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Oktoecho présente son nouvel album Saimaniq Sivumut

Oktoecho annonce le lancement de son tout nouvel album Saimaniq Sivumut, qui sera présenté lors d’un concert éponyme à la Salle Bourgie le 6 novembre prochain, à 19h30. Ce projet met en lumière la richesse de la culture inuit* à travers une fusion audacieuse de traditions et de créations contemporaines. 

Depuis 2010, Oktoecho partage la beauté et la profondeur de cette culture ancestrale riche et vibrante à travers des compositions originales. Saimaniq Sivumut, qui signifie « Paix vers l’avenir », célèbre la rencontre du katajjaq, du tambour inuit et du chant Ayaya avec des polyrythmies arabes, des flûtes japonaise et irlandaise, ainsi que de la musique électronique, créant une alchimie musicale sans frontières. 

Sous la direction artistique de la compositrice Katia Makdissi-Warren, cet album offre un voyage captivant en compagnie des chanteuses de gorge inuit Louisa Qaurritaiyuk et Nina Segalowitz, ainsi que de la chanteuse Hélène Martel et des musiciens Bertil Schulrabe aux percussions, Michel Dubeau aux flûtes, Eryk Warren à l’électronique et Carla Antoun au violoncelle.

Exposition d’art inuit

La Salle Bourgie propose, dans le cadre de sa série Musiques d’ici et d’ailleurs, le concert Saimaniq Sivumut en lien avec la nouvelle présentation de la collection d’art inuit du Musée des beaux-arts de Montréal (MBAM) intitulée ᐆᒻᒪᖁᑎᒃ uummaqutik : essence de la vie.

RAPPEL
Concert et lancement de l’album Saimaniq Sivumut
6 novembre à 19h30
Le concert sera précédé d’une causerie à 18h30
Salle Bourgie – 1339 Rue Sherbrooke O, Montréal
Billetterie : Oktoecho – Saimaniq-Sivumut (mbam.qc.ca)

La Fédération Wallonie-Bruxelles s’invite au Québec : Une opération séduction culturelle

La Fédération Wallonie-Bruxelles, en partenariat avec les Productions Virago, est ravie d’annoncer une initiative exceptionnelle: Coq en Lys, une opération de séduction culturelle dédiée à la richesse de la culture belge au Québec. Du 8 au 17 novembre, cet événement mettra en lumière une sélection d’artistes de la chanson parmi les plus populaires en Belgique et en France, et vous ne voudrez pas manquer cela !

Un programme exceptionnel

L’opération débutera le 8 novembre par le Nouveau-Brunswick, où Noé Preszow et Saule se produiront devant de nombreux professionnels participant à la Francofête. 

Par la suite, une résidence d’écriture aura lieu au célèbre studio B12 de Valcourt au Québec, où une dizaine d’artistes belges et québécois collaboreront et échangeront sur de nouvelles créations, promouvant ainsi un dialogue artistique riche et créatif.

À Montréal, dans le cadre de Coup de cœur : Doria DLou K et Jug seront en spectacle le mercredi 13 novembre au Ministère, suivi le vendredi 15 novembre d’une grande soirée au Club Soda, animée par l’artiste québécois Dumas, vous y retrouverez Pierre De MaereSauleCharlesNoè Preszow et Alice on the Roof. L’aventure se terminera le dimanche 17 novembre au Grizzly Fuzz à Québec, par le spectacle de Alice on The Roof , Noé PreszowCharles et Pierre De Maere !

Des rencontres professionnelles entre acteurs de l’industrie musicale des deux régions sont également prévues, favorisant l’établissement de collaborations internationales futures.

À la découverte des artistes belges

  • Pierre De Maere : Avec son tube « Un jour je marierai un ange » (avec plus de 30 millions de streams), Pierre captive par ses mélodies accrocheuses et ses paroles touchantes, mêlant pop et émotions.
  • Saule : Cet artiste aux influences folk et pop se démarque par sa plume poétique et ses compositions universelles.
  • Alice on the Roof : Reconnue pour son style électro-pop, Alice enchante avec sa voix éthérée et ses mélodies envoûtantes.
  • Charles : Avec une musique mélancolique et douce, Charles touche son public par ses récits personnels et ses interprétations sincères.
  • Jug : Cet artiste au style unique offre des rythmes entraînants et des compositions variées qui captivent l’auditoire.
  • Noé Preszow : À l’intersection de la pop et du rock, Noé impressionne par ses chansons puissantes et ses performances live captivantes.
  • Doria D : Avec sa voix envoûtante et ses compositions audacieuses, Doria est une étoile montante sur la scène belge.
  • Lou K : Artiste à l’univers sonore riche, Lou K explore des thèmes contemporains à travers des mélodies punk et  mémorables.

Cet événement promet de célébrer la culture belge tout en renforçant les liens entre le Québec et la Belgique. Ne manquez pas cette occasion unique de plonger dans l’univers musical belge!

FIL 2024 | UNE ÉDITION ANNIVERSAIRE MAGIQUE!

En plus de souligner trois décennies du FIL à travers plusieurs activités, cette édition anniversaire a présenté une quinzaine de créations originales et une foule d’événements et de rencontres pour tous les goûts et tous les publics. Pendant 11 jours, la littérature a été lue, discutée, performée, mise en scène, en musique et en images, résonnant de toutes ses formes à Montréal et au-delà ; dans les théâtres, les salles de spectacle et les cabarets, au cinéma, sur le web, en galerie et en librairie.

Notre rendez-vous automnal a réuni, cette année encore les esprits curieux, les amoureux·ses des mots et les passionné·es de l’art. Qu’elles soient inédites ou classiques, les histoires présentées furent portées par une passion profonde et émouvante, créant une diversité de voix et promettant des rencontres exceptionnelles.

Plusieurs spectacles ont affiché complet, notre scène numérique a rencontré un franc succès, et nos activités gratuites ont attiré nombre de visiteur·euses, témoignage de la réussite de cette édition.Tout cela grâce à notre fidèle public !

Pour prolonger cette expérience littéraire, le FIL vous invite dès à présent à explorer une série de rendez-vous tout au long des semaines et des mois à venir. De nombreuses manifestations et spectacles du FIL resteront accessibles, tandis que d’autres se réinventeront pour continuer à captiver de nouveaux auditoires, et certaines partiront même sur la route pour aller à la rencontre du public!

Théâtre Talisman présente la première mondiale en anglais de Chienne(s) → « Still Life » (surtitrage en français) à La Chapelle du 28 oct au 9 nov

Still life est une étude brillante d’une écrivaine aux prises avec un trouble anxieux généralisé. Sévèrement secouée par une crise de panique le jour de son anniversaire, elle n’en connaît pas la cause – elle semble avoir peur de la peur elle-même et devient cloîtrée! Alarmées par son retrait de la société, sa famille et ses amies se pressent à sa porte pour l’inciter à sortir.

La trentenaire trouve l’inspiration dans les histoires de femmes artistes, comme la virtuosité de la photographe, Nidaa Badwan, travaillant dans un appartement d’une seule pièce avec un seul rayon de lumière. Elle se promet de ne quitter son appartement qu’au moment opportun. Mais les murs minces de l’appartement trahissent chacun de ses mouvements. Elle se sent coincée, comme dans un labyrinthe.

Cette pièce féministe, qui jette un regard franc sur l’anxiété, critique la culture axée sur la performance. Still Lifeillustre la façon dont la société réagit lorsqu’une personne n’atteint pas le niveau d’accomplissement attendu lors de la première grande étape de la vie. Elle propose que l’art puisse guérir le passé et donner de l’espoir pour l’avenir.

L’OPCM promet une 10e saison riche en moments forts et inoubliables

Pour marquer sa 10e saison, l’Orchestre Philharmonique et Chœur des Mélomanes (OPCM) présentera à la Maison symphonique de Montréal quelques-uns des plus grands chefs-d’œuvre de la musique classique. Virtuoses, choristes et chanteurs de grand talent y livreront des prestations mémorables et feront de cette saison, la plus grandiose dans l’histoire de ce jeune ensemble déjà réputé ici et ailleurs.

« À l’aube d’une monumentale 10e saison, je vous présente avec fierté et enthousiasme une impressionnante gamme de chefs-d’œuvre, lance Francis Choinière, directeur artistique. Ils reflètent notre vision et célèbrent notre croissance et notre voyage entrepris au cours de la dernière décennie. Chaque concert a été soigneusement préparé pour faire ressortir la profondeur et la diversité du répertoire classique, tout en valorisant le talent de notre communauté. » 

En guise d’ouverture, l’OPCM proposera une interprétation magistrale de la 5Symphonie de Beethoven et du Requiem de Mozart en ré mineur, le vendredi 15 et le samedi 16 novembre. En plus de 100 choristes et 52 musiciens, le chef Francis Choinière sera entouré des voix exceptionnelles de la soprano Myriam Leblanc, de la mezzo-soprano Allyson McHardy, du ténor Andrew Haji et du baryton Geoffroy Salvas. 

Puis, le dimanche 9 mars, place à Gustav Holst et à sa légendaire suite Les Planètes. Ici, en plus du chœur complet de l’OPCM, pas moins de 90 musiciens feront de ce spectacle un moment exquis et sans pareil. De plus, le puissant Gloria du compositeur britannique Karl Jenkins mettra en valeur la magie et la force des 100 choristes de l’OPCM.

Enfin, le samedi 24 mai, une soirée grandiose réunira la soprano Sarah Dufresne et la mezzo-soprano Allyson McHardy autour de Résurrection – Symphonie No 2 de Gustav Mahler. Les deux cantatrices chevronnées seront accompagnées sur scène par plus de 200 artistes, choristes et musiciens. Cette œuvre glorieuse a été entendue dans le film acclamé Maestro (2023), portant sur le chef d’orchestre Leonard Bernstein.

Les billets pour la saison 2024-2025 de l’OPCM sont disponibles sur le site de la Place des arts, au 514 842-2112 ou au 1 866 842-2112.

La Grande campagne de financement de la Fondation du Musée national des beaux-arts du Québec est lancée!

La plus grande campagne de financement de l’histoire de la philanthropie culturelle au Québec a été lancée au Musée national des beaux-arts du Québec (MNBAQ) aujourd’hui, en présence de Pierre Lassonde, John R. Porter et Manon Gauthier, représentants de la Fondation Jean Paul Riopelle, de ceux et celles du MNBAQ et de sa Fondation, Christiane Germain, Jean-Luc Murray, Julie-Anne Vien et Fabrice Alcayde.À l’occasion de cet événement philanthropique important, Pierre Lassonde, mécène et collectionneur – qui a mené avec succès la Grande campagne de financement du pavillon portant son nom sur la Grande Allée –, en a profité pour inviter la communauté d’affaires québécoise à s’engager et à contribuer à cette nouvelle campagne de financement afin de permettre au MNBAQ de voir grand et à l’art du Québec de rayonner à l’échelle nationale et internationale.
Pour amorcer le mouvement, deux dons majeurs officialisés
BMO donne 1,5 M$ à la Fondation du MNBAQGrégoire Baillargeon, président, BMO Groupe financier, Québec, était particulièrement fier d’annoncer un don majeur de 1,5 M$ à la Fondation du MNBAQ.
La Fondation du MNBAQ accueille un don de 500 000 $ de Claude Bigras et Andrée LafleurLa Fondation du MNBAQ est également fière de confirmer un don de 500 000 $ de Claude Bigras et Andrée Lafleur. C’est à titre personnel que le chef de la direction GDI Services aux immeubles et son épouse souhaitaient offrir cette somme conséquente.

Alain Crevier – Être – Parution le 2 octobre

Curieusement, après que le Québec eut fermé des églises par dizaines, les grandes questions existentielles, plutôt que de disparaître, ont refait surface avec une intensité et une acuité que nous ne pouvions pas prévoir. Ce besoin d’absolu où nul doute ne subsiste, cette soif de transcendance qui efface l’incertitude à jamais, ces étincelles sans lesquelles nous avons l’impression que la vie ne vaut rien ou si peu, nous voulons les découvrir partout.

Et si nous nous étions trompés de quête? Et s’il fallait chercher quelque chose de plus simple et de plus proche de nous? Et si, dans un monde de possessions, il fallait se concentrer sur le fait d’Être, tout simplement? 

Dans cet ouvrage touchant sur l’espérance, Alain Crevier dresse le portrait des rencontres marquantes de sa carrière. Les destins racontés dans ces pages lui ont fait comprendre que l’important, ce n’est pas l’objectif, mais bien le chemin parcouru. Ce qui importe, c’est nous, notre humanité.

L’exposition Au-delà des Cartes Postales : Errance Pixelisée

À l’ère des réseaux sociaux et de leur influence croissante sur le tourisme, l’exposition Au-delà des Cartes Postales : Errance Pixelisée de la photographe belge Natacha de Mahieu vous invite à une réflexion sur le voyage contemporain. L’exposition est présentée jusqu’au 12 octobre 2024, à l’Assemblée nationale du Québec. Le 25 septembre, la Délégation générale Wallonie-Bruxelles au Québec/Canada organise une présentation de l’oeuvre, précédée d’une table ronde sur le tourisme durable et responsable.

L’œuvre « Au-delà des Cartes Postales : Errance Pixelisée »

Présentée en première nord-américaine, dans le cadre de la programmation citoyenne de l’Assemblée nationale, l’exposition « Au-delà des Cartes Postales : Errance Pixelisée » de la jeune photographe et vidéaste Natacha de Mahieu est composée de deux parties. L’une interroge la quête moderne d’authenticité (Théâtre de l’Authenticité) alors que l’autre démontre l’impact du tourisme sur les environnements naturels (Terres Inconnues).

Dans la série Théâtre de l’Authenticité, la photographe a capturé une série de photos au même endroit, mais à des moments différents pour les superposer. Les photos de Natacha de Mahieu ont été publiées dans The GuardianGeo MagazineTéléramaSouth China Morning PostDe VolkskrantDe StandaardDe MorgenRTBFFrance CultureFrance Télévisions et bien d’autres. 

« À travers des images qui oscillent entre la documentation et la critique sociale, cette exposition révèle comment les infrastructures touristiques et les comportements dictés par les réseaux sociaux modifient notre perception des lieux visités. Cette exposition nous invite à réfléchir sur les pratiques touristiques durables et sur la manière de concilier appréciation et préservation de ces sites pour les générations futures. » Natacha de Mahieu

La table ronde « Vers un tourisme durable et responsable » Pour souligner la Journée mondiale du tourisme et la Fête de la Fédération Wallonie-Bruxelles, la Délégation générale Wallonie-Bruxelles au Québec/Canada, en collaboration avec l’Assemblée nationale du Québec, vous propose d’assister à la table ronde « Vers un tourisme durable et responsable » avec la participation de Laurent Bourdeau, professeur au Département de géographie de l’Université Laval, Olivier Donzelot, vice-président de Tourisme durable Québec et Cécile Martin-Phipps, directrice de l’Institut de la Francophonie pour le développement durable.

Ce panel d’experte et d’experts nationaux et internationaux apportera un éclairage sur cet enjeu contemporain et présentera une série d’initiatives de terrain et proposera des pistes de solutions sur les façons de voyager qui participent au développement local, respectent l’environnement et favorisent la rencontre des populations d’accueil. La modératrice, Sophie Hamel-Dufour, sociologue et vice-présidente chez René Villemure Éthicien, animera ce panel. 

En présence de Yann Gall, délégué général Wallonie-Bruxelles au Québec, et de Marie-Ève Bédard, sous-ministre adjointe à la prospective, aux politiques et à la performance partenariale au ministère du Tourisme du Québec. 

Renseignements sur l’activité du 25 septembre 2024

 ? Table ronde : salle Multifonctionnelle Présentation de l’exposition : agora

DURÉE : Table ronde : 15 h 30 à 17 h Présentation de l’exposition : 17h à 19h

COÛT : Gratuit

RÉSERVATION : Obligatoire

5e édition de Zoom Art : hommage à l’astrophysicien Hubert Reeves  →  39 images d’œuvres d’art actuel créées par 16 artistes

L’éclipse totale d’avril 2024 restera une expérience marquante pour de nombreuses personnes. Nous avons pris conscience collectivement de la grandeur et de la puissance des astres tout comme de notre fragilité face à l’immensité de l’univers. Malheureusement, le grand vulgarisateur de l’espace et du céleste, Hubert Reeves décédé en 2023, n’aura pu assister à cet événement astronomique. L’éclipse et le départ de Reeves ont été les moteurs de cette nouvelle édition du Projet Zoom Art pour la commissaire Geneviève Goyer-Ouimette dans le but de développer la proposition 2024 sous le thème d’un de Poussières d’étoiles.

Présenté par la Ville de Laval, Zoom Art propose, du 22 septembre au 13 octobre, un parcours d’art urbain présentant 39 images d’œuvres d’art actuel créées par 16 artistes de Laval, du Québec et du Canada. Ces images sont exposées dans les différents espaces d’affichage publicitaire à proximité de la station de métro Montmorency et dans les trois stations de métro de Laval : Montmorency, de la Concorde et Cartier. Sous la thématique Poussières d’étoiles, elles invitent à lever les yeux vers les étoiles et souhaitent rendre hommage à l’astrophysicien Hubert Reeves (1932-2023), dont la pensée a su transformer notre rapport au cosmos.

Une nouvelle exposition temporaire consacrée aux changements climatiques : Ça chauffe! dès le 1er octobre et accompagnée par Laure Waridel

Le Musée de la santé Armand-Frappier est heureux d’annoncer sa prochaine exposition temporaire, intitulée Ça chauffe!, dont l’ouverture est prévue pour le 1er octobre prochain. Il est également ravi de dévoiler que l’écosociologue Laure Waridel est la porte-parole de cette exposition.

Au cœur des enjeux environnementaux Dans un contexte où il est crucial de repenser notre relation avec l’environnement et d’agir collectivement pour préserver notre santé qui dépendant de celle de la planète, Ça chauffe! adopte un ton bienveillant et une approche alliant art et science. Suscitant réflexion et émerveillement, elle inspire ses visiteurs à passer à l’action pour contrer les changements climatiques et s’y adapter. Sa muséographie immersive et engageante invite le public à réfléchir aux impacts des changements climatiques et aux solutions possibles. Une visite de presse le 8 octobre prochain permettra à la communauté médiatique de prendre connaissance de la nouvelle exposition.
Grâce aux œuvres de l’artiste Karine Giboulo, chaque aspect de la visite est conçu pour stimuler l’imagination et éveiller la conscience. Les visiteurs seront plongés dans une expérience où la science rencontre l’art, avec les œuvres de l’artiste et des exemples d’initiatives qui leur donneront l’envie de contribuer à un avenir plus durable.  

Laure Waridel, porte-parole de l’exposition, souligne :
 
“ Je suis enchantée de m’associer à l’équipe du Musée et à cette exposition pour réitérer à quel point notre santé dépend de celle de la planète et pourquoi l’engagement climatique fait du bien ! On a tendance à voir l’environnement comme extérieur à nous, pourtant la nature nous habite autant que nous l’habitons. La nécessité de la protéger réside dans l’essence même de qui nous sommes en tant qu’êtres vivants.”
Informer pour agir
 
Le choix du titre Ça chauffe! met en lumière les conséquences des changements climatiques et l’urgence d’agir. Sa version anglaise, Cool it!, encourage à garder notre sang-froid et à passer à l’action pour lutter contre ces changements, améliorant ainsi la santé planétaire.

Reconnaissance
Cette exposition est réalisée grâce aux soutiens financiers d’Environnement et Changement climatique Canada et du ministère de l’Environnement, de la Lutte contre les changements climatiques, de la Faune et des Parcs. Ce soutien du gouvernement du Québec s’inscrit dans le cadre de la Stratégie de mobilisation pour l’action climatique, qui découle du Plan pour une économie verte 2030. La contribution des deux paliers gouvernementaux permet de sensibiliser un large public aux enjeux climatiques et de promouvoir des actions concrètes pour un avenir plus durable.

Activités et évènements complémentaires 
Le Musée offre une expérience éducative unique s’adressant à tous les publics, et plus spécifiquement aux familles et aux groupes scolaires. Ça chauffe! est conçue pour être accessible et captivante pour tous, favorisant un parcours pédagogique enrichissant.
 
En parallèle de l’exposition, le Musée proposera une activité en laboratoire, où petits et grands pourront enfiler le sarrau du scientifique et explorer les solutions concrètes aux défis climatiques. Des conférences et événements spéciaux viendront également enrichir la programmation.
 
En combinant la découverte de l’exposition temporaire avec celle de son exposition permanente, 4,3,2,1…Santé!, la visite au Musée est une occasion de comprendre les liens entre la santé des personnes, des collectivités, des autres espèce et de l’environnement.