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Caesar Spencer

Nouvel album Get Out Into Yourselfavec Jacqueline Taïeb, Jo Wedin, Jean Felzine, Gilles Tandy et Mareva Galanter
Sortie en 2023 chez New Radio Records
Caesar Spencer nous offre un album de pop intemporelle, Get Out Into Yourself, sur lequel on retrouve des invités de choix comme Jacqueline Taïeb, Jo Wedin, Jean Felzine, Gilles Tandy et Mareva Galanter.S’inscrivant dans une longue lignée d’auteurs de chansons classiques, de Scott Walker à Lee Hazlewood, Morrissey ou Pete Doherty, Caesar Spencer est un artiste dont la musique n’aurait pas pu naître s’il était resté dans un seul pays. Anglais né au Pérou, Caesar Spencer est également Suédois, mais réside aujourd’hui en France. Ce n’est pas par hasard que le rédacteur en chef fondateur du magazine Mojo, Paul Du Noyer, a décrit sa musique comme étant ‘‘sans frontières’‘.Avec Get Out Into Yourself, Caesar Spencer a tout simplement décidé d’enregistrer l’album de pop de ses rêves. « Je voulais démontrer qu’en France, il y a une sophistication dans la créativité musicale qui n’existe nulle part ailleurs. Je prends mon univers anglo-saxon et je le déplace dans un contexte français avec tous les personnages qui vont avec. C’est à la fois étrange, et fascinant. « Après Waiting for Sorrow avec l’icone des sixities Jacqueline TaïebCaesar Spencerinvite Jean Felzine de Mustang et Jo Wedin à chanter Isn’t What Jimi Said. Ce nouveau single puise dans l’univers des Smiths en faisant aussi un virage vers Procol Harum et Traffic. C’est une chanson qui parle de la difficulté de gérer ces émotions en faisant allusion à Jimi Hendrix.

Pour regarder le clip d’Isn’t That What Jimi Said feat Jean Felzine et Jo Wedin :

https://youtu.be/YMFtYipZLI4

Une expérience théâtrale unique explore les enjeux actuels intégrant le temps réel numérique : Meet Me, 29 sept. – 8 oct.

Meet Me est une expérience théâtrale novatrice et immersive conçue pour mobiliser entièrement le public. Ici, les personnages aux côtés du public doivent naviguer entre les multiples chemins vers la résolution. Cette production interactive explore les dynamiques sexuelles, la culture de l’effacement et le consentement à l’époque post #moiaussi devant un public restreint. Chaque membre du public se voit remettre un téléphone intelligent spécialement programmé à utiliser durant le spectacle; expérimentant ainsi les téléphones intelligents des personnages et leurs réseaux sociaux en temps réel, incluant recevoir des messages textes, des publications des réseaux sociaux et de la musique, intégrale à la narration de l’histoire. Lors de certains moments clés, le public décide collectivement du déroulement de la pièce et regarde par la suite comment leurs conseils se transforment en actions. Live Action Theatre Project (LATP) en collaboration avec le Théâtre Teesri Duniya Theatre présente la première de cette production unique, présentée à l’université McGill du 29 septembre au 8 octobre (la pièce est en anglais). Poursuivant son mandat d’encourager le dialogue, des causeries animées post représentation auront lieu. Contenu réservé aux adultes — 18 ans et +.

Rosaruby Kagandirecteur et co-dramaturge de Meet Me, est dramathérapeute, psychothérapeute, acteur, directeur et producteur théâtral. Julia Ainsworth est une artiste de théâtre, une éducatrice en arts et la co-productrice et co-dramaturge de la pièce. Mis en scène dans le monde académique, les acteurs Darragh Mondoux (Gemma), Zeshaun Saleem (Qas) et Leigh Ann Taylor (Roslyn), interprètent trois personnages d’âges et de milieux variés, dont les perspectives sont conflictuelles après une nuit d’intimité qui se termine mal. Ils ont collaboré sur cette pièce à travers des ateliers intensifs et multiples ébauches. Une avalanche de textes, baladodiffusions, vidéos et publications de réseaux sociaux simulées sur Facebook, Instagram et Twitter ont été écrits par Stephanie Merulla.

Les membres du public suivent chacun un des personnages durant le spectacle complet, alors qu’ils se déplacent entre trois emplacements sur le campus de McGill et rencontrent les deux autres personnages. « Meet Me est une opportunité de réunir des gens qui ne partagent pas nécessairement les même croyances politiques ou idéologiques, afin de discuter du thème qui suscite de la division qu’est la culture de l’effacement et la responsabilité de ses actions. J’espère que les gens vont quitter la pièce avec une compréhension d’un niveau viscéral des raisons pour lesquelles quelqu’un ferait un choix qu’eux-mêmes ne feraient pas » a dit Kagan. 

Ce sujet opportun est mis de l’avant par LATP à travers son usage créatif de la technologie et sa forme théâtrale distinctive. Pendant que le public trace l’arc narratif de leur personnage, ils forment collectivement la narration continue à travers des discussions ouvertes et honnêtes. Meet Me inspire des lignes authentiques d’empathie entre des individus ayant des points de vue différents. Aucune représentation n’est identique; le public est invité à revenir et à suivre le chemin d’un autre personnage. « Notre style théâtral est inspiré par le théâtre forum, le jeu en ligne et les recherches de pointe dans le domaine du développement de l’empathie » a dit Ainsworth.

Les thèmes de la pièce connectent fortement avec Saleem, « Avec une formation académique en sociétés Islamiques, j’ai été entouré de féminisme occidental versus des débats féministes musulmans, sans parler de la progression des droits des hommes qui peuvent influencer des jeunes hommes vulnérables qui cherchent un sens ». « Je suis prise par le pouvoir d’un regard, des lentilles et des institutions; le pouvoir et ses implications pour les gens marginalisés a rendu le théâtre convaincant depuis avant Shakespeare » a dit Mondoux. 

Kagan et Ainsworth ont développé ce projet depuis quatre ans. L’équipe artistique talentueuse est composée d’Adam Walters au vidéo et design de l’éclairage; décor et design des costumes par Rachel-Anne Germinario; design du son par Rob Denton; et design de l’application du téléphone intelligent par Jacob Niedzwiecki. Ahlam Gholami est l’assistant directeur et la régisseuse est Elyse Quesnel.

Live Action Theatre Project est dédié à créer des œuvres théâtrales qui explorent des approches pour interagir et coconstruire des histoires avec le public. Le Théâtre Teesri Duniya promeut l’esprit critique, les connexions communautaires et le dialogue interculturel. La pièce de clôture de leur saison en cours est Counter Offence par Rahul Varma, mise en scène par Arianna Bardesono (15 mars au 3 avril, Centre Segal).

Meet Me

Présentée au campus McGill – Théâtre TNC, 3485 McTavish (Morrice Hall)

Le public se déplacera à pied entre 3 emplacements différents, de 3 à 4 minutes de distance

La pièce est présentée du jeudi 29 sept. au sam. 8 oct. à 19h (aucune représentation dim. le 2 octobre)

Contenu réservé aux adultes — 18 ans et +

Il y aura des causeries animées après chaque représentation

Pour les billets: 514-848-0238 ou thepointofsale.com/tickets/meetme

Entre 20$ et 30$; 20% de rabais si vous voyez le spectacle pour la 2e fois

Places assises TRÈS limitées; accessible aux fauteuils roulants

www.facebook.com/liveactiontheatreproject/

www.facebook.com/events/641436294080740/641436304080739/ #MeetMeLATP

Pour information: (514) 848-0238 ou www.teesriduniyatheatre.com

Vivant et présent : le grand retour du
Festival Végane à Montréal ! 

Pour sa 9e édition, le Festival Végane de Montréal revient au Palais des Congrès. Les samedi 8 et dimanche 9 octobre 2022, le festival de tous les gourmands reprend ses quartiers au centre-ville. Pendant deux jours, la cuisine et l’art de vivre véganes sont célébrés. Kiosques, démonstrations culinaires et conférences, en français et en anglais, rythmeront cette fin de semaine.

Véganes aguerris, novices ou simples curieux seront invités à réfléchir à l’impact social et environnemental de leurs assiettes. Cette année, l’afro-véganisme, la nutrition sportive et le droit des animaux seront à l’honneur. Inspirer les individus et les accompagner vers un monde sans cruauté, telle est la mission du Festival Végane de Montréal!  
Loounie : invitée de marque et porte-parole officielle du festival !
Caroline Huard, alias Loounie, est le visage du festival pour cette édition !
Figure populaire dans le milieu de la cuisine végane, Caroline Huard, alias Loounie est une créatrice culinaire autodidacte. Passionnée de cuisine, cette ancienne professionnelle de la santé s’est d’abord fait connaître grâce à son blogue Loounie cuisine. Elle est la célèbre inventrice du tofu magique qui réjouit les papilles des véganes et des omnivores! Après avoir publié deux livres de cuisine, aux éditions KO éditions (2019 et 2021), cette militante pour une alimentation bienveillante, en dehors de la culture des diètes participe à l’émission Moi j’mange, sur Télé-Québec, rédige des chroniques pour la plateforme Mordu, de Radio-Canada, pour qui elle enregistre également le balado À plat ventre. Le festival se réjouit d’avoir cette gastronome engagée pour ambassadrice.

Festival végane de Montréal, présenté par Sham !
Le restaurant de la Petite-Italie et du Plateau Mont-Royal, spécialisé dans la cuisine du Moyen-Orient a choisi le festival pour présenter sa nouvelle ligne de prêt-à-manger! Les visiteurs et visiteuses pourront goûter, en primeur, de délicieux plats concoctés par Sham. !

Le véganisme : bien plus qu’un régime alimentaire, un mode de vie
Depuis plusieurs années, le véganisme croît en popularité. De plus en plus de personnes se mobilisent pour protéger notre planète et les animaux qui l’habitent. Bien que la gastronomie et la santé du corps soient au cœur du discours, les adeptes du mouvement choisissent de s’engager pour des raisons variées. Le Festival Végane de Montréal se veut un lieu rassembleur. Il réunit les membres de la communauté autour des enjeux éthiques, sociaux et écologiques. Le festival est également un lieu d’accueil pour les nouveaux venus qu’il propose de sensibiliser, et, surtout, de régaler.

Tout nouveau, tout beau !
De belles nouveautés attendent les visiteurs cette année. Toujours plus engagé, le festival devient zéro déchet.  Tout le matériel de dégustation, assiettes et ustensiles de cette édition, seront donc compostables.

Afin de soutenir les commerces de proximité, le festival lance sa carte restos. Après deux années difficiles, le festival s’engage auprès des restaurateurs de quartier. Pour 5$, la carte donnera droit à des rabais exclusifs dans une sélection de restaurants végétaliens basés à Montréal pour une durée de 15 jours. C’est l’occasion de tester de nouveaux plats, et découvrir de nouveaux lieux en encourageant l’économie locale.

7e édition du «GRAND RENDEZ-VOUS RH MANUFACTURIER

Treize comités sectoriels de main-d’œuvre, regroupant plus de 14 000 entreprises manufacturières québécoises, vous invitent à assister à la 7e édition du «GRAND RENDEZ-VOUS RH MANUFACTURIER» qui aura lieu le 22 septembre prochain à l’hôtel Mortagne de Boucherville.

Deux thèmes d’importance seront abordés par des conférenciers spécialisés dans leur domaine respectif : « Comment développer une entreprise Iso-Stress » par Sonia Lupien et « Compétences comportementales : l’incroyable pouvoir des habiletés relationnelles » par Benoit Chalifoux ».

Pour pallier le contexte de rareté de main-d’œuvre dans lequel nous évoluons présentement, des panélistes invités (Optimoule, AMEC, Résolu produits forestiers, Mitchell Aerospace, Lassonde, Fusium et Scierie St-Michel) discuteront avec vous de pratiques innovantes en lien avec le recrutement des travailleurs à l’étranger et la rétention des employés.

Cette journée ne pourrait avoir lieu sans la contribution de nos précieux partenaires tels que : Groupe DDM, Robin Veilleux Assurances et rentes collectives, Beauvoir agence créative, Travailleurs sans frontières, Médial et Brio RH.

L’animation de l’évènement sera assurée par la journaliste et animatrice Marie France Bazzo.

Thomas Kahn: Nouvel album This Is Real

Thomas Kahn est de retour le 30/09/2022 avec son second album This Is Real. Habité par la Soul, il retrouve dans cette musique des valeurs de transmission, de sensibilité, de chaleur et les contes de la vie ordinaire. Auteur, compositeur, et chanteur au timbre irradiant, Thomas Kahn nous transporte dès les premières notes de l’album dans le sud des Etats-Unis. La voix, la section de cuivres, la rythmique, tout nous ramène aux heures glorieuses où la Soul music dominait la scène, où Otis Redding, Aretha Franklin, James Brown et Al Green se partageaient les clefs d’un royaume enchanté.

Après More Than Sunshine sorti il y a quelques mois, voici Don’t Look at me, le nouvel extrait de l’album à découvrir dans un clip qui nous emmène de l’autre côté de l’Atlantique.

Don’t Look at me est un morceau groovy, taillé pour les amoureux de la funk et de la soul. A travers ce nouveau single, Thomas Kahn nous fait vivre l’énergie sans fin et la pulsation de Times Square et Broadway.

Pour regarder et diffuser le clip de Don’t Look At Me :

PAUPIÈRE | DELUXE

Paupière offre un Sade Sati bonifié. Une généreuse version deluxe, complément de l’album paru il y a un peu plus d’un an. 

À la mouture initiale du disque s’ajoutent : Nue et Duo (2 chansons inédites), des interludes instrumentaux composés lors des sessions d’enregistrement de l’album (disponibles également sur les versions CD et vinyle), un remix de l’artiste électronique canadien Das Mörtal ainsi que 5 versions captées lors de leur lancement virtuel au Ministère l’an dernier (en format digital seulement).

CLIP AU SOLEIL COUCHANT

L’artiste française Laurine Haddock, talentueuse créatrice ayant adopté le Québec, anime New Balance. La balade chantée par Pierre-Luc Bégin devient ainsi un vidéoclip (dévoilé hier en primeur sur Le Canal Auditif) où l’artiste s’élance dans une course qui le mènera d’un monde fantastique jusqu’à une sphère intersidérale.  

Spectacle-lancement du nouvel album de Marcel Beaulieu   Des rêveurs dans la nuit

Marcel Beaulieu fera vivre sur les planches les chansons tirées de l’album Des rêveurs dans la nuit dans une formule spectacle-lancement, le samedi 8 octobre 2022 de 19 h 30 à 21 h 30 à La Brassée, située au 2522, rue Beaubien Est, à Montréal, à deux pas du cinéma Beaubien.
 
Lors de cette prestation, Marcel Beaulieu sera accompagné de son musicien Francis Tétu qui a signé les arrangements de ce nouvel album. Cet opus qui a été lancé sur les plateformes numériques au printemps dernier se veut à la fois plus intime et social sur des musiques aux racines folk-rock-contemporain.
 
Le spectacle de cet auteur-compositeur-interprète sera aussi l’occasion de redécouvrir ou de découvrir les chansons de ses précédents albums. Il y proposera des chansons urbaines, des chansons intimes, des chansons du quotidien, alliées à l’émotion et à une qualité d’écriture, le tout enrichi d’une musique accrocheuse et accessible.
 
Auteur-compositeur-interprète et producteur, Marcel Beaulieu a fait paraître, en 2009, le EP Ainsi va la vie, réalisé par Alain Leblanc, suivi du spectacle Dans la forêt des mots. L’artiste a par la suite présenté des centaines de spectacles dans des cafés, des bars et autres lieux où le rêve est permis, tant en solo qu’au hasard des rencontres avec des musiciens. En 2018, il a lancé l’album Sur la troisième avenue, réalisé par Francis Tétu, choisi parmi les dix albums de chansons francophones de l’année par Francophonie Express.


www.facebook.com/marcelbeaulieuartiste
www.marcelbeaulieu.com

L’été de la Revanche du Divertissement !

Dans le monde entier, la pandémie a porté un coup dur à l’industrie du spectacle au cours des deux dernières années. Au milieu des vagues récurrentes de COVID-19, les gens ont cherché davantage de divertissements à la maison, souhaitant éviter les grands événements en personne.

Mais après tant de temps d’isolement, les amateurs de divertissement ont pris leur revanche !

« Jamais nous n’aurions pu imaginer être aussi occupés cet été, surtout pendant les mois les plus sombres de la pandémie, alors que la société n’était même pas sûre de s’en sortir. » a déclaré Jean-Olivier Dalphond, associé chez PixMob. Depuis la réouverture de son bureau de Montréal au début de l’année, PixMob a vu un boom dans les tournées musicales, les événements sportifs, les festivals et autres rassemblements à grande échelle et ils veulent TOUS amener leur expérience au niveau supérieur.

Depuis que les restrictions ont été levées, les gens veulent vivre en grand et profiter au maximum de chaque opportunité. Vous avez probablement entendu parler du Revenge Travel (le phénomène mondial des personnes qui réservent de grands voyages pour se venger de la pandémie et rattraper le temps perdu), nous constatons aujourd’hui la même soif d’expériences plus grandes, plus audacieuses et plus extraordinaires dans le secteur du divertissement. La possibilité d’assister à un spectacle, de faire partie d’une foule et de se sentir uni de manière unique est plus précieuse aujourd’hui qu’elle ne l’a jamais été auparavant. Les artistes qui ont également été isolés veulent être généreux dans leurs prestations et trouver de nouveaux moyens de renouer avec leurs fans.
À l’échelle mondiale, Live Nation a déclaré avoir promu plus de 12 500 concerts pour 33,5 millions de fans pour le deuxième trimestre de 2022, chacun en hausse de plus de 20 % par rapport au deuxième trimestre de 2019, ce qui prouve que la dynamique est réelle.
Cet été, nous avons vu des fans enthousiastes se présenter en masse à des festivals de grande envergure (tels que Osheaga ou FEQ), des spectacles et des rassemblements intimes. PixMob a été le témoin direct de cette Revanche du Divertissement lors des nombreux spectacles qu’ils ont illuminés tout au long de l’été, de Coldplay à Bad Bunny, Imagine Dragons à The Weeknd… et au Chromatica Ball de Lady Gaga. Ce samedi, PixMob sera de retour au Centre Bell de Montréal pour illuminer le concert de Karol G. Une étape unique puisque leur dernier événement au Centre Bell a eu lieu lors de la finale des Play-Offs des Canadiens de Montréal, où ils ont été chargés de faire en sorte que les 3500 fans autorisés à entrer dans le stade en pleine pandémie de 2021 se sentent comme une foule de 35 000 personnes.

En regardant vers l’avenir, tous les signes continuent de montrer une forte demande des fans. Le temps nous dira si cette énergie se maintiendra pendant les mois d’hiver plus froids et généralement plus lents, mais nous espérons que les amateurs de divertissement continueront à prendre leur revanche.

30 % des Canadiens déclarent avoir un compte de jeu en ligne

Un sondage par l’entreprise Ipsos réalisé plus de deux mois après l’introduction de l’industrie légale du jeu en ligne en Ontario révèle un intérêt croissant pour les paris en ligne à travers le Canada.

Les Canadiens semblent prêter attention à la pléthore de publicités pour les applications de casino en ligne en Ontario et ailleurs, puisqu’ils placent plus de paris qu’auparavant.

En effet, ils utilisent un site de comparaison pour trouver le meilleur casino en ligne au Canada.

Pendant trois jours, en mai 2022, 2 001 Canadiens âgés de 18 ans et plus ont été interrogés dans le cadre d’une étude menée par Ipsos.

Dans quel État trouve-t-on le plus de joueurs ?

Les résultats de l’enquête montrent qu’un tiers de la population adulte de l’Ontario s’est inscrit auprès d’un opérateur iGaming depuis que l’industrie y a été légalisée. Comparé à la moyenne nationale de 30 %, c’est une augmentation significative de 3 %.

Cependant, la plus grande concentration d’adultes ayant un compte de jeu se trouve dans les provinces de l’Atlantique. Et voici la répartition complète par province :

Dans l’ensemble du Canada, 41 % des adultes du Canada atlantique sont inscrits aux sites de jeux. À 33 %, la Colombie-Britannique est à égalité avec l’Ontario. Suivent le Québec (26 %), l’Alberta (24 %), le Manitoba/Saskatchewan (22 %).

Comparaison entre les casinos privés et les casinos gérés par le gouvernement

De nombreux Ontariens se sont déjà inscrits et ont placé des paris auprès d’opérateurs de paris privés sur le « marché gris », même si la province de l’Ontario n’a que récemment commencé à offrir des paris légaux sur Internet avec des sociétés autres que le gouvernement provincial (OLG). 

Il y a actuellement à peu près autant d’Ontariens inscrits auprès d’OLG.ca que d’opérateurs de paris privés (25 % contre 23 %).

Cette tendance est cohérente dans tout le pays, à l’exception notable du Québec, où la plateforme du gouvernement provincial a un léger avantage sur les plateformes non gouvernementales (avec 23 % d’inscription contre 21 % sur un site non gouvernemental).

Au Canada, les joueurs s’inscrivent généralement sur trois ou quatre sites différents. Le nombre moyen de sites Internet utilisés par Canadien est de 2,7, le nombre le plus élevé se situant dans les provinces de l’Atlantique avec 4,7.

Selon les données, les Canadiens préfèrent utiliser des services de jeux en ligne qui ne sont pas accessibles au public.

Un peu moins de 44 % des mises sont placées sur les sites des gouvernements provinciaux, tandis que plus de 56 % ont été placées sur les plateformes des opérateurs commerciaux. 

Cela s’explique en partie par le fait qu’il existe un grand nombre d’opérateurs du marché gris qui s’adressent aux joueurs canadiens et offrent des alternatives aux sites réglementés gérés par les provinces.

L’Alberta, la Saskatchewan et le Manitoba ont le climat le plus favorable aux opérateurs privés. Seuls 32 % et 31 % des revenus du jeu en Alberta et au Manitoba/Saskatchewan, respectivement, sont allés aux sites des gouvernements provinciaux, les pourcentages restants allant aux établissements privés.

Lotoquebec.com a 57% de tout le trafic au Québec, la seule province où les résidents choisissent le site du gouvernement.

Le jeu légal en Ontario est un secret pour certains

Bien que l’Ontario soit la province la plus peuplée du Canada et la plus récente à légaliser le jeu en ligne, pas tout le monde est au courant.

L’enquête suggère que certains des chiffres précédemment mentionnés pourraient augmenter si davantage de Canadiens apprennent la situation de marché contrôlé de l’Ontario et sont soumis au flot de publicité qui s’infiltre dans le reste du pays.

Seulement 26 % des Canadiens étaient au courant des changements apportés au marché réglementé de l’Ontario, alors que 41 % des Ontariens étaient au courant de ces changements.

Un grand nombre des répondants qui avaient entendu parler du changement de réglementation se sont montrés intéressés à faire des paris en ligne à l’avenir : 37% disent enclins à faire des paris en ligne dans les prochains mois. 

Il s’agit d’un intérêt nettement plus marqué que celui des Canadiens qui ne sont pas au courant de la question de l’Ontario, où seulement 14 % disent qu’ils sont enclins à parier en ligne à l’avenir.

Augmentation récente du nombre de sites de jeux d’argent en ligne en Ontario

Les possibilités en matière de sites de paris en ligne sont en constante augmentation. Le marché est réglementé par iGaming Ontario, qui signale qu’en plus d’OLG, plus de 20 autres sites Web sont actuellement enregistrés pour fonctionner en Ontario. 

Cependant, il y a plus d’une douzaine d’entreprises gérés par les provinces sur le marché gris qui concurrencent les sites de jeux réglementés. 

Il semble y avoir une très forte concurrence lorsqu’il s’agit de la confiance, des offres de jeux et des taux de paiement selon les Canadiens qui sont légalement autorisés à jouer en ligne, mais aussi un niveau substantiel d’indifférence.

C2 Montréal revient en force avec une programmation riche et éclectique

La plus importante conférence créative au pays, C2 Montréal, qui aura lieu du 26 au 28 septembre, dévoile son imposante programmation. Sous le thème Montréal allumée, C2MTL enflammera le centre-ville sur son nouveau site qui accueillera des conférencier.e.s de calibre mondial et offrira des expériences participatives en personne, un retour à la normale très attendu pour l’événement d’affaires de réputation internationale.

« C’est une année phare pour C2 Montréal », a déclaré Jacques-André Dupont, président et chef de la direction de C2. « En effet, nous nous associons à Nouveau Centre, qui regroupe les propriétés phares d’Ivanhoé Cambridge au centre-ville de Montréal dont l’hôtel Fairmont Le Reine Elizabeth et Place Ville Marie. Cet incroyable projet insuffle une nouvelle vie à certains des sites les plus emblématiques et centraux de notre ville, ce qui en fait un endroit idéal pour déployer notre très attendue 11e édition. Et pour la première fois, le public est invité à participer aux activités extérieures gratuites sur l’Esplanade PVM. »

C2 annonce aujourd’hui l’ajout des conférencier.e.s suivant.e.s à sa programmation :

  • Jay Shetty (coach de vie, auteur et directeur du sens chez Calm, dont l’application a été téléchargée plus de 100 millions de fois)
  • Michelle Williams (auteure-compositrice-interprète membre de Destiny’s Child, actrice, autrice et défenseure de la santé mentale)
  • Isabelle Hudon (présidente et cheffe de la direction de BDC)
  • Guy Cormier (président et chef de la direction du Mouvement Desjardins)

Des invités de renommée mondiale et des thèmes d’actualité

Cette nouvelle vague s’ajoute aux noms déjà annoncés comme Naomi Campbell (mannequin, philanthrope, actrice et femme d’affaires), Billie Jean King (pionnière de l’équité dans le sport), Yannick Nézet-Séguin (directeur artistique et chef principal de l’Orchestre Métropolitain), Archie Bell (directeur mondial du Creative Studio chez Spotify), Avery Akkineni (présidente de Vayner3), Sandie Hawkins (directrice générale des solutions mondiales pour l’Amérique du Nord chez TikTok) et Sébastien Borget (cofondateur et directeur des opérations de The Sandbox).

Des leaders de haut niveau provenant de BEworks, Endeavor, Futerra, Germain Hôtels, GSoft, hinter, IBM, Kyndryl, kyu, Reddit, Squarespace, The Female Quotient, Valtech et plus encore seront également présents. Les thèmes d’actualité abordés comprennent la croissance, le progrès, le tourisme d’affaires, l’achat local, la diversité, l’équité, la santé mentale, l’avenir des villes, le web 3.0 et les NFT, pour ne nommer que ceux-là.

Des expériences hautement enrichissantes

C2 proposera également des expériences participatives dont des classes de maître, des ateliers pratiques, des conversations dans l’Aquarium, un lieu de diffusion en direct foncièrement original, des Labs expérientiels hyper créatifs, sans oublier Braindate, la populaire plateforme de réseautage créée par e180 qui permet à des participant.e.s et partenaires représentant plus de 400 entreprises d’ici et de partout dans le monde de connecter et collaborer. Avec en plus des performances artistiques inédites et une foule de surprises, il s’agit d’une occasion unique et inégalée à ne pas manquer, au risque de le regretter longtemps.