Mayfly, sortie du EP Hideaway VOL 1  // nouveau single Take Me Away

Nouvel EP HIDEAWAY Vol. 1
Sortie le 13/01/2023 chez Duprince Records
Mayfly, le duo canadien composé de Charlie et Emma, dévoile HIDEAWAY Vol.1, un EP composé de sept titres. Tout au long de l’année 2022, Mayfly nous a présenté quatre singles parfaits : Black Water, Passenger Seat, Pretty Ending et All Dreams Fade.Entre pop et électro, le duo nous plonge dans une atmosphère ténébreuse d’où jaillit la grâce et la lumière. A chaque nouveau single, Charlie et Emma restent fidèles à la touchante sensibilité qui traverse leurs voix hypnotiques, en nous entraînant toujours plus profondément dans la rêverie, et en mariant des textures brutes et organiques à des rythmes dansants et libérateurs.Take Me Away est l’extrait phare du tout nouveau EP HIDEAWAY Vol 1 de Mayfly.

Ce titre dessine les contours de l’envoûtante dystopie imaginée par le duo d’auteures-compositrices-interprètes. Parmi les strates électroniques rythmées se glissent des harmonies vocales à l’interprétation maîtrisée et sensible. Le message porté évoque un sombre désir de fuite, tout en cohérence avec la structure progressive de la chanson, qui amène par elle-même une irrésistible sensation d’évasion à celui ou celle qui l’écoute. 

Pour découvrir Take Me Away :
https://youtu.be/RSfVd-Chbrg

Roch Voisine enfin de retour à Montréal et c’est au Cabaret du Casino qu’il s’arrête  !

La tournée Americana Light de Roch Voisine, qui enfile depuis l’automne 2021 les salles combles, s’arrête au Cabaret du Casino de Montréal pour trois soirées seulement, les 18, 19 et 20 janvier 2023.
 
Dans cette atmosphère enveloppante et entouré de quatre musiciens de talent qui uniront leurs voix à la sienne, Roch Voisine présentera son applaudi concert Americana Light dans une version nouvelle, dépouillée et chaleureuse, élaborée autour de morceaux qui ont accompagné sa jeunesse et qui l’habitent encore aujourd’hui.  
 
Pour l’occasion, il livrera plusieurs grands succès country-folk-rock américains, des années 50, 60 et 70, rendant hommage aux géants du genre, tels que Willie Nelson, Elvis, Roy Orbison, Neil Young, Willie Lamothe, Johnny Cash et tant d’autres. Les immortelles CrazySuspicious MindsMille après milleTake It EasyAlways On My MindRing Of FireCity Of New Orleans / Salut les amoureuxPretty WomanSundow ou encore Heart Of Gold comptent parmi les titres qui risquent fort de se retrouver au programme de cette nouvelle performance du chanteur qui soulève les foules, comme les critiques, ici autant qu’outre-mer !
Americana, c’est trois volets ainsi qu’une compilation 10e anniversaire parue en 2020. C’est au-delà d’un demi-million d’albums vendus et plus de 250 000 spectateurs conquis. C’est une centaine de concerts à guichets fermés et de nombreux festivals, des deux côtés de l’Atlantique. C’est aussi une tonne de souvenirs heureux et de moments mémorables pour le chanteur. Un succès retentissant.
 
Americana Light au Cabaret du Casino de Montréal
Représentations les 18, 19 et 20 janvier 2023
20 h / Ouverture des portes à 19 h
90 minutes, sans entracte / 18 ans et plus
La musique de Roch Voisine est disponible sur toutes les plateformes.

Deux expositions internationales à Pointe-à-Callière en 2023

Pointe-à-Callière, cité d’archéologie et d’histoire de Montréal, invite le public à voyager sans partir loin tout au long de l’année 2023.  

Cet hiver, destination : le monde ! Jusqu’au 12 mars 2023, l’exposition Le Monde en tête, la collection Antoine de Galbert emmène les visiteurs à la rencontre de plus de 200 peuples d’Afrique, d’Asie, d’Océanie et des Amériques à travers un objet commun à l’humanité entière : la coiffe. Au printemps, direction les abords du Nil pour plonger au cœur d’une civilisation aussi ancienne que fascinante avec l’exposition Égypte. Trois mille ans sur le Nil qui prendra l’affiche le 20 avril 2023. 

Par ailleurs, forte de son succès, Coup de coeur! Nos collections s’exposent reste à l’affiche jusqu’au 7 janvier 2024. Une nouvelle chance, pour celles et ceux qui ne l’ont pas encore vue, de venir découvrir cette exposition qui porte un regard unique et émouvant sur Montréal. 

« Le cerf aux bois de fer »  un livre de Jean Villemin

Moelle Graphik est fière de présenter Le cerf aux bois de fer, le premier projet international de Jean Villemin, un artiste français qui nous propose un voyage initiatique au cœur de la mythologie celtique. Un chemineau décroche un emploi de nuit dans une fonderie, la fabrique. Au cours des semaines qui suivent, il devient obsédé par une histoire qui s’insinue par bribes à travers la chaleur de la nuit, les chuchotements, les escarbilles, les coups de marteau et la sueur. Une histoire qui vient des profondeurs du temps, celle d’un cerf aux bois de fer!
 
D’abord vision furtive, évanescente, ce cerf aux bois de fer vire lentement à l’obsession chez notre protagoniste qui, depuis la grande halle d’un haut-fourneau jusqu’aux confins d’une sombre forêt, partira à la recherche de la bête lumineuse et sera entraîné dans une succession de rencontres avec un groupe de chasseurs, d’étranges hommes-racines, un vieux fou et un corbeau philosophe. Au bout du compte, ces épreuves remettront en question sa relation au réel et réaffirmeront son lien avec la nature.
 
À propos de Jean Villemin
Formé à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Nancy, Jean Villemin est un artiste français aux talents multiples. Artiste plasticien, il a réalisé plusieurs commandes publiques du ministère de la Culture et de la Fondation de France. Lauréat de concours de sculptures monumentales en France et en Allemagne, il a aussi réalisé une dizaine de courts métrages diffusés et primés dans plusieurs festivals internationaux. Jean Villemin est surtout un auteur-illustrateur de romans et de livres jeunesse, soit plus d’une dizaine de titres. Il crée des bandes dessinées teintées de son trajet complexe, multidimensionnel et atypique. Il aborde le médium avec cette même rigueur qui le définit et un sens esthétique à couper le souffle. Son écriture, tant littéraire que visuelle, est résolument poétique, alimentée par un sens inné de l’observation.
 
Le cerf aux bois de fer est également la première publication d’un auteur international par Moelle graphik.
 
Détails
Le cerf aux bois de fer • 20,4 x 26,7 cm • Couverture souple • 72 pages en couleur •
ISBN : 978-2-923701-74-5 • 35 $

Tablette de coloriage Totalement MODE de Jade Lachine

Cette tablette de coloriage, signée Jade Lachine, a été créée pour les jeunes filles de 8 à 11 ans, qui aiment dessiner et colorier des personnages, des vêtements, des coiffures, des maquillages et des accessoires de mode. Pour l’utiliser à son plein potentiel, il suffit de sélectionner un personnage à colorier, puis de dessiner sa coiffure, son maquillage et ses vêtements. Des autocollants d’accessoires à colorier peuvent ensuite être ajoutés au dessin pour parfaire le style !

L’illustratrice :

Jade Morin-Turenne, mieux connue sous le nom de Jade Lachine, tient son nom d’artiste de ses origines chinoises. Ses oeuvres se démarquent de plus en plus dans le monde de l’illustration, principalement grâce à son style unique et à sa palette de couleurs pastel, qui représentent merveilleusement bien la joie de vivre qui caractérise l’artiste et sa passion pour l’illustration. En plus d’avoir travaillé à la réalisation de nombreuses couvertures, et ce, pour plusieurs maisons d’édition, Jade Lachine a aussi publié trois titres sur le métier d’illustratrice. Très active sur les réseaux sociaux, elle compte maintenant plus de 22 000 abonnés qui la suivent sur Instagram pour connaître ses trucs et admirer son travail.

  • Prix de vente : 14,95 $
  • Pages : 64 pages
  • Tablette spiralée format portraitCouverture cartonnée à l’arrière 6 crayons de bois de 13 cm
    2 pages d’autocollants
  • Format : 8,54 x 11,06 po
  • Disponibilité : 12 janvier 2023
  • ISBN : 978-2-89800-517-6

Myrai Lavoie et Royal Vision présentent The Glitch 3 le 25 janvier

Myraï Lavoie, grand manitou de The Glitch, est une figure emblématique des oiseaux de nuit montréalais. Ce concept multidisciplinaire, elle l’a imaginé, conçu et rêvé. Depuis une dizaine d’années, Myraï se fait remarquer dans les grands événements. Elle sort de l’ordinaire avec son style excentrique, la créativité de ses costumes et la faune nocturne qui est à ses côtés.  Si elle sévissait dans les années 70 à New York, on l’aurait vu près d’Andy Warhol et dans la décennie 80, elle aurait été avec Basquiat. Myraï est une Cruella de chez-nous. Le 25 janvier, au Time Supper Club, elle donne rendez-vous pour une soirée onirique mettant en vedette les leaders de la nouvelle génération de designers et de dj’s,

Myraï Lavoie, aux origines congolaises et japonaises, est née à Québec et a grandi à Charlesbourg. Sous ses allures de battante et de guerrière aux multiples tattoos et aux dents dorées de vampires, se cache une femme blessée qui, grâce aux arts, s’est dotée d’une armure pour affronter le monde extérieur en bâtissant son propre univers. Durant sa jeunesse, elle a souffert de bullying extrême, on la battait à l’école, et d’harcèlement dans les rues parce qu’elle était n’était pas comme les autres. Sa vie était un enfer. Elle ne trouvait pas sa place. Myraï abandonne l’école et s’envole pour Ibiza, Las Vegas, Los Angeles, Paris et Miami. Là-bas, on accepte sa différence. Myraï est invitée aux restaurants avec Paris Hilton, Puff Daddy et des dj’s réputés tels que Loco Dice, Carl Cox, Marco Carola. Elle fréquente un des producteurs de Coldplay et Marilyn Manson. On lui offre de s’occuper des sections VIP d’établissements exclusifs. « Je ne savais pas ce que je faisais, mais ça fonctionnait: j’étais moi! Je ne comprenais pas pourquoi j’attirais l’attention. Je me suis inventé un job comme dans un vidéo game, » raconte-t-elle.

THE GLITCH

De retour à Montréal, elle veut donner au suivant avec ses partenaires de Royal Vision. Leur mission est claire : offrir aux artistes d’ici des plates-formes exceptionnelles pour développer leur créativité.  « Je ne suis pas née avec des privilèges, je me suis sauvée jeune et je n’ai pas de diplômes. Les livres, les films et la musique m’ont éduqué.  Avec ma communauté de Royal Vision, je veux éviter que d’autres personnes subissent les mêmes épreuves que moi. Je veux donner de l’espoir: oui, on peut être qui ont est. J’en suis la preuve vivante. J’ai fais ma vie sans argent, mais je suis riche de sentiments. »

Glitch est une série d’événements qui se déroulent à chaque deux mois dans les salles les plus prisées de la ville. Chaque Glitch met de l’avant différents artistes issus des milieux de la mode, la musique et des arts visuels.  Le Glitch du 25 janvier au Time Supper Club aura pour thème virus_war vs. love_art. Il sera glamour post apocalyptique. La soirée présentera un défilé de mode ponctué de performances musicales et de numéros de danse. L’ambiance sera hivernale et froide avec des éléments iridescents produits par Madame Bombance. 

Myraï Lavoie s’exprime avec ses mains, son corps et son regard avec gentillesse, sincérité. Elle a une voix douce. Si aujourd’hui, Myraï peut enfin être Myraï, c’est parce qu’elle a su s’entourer de plusieurs mentors dont Guy Laliberté. Il ne lui a jamais demandé, comme bien d’autres, d’où sors-tu? Guy lui a parlé, tout dit. Myraï a écouté et appris. Elle était le Vilain petit canard. Maintenant, elle est la Reine de cœur.

Une ode à la vie par Marie Chouinard

Pour sa 11e venue à Danse Danse, la compagnie Marie Chouinard y présentera le spectacle «M», une ode à la vie et un beau cadeau pour le 25eanniversaire du diffuseur montréalais !Orchestré à partir d’une bande sonore dont la matière première est le souffle de 12 danseurs et danseuses, «M» est le nouvel opus d’une chorégraphe à l’intarissable inspiration. Marie Chouinard ne cesse d’être à l’écoute de la pulsion vitale du corps tout au long de sa carrière, dans une œuvre protéiforme, un vaste champ de recherche englobant, dans un même élan créateur, danse, poésie, dessin, photographie, cinéma, installation plastique et nouvelles technologies. Plus de 30 ans après Les trous du ciel, sa première œuvre de groupe, jalon essentiel d’une formidable odyssée, Chouinard renoue avec une exploration chorégraphique dont les prémices sont le souffle et la voix.
« À partir de micromouvements, d’une pulsion qui secoue les poumons et les os: l’éveil des émois, la mise en marche de la mécanique délirante d’être des vivants et des vivantes. Une communauté qui avance, précise au quart de tour, et qui percute, en boucle, les racines de la folie et de la sagesse. Les blocs du réel s’écroulent? Dans un nouvel ordre désordonné, pointent les amicales et lumineuses connexions du prendre soin. Les mouvements de l’âme : pour mieux voir, savoir, goûter. Et fermer les yeux en souriant. » — Marie Chouinard.

CRÉDITS PHOTO Photo 1 © Sylvie-Ann Paré. Interprètes Motrya Kozbur, et à l’arrière-plan : Adrian W.S Batt, Rose Gagnol, Clémentine Schindler, Jossua Collin Dufour, Valeria Galluccio, Paige Culley, Carol Prieur. Photo 2 © Sylvie-Ann Paré. Interprètes Jossua Collin Dufour, Carol Prieur, Michael Baboolal, Luigi Luna, Valeria Galluccio, Rose Gagnol, Motrya Kozbur, Clémentine Schindler et Adrian WS Batt. Photo 3 © Sylvie-Ann Paré. Interprètes Clémentine Schindler, Motrya Kozbur, Luigi Luna, Adrian WS Batt, Paige Culley et Rose Gagnol. Photo 4 © Sylvie-Ann Paré. Interprètes Jossua Collin Dufour, Paige Culley, Luigi Luna, Adrian WS Batt, Valeria Galluccio, Motrya Kozbur et Clémentine Schindler.

GLITCH Tournée québécoise

BOUGE DE LÀ est heureuse d’annoncer la reprise de la tournée de GLITCH, sa nouvelle œuvre créée à l’automne 2022 ! La pièce sera présentée à la TOHU les 13 et 14 janvier avant de reprendre la route vers Québec pour une importante série de spectacles du 18 au 29 janvier 2023 ! Au total, ce sont tout près de 40 représentations de l’œuvre qui sont prévues dans 12 villes du Québec !

TOUTES LES CHANSONS DE L’ÉMISSION LA VRAIE NATURE RÉUNIES SUR UN MINI-ALBUM!

Pour souligner les cinq ans de la populaire émission La vraie nature, qui rassemble plus d’un million de Québécois tous les dimanches soirs à TVA, Musicor est heureux de lancer le mini-album La vraie nature – Les chansons. De la magnifique Au-delà des mots de BEYRIES à Passagers de Pilou, le public retrouvera les mélodies qui ont accompagné le séjour mémorable des invités de Jean-Philippe Dion au fil des saisons. Des paroles et des musiques qui évoquent avec émotion la richesse des rencontres, le bonheur de prendre un temps d’arrêt pour se raconter et s’écouter.
 
UNE NOUVELLE CHANSON POUR LA 5e SAISON   
Ce mini-album de La vraie nature comprend un titre inédit, Avec toi dans le monde d’Étienne Coppée, qui sera au cœur de la nouvelle saison, en ondes dès le 15 janvier. L’auteur-compositeur-interprète s’est laissé inspirer par la beauté du décor du chalet, situé dans les Cantons-de-l’Est, où il a créé la chanson lors d’une résidence d’écriture. Il dépeint à merveille le sentiment de paix et de réconfort qui habite les invités quand ils remontent dans la barque après une fin de semaine inoubliable. Étienne Coppée s’est entouré des auteurs Julien Comptour, Philippe Noël et Flavie Melançon, et d’Alex McMahonqui coréalise la pièce avec lui. La douceur des accords et la poésie sensible d’Avec toi dans le monde nous rappellent « qu’on n’est plus jamais les mêmes après des moments comme ceux-là ».
 
Cette ligne résume parfaitement la nouvelle saison qui commence et les précédentes. Chaque invité qui a la chance de séjourner au chalet en ressort transformé. Avec ses musiques et ses mots inspirants, La vraie nature – Les chansonsest un album chaleureux, émouvant et réconfortant, à l’image de l’émission.
LA VRAIE NATURE – LES CHANSONS 1. Avec toi dans le monde, Étienne Coppée (saison 5)
2. Je te fais confiance, Rosalie Ayotte (saison 4)
3. Une part de l’autre, Saratoga (saison 3)
4. Passagers, Pilou (saison 2)
5. All I Know, Pilou (saison 2)
6. Au-delà des mots, BEYRIES (saison 1)

Emile Pineault + Gabriel Cholette proposent un voyage sensuel et sensoriel à travers le texte et la danse → « rock bottom » au MAI (25–28 JAN)

Atteindre le rock bottom, ça fait quoi sur le corps ? Pensant le mouvement par et à partir du cul, cette performance convie l’audience à explorer des zones enfouies de leur intériorité. Un désir de se raconter malgré l’humiliation, faire du fond du baril un espace de connexion. Une performance de mouvement qui forme un intestin des gut feelings d’Emile Pineault et de Gabriel Cholette.

Dans cette première collaboration entre danseur et chorégraphe Emile Pineaultet l’auteur de Les carnets de l’undergroundGabriel Choletterock bottomassocie texte, danse et performance pour explorer le concept de bottomness en lien avec la sexualité et le fait d’atteindre le fond du baril. Cette performance de découverte de soi est motivée par un désir de s’émanciper et d’explorer la libération qui surgit après avoir atteint le rock bottom. De l’intestin à l’anus, rock bottom est ancré dans une chorégraphie vulnérable qui explore notre propre intériorité et les sentiments qui émergent de l’intérieur.


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