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Un nouveau Jardin des pollinisateurs à l’Insectarium de Montréal

Le début de l’été coïncide avec l’inauguration du Jardin des pollinisateurs de l’Insectarium de Montréal et Espace pour la vie convie les visiteurs et visiteuses à cette occasion à y découvrir des installations artistiques temporaires qui sauront piquer leur curiosité ! 

Du 22 juin au 3 juillet, des installations miniatures mettant en scène de façon loufoque des insectes pollinisateurs  et une fleur géante propulsant l’humain à l’échelle de ces insectes agrémenteront ce nouvel espace accessible gratuitement. De plus, alors que les plantes feront tranquillement leur place tout au long de l’été dans le Jardin des pollinisateurs, des animateurs et animatrices scientifiques accompagneront le public dans leurs découvertes. Des découvertes qui pourraient bien donner envie d’en faire plus pour ces précieux pollinisateurs ! Cette inauguration immersive est le premier de quatre événements qui ponctueront l’année à venir afin de  célébrer et valoriser  les insectes de différentes manières : artistique, gourmande, scientifique, etc.
« L’objectif ultime de l’Insectarium est de contribuer à l’avènement d’une société entomophile*. Une société où les insectes sont connus et valorisés du plus grand nombre, comme étant des êtres aussi fascinants que bénéfiques à l’équilibre des écosystèmes et respectés pleinement en tant que membres de la grande communauté de la vie », souligne le directeur de l’Insectarium de Montréal, Maxim Larrivée en précisant que « le musée veut être plus qu’une destination, mais être aussi un acteur de transformation sociétale à part entière, l’amenant à jouer différents rôles au-delà de ses murs ».
* Dans le contexte du nouvel Insectarium, de son architecture et de sa muséologie inspirées par la biophilie, nous donnons un nouveau sens à l’entomophilie au sens de l’amour, du respect et de la valorisation des insectes.
« Nous devons plus que jamais protéger la biodiversité. Espace pour la vie veut mobiliser les citoyen.nes, mais aussi les outiller, et leur démontrer le rôle qu’ils peuvent jouer dans ce défi collectif. En offrant une manière additionnelle d’entrer en relation avec les insecte, nous pensons que le Jardin des pollinisateurs de l’Insectarium peut contribuer à changer notre regard et nos comportements vis-à-vis des insectes et donner envie de passer à l’action pour leur sauvegarde, qui ultimement revient à “notre” sauvegarde ! », a ajouté Julie Jodoin, directrice par intérim d’Espace pour la vie.
BZZZZZZZ !
BZZZZZZZ ! est une œuvre créée par Castor et Pollux, agence de paysage et design urbain, qui évoque les étamines et les pistils des fleurs que les insectes fréquentent pour se nourrir de nectar, transportant ainsi le pollen d’une plante à l’autre. Inspirée de l’actée rouge (Actea rubra), une plante indigène au Québec, l’œuvre éphémère est composée de matériaux naturels (bambou, coton, osier et bois). Avec ses 2,4 mètres à 3 mètres de hauteur, cette installation géante fait vivre un changement d’échelle à l’humain qui soudainement s’approche un peu plus de la perspective des insectes pollinisateurs


Mini-scènes de la vie quotidienne
L’artiste québécoise Alexis Johnston-Benamou a développé huit décors miniatures mettant en scène des insectes pollinisateurs du Québec transposés dans le monde des humains : longicorne attablé à un buffet, papillon Amiral se faisant une beauté, etc. À travers le regard résolument déjanté de l’artiste, les comportements naturels des insectes (pollinisation, reproduction, etc.) deviennent tout à coup plus familiers aux humains.

Participez au Défi biodiversitéEspace pour la vie invite le grand public à profiter de cette découverte  du Jardin des pollinisateurs pour participer au Défi biodiversité. Comment? En prenant une ou des photos de la nature que l’on partage ensuite avec d’autres passionné.e.s de nature.
Le nouvel Insectarium

Premier musée en Amérique du Nord où il est possible d’observer autant d’espèces d’insectes – vivants (dont certains en liberté) et naturalisés – en un seul lieu, l’Insectarium convie ses visiteurs et visiteuses à une rencontre hors de l’ordinaire avec les insectes. L’équipe du musée propose une expérience immersive et éducative visant à transformer le rapport que l’humain entretient avec les insectes et de développer chez lui la valorisation des insectes, qu’on désigne volontairement par « entomophilie »* à l’Insectarium.

Conception du Jardin des pollinisateurs : atelier le balto (Berlin, Allemagne) : Architecture du paysage
BILLETS DE VISITE À HEURE FIXE

Pour vivre l’expérience du nouvel Insectarium, vous devez réserver une heure de visite fixe au moment d’acheter vos billets.

Billets et passeport Espace pour la vie en vente ici
 

Christina Beaudry-Cárdenas remporte le Prix Oliver-Jones présenté par le Festival International de Jazz de Montréal !

Fraîchement diplômée de l’Université Concordia, la batteuse présente, via son projet Pizca, une fusion entre le jazz et la musique péruvienne. S’y croisent des standards dans les deux styles, aux arrangements tantôt inspirés de grandes figures légendaires, tantôt de son propre cru. Elle devient ainsi la deuxième lauréate du Prix Oliver-Jones, après Jacob Do en 2019. Christina Beaudry-Cárdenas célébrera son prix le 9 juillet à 18h lors d’un spectacle présenté dans le cadre de la série Entrée Libre dans Le Studio TD.
Le prix Oliver-Jones : Une histoire de reconnaissance et de transmission  Le prix a été créé en l’honneur d’Oliver Jones, figure mythique du jazz montréalais. Natif du quartier la Petite-Bourgogne, ce géant du piano a laissé une marque indélébile dans l’histoire du Festival de jazz. Quand le Festival a été approché par deux des plus proches collaborateurs d’Oliver Jones pour créer un prix à son nom, il était important que celui-ci reflète en premier lieu son dévouement pour la jeunesse. Tout au long de sa carrière, Oliver Jones n’a jamais compté ses heures auprès des jeunes musiciens pour les conseiller et les écouter. Par ailleurs, celui-ci apparaît aujourd’hui comme un modèle de réussite pour les communautés afro-descendantes montréalaises, et une source d’inspiration pour l’ensemble des communautés culturelles au Canada. Ce lien et cette histoire sont les raisons pour lesquelles le prix Oliver-Jones est destiné aux jeunes musiciens et musiciennes de niveau universitaire se considérant issus des minorités visibles ou des communautés autochtones. Après une présélection effectuée par des enseignants universitaires, les candidats ont présenté un dossier comprenant des fichiers audio et vidéo aux membres du jury, qui ont par la suite désigné la gagnante. Le jury était composé, de musiciens, professeurs et professionnels de la musique. En plus de son spectacle du 9 juillet dans Le Studio TD, Christina Beaudry-Cárdenas met la main sur le Prix Étoiles Stingray d’une valeur de 5000$. Créés en 1998, les Prix Étoiles Stingray visent à découvrir, à stimuler et à promouvoir les jeunes talents musicaux canadiens. En tout, plus de 1000 prix ont été offerts à des artistes de tous horizons depuis leur création il y a 24 ans. La 42e édition du Festival International de Jazz de Montréal aura lieudu 30 juin au 9 juillet dans le Quartier des spectacles

LE FESTIVAL JOAT S’ALLIE À DANSE DANSE POUR SA PREMIÈRE ÉDITION AU QUARTIER DES SPECTACLES

Jack Of All Trades et Danse Danse sont heureux d’annoncer une toute nouvelle édition du Festival JOAT, plateforme internationale de street dance, qui aura lieu pour la première fois au Quartier des spectacles, du 31 août au 6 septembre.  

Cette année, 7 jours d’activités en extérieur et en intérieur permettront au grand public de découvrir l’univers du street dance. Au programme, 4 battles de différents styles de danse, 1 battle de compositeurs de musique Hip Hop, 6 ateliers d’initiation aux danses de rue, 8 classes de maîtres, une exposition d’arts visuels, et bien plus ! Pour la première fois, le Festival JOAT voit le jour grâce à une coproduction de Jack Of All Trades et Danse Danse. 

« Nous sommes très heureux de vous proposer cette nouvelle édition du festival. Une grande première dans le Quartier des spectacles comprenant une programmation excitante, diversifiée et palpitante. Nos diverses activités sauront vous donner une expérience authentique et complète du street dance. C’est à ne pas manquer ! »

Handy Yacinthe, fondateur et directeur général du Festival JOAT

« À travers cette belle collaboration, Danse Danse souhaite initier son public à la richesse de la culture du street dance, et inciter le public du street dance à pousser la porte du monde de la danse contemporaine. Un bel échange et des découvertes en perspective ! »

Pierre Des Marais, Directeur général et artistique de Danse Danse

 À la découverte du street dance  

Dans les coulisses du monde du battle ! 

Éléments emblématiques du festival, les trois battles – popping, breaking et Hip Hop –  permettront à des danseurs de rue internationaux de haut calibre de se rencontrer. Dans un affrontement féroce, ils donneront tout ce qu’ils ont pour enflammer ces soirées ! Dans une formule un contre un, les danseurs improviseront à tour de rôle sur la musique choisie en live par le DJ, le tout animé par un MC (animateur). Des juges maîtres choisiront sur place les vainqueurs de chaque catégorie. 

Une centaine de danseurs est attendue aux Présélections qui se dérouleront en journée sur l’Esplanade de la Place des Arts. Après une improvisation en solo devant les maîtres et le public, les 16 meilleurs danseurs seront choisis pour le battle final qui aura lieu au Club Soda le soir-même. 

Pour toute la famille ! 

La danse pour les jeunes 

Le Festival JOAT ouvre ses activités à toutes les générations ! Pour la première fois, le festival offrira un battle pour enfants, le JOAT KidzBattle, un battle de danse All Styles pour les 18 ans et moins, présenté par le studio de danse Urban-Element. Le public est invité à venir voir la future génération de danseurs se lancer sans retenue, et avec grande ingéniosité.  

S’initier aux danses de rue 

Le Festival JOAT offrira une série de 6 ateliers d’initiation. Dans chaque atelier de 90 minutes, trois styles différents seront enseignés sur l’Esplanade de la Place des Arts. Ces ateliers seront offerts gratuitement et ouverts à tous les âges et tous les niveaux.  Aucun prérequis n’est demandé.

De la danse dans les vitrines

Du 1er au 4 septembre, en ouverture des battles, les vitrines de l’Édifice 2-22, à l’angle de la rue Sainte-Catherine et du boulevard Saint-Laurent, seront habitées par des danseurs pour une courte performance rythmée par les règles de JOAT. Des prestations de danse dans ces vitrines avaient été très appréciées du public lors des journées Hors les murs de Danse Danse en septembre 2021. 

Une exposition en arts visuels 

À découvrir à la Salle d’exposition de la Place des Arts, une exposition ouverte au grand public tout au long du festival qui montrera le processus créatif derrière les œuvres d’un ou d’une artiste, dont l’identité sera dévoilée au courant de l’été. 

Pour les amateurs de musique !

Un battle en musique Hip Hop 

L’événement C’est quoi les DAWs présentera un affrontement entre des compositeurs de musique Hip Hop, et leurs sons créés spécialement pour l’événement, selon des concepts imposés. Ces beatmakers renommés tenteront de convaincre le public et un jury spécialisé qu’ils sont les grands vainqueurs de la soirée ! 

TARIFS 

Prévente (avant le 15 août) : 30 $ / battle, 85 $ pour les 3 battles 

Après le 15 août : 35$ / battle, 100 $ pour les 3 battles 

La Fondation des jeunes de la DPJ dévoile les projets soutenus en régions. Un impact concret et direct.

La Fondation des jeunes de la DPJ est heureuse d’annoncer que, grâce à son nouveau fonds d’appui aux initiatives régionales, elle soutiendra cette année, 7 projets dans différentes régions du Québec. Grâce à une collaboration établie avec des organismes et fondations œuvrant à travers la province, la Fondation appuiera des projets venant en aide aux jeunes en transition vers la vie adulte.

Tendre la main pour aider plus : une collaboration au bénéfice des jeunes

En avril dernier, la Fondation a lancé un appel de propositions auprès d’organismes implantés dans les régions du Québec afin d’appuyer financièrement leurs initiatives et d’accroitre leur impact auprès des jeunes de la DPJ. « Cet appel a remporté un succès au-delà de nos attentes! », souligne Fabienne Audette, directrice générale de la Fondation. « Plus d’une vingtaine de projets ont été déposés. Ce succès démontre la pertinence de ce fonds mis en place par la Fondation pour appuyer les initiatives régionales. Cette réponse rappelle surtout que les besoins sont bien réels pour les jeunes de la DPJ et ce, peu importe où ils se trouvent au Québec. »

Des projets qui répondent aux recommandations de la Commission Laurent

Pour cette première enveloppe budgétaire, totalisant 200 000 $, le comité d’allocations composé d’experts des domaines des services sociaux, de la protection de la jeunesse et du développement social, a sélectionné des projets permettant de faciliter la transition vers la vie adulte.

La préparation à l’autonomie des jeunes de la DPJ a été identifiée comme un enjeu majeur dans le rapport de la Commission Laurent. Rappelons qu’à chaque année, environ 2000 jeunes de la DPJ atteignent leur majorité. Ainsi, les initiatives soutenues financièrement par la Fondation rejoignent les axes fondamentaux que sont la persévérance scolaire, le développement de l’autonomie en hébergement et la stabilité résidentielle, l’employabilité et l’acquisition de compétences ainsi que l’estime de soi et les saines habitudes de vie.

Voici la liste des projets sélectionnés :

  • –  Maison Stéphane Fallu – POSA/Source des Monts, Montérégie
  • –  Hébergement Le Belvédère – Vallée Jeunesse Outaouais
  • –  Habitations l’Envolée – Laval
  • –  L’essentiel vers ton indépendance – Carrefour jeunesse-emploi MRC Deux-Montagnes, Laurentides
  • –  Accompagnement des jeunes en situation d’itinérance – Maison Marie-Frédéric, Capitale-Nationale
  • –  Appartements Laboratoires – CIUSSS Mauricie–Centre-du-Québec
  • –  Soutien à la qualification des jeunes – Fondation Santé Gatineau et CISSS de l’Outaouais

Quand les donateurs veulent faire plus

Nancy Audet, marraine de la Fondation, applaudit cette mobilisation autour des jeunes de la DPJ. « Mon travail m’amène à sillonner les quatre coins du Québec. Partout, on m’interpelle en me demandant ce qu’on peut faire de plus pour ces jeunes qui portent de si grandes souffrances! Voilà un excellent exemple d’une initiative efficace, rapide et pertinente! L’argent des donateurs se rend directement là où les besoins sont criants et où leur générosité fera une grande différence! »

Une aide à Montréal et ailleurs au Québec

Depuis 1998, la Fondation soutient les jeunes de la DPJ en offrant une aide qui vient compléter celle de l’État et qui permet de répondre rapidement à des besoins précis et personnalisés. Dans un désir d’accroître l’impact de ses actions et pour répondre aux besoins criants toujours plus nombreux qui lui étaient exprimés, la Fondation a élargi sa mission à l’automne 2021 afin d’apporter une aide aux jeunes pris en charge par la DPJ, à travers le Québec. Ayant pour port d’attache Montréal, la Fondation continue d’appuyer les jeunes de la métropole, tout en renouvelant à chaque année un appui aux initiatives régionales.

Pour en savoir plus sur les projets soutenus par la Fondation grâce au nouveau fonds d’appui aux initiatives régionales ou pour faire un don, visitez le FONDATIONJEUNESDPJ.CA

LE BALADO A LA PLUS FORTE CROISSANCE AU QUÉBEC!

« Privilégiés » du multi-entrepreneur Anthony Gibault est le balado qui connaît la plus forte croissance au Québec. Cette tribune originale et indépendante a atteint en 4 semaines de diffusion plus de 2,5M de personnes avec l’ensemble de ces publications et 1.3M de vues sur les épisodes de « Privilégiés » toutes plateformes confondues. Selon des chiffres obtenus le 17 mai dernier, elle se retrouve en 18ième position dans la catégorie Entrepreneurship et en 114ième position dans la section Business d’Apple Canada (1).

Parmi les nombreuses personnalités qui ont échangé avec Anthony Gibault, on note Adamo, Anne-Marie Losique, Angelo Rubino, François Lambert, Jessika Dénommée, Oliver Kult et, entre autres, Joby Bach. Celles-ci ont partagé leurs parcours inspirants et histoires de vie.

Lancé en catimini, il y a plus d’un mois, « Privilégiés » animé par Anthony 26 ans, présente des récits d’entrepreneurs et d’intrapreneur à succès afin d’offrir des points de vue divers, des expériences hors de l’ordinaire aux futurs et actuels privilégiés. Ce podcast, enregistré dans le studio de l’Agence Mac Media, est disponible sous forme d’épisodes vidéo de haute qualité. On le retrouve gratuitement sur toutes les plateformes de streaming, sur Facebook et sur privilegies.com

Bientôt, une nouvelle application « Privilégiés » verra le jour. Elle inclura les options suivantes : participation à des concours; informations sous type de blogue et conseils d’entrepreneurs; écoute des podcasts sous format vidéo et audio. De plus, la section studio permettra à tous et chacun de devenir un ambassadeur privilégié. « Privilégiés » souhaite inspirer les actuels et futures générations de sa communauté. Dans cette optique, l’application permettra à chacun et chacune d’enregistrer ses propres séries de podcast #Priviégiés. Ces derniers seront diffusés sur les plateformes avec la mention « Ambassadeurs privilégiés. »

En affaires depuis l’âge de 15 ans, Anthony Gibault est un multi-entrepreneur de la génération du numérique. Il compte plus d’une quinzaine d’entreprises à son actif et   plus de 850 clients. Mac Media, dont il est le Chef de la direction et président, est la première agence au Canada à avoir accepté la crypto-monnaie. En 2021, elle a généré plus de 325 000 000$ en vente pour ses clients

  1. Source : Podstatus

www.privilegies.com

www.groupegibault.com

www.agencemacmedia.com

Alexandre Da Costa lance Stradivarius je me souviens ! 

Au début de la pandémie, le chef artistique Alexandre Da Costa eu l’idée brillante et originale de faire le tour du Québec avec un concert intitulé 

« Les Balcons symphoniques » avec des musiciens de l’Orchestre Symphonique de Longueuil, dans les stationnements et jardins des différentes RPA ou CHSLD, pour donner un peu d’espoir et de lumière aux personnes cloîtrées et résilientes. Pour ce faire, il est allé puiser dans les grandes chansons qui ont marqué l’histoire, comme : 

J’t’aime comme un fou, Une chance qu’on s’a, La valse à mille temps, Le blues du businessman, Emmenez-moi & la Bohème, Si Dieu existe, Quand les hommes vivront d’amour, Amène-toi chez nous, Hallelujah, et bien d’autres. 

« L’album Stradivarius je me souviens est intimement lié à notre motivation sociale, celle qui fut rattachée à notre tournée « Les Balcons symphoniques ». Lors de cette tournée monumentale, nous avons trimbalé notre musique aux quatre coins du Québec, pour livrer une injection de lumière et de légèreté pendant ce moment plutôt obscur et lourd. » – Alexandre Da Costa

LUBALIN : L’AUTEUR-COMPOSITEUR-INTERPRÈTE ET RÉALISATEUR LANCE SON EP «WHOSE LOVE»

L’auteur-compositeur-interprète et réalisateur Lubalin lance son plus récent projet, whose love, disponible dès maintenant sur toutes les plateformes numériques via Cult Nation/The Orchard. Le EP est accompagné d’une nouvelle vidéo pour la chanson titre, « whose love », tournée verticalement et en une seule prise, avec le public international de Lubalin en tête — REGARDEZ-LA ICI.

CLIQUEZ ICI pour écouter le captivant EP introspectif, entièrement écrit, réalisé et mixé par le musicien canadien autodidacte, qui s’est fait connaître durant la pandémie lorsque sa série TikTok « internet drama » a connu un succès viral. La parution de 9 chansons inclut les extraits parus précédemment — « dougie jones » et « nobody else » — et illustre tout le talent de Lubalin pour jouer avec l’harmonies, les mélodies, textures et tonalités vocales. On y retrouve aussi une version alternative de deux chansons — « never gonna let it » et « paint me a picture » — où l’approche unique à la réalisation du musicien est bien illustrée.

« Après une année très étrange, c’est un grand soulagement de finalement partager cette collection de chansons », confie Lubalin. « Je travaillais déjà sur la plupart de ces pièces avant de devenir viral sur TikTok. J’ai l’impression que ça fait une éternité que je peaufine ce projet. En même temps, le délai a été vraiment bénéfique. J’ai beaucoup appris et évolué, et tout ça s’est retrouvé dans ma musique, qui a atteint un tout autre niveau. Je me suis surpassé, en écrivant et réécrivant, mixant et remixant, parfois en repartant presque à zéro. C’est particulièrement évident sur “never gonna let it” et “paint me a picture”, qui figurent carrément en deux versions sur l’album. Chacune a sa raison d’être – j’ai très hâte de voir laquelle des deux versions touchera le plus de gens. »Lubalin s’est fait connaître durant la pandémie lorsque sa série « internet drama » est devenue virale du jour au lendemain sur TikTok, lui permettant d’attirer près de 5 millions d’abonnés sur ses médias sociaux combinés, en plus de cumuler 200 millions de vues et 35 millions de mentions J’aime sur la plateforme.

La série a attiré l’attention des émissions The Kelly Clarkson Show et The Tonight Show with Jimmy Fallon, cette dernière ayant diffusé un segment original avec l’animateur Jimmy Fallon et l’actrice hollywoodienne Alison Brie. Les fans de Lubalin se sont multipliés, et rapidement les écoutes de sa musique ont suivies. L’artiste a collaboré avec Charlotte Cardin, les réalisateurs ApasheMr.Hudson et Banx & Ranx.

À la fin 2021, « internet drama 2 » s’est inscrit dans le Top 100 des chansons sur YouTube aux États-Unis. La musique de Lubalin a également reçu des éloges de Rolling Stone, BuzzFeed, The Los Angeles Times, Vulture, Access Hollywood, Entertainment Tonight, et plusieurs autres.La série « internet drama » ne devait être qu’un outil promotionnel pour la musique de Lubalin, mais celle-ci est rapidement devenu le centre de sa vie. Or, en juillet 2021, l’artiste montréalais a complètement cessé ses publications, ce qui a poussé ses admirateurs à exprimer leurs inquiétudes sur les médias sociaux. Cela a mené à la création d’un énigmatique nouveau site web, whereislubalin.net, mis en ligne discrètement et où des indices à propos de la nouvelle musique du créateur étaient publiés — cliquez ici pour consulter les archives de ses transmissions.

Dix mois plus tard, Lubalin effectue un retour triomphal avec whose love. Les chansons ont été révélées une à une au fil d’une riche stratégie ayant pour but de réconcilier ensemble l’influenceur et le musicien, et ainsi présenter Lubalin comme l’artiste multidisciplinaire qu’il est réellement. 
Liste des chansons du EP whose love 
1. « whose love. »
2. « nobody else »
3. « due time »
4. « dougie jones »
5. « paint me a picture »
6. « what if it’s not enough? »
7. « never gonna let it »
8. « paint me a picture (but it’s completely different) »
9. « never gonna let it (but it’s completely different) »

Le CQL dévoile les organismes lauréats de la première édition des Prix reconnaissance en loisir

Le Conseil québécois du loisir (CQL) est fier d’annoncer qu’il a décerné ses premiers Prix reconnaissance en loisir lors de son Assemblée générale annuelle qui s’est tenue le 9 juin 2022. Ces prix visent à reconnaître et faire rayonner l’excellence des organismes de loisir, membres du CQL, ainsi que des professionnels œuvrant au sein de leur équipe. Pour cette première édition, le CQL a invité ses organismes membres à soumettre leurs réalisations significatives en loisir, plus précisément celles qui misent sur l’innovation et la collaboration au bénéfice du développement et de l’accessibilité de l’offre en loisir au Québec.

Tout au long de la période de mises en candidature, les membres du jury ont pu constater la très grande qualité des réalisations du milieu associatif en loisir et ont tenu à récompenser trois initiatives porteuses. C’est le président du CQL, Pierre-Paul Leduc, qui a remis les Prix aux représentants.tes des organismes dont le projet a été retenu. Les organismes lauréats se sont vu remettre un trophée personnalisé à l’image des Prix.

PRIX DÉVELOPPEMENT ET INNOVATION EN LOISIR / CATÉGORIE NATIONALE 

Le Repère culturel: l’encyclopédie numérique de la créativité en camp par l’Association des camps du Québec

Les aspects d’accessibilité et d’inclusion de ce projet unique et créatif, ainsi que le fait qu’il apporte une valeur ajoutée à la pratique de l’activité et contribue à la conservation d’un patrimoine culturel ont retenu l’attention du jury.

Biodiversité en mouvement par Les Clubs 4-H du Québec

Le jury a particulièrement retenu les aspects de développement durable du projet, d’éducation et de sensibilisation des enfants en tout jeune âge à la conservation de la biodiversité. De plus, avec ce projet, l’organisme apporte une contribution importante à la communauté par une expérience enrichissante d’accès au savoir.


PRIX PARTENARIAT ET COLLABORATION EN LOISIR / CATÉGORIE NATIONALE 

Au chœur des régions par l’Alliance chorale du Québec

Le jury a retenu l’apport important pour le milieu et les partenaires au niveau de la reconnaissance et de la notoriété de la pratique en plus d’être une expérience enrichissante pour les participants·es. De plus, ce projet contribue à la conservation d’un patrimoine culturel.

Le Conseil québécois du loisir félicite les organismes lauréats dans l’ensemble des catégories pour leurs contributions au développement et au rayonnement du loisir dans notre société actuelle. Lors de la cérémonie, le président du CQL a chaleureusement remercié les membres du jury pour leur contribution exceptionnelle.

Plus d’information sur les Prix reconnaissance en loisir ainsi que sur les projets primés est disponible sur le site Web du Conseil québécois du loisir.

Pillow Talk : Crave confirme une deuxième saison 

KOTV est fière d’annoncer que Crave (Bell Media) a confirmé la production de la deuxième saison de Pillow Talk, l’adaptation anglophone du populaire concept québécois Entre deux draps. Cette deuxième saison anglophone s’ajoute au format que KOTV lance maintenant à l’international. Une initiative s’inscrivant parfaitement dans la volonté d’étendre son rayonnement à l’étranger.
 
Basée sur une idée originale de Matthieu Pepper, Pillow Talk est une comédie à sketchs présentant le quotidien de quatre couples et deux colocs d’âges et de milieux différents. Sur un ton réaliste, cette comédie explore de façon crue et désarmante toutes les facettes du couple, sans filtre dans l’intimité de la chambre à coucher, un des seuls endroits où on peut vraiment être soi-même. Un nouveau duo vient se greffer à l’histoire lors de la saison 2. Il s’agit des parents de Thomas que l’on aperçoit à quelques reprises pendant la saison 1. Pillow Talk est une production de KOTVAlain Chicoine, Louis-Philippe Drolet, Louis Morissette et Mélanie Viau sont producteurs exécutifs alors que Melissa Malkin est productrice déléguée.  
 
Pillow Talk, c’est l’adaptation de plus de 230 sketchs et 20 épisodes répartis sur 2 saisons. Rappelons que la saison 1 est disponible sur Crave depuis février 2022.
 
Cette bonne nouvelle pour KOTV survient alors que CBC annonçait la semaine dernière que l’adaptation anglophone de la série à succès Plan B se retrouvera sur leur chaîne à l’hiver 2023. Produite par KOTV, les coscénaristes de la version originale Jean-François Asselin, et Jacques Drolet, ont assuré l’écriture de l’adaptation aux côtés de Lynne Kamm. C’est le trio composé de Aisling Chin-Yee, Maxime Giroux et Jean-François Asselin qui en assurera la réalisation. La série sera distribuée à travers le monde par Red Arrow Studios InternationalPatrick J. Adams et Karine Vanasse feront notamment partie de la distribution.
 
À propos de KOTV
Depuis plus d’une décennie, la compagnie montréalaise KOTV s’associe à des créateurs de renom pour porter à l’écran une multitude d’émissions tant en fiction, documentaire, variété, magazine ou jeunesse. Chef de file dans le domaine de la production, de l’adaptation, et de la distribution télévisuelle, KOTV se distingue par sa capacité à se renouveler.  Ses visées n’ont pas de frontières et la compagnie continue son ascension en s’ouvrant à de nouveaux marchés par le biais de productions originales en langue anglaise, de coproductions internationales et en exploitant ses formats dramatiques et de variété à travers la planète. 

33e édition de 1001 Pots

Le plus grand rendez-vous de la céramique au Canada est de retour pour une 33e édition qui se tiendra du 8 juillet au 21 août 2022 au cœur du village de Val-David. Conviant les adeptes comme les curieux à la rencontre de plus de 100 céramistes du Québec et d’ailleurs, ce grand rendez-vous extérieur est un incontournable estival pour passer un moment dans un cadre enchanteur et faire le plein de découvertes créatives.

Qu’il s’agisse de découvrir et d’acquérir les nouvelles œuvres des céramistes, d’échanger avec eux, de s’initier à la poterie ou de prendre du temps pour soi en dégustant un thé ou en flânant dans les jardins du site, 1001 Pots invite à une immersion dans le monde de la céramique.Dans le cadre de l’exposition, les visiteurs découvriront une toute nouvelle catégorie d’artistes sélectionnés présentant uniquement des œuvres sculpturales, ainsi qu’une section éphémère pour les artistes présentant de plus petites productions. La présence d’artistes établis en résidence, les démonstrations variées, les prestations musicales, poétiques et théâtrales seront encore au rendez-vous.
Le retour des activités adorées Cette édition sera marquée par le grand retour, après deux années d’absence, des cours et des ateliers offerts par les artistes en résidence. Les tout-petits pourront vivre leur première expérience avec la céramique grâce aux cours d’initiation [les samedis de 10h30, 12h, 14h et 15h30]. Les adultes (plus de 12 ans) ne seront pas en reste avec les cours intensifs pour adultes débutants [du 18 au 22 juillet et du 25 au 29 juillet de 9h30 à 16h30] et intermédiaires [du 1er au 5 août de 9h30 à 16h30]. C’est aussi le retour de la participation des céramistes et visiteurs de 1001 Pots au mouvement « Bols du partage ». Les céramistes tournasseront des bols qui seront ensuite mis à la disposition du public pour les décorer. Ces bols seront finalement vendus enfin d’amasser des fonds pour la lutte contre la faim. « Bol du partage » (Empty Bowls) est un mouvement populaire mené par des artistes et des artisans des quatre coins de la planète [6 et 7 août].

Du côté des performances artistiques, 1001 Pots vibrera les samedis après-midi au son de séances de Jazz [plusieurs performances les samedis entre 14h et 18h]. De plus, le site de l’exposition accueillera, une nouvelle fois, et au grand bonheur des petits et des grands, des performances de théâtre de marionnettes et de jeu masqué [18 au 21 août].

Comme le veut la tradition, le Bal des Lucioles donnera le coup d’envoi de l’événement où illuminé de bougies et bercé au son d’une musique d’ambiance, le site deviendra, l’espace de la soirée, un monde féerique et chaleureux [8 juillet dès 19h].Pour découvrir l’ensemble de la programmation, qui se bonifiera d’ici au 8 juillet, visitez : 1001pots.com.
À propos de 1001 Pots
Créée en 1989 par Kinya Ishikawa, l’exposition estivale 1001 Pots souligne l’excellence de la céramique québécoise contemporaine. Située au cœur des Laurentides, l’exposition présente les merveilles des artisans d’ici et donne aux visiteurs l’opportunité de les acquérir. Depuis 2021, Sacha Ghadiri et Nouchine Dardachti ont repris les rênes de l’événement. Accueillant annuellement près d’une centaine d’artisans québécois et offrant des activités éducatives, ludiques et de loisirs, 1001 Pots est plus qu’une exposition, c’est le plus grand rendez-vous de la céramique au Canada.