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Des solutions pour augmenter la productivité et contrer la pénurie de main d’œuvre des entreprises

De plus en plus de PME Québécoises se tournent vers les robots collaboratifs pour les aider à rester compétitifs dans le marché mondial actuel. Selon Yves Dessureault, directeur général du Centre de robotique et de vision industrielles (CRVI), un centre collégial de transfert technologique : «La solution aux défis de productivité et de main d’œuvre que vivent les PME en ce moment passe par la transformation numérique des entreprises. En sélectionnant les bons équipements et outils logiciels par exemple, nous pouvons rapidement augmenter l’efficacité des entreprises. »
 
Le CRVI possède actuellement les principales marques de robots mobiles et collaboratifs sur le marché. Ces derniers sont dotés de préhenseurs, caméras intelligentes et outils de procédés, comme le sablage, le vissage ou le soudage: « En tant que ressource neutre, les experts du CRVI aident les entreprises manufacturières à identifier des solutions possibles et surtout à valider la pertinence dans nos laboratoires ou directement à l’usine. Nous sommes parmi les rares organisations au Québec à posséder un parc d’équipements aussi complet, ce qui nous permet de mieux travailler avec nos partenaires et clients » souligne monsieur Dessureault.
 
Les robots mobiles et collaboratifs sont facilement déplaçables et peuvent accomplir plusieurs tâches de façon autonome, comme le chargement et le déchargement de machines, l’assemblage de boîtes, de contenants ou de palettes dans l’usine : « Dans le secteur des services, la robotique mobile et collaborative  permet d’offrir des services de base dans des restaurants, des hôtels  et des hôpitaux. Le robot de télé présence peut même aider les professionnels à accompagner à distance leur équipe grâce à leur avatar. C’est un Management à distance qui permet d’être libre et autonomes dans ses déplacements. Les gens se connectent lorsqu’ils le désirent sans être dépendant des interlocuteurs » ajoute le directeur général du CRVI.
 
Pour en apprendre davantage sur la gamme des robots disponibles et les services du CRVI, vous pouvez visiter leur site Web : crvi.ca
 
À propos du CRVI
Le Centre de robotique et de vision industrielles inc. (CRVI) est un centre collégial de transfert technologique situé au Cégep de Lévis. Depuis 1984, le CRVI fait partie intégrante du système d’innovation au Québec.
 
Le CRVI compte sur une équipe multidisciplinaire et sur des infrastructures de recherche comprenant des équipements industriels et des laboratoires à la fine pointe de la technologie. Privilégiant une approche collaborative, le CRVI est membre du réseau Synchronex ainsi que de multiples regroupements sectoriels qui lui permettent d’optimiser la création de valeurs et d’innovations pour ses clients.

Twist & KLIIN: du nouveau pour nos compagnons à museau

Les Canadiens jettent plus de 3 millions de tonnes de déchets de plastique chaque année. Seulement 9 % sont recyclés, tandis que le reste est acheminé dans nos sites d’enfouissement. Déterminée à changer le monde, un essuie-tout réutilisable à la fois, l’équipe de KLIIN poursuit sa mission écologique en développant des alternatives responsables, parmi lesquelles la gamme de bio-nettoyants concentrés en capsules Twist & KLIIN, qui vise à diminuer l’utilisation de plastique à usage unique en incitant à réutiliser sa bouteille, encore et encore.

Hyper performante et hautement biodégradable, Twist & KLIIN se distingue des autres options concentrées par ses formules préparées selon l’approche de la biotechnologie, qui est entièrement sécuritaire pour l’humain et pour l’environnement. Le principe? Les solutions contiennent des enzymes 100% naturelles et des micro-organismes qui travaillent à décomposer la matière organique.

À l’instar de l’essuie-tout réutilisable KLIIN, qui remplace l’équivalent de 17 rouleaux d’essuie-tout, chaque capsule Twist & KLIIN permet de réduire notre empreinte carbone en étant 18 fois moins volumineuse que les versions non concentrées.

Avec le retour du beau temps, saison des promenades à l’extérieur, il n’est pas rare que les occupants de la maisonnée – incluant nos compagnons à quatre pattes – laissent des traces sur nos planchers. Gazon mouillé, boue séchée, l’expression « empreinte écologique » prend un tout autre sens!

Toujours soucieuse de mettre au point des produits qui répondent à nos besoins, KLIIN élargit sa gamme de bio-nettoyants avec deux nouveautés spécialement pensées pour nos animaux de compagnie:  • Un nettoyant à tissus et surfaces à la fleur d’amandier (9,99 $)
• Un absorbeur d’odeur non-parfumé (6,99 $)

Complément parfait à ces nouveautés, les essuie-tout réutilisables à imprimés « Panda », « Renard » et « Raton » sont un succès assuré auprès des amoureux de la faune.
Avec le nouvel ensemble de départ Twist & KLIIN, nul besoin d’une multitude de produits pour faire le grand ménage saisonnier! Du vélo aux meubles de patio, en passant par les comptoirs et les planchers, le coffret comprend tout l’attirail nécessaire pour faire briller la maison, de l’intérieur comme de l’extérieur!Offert au prix de 59,99 $, l’assortiment comprend 3 bouteilles réutilisables, 3 capsules Twist & KLIIN, 1 rouleau d’essuie-tout réutilisables (5 feuilles) ainsi qu’un essuie-tout réutilisable de grand format. 
KLIIN fait briller la relève artistique

Toujours en phase avec sa mission de changer le monde, un essuie-tout réutilisable à la fois, KLIIN continue de collaborer avec des artistes d’ici afin de faire rayonner le talent local. Cette saison, la marque propose deux nouvelles collections à partir de créationssignées Elizabeth Gartside et Mallorie Brack.La photographe et designer graphique Elizabeth Gartside signe 10 illustrations minimalistes, inspirées des designs scandinaves et des tendances botanique et rétro.

Designer graphique et illustratrice montréalaise, Mallorie Brack nous transporte dans son univers visuel à travers trois séries d’illustrations, Blooming, Terra Rosa & Agrume, déclinées en blanc, en gris et en jaune. 
Pour les adeptes de camping et de plein air, KLIIN propose également des KLIIN à l’effigie de la marque PELICAN

Les inconditionnels du sport et du bien-être ne sont pas en reste, avec les nouveaux designs: EXPLORE, WEEKEND, GRATITUDE.KLIIN est proposé en trois formats plats, soit le petit 6,75 po X 8 po (à partir de 4,99 $), le grand 9,5 po X 10 po (9,99 $) et le très grand format, qui peut servir de tapis absorbant pour sécher la vaisselle 12 po X 20 po (18,99 $). KLIIN s’offre aussi en rouleaux de 5 feuilles de 9,5 po X 10 po (9,99 $ à 11,99 $).
Pour plus d’information, pour commander en ligne ou obtenir la liste des points de vente : www.kliin.co
 
Instagram : @kliinco, #kliin
Facebook : @KLIINco
À propos de KLIIN
L’histoire de KLIIN débute en 2015, lorsque Marie-Pierre Bérubé reçoit un essuie-tout réutilisable de la part d’une copine revenant d’un séjour en Europe. Immédiatement renversée par son efficacité, elle adopte tout de suite cette alternative écologique (et logique!) aux essuie-tout classiques et flaire une fabuleuse opportunité d’affaires. Son coup de génie? Elle propose des motifs inspirants, qui rehaussent n’importe quel décor tout en offrant un rendement sans pareil. L’entreprise connaît un succès immédiat et un départ fulgurant. Comptant aujourd’hui plus de 1000 points de vente à travers le Canada et ailleurs dans le monde, KLIIN est une entreprise audacieuse, dynamique et en pleine expansion. Emballages minimalistes adhérant au concept zéro déchet, qualité et performance orientent l’ensemble des démarches en recherches et développement de ce fleuron québécois. À travers de nombreux partenariats avec des créateurs et des entreprises qui partagent sa vision, KLIIN offre une variété de produits écologiques de grande qualité : collections signature, bacs à compost, chandelles à la cire de soya, pâte nettoyante à vaisselle, sacs en cire d’abeille et bien plus.

Crédit photo: Audrey Mc Mahon www.audreymcmahon.com

Land Back – la Biennale d’art contemporain autochtoneen exclusivité à Québec

La Ville de Québec invite les citoyens à découvrir l’exposition intitulée Land Back, produite par la Biennale d’art contemporain autochtone (BACA). Cette sixième présentation de la Biennale se déploie dans huit lieux à travers la province, dont un seul à Québec : la Maison des Jésuites de Sillery.
L’exposition accueille les œuvres des artistes autochtones Carey Newman, Jacob Meders, Roxanne Charles-George, Pat Kane et Lisa Jackson. Le commissaire, M. Michael Patten, a participé à de nombreuses expositions individuelles et collectives à l’échelle nationale et internationale, en tant qu’artiste et administrateur. 

Crédit : Carey Newman – Couverture des témoins / The Witness Blanket, 2015
Retour à la terreLe rapport à la terre et le déracinement font partie intégrante de l’exposition. Depuis des siècles, les peuples autochtones ont préservé la biodiversité, malgré la croissance continue de la population humaine. Si Land Back se veut un appel à l’action, un retour d’équité sur un territoire dérobé, il permet aussi de s’ouvrir à un certain questionnement. Comment pouvons-nous protéger au mieux la biodiversité, les terres et les eaux? Le savoir autochtone est ancré dans la durabilité, la conservation et la réciprocité avec la terre. Comment ce savoir est-il partagé, célébré et exprimé dans les pratiques artistiques actuelles? Gratuite pour tous, l’exposition est présentée à la Maison des Jésuites de Sillery, située au 2320, chemin du Foulon. Elle est ouverte aux visiteurs du mercredi au dimanche, de 13 h à 17 h, jusqu’au 20 novembre 2022. En période estivale, l’ouverture sera prolongée du mardi au dimanche, de 11 h à 17 h.
Pour plus de renseignements, les citoyens peuvent consulter le site Web de la Biennale d’art contemporain autochtone, le site Web des Maisons du patrimoine ou appeler au 418 654‑0259.

LE FIFA EST L’INVITÉ DE LA FONDATION MAEGHT, PREMIÈRE FONDATION PRIVÉE DÉDIÉE À L’ART EN FRANCE

Le Festival International du Film sur l’Art (Le FIFA) est fier d’annoncer sa présence à la Fondation Maeght, à Saint-Paul-de-Vence cet été. À l’invitation de la première fondation privée dédiée à l’art en France, le Festival proposera une programmation de deux films qui se sont distingués lors de récentes éditions du FIFA.Après l’Institut français de Casablanca (Maroc) le mois dernier, c’est aujourd’hui la Fondation Maeght qui s’ajoute à la liste de partenaires du FIFA à l’international. Le FIFA continue ainsi de tisser de fructueux échanges avec d’emblématiques ambassadeurs de la culture sur la scène internationale comme le MoMA, le Musée du Louvre, la National Gallery of Art de Washington D.C., l’Opéra de Paris, le Studio Le Fresnoy ou encore le Palazzo Grassi de Venise. Autant de partenaires de renom qui nous font l’honneur de nous accorder leur confiance et de nous offrir un somptueux écrin pour présenter notre programmation.
LA PROGRAMMATION DU FIFA À LA FONDATION MAEGHT :
MERCREDI 20 JUILLET

Vasarely, l’illusion pour tous
de Catherine Benazeth
2018 | France | Français | 52 min
Le 37e FIFA, 2019 – Sélection officielle, longs-métragesRétrospective de la carrière d’un des artistes les plus marquants du XXe siècle, Victor Vasarely (1906−1997). Considéré comme le père de l’art optique, cet artiste a créé une œuvre multicolore qui s’est inscrite dans la mémoire collective, en France comme à l’échelle internationale. Reconnu pour ses talents de peintre, théoricien issu du courant Bauhaus et du graphisme publicitaire, Vasarely a remis en question l’art du chevalet pour développer une forme d’art « en cohérence avec son époque ». Ancrés dans l’Europe des années 1950, le parcours prolifique de l’artiste et la réalité historique de son époque nous sont racontés par nombreux·ses intervenant·e·s éloquent·e·s. Portrait d’un esprit novateur.
Voir la bande-annonce
MERCREDI 10 AOÛT

Niki de Saint-Phalle, Jean Tinguely, la fée et le machiniste
de Catherine Aventurier
2019 | France | Français | 52 min
Le 38e FIFA, 2020 – Sélection officielle, longs-métragesLorsqu’ils se rencontrent, en 1956, Niki de Saint Phalle et Jean Tinguely ne pouvaient pas imaginer qu’ils passeraient les vingt prochaines années de leur vie ensemble. Tout les opposait : leurs origines, leur enfance, leur idéologie, leur vision de l’art et de la vie. Pourtant, il·elle·s vont s’aimer, se marier, devenir un duo créatif unique et fasciner les médias. En 1996, il·elle·s réalisent leur première grande œuvre intitulée Hon/Elle, une sculpture monumentale à l’intérieur de laquelle les visiteur·ice·s pouvaient entrer et découvrir les nombreuses créations de Tinguely. Ce documentaire trace le portrait de deux créateur·ice·s uniques, uni·e·s dans l’art et l’exploration de l’espace.

La Société de développement commercial (SDC) Montréal centre-ville s’installe chez Zú

Glenn Castanheira, directeur général de la Société de développement commercial (SDC) Montréal centre-ville et Dimitri Gourdin, directeur général de  sont fiers d’annoncer un partenariat qui se traduira notamment par l’arrivée de l’équipe de Montréal centre-ville dans les locaux de Zú situés au cœur du Complexe-de-la-Maison-Alcan.

« Nous sommes fiers de nous associer et d’accueillir Montréal centre-ville dans notre écosystème. Non seulement cela confirme le pouvoir d’attraction de l’incubateur Zú et sa position unique au cœur du centre-ville, mais cela envoie aussi un message puissant sur la nécessaire transformation du centre-ville de Montréal et pas seulement sa relance. C’est l’innovation, l’entrepreneuriat, la technologie, les industries créatives et les startups qui feront ce nouveau centre-ville », affirme Dimitri Gourdin, directeur général de Zú.

« Toute l’équipe est très enthousiaste à l’idée de s’installer dans les espaces de Zú et d’y côtoyer la créativité et le bouillonnement si caractéristique de Montréal. Le caractère patrimonial de la Maison Alcan et les possibilités infinies de collaborations entre Zú, sa communauté et nos membres serviront sans aucun doute nos deux organisations ainsi qu’au rayonnement de notre centre-ville. », explique Glenn Castanheira, directeur général de la SDC Montréal centre-ville. 

Finalement, Zú salue la création de l’Alliance pour la relance du centre-ville, annoncée plus tôt par le Ministre M. Pierre Fitzgibbon et souligne que l’équipe de Zú et sa communauté sont impatients d’y contribuer.

The Man in Black : La légende est de retour sur scène!

Près de 15 ans après avoir entamé une série de cinq saisons estivales couronnées de succès au Théâtre Capitole de Québec à l’été 2009, le personnificateur de l’homme en noir est de retour dans la Belle Province pour une série de douze représentations de son spectacle The Man in Black au Cabaret du Casino de Montréal, dès le 4 août prochain.
 
Avec sa ressemblance frappante, ses mimiques caractéristiques et sa voix de baryton, Shawn Barker transcende le personnage et l’esprit de Johnny Cash. Il vous replonge avec un réalisme frappant et une énergie contagieuse dans l’univers de l’icône de la musique américaine. Le spectacle présenté au Cabaret du Casino de Montréal couvrira l’ensemble de la carrière musicale de Cash, de ses débuts avec Sun Records à sa collaboration avec le producteur Rick Rubin sur les albums American Recordings. Accompagné de ses musiciens, Shawn Barkerproposera notamment son interprétation des grandes chansons de Cash, dont « Folsom Prison Blues », « I Walk the Line et Ring of Fire », sans oublier « A Boy Named Sue et Hurt ».
 
La série de douze représentations du spectacle The Man in Black s’inscrit dans une tournée nord-américaine qui verra notamment l’artiste performer à Annapolis, Milwaukee et Albany. La tournée se poursuivra cet automne avant de se conclure au Théâtre Capitole, à Québec, les 10 et 11 novembre 2022.
 
The Man in Black: Un hommage à Johnny Cash est présenté au Cabaret du Casino de Montréal du 4 au 7, 11 au 14 et 18 au 21 août prochain. 
 
Les billets sont déjà en vente sur cabaretducasino.ca, sur ticketmaster.ca et au (514) 392-2700. Accès réservé aux personnes de 18 ans et plus.

ESPACE POUR LA VIE PRÉSENTE  LE FILM  ” AILLEURS ” AU PLANÉTARIUM RIO TINTO ALCAN  – À l’affiche  dès le 18 juin – Avec la participation de la comédienne Leila Donabelle Kaze

Dans le cadre de la programmation 2022 d’Espace pour la vie, le Planétarium Rio Tinto Alcan est heureux de vous présenter Ailleurs, une spectaculaire expérience théâtrale immersive basée sur des visualisations scientifiques et des données authentiques provenant de missions de la NASA, de l’Agence spatiale européenne (ESA) et de l’Agence japonaise d’exploration aérospatiale (JAXA), de télescopes, de simulations sur superordinateur et de recherches menées par des institutions du monde entier.


Plongez au cœur de mondes lointains, de missions spatiales révolutionnaires et de scènes immersives spectaculaires illustrant l’évolution de notre système solaire.Raconté par la comédienne québécoise Leila Donabelle KazeAilleurs nous emmène dans un voyage exaltant qui révèle la nature étonnamment dynamique des mondes qui orbitent autour de notre Soleil et les conditions uniques qui rendent la vie sur notre planète possible.
Créé par une équipe primée de l’American Museum of Natural History de New York, composée de scientifiques, d’éducateurs et d’éducatrices, d’expert.e.s en visualisation scientifique, Ailleurs entraîne les spectateurs et spectatrices dans une aventure à travers le système solaire, depuis notre Lune et nos voisins planétaires Mars et Vénus jusqu’au-delà de la ceinture d’astéroïdes. Ils découvriront des mondes de glace et de gaz, comme Saturne et Jupiter, qui abritent des lunes et révèlent une météo active, des volcans en éruption et des océans enfouis.
Une ère d’exploration extraordinaire
Ailleurs célèbre les explorations menées par les plus proches substituts de l’homme : les explorateurs robotiques des 50 dernières années

.
Les spectateurs et spectatrices atterriront sur les mondes voisins du nôtre, et vivront des événements réels reconstitués, tels que l’atterrissage sur la surface grise et cratérisée de la Lune, la découverte des lacs de méthane liquide de Titan, lune de Saturne, etc. Des visualisations basées sur 13 années de données provenant de la sonde Cassini de la Nasa montrent aux spectateurs et spectatrices les impressionnants anneaux tourbillonnants de Saturne comme jamais auparavant.


En outre, le public rencontrera l’une des nombreuses lunes de Jupiter, Io, qui est l’objet le plus actif sur le plan volcanique dans le système solaire ; Europe, une autre lune de Jupiter dont la croûte glacée contient plus d’eau liquide que tous les océans de la Terre ; La comète 67P, un objet gelé qui voyage entre le système solaire interne et externe et que la sonde Rosetta de l’ESA a poursuivi pendant 10 ans ; et le paysage sec et poussiéreux de Mars, basé sur des cartes globales à haute résolution de Mars Reconnaissance Orbiter de la NASA, Mars Global Surveyor et Mars Express de l’ESA.

ZOOFEST & OFF-JFL ÉDITION 2022 : PLUS DIVERSIFIÉ QUE JAMAIS!

Zoofest & OFF-JFL est fier de dévoiler une première portion de sa 13e programmation présentée au Studio TD (anciennement l’Astral), qui regroupe sur scène les artistes de la relève les plus en vogue. Parmi les phénomènes présents s’illustrent Mona de GrenobleStéphanie Vandelac et Thomas Levac les nouveaux gourous de l’amour qui unissent leur podcast Couple ouvert à celui Les films dans le cabanon le temps d’une soirée, les Drag Kings RV Métal et Rock BièreKevin Sin et sa série numérique à succès Les Moyennes Entrevues en spectacle, Ben Lefebvre et son documentaire hommage : Saint-Ciboire de la ruelle à la scène présenté en grande première mondiale et l’incomparable duo Julien Bernatchez et Dom Massi du podcast Box Sophisme qui animeront une soirée dédiée au court métrage concoctée par  Alec Pronovost.

BITCHfest (Studio TD/18 juillet 21h30)

Mona est une “femme” de bien de peu de choses. Tout ce qu’il lui faut pour vivre est un peu de soleil, quelques vodka soda et, surtout, une bonne vieille séance de bitchage entre chums. C’est pourquoi Mona de Grenoble animera la toute première édition du BITCHfest! Cette année, l’invitée d’honneur est nulle autre que Christine Morency et elle se fera ramasser par ses bons vieux chums Jérémie Larouche, Justine Philie et Lady Guidoune!  Les roasters auront chacun 15 minutes pour faire le plus de dommages à non seulement Christine Morency, mais aussi à quiconque se trouvant sur place. Vote du public, remise de prix, larmes, violence, amitiés brisées et plus encore au BITCHfest! Que la plus bitch gagne!

Couple ouvert X Les films dans le cabanon (Studio TD /15 juillet 21h30)

Les podcasts Couple ouvert et Les films dans le cabanon s’unissent le temps d’une soirée « extrêmement érotique » dans le cadre du Zoofest! Les films dans le cabanon, c’est un podcast sur le pire du cinéma animé par Anthony Hamelin, Jean-Gabriel Pothier et Joël Dion. Ils critiquent et font découvrir à leurs auditeurs des films tellement mauvais que c’en est bon. Ça tombe bien, parce que discuter de sujets chauds et rire de tout, c’est l’ADN de Couple ouvert, un podcast animé par Thomas Levac et Stéphanie Vandelac. Les deux podcasts fusionnent le temps d’un épisode enregistré devant public au Zoofest pour jaser et rire d’extraits des pires films cochons : porno québécoise, maple syrup porn, parodies pornographiques… Tout ce qui est vicieux, d’icitte et d’ailleurs, y passera. D’ailleurs, saviez-vous qu’Yvon Deschamps apparaît dans Deux femmes en or? On ne peut pas vous promettre la soirée la plus éducative du festival, mais vous risquez assurément d’être surpris par ce que vous verrez ce soir-là!

Bière et Métal (Studio TD / 17 juillet 21h30)

Ce spectacle 100 % Drag King piloté par RV Métal (Geneviève Labelle) et Rock Bière (Mélodie Noël Rousseau), deux célèbres Drag Kings de la métropole, mélange kings d’expérience et nouveaux venus qui s’essaient pour la première fois. Ça donne un show casse-cou, drôle, sexy et chaotique, le tout shooté à’ testo. Bière et Métal c’est un pied de nez au patriarcat, une célébration queer-féministe et surtout du gros fun sale. Pour cette édition spéciale Zoofest, ils ont rassemblé des artistes haut en couleurs : HercuSleaze, Clay Thorris, Walter Ego, Iggy Zob et Heaven Genderfck. Les Kings d’un soir seront la comédienne et humoriste Pascale Marineau ainsi que l’artiste burlesque Foxy Lexxi Brown. Bière et Métal est une production de la compagnie de théâtre Pleurer Dans’ Douche.

Saint-Ciboire de la ruelle à la scène, un documentaire de Ben Lefebvre (Studio TD 14 juillet / 20h)

Berceau de la culture du stand-up Montréalaise, les Mardis de l’humour du Pub Saint-Ciboire ont mis au monde toute une génération d’humoristes; Bellefeuille, Mazza, Alkhalidey, King, Dano, Rivard, Wagner, Côté, Delisle, Gouache, Couture, Frenette, De Martino, Lefebvre, Bisaillon, Martineau, Landry, la liste continue encore et encore. De sa création en 2004, jusqu’à sa fin abrupte en 2014 causée par un feu du bâtiment, cette soirée a placé les bases de tout un circuit de soirée d’humour jusqu’au déjà mythique Bordel Comédie Club. Mais surtout, c’est les souvenirs, l’influence, le rôle indéniable que cette soirée a joué, autant pour les humoristes qui y ont performés que pour le public. L’attente anxieuse dans la ruelle parmi les rats, les plafonds humides d’une salle pleine à craquer, les discussions jusqu’aux petites heures entre humoristes sur la terrasse. Ce documentaire, en deux parties, revisite l’influence et les souvenirs qu’ont ces nombreux humoristes de cette soirée légendaire. Rempli de discussions actuelles dans différentes loges et mélangé à des vidéos d’archives de performances scéniques des mardis de l’humour sur ses 10 ans de vie, ce documentaire est autant pour les humoristes, les fans aguerris d’humour et toutes personnes curieuses d’en apprendre sur cette soirée unique et son héritage. Assistez à cette soirée festive qui sera suivi d’une période de questions et réponses avec les humoristes vedettes du documentaire.

C’est court, mais c’est bon! (Studio TD / 18 juillet 19h15)

Scénarios absurdes, comédies déjantées, parodies bizarroïdes, histoires sulfureuses qui ont du coeur… Découvrez une panoplie de petits chefs d’oeuvres du 7e art, lors de cette soirée spéciale de projection concoctée par Alec Pronovost. Nos experts en cinéma, Julien Bernatchez et Dom Massi, à la barre du célèbre podcast Box Sophisme, assureront l’animation de cette soirée unique, dédiée à tous les fanatiques de popcorn, d’humour et de cinéma!

Les Moyennes Entrevues en spectacle (Studio / 15 juillet 19h15)

Suite au succès de la mouture web et dans le but d’offrir de l’inédit aux spectateurs, Les Moyennes Entrevues se transporte sur scène dans le cadre du ZOOFEST ! Avec une belle brochette d’invités diversifiée, on vous promet une foule de surprises pour cette toute première édition devant public. Les malaises palpables, les situations gênantes et les fous rires qui ont fait la marque de la web série seront sans aucun doute au rendez-vous Le vendredi 15 juillet 2022 au Studio TD!

Merci à nos partenaires!

Zoofest & OFF-JFL tient à remercier ses partenaires sans qui cette édition n’aurait pas été possible : Belle Gueule, Harvey’s et La cabine T Sans Fil pour leur précieuse contribution nous permettant de bonifier l’offre de contenus et offrir des expériences enrichissantes aux festivaliers. Nous souhaitons également souligner l’aide et le soutien exceptionnel de nos partenaires publics, le gouvernement du Canada par le biais de Patrimoine canadien, le gouvernement du Québec par le biais du ministère du Tourisme et de la SODEC, Tourisme Montréal, la Ville de Montréal et Montréal Centre-ville.

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Un vinyle remixé et remasterisé pour les vingt ans d’Aquanaute!

«Quelle claque!» écrivait le journaliste Alain Brunet dans La Presse en 2002 à propos du premier disque d’Ariane Moffatt. Vingt ans plus tard, l’émerveillement demeure intact et Aquanaute continue d’enchanter plusieurs générations de Québécois.es. Un précieux anniversaire donc, qu’Ariane Moffatt tenait à célébrer avec la sortie en format vinyle d’Aquanaute dans son édition originale remixée et remasterisée… Histoire de faire durer le plaisir!

Il y a quelques semaines, les festivités débutaient déjà avec Aquanaute 2022 – Nouvelle génération. Pour cet album, Ariane Moffatt a invité une vingtaine d’artistes émergents (P’tit Belliveau, Laurence-Anne, Étienne Coppée, Les Shirley, etc.) à interpréter Aquanaute à leur façon. De Poussière d’ange à Sur ton parallèle, la version 2022 donne ainsi un beau coup de projecteur sur l’héritage laissé par l’album culte d’Ariane Moffatt à cette jeunesse.

Ce que les critiques pensaient d’Aquanaute en 2002

«Ariane Moffatt a déjà vingt ans de musique dans le corps, pro jusqu’au bout des doigts et pure jusqu’au fond de l’âme» – Sylvain Cormier, Le Devoir

«Elle n’a que 24 ans et je suis à peu près sûre qu’on va l’entendre pour les trente prochaines années» – Karine Desjardins, Le Grand Bulletin, CKAC

«Ariane Moffatt: sa poésie frappe en plein coeur» – Claudia Larochelle, Le Journal de Montréal

«Ne vous privez pas de ce bonheur» – Serge Drouin, Le Journal de Québec

Avis aux nostalgiques… Ariane Moffatt sera aussi sur les routes cet été. Le 11 juin, elle est attendue sur la scène des Francos avec un ensemble de 10 cordes. À ne pas manquer ensuite: Ariane Moffatt et son «Supergroupe de l’amitié!», avec les musicien.nes de feu Marie-Pierre Arthur, Joseph Marchand, Alex McMahon et Jean-Phi Goncalves, pour des concerts toujours plus pop et dansants. 

La tournée Incarnat – Ariane Moffatt en solo

7 JUIN 2022 | SALLE ANAÏS-ALLARD-ROUSSEAU | TROIS-RIVIÈRES

Dans le cadre des Francos : Incarnat avec un ensemble de cordes

11 JUIN 2022 | THÉÂTRE MAISONNEUVE | MONTÉAL

Ariane Moffatt avec le « supergroupe de l’amitié! »

24 JUIN 2022 | PLACE DU VILLAGE EN SPECTACLE | SAINTE-THÉRÈSE

9 JUILLET 2022 |CHAPELLE RANG 1 | LAC-MÉGANTIC | COMPLET

10 JUILLET 2022 | FESTIVAL D’ÉTÉ | QUÉBEC

6 AOÛT | LIEU DÉVOILÉ BIENTÔT!
7 AOÛT 2022 | DOMAINE FORGET | SAINT-IRÉNÉ

27 AOÛT 2022 | FESTIVAL DE LA POUTINE | DRUMMONDVILLE 

La tournée Incarnat – Ariane Moffatt en solo

23 SEPTEMBRE 2022 |CENTRE MARCEL-DULUDE | SAINT-BRUNO-DE-MONTARVILLE

29 SEPTEMBRE 2022 | SALLE ALPHONSE-DESJARDINS | RIVIÈRE-DU-LOUP

29 OCTOBRE 2022 | CENTRE NATIONAL DES ARTS | OTTAWA

12 NOVEMBRE 2022 |THÉÂTRE PETIT-CHAMPLAIN | QUÉBEC

25 NOVEMBRE 2022 |THÉÂTRE LE PATRIOTE | SAINTE-AGATHE

1 DÉCEMBRE 2022 |LE CARRÉ 150 | VICTORIAVILLE


À SUIVRE AU ARIANEMOFFATT.COM

POUR PRÉCOMMANDER UN VINYLE C’EST PAR ICI.

Mario Pelchat reçoit une Médaille de l’Assemblée nationale !

La ministre de la Culture et des CommunicationsMme Nathalie Roy, a décerné la Médaille de l’Assemblée nationale à M. Mario Pelchat, pour souligner ses 40 ans de carrière. Les parlementaires ont également mis en évidence l’apport du populaire chanteur à la culture québécoise en adoptant une motion reconnaissant son travail. Hier, la ministre de la Culture et des Communications a rencontré M. Pelchat et lui a remis, au nom des Québécois, la Médaille de l’Assemblée nationale en guise de reconnaissance pour l’ensemble de sa carrière. Il fait partie du paysage musical québécois depuis quatre décennies à titre de chanteur, mais également de producteur. Sa contribution au rayonnement de la musique populaire est indéniable.
Rappelons que Mario Pelchat sera aussi de la nouvelle saison de La Voixen tant que coach. De la création à la production, Mario connait tous les aspects du métier de chanteur, mais par-dessus tout, c’est un passionné avec un grand A. Il reprendra également sa tournée Comme au Premier Rendez-Vous à partir du 16 septembre prochain au Théâtre Saint-Denis à Montréal.
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