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L’artiste d’origine métisse Daphne Boyer expose ‘Fa…que’ au MAI (Montréal, arts interculturels) 8 SEP – 9 OCT

Du 8 septembre au 8 octobre 2022, le MAI (Montréal, arts interculturels)présente ‘Fa…que’, une exposition regroupant des œuvres récentes de l’artiste en arts visuels d’origine métisse Daphne Boyer. L’occasion de découvrir une œuvre riche et vibrante qui réunit matière végétale et techniques traditionnelles autochtones. Le vernissage aura lieu le jeudi 8 septembre à 17h.

Artiste en arts visuels renommée et phytologue d’origine métisse, Daphne Boyer utilise dans sa pratique des matières végétales, des piquants de porc-épic et des techniques d’artisanat traditionnel féminin qu’elle combine avec des outils numériques en haute résolution. Ses œuvres en 2D et en 3D rendent hommage à son précieux héritage familial métis, et honorent les plantes et les animaux comme la base de la vie sur terre.

L’exposition au MAI présentera notamment un grand sac en mousse perlé, une installation en piquants de porc-épic avec des bannières en cèdre et en foin d’odeur ainsi qu’une tente d’accouchement perlée.

De nature itérative, les dernières œuvres de Daphne témoignent de l’histoire de sa famille, de son attachement à la terre et de son désir de jeter des ponts entre le savoir autochtone et la science occidentale. Daphne, en collaboration avec son équipe (Lina Samoukova, Ron Delisle et Barry Muise), utilise trois techniques novatrices mises au point ces dernières années : le perlage numérique, l’ornementation numérique à piquants de porc-épic et le tuftage de mousse (version numérique du tuftage de poils d’orignal).

www.m-a-i.qc.ca/faque

BOUGE DE LÀ présente GLITCH

BOUGE DE LÀ est fière de présenter GLITCH, sa toute nouvelle création, en première mondiale à la Maison culturelle et communautaire de Montréal-Nord (12 004, boul. Rolland) le dimanche 18 septembre à 15h ! Le spectacle sera ensuite présenté au Théâtre de la Ville, à Longueuil, le dimanche 2 octobre à 15h, suivi d’une série de représentations scolaires. La production prendra par la suite la route pour une première tournée québécoise, prévoyant entre autres des arrêts à Québec, Trois-Rivières et Sherbrooke.

GLITCH, une idée originale d’Hélène Langevin

Fantastique et surréaliste, GLITCH nous plonge dans le mystérieux sous-sol d’un théâtre déserté. C’est en tout cas ce que croient nos quatre intrépides en pénétrant dans cet univers qui s’apprête à les transformer.

Que vont-ils découvrir dans cette étrange dimension où les lois défient notre réalité ? Lumière, scénographie et costumes se côtoient sur scène, à la merci du laser, qui incarne un cinquième personnage. Il est le glitch qui apparaît, disparaît et guide les jeunes à la découverte de ce lieu interdit, là où l’écart entre deux mondes devient presque illusoire.

Dans ce terrain de jeu sans limites où les éléments et les protagonistes sont intimement liés, GLITCH convoque les imaginaires et amène le spectateur à se questionner et à appréhender l’imprévisible.

Public : 6 à 12 ans | Durée approximative : 55 Idéation et mise en scène

Hélène Langevin

Chorégraphie

Audrey Bergeron Hélène Langevin

Interprétation et création

José Flores
Marianne Gignac-Girard Chloé Ouellet-Payeur Gabrielle Surprenant-Lacasse

minutes

Équipe de création
Marilène Bastien | Costumes
Lucie Bazzo | Lumière
Martin Bellemare | Conseil à la dramaturgie Marie-Eve Carrière | Direction des répétitions Bernard Falaise | Musique
Richard Lacroix | Scénographie
Jimmy Lakatos | Laser

Équipe de production
Catherine Comeau | Direction de production
Guy Fortin | Régie son et laser
Martin Lepage | Direction technique et régie lumière

Une campagne de financement pour l’audiodescription de GLITCH

Bouge de là va lancer, le 6 octobre prochain, sa campagne de financement annuelle, le Phrasé collectif 2022, qui sera destinée à amasser des fonds permettant de développer l’audiodescription de GLITCH. La compagnie vise ainsi offrir ce spectacle à un public semi- voyant ou non voyant à partir du printemps 2024.

BOUGE DE LÀ

Fondée en 2000 par Hélène Langevin, Bouge de là crée et diffuse des œuvres de danse contemporaine de grande qualité destinées au jeune public et offre à ce dernier une multitude d’activités de médiation culturelle lui permettant d’approfondir la rencontre artistique. La compagnie propose des spectacles empreints d’humour et de poésie qui intègrent diverses disciplines artistiques. À ce jour, quelque 1 360 représentations de ses pièces ont été données partout au Canada et, plus récemment, en Chine et au Mexique, rejoignant près de 350000 jeunes spectateurs. Sensible à l’impact de ses activités sur l’environnement, la compagnie s’est engagée depuis 2018 à compenser les émissions de CO2 occasionnées par l’ensemble de ses déplacements avec l’achat de crédits carbone. En 2019, À travers mes yeux (2018) se voit couronner du Prix du CALQ de la Meilleure œuvre chorégraphique alors que 26 lettres à danser (2016) devient la première œuvre jeunesse à faire l’objet d’une captation audiovisuelle par la Société Radio-Canada. En 2020, la compagnie propose le spectacle-atelier Kaléidoscope, destiné aux cours d’école et parcs, qui lui a permet de rejoindre à nouveau les enfants malgré les restrictions sanitaires imposées par la crise pandémique. GLITCH (2022) est sa 9e création.

Le Festival de la Poutine commence ce jeudi

Dès jeudi, les festivaliers sont attendus sur le site du Centre Marcel-Dionne de Drummondville pour célébrer en grand! Le comité organisateur a la meilleure recette pour tenir un événement mémorable : une musique de qualité supérieure sur 2 scènes, 19 concerts et 10 poutiniers qui se livreront une compétition féroce ainsi que le retour sur scène des Trois Accords pour souligner ce 15ᵉ anniversaire! C’est un rendez-vous jeudi, vendredi et samedi! 

Billets limités : faites vite!

Les soirées du Festival se tiennent souvent à guichets fermés. Il faut faire vite, il reste encore quelques billets. La prévente s’est écoulée en un temps record (merci!). Le passeport trois jours est maintenant disponible au coût de 45 $.  L’accès au site est gratuit pour les enfants de 12 ans et moins. Les billets sont disponibles dans les IGA de Drummondville, au Canadian Tire de Drummondville et au festivaldelapoutine.com.

Toujours plus de musique!

Les festivaliers seront heureux d’apprendre le retour de la Scène Loto-Québec et l’ajout de la Scène Hydro-Québec qui avait fait leur bonheur pour une première fois en 2019.

La soirée d’ouverture du jeudi sera l’occasion de voir d’abord, sur la grande scène, la rafraîchissante Ariane Roy qui a récolté de nombreux prix grâce à ses mélodies pop alternatives décomplexées. Les hymnes festifs du groupe folk/bluegrass Québec Redneck Bluegrass Project seront ensuite à l’honneur. En clôture, le public pourra applaudir l’un de ses préférés : l’attachant Émile Bilodeau. Sur la Scène Hydro-Québec, place à l’auteure-compositrice-interprète Marilyne Léonard avec sa voix agile et son phrasé singulier. Les prestations des rappeurs Zach Zoya et Souldia seront ensuite offertes aux festivaliers. 

Le vendredi sera une soirée très significative pour Les Trois Accords qui monteront sur scène. Leur dernier spectacle remonte au 10ᵉ anniversaire. Toujours sur la Scène Loto-Québec, la formation sera précédée de la pop québ de Bon Enfant et de l’univers sans filtre de Lou-Adriane Cassidy. Sur l’autre scène, ce sera l’occasion de se laisser transporter dans l’univers rap de 3 artistes : FredzLary Kidd et Koriass

Cette édition anniversaire se terminera avec de grands noms le samedi. Sur la scène principale, le rappeur 20Some. Ce sera ensuite le retour d’Hubert Lenoir qui offre toujours une performance exceptionnelle. Finale éclatée : l’unique rappeur Loud soulèvera la foule! Sur la Scène Hydro-Québec, la soirée commencera avec Rau Ze, duo  gagnant des Francouvertes 2022. Ce sera ensuite l’occasion de découvrir la voix de Pelch qui ne laisse personne indifférent et de plonger dans la pop libre deLaurence-Anne. L’exceptionnelle Ariane Moffatt saura charmer le public lors de la clôture de cette édition. 

Le retour de la compétition chez les poutiniers

Qui remportera cette année la Fourchette d’Or? Ce sera l’heure de choisir la meilleure poutine parmi les 10 camions de rue présents sur le site. Les poutiniers rivaliseront d’originalité pour gagner le plus prestigieux prix au Québec! 

LE JARDIN D’EDEN DE RIO AU RITZ CARLETON DE MONTRÉAL

« Plus qu’une simple collection artistique, mon Jardin d’Éden est un rappel que, immuablement, tout finit par se rééquilibrer. Bienvenue dans mon royaume, » raconte RIO au talent et au style époustouflants. Le monde merveilleux de l’artiste peintre s’installe au Ritz Carlton de Montréal. C’est sur la rue Sherbrooke qu’il va exposer sa plus récente série d’œuvres remarquables lors d’un vernissage exclusif le 6 septembre.

« La salle de bal plongée de lumière est le lieu idéal pour mettre en valeur les détails sculpturaux de cristaux tchèques et de dorures de mes œuvres. Le défi sera de créer un grand jardin intérieur où les toiles encerclent le jardin d’intérieur. La salle sera plongée ainsi dans un univers unique et imaginé à la touche RIO, » affirme le créateur natif de Lanaudière. Cet événement privé et sur invitation seulement au Ritz Carlton confirme son spectaculaire parcours des derniers mois. En janvier, il a offert une exposition hors norme via une galerie d’art mobile sur un camion, à Miami déambulant dans le Design District, en collaboration avec la Black Tower Gallery. En mai, il a présenté son premier vernissage à Cologne, en Allemagne. L’événement fut un véritable succès avec la vente de ses pièces les plus imposantes et le début fructifiant d’une aventure avec la galerie Lanford. Puis virent deux mois cloîtré dans sa somptueuse demeure-atelier afin de compléter la collection Jardin d’Éden ; une série d’œuvres qui sera scindée entre un vernissage à New York et ici. À Manhattan, le 19 août dernier, il a reçu un accueil des plus chaleureux sur la plus haute terrasse annexée au Somewhere Nowhere.

Dans les prochains mois, RIO sera tout aussi occupé à développer son art. En novembre, il y aura la mise aux enchères d’une œuvre à Vancouver, lors de la soirée caritative Vision Gala au profit des hôpitaux Royal Jubilee et Victoria General. Pour clôturer l’année en beauté, les collections 2022 seront exposées au Trade Fare de Miami en partenariat avec la galerie allemande Lanford. En 2023, il y aura un nouveau vernissage en Allemagne, cette fois-ci au Cologne Oppenheim Palais. Présentement en rénovation globale, la réouverture de cet espace sera soulignée par un vernissage Rio plus grand que nature avec une thématique créée à cet effet.

http://www.rioartiste.com 

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Instagram: rio artiste

IL Y A 100 ANS, LE 23 AOÛT 1922, PIERRE GAUVREAU NAÎT À MONTRÉAL

L’Argos de l’Égrégore, L’humaniste aux multiples visages, Le samouraï, Le peintre soldat, Le jeune homme en colère, Le Vulcain tranquille, Gauvreau ou l’obligation de la liberté, L’artiste aux saveurs d’iris, Le guerrier impeccable, Pierre Gauvreau, Penseur et passeur de modernité, Provocateur, Décrypteur et acteur de notre société.

Ces titres sont autant de perceptions et visions de l’homme et son œuvre.

Sa mère est issue d’une famille de libres-penseurs, ce qui lui permet d’accéder à des connaissances mises à l’index dans la société de l’époque. En 1941 une de ses natures mortes fauves, impressionne Paul-Émile Borduas, qui veut le rencontrer et l’invite à fréquenter son atelier. Pierre demande la permission d’amener des amis : Bruno Cormier, Françoise Sullivan, Fernand Leduc et Louise Renaud. Ils signeront tous Refus global en 1948.

En plus de signer le Manifeste de Borduas, avec 14 autres personnes, il participe activement à sa production, miméographiant tous les textes et imprimant, seul, les 400 exemplaires sur une Gestetner. La couverture est l’œuvre de Jean Paul Riopelle et Pierre Gauvreau, avec des poèmes de son frère Claude en page interne. Il prendra part à la défense de Borduas dans la polémique qui s’en suivit. Ce manifeste, dont on célèbrera les 75 ans en 2023 est toujours pertinent, nouvellement réédité, chez Éditions Allia, en France.

Pierre Gauvreau peint son premier tableau non-figuratif en 1944, ce qui constitue un exploit, car à l’École des Beaux-Arts, on en est à un enseignement si académique qu’on ne reconnait pas encore la validité des Impressionnistes. Son œuvre, s’échelonne sur sept décades, il peint son dernier tableau en mars 2011 et il décède le 7 avril. Ses tableaux font partie de plusieurs collections muséales, corporatives et privées, à travers le pays.

Dès 1950, il aborde aussi une carrière dans les médias. À la radio, et rapidement à la télévision : aux Émissions jeunesse de Radio-Canada, Pépinot et Capucine, Radisson, CF-RCK, Rue de l’anse et D’Iberville, co-production internationale et première émission couleurs de Radio-Canada. Après un passage à l’Office National du film comme chef de studio : producteur de Le temps d’une chasse, IE-X13, L’exil, etc, puis il deviendra directeur de la production française. En 1972, à 50 ans il démissionne pour retourner à la création : peinture et réalisation. Il revient à Radio-Québec réaliser trois séries éducatives auxquelles il attachait beaucoup d’importance: On n’a plus les séances qu’on avait, sur le jeune théâtre, à l’heure de la contre-culture, Si l’monde savait, sur les artistes autodidactes de plusieurs régions, et Aux yeux du présent, une relecture de quelques pages d’Histoire, sous forme de procès. Pendant 20 ans de 1979 à 1998, il se consacre principalement au travail d’auteur de sa trilogie téléromanesque.

Il a repris la peinture en décembre 1976. Il se renouvellera toujours d’un tableau à l’autre. Il peint d’abondance les dernières années de sa vie. C’est heureux puisqu’il a souvent dit qu’il ne peut peindre qu’en état de sérénité. Il a pris beaucoup de plaisir à pratiquer le jeu du cadavre exquis, avec des ami(e)s, peintres ou non, il en a fait plus de deux cents avec son épouse la peintre Janine Carreau, avec qui il a partagé les 35 dernières années de sa vie. En ce moment, elle travaille à établir le catalogue de leurs œuvres.

Je veux voir une chose que je n’ai jamais vue, c’est pour ça que je peins. -PG

Une société se nourrit de son imaginaire entier ou elle est condamnée à consommer celui des autres. -PG

« Pierre Gauvreau a su écouter et rendre compte de l’évolution du Québec dans ses grandeurs et ses misères. Ses téléromans sont bien sûr de grandes œuvres littéraires, elles sont aussi une source d’analyse inépuisable pour les historiens, anthropologues, sociologues… Le Québec ne s’est pas trompé en se reconnaissant dans cette expression unique. Le temps d’une paix, Cormoran et Le volcan tranquille sont des œuvres de référence. Il a été un formidable décrypteur de notre monde et un acteur clé de son évolution. (…) Du Refus global aux Insoumis c’est le même appel à la confiance et à l’humanité, c’est le même rejet de l’ignorance » Michel Côté, directeur du Musée de la Civilisation de Québec, In Pierre GAUVREAU, Passeur de modernité, FIDES, 2013.

Jean-Pierre Kalfon : nouvel album MEFISTOFELANGE le 14/10 

 “C’est un album qui me permet de me dire que j’ai abordé une étape vers ce que je voulais vraiment faire, précise Jean-Pierre pour ce nouveau disque baptisé “Méfistofélange”. Lui qui se définit comme un Rock’n’Bluesman, ce fan de toutes les musiques et particulièrement d’Elvis ainsi que de la musique noire, s’est nourri de racines musicales qui ne l’ont jamais quitté. Comme pour tous les projets musicaux qui ont jalonnés sa vie, ‘‘Méfistofélange” est une histoire de rencontre qui remonte à 2021 grâce au batteur, compositeur et arrangeur Amaury Blanchard qui, de fil en aiguille, lui fera contacter le label ‘Déviation Records’ pour cette nouvelle aventure. Spécialement dédié à son icône Amy Winehouse, diva malheureuse disparue beaucoup trop tôt, “Méfistofélange” (un titre qu’il lui dédicace) rassemble au total 14 ‘chansons’ sur CD et digital, contre 12 en version vinyle.

Si les paroles des morceaux tous ont été écrits par Jean-Pierre, la musique, à part 2 titres de lui, est le fruit d’une collaboration fructueuse entre Paul Ives, JPK, et des musiciens dont Hugo Indi et Rurik Sallé compositeurs, grâce à l’esprit et l’oreille avertis de l’ingénieur du son et batteur François Causse.

Avec un titre totalement revisité “Gypsies’ Rock’n’Roll Band” publié en 1980 sur 45t et de toutes nouvelles compositions, “Méfistofélange” est l’aboutissement d’un chemin d’écriture qui, enregistré, composé et accompagné d’un blues-rock aux racines évidentes, écrin parfait pour sa voix rocailleuse, fait voyager l’auditeur  dans l’univers unique, onirique et rock’n’roll de son auteur.

Bruno Besse (Guitare)

Michel Don Billiez (Sax)

Brice Moscardini (Trompette/Trombone)

Ornella Pugliese (Violon)

Éric Traissard (Guitare)

Gilles Erhart (Clavier)

Stéphan Bureau, Isabelle Maréchal et Guy Nantel débarquent à QUB radio.

QUB radio, démarre sa nouvelle saison en même temps que
campagne électorale et proposera à ses auditeurs l’ajout ‘analystes de renom cet automne avec l’arrivée
de Stéphan Bureau, Isabelle Maréchal et Guy Nantel.
Les auditeurs de QUB radio seront chovés le matin puisque Mario Dumont et Benoit Dutrizac sont de retour
pour faire leurs commentaires sur l’actualité dès 7 h à l’émission de Philippe-Vincent Foisy. Is seront suivis
d’un nouveau venu à 8 h, Stéphan Bureau qui aura carte blanche dans un nouveau segment qui amènera
‘émission du matin jusqu’à 8 h 30.
Le retour attendu à la radio d’isabelle Maréchal se fera chaque après-midi à 16 h dans l’émission
de Mario Dumont alors que l’animatrice et chroniqueuse chevronnée commentera l’actualité avec son regard
unique. Quant à lui, l’ancien candidat à la chefferie du Parti québécois et humoriste Guy Nantel commentera
l’actualité avec franchise et sans compromis tous les jours lors de la rencontre de l’heure de 15 h
avec Sophie Durocher.

Retour des valeurs sûres à l’animation
Après s’être classé respectivement 2° et 3° pour les balados de langue française les plus écoutés au Canada, Richard Martineau et Benoit Dutrizac sont de retour à l’animation à QUB radio pour une quatrième saison. Les deux animateurs retrouveront leurs collaborateurs habituels et ils referont le monde ensemble tous les jours au grand plaisir des auditeurs lors de la rencontre des « deux vieux criss » à 11 h

Là-haut..sur l’autobus Antoine Robitaille pilotera chaque jour pendant la campagne électorale une émission consacrée entièrement aux événements politiques du jour. En direct de l’autobus de campagne, il sillonnera le Québec pour dénicher les histoires les plus succulents d’une campagne électorale qui s’annonce tendue.


-6h à 8h30: Philippe-Vincent Foisy

  • 14 h 30 à 15 h 30 : Sophie Durocher
  • 8 h 30 à 11h : Richard Martineau
  • 15 h 30 à 17 h 30 : Mario Dumont
  • 11 h à 13 h 30 : Benoit Dutrizac
  • 17 h 30 à 18 h 00 : Antoine Robitaille
  • 13 h 30 à 14 h 30 : Yasmine Abdelfadel – 18 h 00 à 18 h 30 : Tout savoir en 24 minutes
    avec Mario Dumont et Alexandre Moranville
    Sovez au rendez-vous dès le lundi 29 aout!

Sous les plumes du vent

Anthropologue de formation, Garlonn a effectué plusieurs séjours au sein de diverses populations autochtones du Québec, notamment chez les Inuit, les Innus, les Atikamekw et les Cris. Ces séjours ont inspiré plusieurs des nouvelles réunies dans le recueil Sous les plumes du vent, paru récemment aux Éditions Stratégikus.
 
Ce recueil dévoile des destins le plus souvent cruels, mais parfois souriants. Le lecteur est invité à aller à la rencontre de chasseurs et de pêcheurs inuit, à ressentir le déchirement d’une mère, à vivre le rêve d’un jeune autochtone ou encore à assister au combat millénaire que se livrent la vie et la mort.
 
Les thèmes de la solitude et de l’ennui, de l’enfermement et de l’incommunicabilité y sont abordés dans des bouts du monde et des atmosphères variés, du Grand Nord aux Pyrénées. Certains récits sont plus légers, d’autres explorent les recoins les plus sombres de l’âme humaine, mais tous révèlent une plume aussi vivante que sensible.

Disponible chez Amazon, Renaud-Bray, Archambault et toutes les bonnes librairies.

 

Sous les plumes du vent de Garlonn
Éditions Stratégikus
https://www.editions-strategikus.com/
116 pages
ISBN 978-2-9819441-3-9 (couverture souple)
ISBN 978-2-9819441-4-6 (EPUB)

Stress pas, minou ! Safia Nolin, Juliette Bélanger-Charpentier, Stéphanie Boulay, Gabrielle Boulianne-Tremblay, Gabrielle Lisa Collard, Caroline Décoste, Vanessa Destiné, Catherine  Ethier, Florence K, Ines Talbi sous la gouverne de Joanie Pietracupa.

KO Éditions est fière de lancer sa rentrée d’automne avec la parution de Stresse pas, minou!, un collectif sur l’anxiété réunissant un chœur de voix féminines fortes, disponible dès le 7 septembre
dans toutes les librairies.

Rédactrice en chef des magazines VERO, ELLE Québec et ELLE Canada, Joanie Pietracupa a été diagnostiquée il y a quelques années avec un TAG, soit un trouble anxieux généralisé. Depuis, sur ses réseaux sociaux (et dans la vraie vie!), elle tente de démystifier l’anxiété, afin d’aider à éliminer les tabous l’entourant et en l’abordant avec vulnérabilité et transparence. Le projet de réunir dans un live des plumes de femmes vivant avec l’anxiété sous différentes forms s’inscrit donc dans cette démarche, et c’est ainsi que le collectif Stresse pas, minou! a vu le jour. N’étant ni un live de psychologie ni un guide offrant des conseils, cet ouvrage fait plutôt le pari de raconter l’anxiété de l’intérieur, telle qu’elle est vécue par celles qui cohabitent avec elle, amie ou intruse, au quotidien. L’exercice donne lieu à des textes littéraires tour à tour drôles, cinglants, poignants et lumineux, chacun exposant une facette de ce « mal du siècle » qui touche de plus en plus de personnes chaque année.

En plus de magnifiques dessins de Safia Nolin (qui signe également les illustrations sur la couverture), on put lire dans Stresse pas, minou! les plumes sensible de Juliette Bélanger-Charpentier, de Stéphanie Boulay, de Gabrielle Boulianne-Tremblay, de Gabrielle Lisa Collard, de Caroline Décoste, de Vanessa Destiné, de Catherine Ethier, de Florence K et d’Ines Talbi, de même que le récit éponyme de Joanie Pietracupa.


A propos de la directrice du collectif
Joanie Pietracupa est rédactrice en chef des magazines VÉRO, ELLE Québec et ELLE Canada. Elle se démarque également sur les réseaux sociaux grâce à son contenu inclusif et body positive. Quand elle n’est pas en train de travailler, d’écrire, de lire, bref, de jouer avec les mots, elle se plaît à dire qu’elle fignole ses autres maux, l’Anxiété en tête de liste.


À propos de KO Éditions
KO Éditions est une mason d’édition du Groupe KO. Elle publie les lives de recettes de personnalités connues et aimées des Québécois, dont ceux de Josée di Stasio, de K pour Katrine et de Loonie (Caroline Huard). Elle compte également à son actif plusieurs biographies, lives pratiques et best-sellers
(dont L’art du tarot de Vanessa DL et De la culture des diètes à l’alimentation intultive de Karine Gravel), de meme qu’un roman, Lamentable de Sam Cyr.

Une rentrée sous le signe du voyage et de la découverte à Pointe-à-Callière avec l’exposition Le Monde en tête, la collection Antoine de Galbert 

Présentée dès le 17 novembre 2022, la nouvelle exposition de Pointe-à-Callière, cité d’archéologie et d’histoire de Montréal, invitera le public à un voyage autour du monde mettant à l’honneur la coiffe sous toutes ses formes… foisonnantes, colorées, surprenantes ! Le Monde en tête, la collection Antoine de Galbertmènera ainsi les visiteurs à la rencontre de peuples et de cultures d’une grande diversité. Elle fera suite à l’exposition à succès VIKINGS – Dragons des mers du Nord, encore à l’affiche jusqu’au 10 octobre. 
Nouvelle exposition LE MONDE EN TÊTE, LA COLLECTION ANTOINE DE GALBERT  
DU 17 NOVEMBRE 2022 AU 12 MARS 2023 Un tour du monde en plus de 300 coiffes provenant d’une prestigieuse collection  


Le Monde en tête, la collection Antoine de Galbert mettra en vedette un objet qui orne les têtes de l’humanité entière depuis des millénaires : la coiffe. Provenant d’Afrique, d’Asie, d’Océanie et des Amériques, quelques 300 couvre-chefs et parures de tête d’une remarquable beauté, réunis avec passion par le collectionneur et philanthrope français Antoine de Galbert au gré d’une trentaine d’années de recherches, seront à découvrir.

Chapeaux, diadèmes, bonnets, casques, couronnes, turbans, … grâce à ces accessoires utilitaires autant que symboliques, l’histoire et la culture de près de 200 peuples se révèlent. Anciennes ou récentes, ces coiffes d’une variété inouïe de couleurs, de formes et de matières livrent une multitude d’indices sur celles et ceux qui les ont portés. Elles témoignent de leur statut, de leurs coutumes et de leurs croyances, tout autant qu’elles permettent d’apprécier le savoir-faire et la créativité des artisans qui les ont confectionnées.  

Au croisement de l’histoire, de la géographie et de l’ethnologie, l’exposition suit un parcours thématique ponctué d’images et de vidéos d’archives, de projections et d’interactifs. Le tout, dans une ambiance enveloppante qui mène les visiteurs à la rencontre de peuples des quatre coins du monde. Une véritable invitation au voyage ! 

Une exposition de Pointe-à-Callière d’après un concept original du musée des Confluences de Lyon (France). En savoir plus | Visuels presse 
COIFFE DE CHEF MISANGO MAYAKA 
© musée des Confluences (Lyon, France). Photo : Pierre-Olivier Deschamps 
Trois autres expositions à ne pas manquer cet automne ! DERNIERS JOURS POUR DÉCOUVRIR VIKINGS – DRAGONS DES MERS DU NORD 
JUSQU’AU 10 OCTOBRE 2022 
 Ils ont sillonné les mers, lancé des raids dévastateurs et sont partis à la conquête des plus grandes cités. Mais que savons-nous réellement des Vikings ? En exclusivité et pour la première fois au Québec, l’exposition VIKINGS – Dragons des mers du Nord présente une des plus prestigieuses collections vikings au monde ! Bijoux et parures, outils du quotidien et des armes…, 650 objets authentiques de l’ère viking (8e – 11e siècle), d’une grande diversité, permettent d’offrir un portrait des plus complets de ce peuple légendaire.

L’exposition retrace ainsi leur histoire à travers quatre grands récits : les origines, la vie, le voyage et la fin des temps. Des thèmes par lesquels elle aborde le mode de vie, les valeurs et les pratiques de l’ancienne société scandinave, la navigation et la guerre, la mythologie et les croyances. L’exposition rend également compte des récentes découvertes faites sur le site de l’Anse aux Meadows à Terre-Neuve, ainsi que de l’héritage nordique dans la culture populaire d’aujourd’hui. Le tout dans une scénographie immersive, ponctuée d’images du jeu @Assassin’s Creed Valhalla d’Ubisoft Montréal. Cette exposition est réalisée par Pointe-à-Callière, cité d’archéologie et d’histoire de Montréal, en partenariat avec le Musée national du Danemark et MuseumsPartner en AutricheEn savoir plus | Visuels presse | Télécharger le dossier de presse 
Romain Guilbault, © Pointe-à-Callière, Cité d’archéologie et d’histoire de Montréal 
UN PARLEMENT SOUS VOS PIEDS 
JUSQU’AU 1ER NOVEMBRE 2022


 Présentée gratuitement et en extérieur sur la place D’Youville, l’exposition Un parlement sous vos pieds révèle les secrets d’un site archéologique et historique majeur du Vieux-Montréal. À quelques pas du Musée, entre les rues McGill et Saint-Pierre, se dressait au 19e siècle l’un des plus majestueux bâtiments de la ville qui abrita tour à tour le marché Sainte-Anne (1834 – 1844), premier marché couvert de Montréal, puis le parlement de la province du Canada (1844 – 1849). De 2010 à 2017, des fouilles entreprises par Pointe-à-Callière mirent au jour plus de 350 000 artéfacts liés à cet édifice emblématique. À travers 7 stations situant des lieux clés du Marché et du Parlement, et munis de l’application du Musée, les visiteurs déambulent au-dessus des vestiges de ce joyau patrimonial à la découverte d’un pan méconnu de l’histoire, à l’époque où Montréal était la capitale du Canada ! Une période cruciale durant laquelle des décisions importantes furent prises pour l’avancée de la démocratie au pays.  Jusqu’en octobre, des guides sont présents sur place pour répondre aux questions des visiteurs. Le parcours est également agrémenté de petits défis à relever en famille pour explorer ce site d’importance nationale, tout en s’amusant !  Nouveautés – Installés sur la place D’Youville, deux conteneurs aménagés complètent désormais l’exposition. Revenant sur le travail inestimable des archéologues qui ont mené à des découvertes capitales, l’installation explique l’importance de préserver ce lieu unique, dernier grand site archéologique du Vieux-Montréal. En ligne, une passionnante websérie en 6 épisodes, Trésors sous la ville (2022), en dévoile les secrets avec des archéologues de Pointe-à-Callière, Hendrik Van Gijseghem et François Gignac. Ce projet est réalisé grâce au soutien financier du Fonds de maintien des actifs stratégiques en tourisme de Tourisme Montréal, avec la participation financière du gouvernement du Québec. En savoir plus | Visuels presse | Pour télécharger l’application : App Store | Google Play 
Sébastien Roy, © Pointe-à-Callière, Cité d’archéologie et d’histoire de Montréal 
COUP DE COEUR! NOS COLLECTIONS S’EXPOSENT 
JUSQU’AU 8 JANVIER 2023


 Raconter l’histoire de Montréal, un objet à la fois… Événements marquants, transports, télécommunications, navigation, économie, sport et culture : à travers près de 400 pièces sélectionnées parmi les milliers que conserve Pointe-à-Callière, l’exposition Coup de cœur! Nos collections s’exposent brosse un portrait émouvant de la vie montréalaise. Dans une scénographie théâtrale, meubles, vêtements, bijoux, jouets, outils, livres, cartes, affiches et iconographies sortent littéralement de la réserve pour former une riche mosaïque. Témoins authentiques de l’histoire de la métropole et de celle de ses habitants, ces objets révèlent les caractères distinctifs qui font de Montréal une ville unique.  La collection ethnohistorique de Pointe-à-Callière regroupe plus de 40 000 pièces représentatives de la société montréalaise d’hier et d’aujourd’hui. À l’occasion du 30e anniversaire du Musée, et pour la première fois, l’exposition offre un aperçu de la grande diversité de cette collection.  En savoir plus | Visuels presse | Télécharger le dossier de presse 
Romain Guilbault, © Pointe-à-Callière, Cité d’archéologie et d’histoire de Montréal 
Pointe-à-Callière, 30 ans d’histoires 
 
En 2022, alors que Montréal souffle sa 380e bougie, Pointe-à-Callière célèbre son 30e anniversaire. Pour l’occasion, les abonnements individuels sont offerts toute l’année à un prix unique de 30 $ ! 
 
Toute la programmation du 30e