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BLACK THEATRE WORKSHOP est fier de présenter la 36e édition de VISION pour célébrer l’excellence Noire!

Publié dans Culture.

Vision est de retour et l’équipe du Black Theatre Workshop (BTW) est ravie de continuer cette tradition pour une 36e année et une 2e édition virtuelle. La célébration se poursuit alors que la plus ancienne compagnie de théâtre Noire du Canada invite le public à visionner les performances d’artistes émergents et de nouveaux lauréats de prix prestigieux, via les comptes Facebook et YouTubedu BTW le samedi 26 février à 19h30 (HNE). La pandémie a forcé un changement de format, mais l’essence et le but de cet événement bien-aimé demeurent les mêmes – BTW a hâte de célébrer et d’amplifier les voix et histoires Noires en ce Mois de l’histoire des Noirs.

Cette année, Vision sera animé par nul autre que Becks Lefranc de BTW. Becks s’est récemment joint à l’équipe du Black Theatre Workshop en tant que liaison scolaire et il est rapidement devenu un membre clé de la famille BTW. Le programme comprend également un message bien spécial du directeur artistique par intérim et ancien président du conseil d’administration, Tyrone Benskin.
 Réunissons-nous pour célébrer les lauréats de cette année!
Raphaël Joseph est un poète jeune et passionné. Il recevra le prix Victor Phillipspour son incroyable talent, son implication et son bénévolat dans la communauté de Montréal-Nord.  
 
Maryline Chery est une artiste multidisciplinaire avec des succès et des éloges sur la scène théâtrale montréalaise. Diplômée du programme de mentorat artistique (AMP) de BTW (2017-2018), Maryline recevra le prix Gloria Mitchell-Aleong.

Parmi les autres artistes, on retrouvera une performance touchante de l’actrice, chanteuse et ancienne du programme AMP (2020-21) Joy  Mwandemange, ainsi qu’un poème de l’ancienne lauréate du prix Gloria Mitchell-Aleong et poète de création orale Roen Higgins. Les téléspectateurs apprécieront également une conversation entre l’artiste multidisciplinaire et contributeur de longue date de BTW, Leon Llewellyn, et l’acteur et ancien du programme AMP (2019-2020) Schubert Pierre-Louis. Ils discuteront de leur cheminement respectif en tant qu’artistes qui ont franchi les portes du Black Theatre Workshop depuis sa création pour Leon et tout récemment pour Schubert.

Ne manquez pas Vision 2022 sur Facebook Live et YouTube Premiere le samedi 26 février à 19h30 (HNE) pour les discours d’acceptation et les performances des gagnants.

Le public peut également suivre BTW sur Facebook pour les mises à jour de l’événement sur Facebook Live et s’abonner à la chaîne YouTube de BTW tout en activant les notifications afin d’être prévenu de la diffusion du spectacle sur YouTube Premiere.
LA CAMPAGNE DE COLLECTE DE FONDS PHARE DE BTW
Vision est le plus grand événement de collecte de fonds de l’année du Black Theatre Workshop et nous comptons plus que jamais sur le soutien de notre communauté. Black Theatre Workshop, comme de nombreuses autres compagnies de théâtre à travers le Canada, a fait face à des temps incertains pendant la pandémie et a dû pivoter et s’adapter aux défis découlant de l’incapacité de se produire en présentiel. Bien que la compagnie ait eu la chance de continuer à créer du contenu numérique, les dons de supporters sont indispensables aux saisons à venir et ne feront que renforcer l’objectif et la mission de promouvoir et de produire des pièces exceptionnelles qui éduquent, divertissent et inspirent.
 Les détails de l’événement et de la collecte de fonds sont disponibles au :
www.canadahelps.org/fr/organismesdebienfaisance/black-theatre-workshop/events/2022-vision-celebration
À PROPOS DE BLACK THEATRE WORKSHOP
Black Theatre Workshop (BTW) est la compagnie de théâtre se dédiant à l’œuvre de la communauté noire et diasporique qui a le plus de longévité au Canada. La mission de BTW est de réaliser des pièces de théâtre exceptionnelles et d’en faire la promotion dans le but d’éduquer, de divertir et d’inspirer. La compagnie remet en question le statu quo en créant un espace de dialogue, d’échange et de compréhension transculturels. BTW offre une meilleure représentation des artistes canadiens noirs, tout en encourageant le rapprochement culturel, en unissant les cœurs, les têtes et les communautés.

La politique artistique de BTW est de prioriser le développement de pièces de théâtre écrites par des scénaristes afro-canadiens. Les pièces sont toutefois sélectionnées grâce à leur valeur artistique et leur pertinence à la société et à la culture noires. Ceci répond à un besoin grandissant parmi les membres des communautés noires du Canada de se voir représentés dans les histoires qu’ils consomment et au besoin du grand public de mieux comprendre et de participer dans les aspects de la culture noire.

L’ouvrage RACINES de la cheffe Fisun Ercan disponible dès le 23 mars

Publié dans Société.

KO Éditions est fière d’annoncer la parution de Racines, un live de recettes signé par la cheffe Fisun Ercan. Cet ouvrage est la célébration d’un double héritage – turc et québécois -, de même qu’une
invitation à nous reconnecter au cycle des saisons et à la terre, généreuse, qui nous nourrit.
Si la cuisine de Fisun Ercan est ancrée dans le terroir du Québec depuis plusieurs années, ses racines profondes sont toujours en Turquie, qu’elle célèbre dans chaque plat. C’est de cet heureux métissage qu’est né Racines. Proposant une cuisine de cheffe (celle de sa table champêtre, Bika, mais aussi quelques clins d’œil à son précédent restaurant, Su) autant qu’une cuisine de souvenirs (celle de son enfance en Turquie), cet ouvrage regorge de recettes pensées en fonction de la disponibilité des ingrédients dans les marchés et au jardin. On y trouve d’ailleurs une majorité de produits issus du terroir québécois (huile de tournesol, poivre des dunes, etc.), de même qu’une foule d’idées et d’astuces
pour contribuer à la réduction du gaspillage alimentaire. Puisant autant dans la matière riche de son enfance que dans son expérience dans des cuisines professionnelles et celle, plus récente, de maraîchère, Fisun Ercan souhaite transmettre dans cet ouvrage une philosophie fondée sur le
respect de la nature et l’importance d’une alimentation adaptée au climat dans lequel nous vivons.

À travers des photos ‘ambiance et des recettes photographiées sur un an par Sylvie Li, on y raconte quatre saisons à la ferme de Fisun, une année de récoltes et de travail au jardin pendant laquelle ont été immortalisés les créations et les ingrédients qui les composent, au sommet de leur fraîcheur.
« Pour moi, la bonne cuisine commence par de beaux produits. Pour Fisun aussi. Tellement que, pour se rapprocher des savers et des saisons, elle est devenue maraîchère… Aventureuse et créative, elle nous entraine dans un voyage à la rencontre de ses racines turques et de ce que notre terre génère de meilleur. » Josée di Stasio

« Ce live, c’est de l’engrais à amitié. Un fertilisant naturel pour des savoirs culinaires pleins de sens, ancrés dans une histoire riche et goûteuse, et qui donne de l’élan pour en écrire d’autres, comme autant de repas qui nous raconteraient. » Christian Bégin

La cheffe Fisun Ercan sait comment mettre les aliments en valeur et les rendre exaltants. Je suis toujours admirative, mais surtout excitée, quand je savoure sa cuisine si personnelle, fondée sur ses nombreuses passions et ses souvenirs d’enfance. » Lesley Chesterman

A propos de l’autrice
Etablie au Québec depuis 1998, Fisun Ercan est née dans un petit village au bord de la mer Égée, près d’Izmir en Turquie. Après une carrière dans la finance et l’informatique, elle décide de se consacrer à la passion de son enfance : la cuisine. En 2006, elle ouvre le restaurant Su à Montréal après avoir constaté
que la cuisine turque y était peu connue. En 2011, ses recettes de mezzés sont rassemblées dans un ouvrage, Su, la cuisine turque de Fisun Ercan, par aux éditions Trécarré. Elle collabore depuis à de nombreux lives de recettes (dont Cuisiner avec les retailles de IKEA, en 2021) et à des émissions de cuisine. Entre 2013 et 2018, elle est également cheffe exécutive et copropriétaire du restaurant BarBounya. Sa passion pour la cuisine s’attachant principalement aux ingrédients et à la nature, elle achète en 2018, avec Tulga son mari, une fermette en Montérégie. Ensemble, ils rénovent la mason ancestrale datant de 1858 et l’aménagent pour y accueillir des ateliers de cuisine, en plus d’ériger sur le terrain une grange destine à l’organisation d’événements gastronomiques. Ils commencent également à cultiver des légumes uniquement dans le but d’approvisionner la table champêtre et ses événements. Ce projet s’appelle Bika, et il est couronné en 2021 « Meilleur nouveau restaurant de la ferme à la table » par le magazine enRoute. Bika ‘est également mérité une place convoitée parmi les 100 meilleurs restaurants au Canada (Canada’s 100 Best).

À propos de KO Éditions
KO Éditions est une mason d’édition du Groupe KO. Spécialisée en alimentation et dans la publication de lives de recettes, elle compte à son catalogue plusieurs best-sellers dont Loonie cuisine 1 et 2 de Caroline Huard, Olive + Gourmando de Dyan Solomon et l’essai De la culture des diètes à l’alimentation intuitive de Karine Gravel. KO Éditions est également l’éditeur québécois exclusif de tous les
lives du chef Yotam Ottolenghi.

FREDZ ANNONCE UNE TOURNÉEET PRÉSENTE UN NOUVEL EXTRAIT « 3 ACCORDS »

Publié dans Culture.

Fredz, annonce, enfin une tournée au Québec. Ayant lancé son premier effort en 2020, le jeune rappeur de 19 ans, est impatient de prendre la route. Fredz profite de l’occasion et présente un dernier extrait avant de dévoiler son deuxième album «Astronaute» le 11 mars prochain. «3 accords» est une chanson dénuée d’artifice où Fredz prend simplement sa guitare pour parler aux gens. Sans fioritures, il réussi à toucher les gens. Fredz incarne parfaitement la génération Z et manœuvre avec talent son écosystème digital. De freestyle en freestyle présentés à ses abonnés, qu’il charme un à un, Fredz sait connecter et tire savamment son épingle du jeu. 

En guise d’extraits éclaireurs, Fredz a mis la table fin 2021 avec deux titres; «À ce qu’il paraît», un succès instantané qui a cumulé plus de 3 millions d’écoutes à ce jour et «Nova» qui s’approche des 1,5 millions d’écoutes en plus de cumuler 1/2 million de vues sur Youtube. Début 2022, toujours aussi actif, le jeune rappeur lancera «Message» et aujourd’hui «3 accords» deux pièces phares du nouvel album. 

LA BOÎTE À PLANTER : une solution pratique pour jardiner !

Publié dans Lifestyle.

Comme la culture de légumes et d’herbes a gagné en popularité, une nouvelle entreprise voit le jour afin de faciliter l’agriculture urbaine : La boîte à planter. L’équipe propose une solution pour simplifier le jardinage grâce à une boîte de prêt-à-jardiner dans laquelle se retrouve les essentiels pour démarrer des semis en vue d’en faire la culture dans un potager ou sur un balcon. Rien de plus gratifiant que de déguster ses propres pousses !

La pandémie nous aura permis d’accélérer notre réflexion sur notre relation avec la nourriture, notre compréhension de sa provenance et sur la complexité des chaînes d’approvisionnement. La sécurité alimentaire est devenue un sujet chaud à l’agenda de plusieurs nations. Par exemple, l’Organisation des Nations Unies pour l’alimentation et l’agriculture (FAO) estime que près de 1 million de ménages canadiens n’arrivent pas à se procurer des aliments sains, c’est-à-dire à avoir accès à une alimentation diversifiée qui comprend notamment des fruits et légumes frais. L’équipe de La boîte à planter est convaincue que l’agriculture urbaine est une solution pertinente liée à cette problématique.

À travers des produits écoresponsables tels que du terreau riche en matière organique, des godets biodégradables, des semences sélectionnées avec soin en plus des conseils d’accompagnement, l’entreprise souhaite donner confiance aux gens en leur capacité de jardiner.

Que ce soit pour quelques plants sur leur balcon ou pour un premier potager, l’objectif sera le même : partager avec eux la passion de la terre et leur apprendre à se servir de leur espace pour se nourrir et parsemer leur quotidien de nouvelles saveurs.

UNE COMMUNAUTÉ TISSÉE SERRÉE

La boîte à planter rêve d’une belle et grande communauté tissée serrée. C’est par le biais de capsules informatives et d’articles pertinents qu’elle rejoindra les gens sur les différentes plateformes numériques. Les gens pourront compter sur les conseils de professionnels du métier pour adopter le jardinage tout au long de l’année.

COLLABORATION AVEC INTÉGRATION TSA

Souhaitant mettre sur pied une entreprise à échelle humaine, la boîte à planter est fière de collaborer avec l’organisme Intégration TSA pour l’assemblage de leurs boîtes. Intégration TSA (ITSA) est un organisme à but non lucratif offrant un milieu de formation adapté à une clientèle de 21 ans et plus présentant un trouble du spectre de l’autisme. Intégration TSA a comme mission de soutenir ses participants lors de cette étape importante de transition qu’est le passage dans la vie adulte active en offrant un accompagnement à l’intégration sociale et l’insertion socio-professionnelle.

LA QUÉBÉCOISE DISPONIBLE DÈS MAINTENANT

La première boîte de prêt-à-jardiner appelée La Québécoise, est disponible dès maintenant sur le site web http://www.laboiteaplanter.com. Un véritable retour à la terre se basant sur la culture de nos ancêtres avec le savoir-faire d’aujourd’hui.

L’AVENIR

Deux autres boîtes s’ajouteront au cours des prochaines semaines dont La balconnière, destinée à la culture sur les balcons et L’apprenti qui souhaite enseigner de façon ludique aux tout-petits que les tomates ne poussent pas à l’épicerie.

La tête pleine d’idées, ce n’est que le début de l’aventure de La boîte à planter.

Relâche : Décrochez en famille avec un rallye hivernal gratuit du Vieux-Montréal

Publié dans Lifestyle.

Pour la relâche, Guidatour invite les Montréalais et les gens des environs à un rallye gratuit dans les rues du Vieux-Montréal. L’activité, présentée grâce à un partenariat avec la SDC Vieux-Montréal, est offerte ce samedi 26 février et tous les jours du 28 février au 5 mars 2022. Jeunes et moins jeunes verront l’arrondissement historique sous un nouveau jour grâce à ce parcours à pied incluant questions, jeux et défis amusants.
La présidente de Guidatour, Angèle Vermette, invite les petits et grands enfants à participer à cette activité rassembleuse pour explorer le Vieux-Montréal et ses richesses : « Nous avons une version pour les familles et une pour les adultes, alors tout le monde peut y trouver son compte. Pour les familles, particulièrement, c’est une belle occasion de créer de beaux moments et d’apprendre tout en s’amusant. Alors habillez-vous chaudement pour bien profiter de l’expérience et on vous promet un maximum de plaisir. »

Informations pratiques à propos du rallye

Le rallye extérieur d’environ 60 minutes s’effectue de manière autonome par les participants et est disponible en français et en anglais. Les départs ont lieu de 13h à 16h, à la place Royale, et le tout se termine à la place Jacques-Cartier (aucune réservation requise; il suffit de se présenter à l’heure souhaitée à l’intérieur de cette plage horaire). Des animateurs bilingues de Guidatour accueilleront les participants au début et à la fin du circuit, afin de leur remettre et récupérer le matériel requis.

À propos de Guidatour

Établie dans le Vieux-Montréal depuis 37 ans et se distinguant notamment par son professionnalisme et sa créativité, Guidatour est une agence touristique reconnue comme étant la référence pour faire (re)découvrir Montréal grâce à une variété de visites guidées et d’expériences à la fois instructives et ludiques animées par du personnel qualifié passionné. Vous pouvez suivre Guidatour sur Instagram, Facebook, Youtube et LinkedIn.

Les nouveaux visages de l’Afro-Jazz – ce jeudi 24 février

Publié dans Culture.

Dans le cadre de la 31e édition du Mois de l’histoire des Noirs, les Productions Nuits d’Afrique présentent, en partenariat avec Groupe Banque TD, “Les nouveaux visages de l’afro-Jazz”, une soirée de 3 concerts en ligne mettant en lumière de nouveaux talents de la fusion musicale inspirés de leurs héritages africains.Au programme, Daymé Arocena (Cuba) ,Topium feat Djenmbi & Klod Kiavué (Guadeloupe – Qc) et Donald Dogbo (Côte d’Ivoire – Qc) en concert en Facebook Live.

Rendez-vous ce jeudi 24 février 2022 à 20h en Facebook live Nuits d’Afrique – Gratuit
LES NOUVEAUX VISAGES DE L’AFRO-JAZZ
Ces 3 groupes honorent leur culture ancestrale commune et défendent une musique universelle en remettant l’Afrique au centre de la musique jazz.

Alliant des styles aussi variés que l’Électro, le Gwo-ka, ou encore l’afrocubain… Ces artistes expérimentent avec finesse ce métissage et révèlent la beauté des influences rythmiques et harmoniques africaines dans leur création artistique.Les nouveaux visages de l’Afro-Jazz : Ces artistes qui innovent, fusionnent, transcendent… et puisent dans leurs racines pour dessiner le futur des musiques du monde, où l’Afrique est omniprésente.
AU PROGRAMME
DAYME AROCENA (Cuba)

« D’une voix jazz un peu rauque, de ces voix qui atteignent le cœur, Daymé Arocena défie les standards, en toute liberté. Daymé va chercher dans les tréfonds de la mémoire cubaine, alternant chants yoruba, refrains en espagnol et passages en anglais »(Libération).

Avec son charisme captivant et son esprit radieux, Daymé Arocena mélange sans effort le chant traditionnel santérien, les styles de jazz, les influences R&B contemporaines et la complexité rythmique afro-cubaine pour les publics du monde entier.

Cette artiste internationale a été captée en novembre dernier au Club Balattou devant un public conquis. En savoir plus
DONALD DOGBO (Côte d’Ivoire – Qc)

Donald Dogbo met de l’avant la rencontre du jazz et de plusieurs rythmes traditionnels africains aboutissant à une merveilleuse fusion Afro-Jazz. Son dernier album Coubli, sorti il y a quelques mois sous le label Disques Nuits d’Afrique, “brouillent les frontières musicales avec virtuosité” – Philippe Renaud / Le DevoirCet album est conçu autour de la rencontre du jazz et de plusieurs rythmes africains tels que l’akpongbô et le gbégbé (Côte d’Ivoire), le bikutsi (Cameroun) et le mbalax (Sénégal) pour une fusion musicale puissante et inspirée.

Donald Dogbo sera capté en live au National, accompagné des invités qu’on retrouve sur l’album. En savoir plus
TOPIUM feat Djenmbi & Klod Kiavué (Guadeloupe – Qc)

Topium est un duo d’électro-jazz montréalais composé du multi-intrumentiste Jérôme Dupuis-Cloutier et du programmeur-batteur Jonathan Gagné. Le nouveau projet de Topium, réalisé avec des musiciens de Guadeloupe, fait en sorte que les cultures s’entremêlent, se rassemblent et produisent une création nouvelle. Cet échange avec Jacques-Marie Basses et Klod Kiavué a donné lieu à une création musicale novatrice qui véhicule les racines du Gwo-Ka à travers la musique électro-jazz, qu’ils ont eux-mêmes baptisée ”Électro-Ka”. L’album intitulé “Topium feat Djenmbi & Klod Kiavué”, fruit de cette rencontre, sortira mondialement le lendemain de cette soirée, sur toutes les plateformes numériques, le 25 février 2022 sous le Label Disques Nuits d’Afrique.  Ce spectacle sera capté en live au National. Le duo sera accompagné par le bassiste Marc-André Drouin. En savoir plus

La Virée Nordique de Charlevoix dresse un bilan très positif pour sa 9e édition

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La 9e édition de La Virée Nordique de Charlevoix s’est conclue ce dimanche, 20 février, avec un bilan plus que positif, alors que plus de 1 300 participants ont pris part à l’une ou l’autre des six activités proposées en présentiel.

Bien que la météo ait fait craindre le pire et que la COVID ait compliqué la logistique des opérations, les participants confirment sur les médias sociaux avoir vécu une expérience très positive, pour le plus grand plaisir des nombreux bénévoles qui s’impliquent avec cœur et passion dans cet événement.

« La Virée Nordique de Charlevoix est sur une très belle lancée. On a vraiment senti un engouement très fort pour les différentes activités cette année. Les amateurs de plein air avaient hâte de se retrouver dans un événement et ça paraît. L’ambiance était à son comble et tous semblent avoir eu beaucoup de plaisir. Notre équipe de bénévoles peut être très fière de cette réussite qui fait rayonner Charlevoix aux quatre coins du Québec », explique la présidente et co-fondatrice de l’événement madame Danielle Ouellet.

6 activités variées au programme

Une des nouvelles activités de l’événement cette année, le KM Vertical, a réuni, le samedi 19 février en après-midi, une cinquantaine d’amateurs de ski-touring pour une ascension la plus rapide possible de la piste la plus raide du Mont Grand-Fonds. C’était la première fois que la Virée Nordique de Charlevoix présentait une activité destinée à cette clientèle sportive et déjà les idées ne manquent pas pour pousser cette activité encore plus loin pour l’an prochain.

Au même moment, samedi, la Virée Nordique de Charlevoix offrait de nouveau le légendaire marathon de ski de fond en bordure de mer, sur le tracé du chemin de fer de Charlevoix. Les participants pouvaient parcourir 43 km de ski de fond à partir de Baie-Saint-Paul (Hôtel Le Germain) ou le nouveau parcours de 20 km à partir de Cap-aux-Oies. Tous convergeaient au Café de la Gare à La Malbaie, un nouveau site d’arrivée qui a offert une ambiance authentique et chaleureuse. Soulignons que ce sont 700 participants qui ont effectué ce tracé exceptionnel en longeant le majestueux fleuve Saint-Laurent et que l’activité avait affiché complet en quelques heures seulement après l’ouverture des inscriptions, en novembre.

La journée du dimanche s’est poursuivie dans le parc national des Hautes-Gorges, avec 220 skieurs qui ont réalisé en matinée un 15 km de ski de fond dans le décor grandiose de la Vallée des Glaces. Une centaine de courageux coureurs ont ensuite bravé le froid, le vent et la neige molle sur un parcours de 10 km de course à pied ou de raquettes offert en après-midi.

Du côté de La Malbaie, le dimanche 20 février, la Virée Nordique de Charlevoix présentait le parcours de 30 km du Marathon de ski à partir de Saint-Joseph-de-la-Rive. Le parcours famille avait aussi donné rendez-vous à 161 adultes et enfants de tous âges qui ont profité de la journée sur une piste de 10 km de ski de fond entre Saint-Irénée et La Malbaie. Les familles avec de jeunes enfants ont pu de leur côté réaliser une randonnée en raquettes de « chasse » aux animaux de la forêt avec Ti-Mousse dans Brousse Charlevoix.

Finalement, rappelons que le Ski-O-Thon a réuni, le vendredi 11 février, une soixantaine d’élèves et enseignants de l’école secondaire du Plateau, du Centre d’études collégiales en Charlevoix et du Centre d’éducation aux adultes et en formation professionnelle. Ceux-ci ont skié à relais pendant 6 heures pour soutenir la mission du Groupe Action Jeunesse. Tous ensemble, ils ont découvert le plaisir de se dépasser pour une cause qui les anime.

Soulignons que La Virée Nordique est rendue possible grâce à la mobilisation d’un grand nombre de partenaires et de bénévoles, dont nombreux qui s’engagent année après année, permettant à l’événement d’être aujourd’hui si bien rodé. « Cette synergie et cette force mobilisatrice font rayonner la magnifique région de Charlevoix en période hivernale et contribue à son dynamisme. Nous sommes vraiment reconnaissants de l’implication de chaque individu, organisation et entreprise », conclut Danielle Ouellet.

À propos de la Virée Nordique de Charlevoix

La Virée Nordique de Charlevoix a été créée, en 2014, par les médecins Danielle Ouellet et Jean-Luc Dupuis dans le but d’inciter les familles de Charlevoix à demeurer actives tout au long de l’année, tout en mettant en valeur la région de Charlevoix en période hivernale.  La 9e édition de la Virée Nordique s’est tenue du 11 au 20 février 2022. Pour plus d’informations, visitez vireenordique.com

Les résultats du KM Vertical et de la Course du Yéti sont disponibles en ligne sur le site de la Virée Nordique. 

ENCRE ROSE

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25 MARS 2022 : SORTIE DU NOUVEL ALBUM DE CORNEILLE DANS TOUTE LA FRANCOPHONIE

DISPONIBLE EN PRÉCOMMANDE DÈS MAINTENANT !

ENCRE ROSE, le nouvel et neuvième album de Corneille, est disponible en précommande dès maintenant sur toutes les plateformes numériques !

Après une pause sur disque de deux ans, l’artiste revenait en 2021 avec deux nouvelles chansons irrésistiblement entrainantes qui ont fait belle figure en radios. Pause a été l’un des succès de l’été, grimpant jusqu’au #2 du Top 100 BDS, tandis que Nouveau Monde parue à l’automne dernier a récemment atteint le #4 du Top 100 Correspondants.Apportant leur lot de funk et de bonne humeur, évoquant l’amour, l’humanité et un demain prometteur, ces deux titres qu’il signe avec son épouse, la parolière Sofia de Medeiros, dévoilent les couleurs musicales d’ENCRE ROSE : la soul/R&B américaine des années 80.

« Il y a la musique de mes parents, celle de mon enfance, celle de mon adolescence… Autant d’airs qui me rappellent un temps qui n’est plus. Puis il y a MA musique. Celle qui arrive toujours à me parler de moi, à chaque épisode de ma vie. À chaque écoute. La soul/Rn’B américaine des années fin 70-80. Avec mon prochain album, je rends hommage à cette musique. Des chansons originales inspirées du son qui parle le mieux de moi. J’aurais pu intituler mon prochain album “mots doux, vestons croisés et saxophone”, mais ça aurait été trop long. Alors ce sera “Encre rose”. » — CORNEILLE

La sortie d’ENCRE ROSE est prévue le 25 MARS 2022. Corneille et son équipe préparent actuellement un événement qui saura rejoindre ses fans aux quatre coins du globe, dont les détails seront dévoilés ultérieurement ! 

C’EST LA RELÂCHE SCOLAIRE SITE ET MUSÉE MARGUERITE-BOURGEOYS

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Nouvelle activité pour la semaine de relâche scolaire

BONSECOURS EN FLAMMES ! UNE ENQUÊTE

1754, la Chapelle Notre-Dame-de-Bon-Secours est en flammes! Au cœur de cet événement dramatique, des indices à retracer dans le Site historique Marguerite- Bourgeoys deviennent des pièces à conviction pour tenter de résoudre une enquête proposée aux jeunes de 9 ans et plus et leur famille. Vous visiterez même le site archéologique pour voir les vestiges authentiques !

Que s’est-il dont passé le soir du feu dans le quartier Bonsecours ?

Muni d’un carnet amusant, cette enquête ludique et instructive nous ramène au temps des premiers Montréalais pour aborder le thème du feu, son utilité et ses malédictions, depuis l’époque de la Nouvelle-France à aujourd’hui.

Dans un climat de détente et en petits groupes de bulles familiales, cette nouvelle activité permet de voir des objets exposés abimés par le feu en 1754 ainsi que plusieurs objets d’époque du quotidien pouvant être considérés comme des pièces à conviction.

En remontant le temps avec “Dre Lafumée” et vos enfants, vous pourrez vous amuser en observant leurs capacités à résoudre une enquête, faisant bon usage de leur imaginaire comme de leur sens de l’observation.

Vous pourrez aussi rapporter à la maison le joli carnet qui fourmille d’illustrations, de jeux ludiques et de renseignements historiques.

Activité ludique pour la semaine de semaine de relâche scolaire

Bonsecours en flammes ! Une enquête (durée environ 60 minutes) Pour les enfants de 9 ans et plus et leur famille Du28févrierau4mars,de11hà16h
Au Site historique Marguerite-Bourgeoys, 400, rue Saint-Paul Est, Vieux-Montréal (metro Champ-de-Mars)

Gratuit pour les enfants de 12 ans et moins; 5 $ pour les enfants de 13 à 17 ans; Forfait famille (2 adultes et 2 enfants) : 30 $ ; Adultes réguliers : 14 $ ; Aînés : 12 $ Billets disponibles sur place ou en ligne : margueritebourgeoys.org/achats
Ligne info : 514-282-8670, poste 221

CLÉMENCE : UN THÉÂTRE MUSICAL ORIGINAL / PRÉSENTÉ DANS PLUS DE 24 VILLES DU QUÉBEC EN 2022

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Un théâtre musical original inspiré de l’oeuvre et de la vie de Clémence DesRochers, prendra la route prochainement pour sillonner les chemins du Québec et s’arrêtera dans plus de 24 villes. Les artistes du Théâtre de l’Oeil Ouvert, compagnie de création théâtrale, ont réalisé l’impact de la prise de parole encore très actuelle, toute simple et si évidente de Clémence DesRochers. Une prise de parole et un message au-delà des blagues et des monologues humoristiques.  C’est dans un univers poétique et délicat, qu’on redécouvre l’œuvre de Clémence DesRochers. Des confidences de personnalités qui témoignent de son impact sur notre milieu culturel artistique québécois. De ses tantes, de sa mère et son père, des femmes multiples et inspirantes, Clémence a créé ses plus belles chansons, ses textes les plus porteurs et universels. 

Une occasion parfaite pour venir découvrir les personnages sortis tout droit de l’imaginaire de Clémence. Une opportunité, pour le public de la découvrir ou de la redécouvrir sous un autre angle, notre petite-grandiose Clémence ! Le spectacle ne se veut  la création d’une nouvelle parole féminine et engagée, inspirée de celle de Clémence, qui, bien avant l’équipe du Théâtre de l’Oeil Ouvert, avait mis la table. Comment une si petite femme pouvait, à cette époque, avoir si peu de pudeur et autant d’assurance, de courage, d’aplomb, d’audace et devenir l’une de nos premières féministes militantes?

UN SPECTACLE D’UNE INFINIE POÉSIE  

Sur scène : un petit jardin, un piano en retrait, une chaise d’enfant, un sac d’école, une robe à pois, un parapluie et une rose. Au centre, une femme jardine. La grosse Raymonde, Bertha la Ronde, Nicole, Armande, Drienne la moyenne, les crayons de couleurs, les notes de musique, les verres de vin blanc, toutes et tous sortent à tour de rôle du jardin prolifique qu’elle cultive avec la magie de sa créativité.  

Une actrice (Jade Bruneau) qui interprète parfois Clémence, parfois les personnages de ses monologues, sans jamais quitter la comédienne elle-même qui se laisse porter d’un univers à l’autre pour toujours revenir à son propre présent, dans la foulée des émotions. Un acteur-narrateur (Simon Fréchette-Daoust) personnifiant les amis, les collègues, les parents de Clémence, tel un écho. Les prouesses des interprètes sont mises de l’avant dans l’agilité des idées qui fusent. Le tout accompagné par la finesse et la grande sensibilité d’un pianiste d’exception (Marc-André Perron) qui devient, avec son piano, le 3e personnage de la pièce, créant la musique au rythme de la respiration de l’actrice.  

La signature du spectacle réside dans la poésie de la simplicité des images toutes en dentelle et dans la lumière mise sur les moindres détails ; un simple foulard, une note de musique solitaire, un regard, une pensée. Ce projet est un pont entre l’héritage de Clémence DesRochers et l’espace de réflexion poétique inhérent à l’univers et la signature artistique du Théâtre de l’Oeil Ouvert. Une mise en scène épurée et sensible, autour d’un jardin, qui cherche à faire ressortir la magie, la force et l’intensité de Clémence DesRochers. 

LE THÉÂTRE MUSICAL COMME FLAMBEAU 

Puisque textes et chansons s’entremêlent, il s’agit d’un spectacle de théâtre musical original, présenté de façon très intime et à l’image des créations du Théâtre de l’Oeil Ouvert qui favorise la fusion des disciplines et la place des femmes autant au sein des équipes qu’au coeur des histoires racontées. Le tout est lié par des textes originaux écrits par Laurence Régnier qui mettent en relief le legs de Clémence sur notre génération.  

LA TRANSMISSION INTERGÉNÉRATIONNELLE AU COEUR DU JARDIN 

Le thème de la transmission intergénérationnelle, qui est très présent dans le répertoire de Clémence, est l’angle de création et le moteur qui résonna le plus fort pour les artistes du Théâtre de l’Oeil Ouvert. Le TOO a donc voulu, à travers ce spectacle, rendre hommage à toutes celles qui sont venues avant nous et à celles qui viendront après. Comme l’a fait Clémence, rendre hommage à ces magnifiques femmes « qu’on ne chante pas » habituellement.  

Pour Clémence, la perte de ses parents est un événement des plus marquants, qui a défini son identité et dont la nostalgie teinte chacune de ses journées, de ses textes et de ses chansons. Le thème du deuil est intimement lié avec l’idée de la transmission, du legs et est l’un des thèmes les plus présents dans le répertoire de Clémence. La charge qui l’habite et les blessures laissées par le passage de la mort dans sa vie permettent de mettre en relief la préciosité de ceux qui nous entourent, qui nous ont précédés, qui nous ont quittés et tous légués. 

Clémence DesRochers est un pilier de l’écosystème artistique québécois et s’incarne dans cet espace théâtral en toute simplicité et à grand coup de pied d’intelligence aiguisée. II s’agit d’une destination identitaire très intime et cette grande intimité partagée est inévitablement commune à tous. Une œuvre qui propose d’imaginer, de penser à ce que nous sommes et ce que nous voulons être. En tant que femme, qu’humain, que société, dans nos complexités, nos contradictions, de nos enjeux familiaux, identitaires. Un voyage vers nos racines, dans les racines. Dans la terre. Faisons des jardins! 

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