, depuis son éducation conservatrice au Japon jusqu’à ses débuts dans la célébrité aux États-Unis dans les années 1960 (où elle rivalisait avec Andy Warhol pour attirer l’attention de la presse), pour aboutir à la renommée internationale qu’elle a finalement acquise dans le monde de l’art.

« La cité oblique »  une bande dessinée sur la visite de Lovecraft à Québec

Peu de gens savent que la ville de Québec a reçu à trois reprises au début des années trente un visiteur taciturne et discret, dont la vision a marqué au fer rouge la littérature fantastique : Howard Philips Lovecraft. Celui qui a donné naissance à une formidable mythologie peuplée de créatures antédiluviennes et inspiré dans son sillage les plus grands auteurs du genre, a rédigé pour lui-même une histoire de la Nouvelle-France et un guide du marcheur dans la cité « aux mille remparts ».

À partir de ce matériel, Christian Quesnel et Ariane Gélinas ont brossé une Histoire parallèle du Québec où dominent en maîtres terrifiants les codes de la mythologie lovecraftienne. On assiste ainsi à la rencontre entre les Grands Anciens de la Nouvelle-France et les Grands Anciens grouillant dans les écrits du maître de l’horreur cosmique. Amalgame brillant des déambulations de l’écrivain dans la « cité aux énigmes murées derrière les volets clos du rêve » et d’un récit « à la Lovecraft » des faits d’armes de Qartier ou de Loui Heyber, La cité oblique se veut un hommage formidable et hautement halluciné au créateur du Mythe de Cthulhu, mais aussi une relecture passionnante du passé.

Christian Quesnel travaille depuis plusieurs années à ce qu’on doit déjà considérer comme son magnum opus, serti par un texte vertigineux d’Ariane Gélinas. 

L’ouvrage sera aussi offert dans une deuxième version collector, en tirage limité, qui ravira à la fois les férus de Quesnel et de Lovecraft.

Premier top 9 au GP3R pour l’homme d’affaires et pilote de NASCAR Ray Junior Courtemanche

Au cours de la fin de semaine de la prodige course du Grand Prix de Trois-Rivières, l’épreuve n’a pas été facile. Le chaos, soi-disant, plusieurs contacts entre les autres voitures, a mis Courtemanche au défi. Évitant plus d’une dizaine d’accidents, le pilote a su se faufiler pour terminer au 9ième rang de la course.

« La course du GP3R est la favorite de plusieurs pilotes et l’une des plus attendus de la série NASCAR Canada. Étant donné que les estrades sont toujours pleines et que la course est diffusée en direct, les gars sont toujours plus agressifs et veulent tous la pole. Alors, ça joue du coude et il faut être prudent », explique Courtemanche.

Au volant pour l’écurie Team 3 Red/Ed Hakonson Racing en alternance avec le pilote Raphaël Lessard, Ray Junior fut une fierté pour son équipe, lui seul ayant terminé la course cette fin de semaine parmi les trois autres conducteurs de son équipe.

En effet, parmi son équipe, Dominic St-Cyr, réalisant son entrée dans la série, a été contraint à l’abandon au troisième tour après avoir frappé la barrière de sécurité. Après la neutralisation en raison de cet incident, Wallace Stacey et Glenn Styres sont entrés en collision au 10e tour là où Courtemanche a su éviter de peu l’incident. Quant à Dexter Stacey, il a dû abandonner la course à la suite d’une fuite d’huile.

Ray Junior avait qualifié en 15ième position, quelque peu aux arrières de l’ancien champion du monde de Formule 1, Jacques Villeneuve. Pour l’homme d’affaires, terminer en 9ième position de la course évoquait beaucoup pour lui, qui en fait une passion plutôt qu’un métier dans la série NASCAR Pinty’s : « mon temps de piste en pratique est minime comparativement aux grands noms, comme Camirand, Lacroix ou Ranger. Ce qui occupe mon temps, ce sont les 40 entreprises que je dois gérer à temps plein. Alors, une 9ième position est exceptionnelle à mes yeux et me rend plus qu’heureux. » explique l’homme derrière l’entreprise Investissement Ray Junior.

L’action reprendra bientôt! Courtemanche disputera la course sur le circuit d’ICAR de Mirabel (27 août) et se présentera ensuite à l’épreuve mythique de Mosport le 4 septembre.

www.raphaellessard.ca

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FRANÇOIS ARNAUD, JOSHUA CLOSE ET TROIAN BELLISARIO REJOIGNENT LA DISTRIBUTION DE L’ADAPTATIONANGLOPHONE DE PLAN B

KOTV et CBC annoncent que les acteurs François Arnaud (BlindspotI Killed My Mother), Joshua Close (Fargo) and Troian Bellisario (Pretty Little Liars) se joindront à la distribution de la série dramatique originale Plan B. Mettant en vedette Patrick J. Adams dans le rôle de Philip (SuitsThe Right Stuff) et Karine Vanasse dans celui d’Evelyn (CardinalRevenge), il s’agit d’une adaptation anglophone de la première saison de la très populaire série Plan B. En tournage présentement, la diffusion est prévue à l’hiver 2023 sur CBC et CBC Gem. 
 
Prenant place à Montréal, ce high concept est un drame psychologique intimiste et enlevant suivant un homme dans une quête avide et incessante pour sauver son petit monde. Qui n’a pas eu un jour l’envie de revenir en arrière pour modifier le cours des événements? Et si une deuxième chance vous était offerte, un Plan B… Le jour où Philip (Patrick J. Adams) découvre la possibilité de revenir dans le passé, il n’hésite pas. C’est que depuis qu’Evelyn (Karine Vanasse), l’amour de sa vie et sa compagne des six dernières années, l’a quitté, sa vie n’a plus de sens. Avec l’immense pouvoir que lui procure Plan B, il voudra sauver son couple, son cabinet d’avocat et sa famille dysfonctionnelle. Mais Philip réalisera qu’un choix nouveau, aussi minime soit-il, a des répercussions aussi incontrôlables qu’insoupçonnées sur sa vie et celle des autres.
 
Produite par KOTV et diffusée sur CBC, c’est le prestigieux Red Arrow Studios qui sera chargé de la distribution à l’international. Les coscénaristes de la version originale, Jean-François Asselin et Jacques Drolet en assureront l’écriture aux côtés de Lyne Kamm. C’est le trio composé de Aisling Chin-Yee, Maxime Giroux et Jean-François Asselin qui en assurera la réalisation. Louis Morissette, Jean-François Asselin, Louis-Philippe Drolet, Alain Chicoine et Mélanie Viau seront les producteurs exécutifs alors que Melissa Malkin sera la productrice déléguée. Du côté de CBC, Sally Catto est directrice générale, divertissement, factuel et sports; Trish Williams est directrice exécutive, contenus scénarisés; Sarah Adams est directrice, productions dramatiques et Nicola Makoway est chargée de production.