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DAFT PUNK SYMPHONIQUE: Une expérience orchestrale immersive : pour la première fois à Montréal

Pour la toute première fois à Montréal, Daft Punk Symphonique transforme l’héritage électronique de l’iconique duo français le

plus influent du 21e siècle en une expérience orchestrale grandiose, immersive et cinématographique. Produit par Agents Doubles Productions, One More Time présenté les 12 et 13 mars à la Salle Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts, est un spectacle inédit qui rend hommagre à l’univers visionnaire de Thomas Bangalter et Guy-Manuel de Homem-Christo, les créateurs de Daft Punk, dans toute sa richesse sonore et esthétique. Interprété par Barnev, accompagné par l’Orchestre FILMharmonique sous la direction de Francis Choinière, iIréunit un orchestre symphonique complet, une direction musicale spectaculaire et une scénographie technologique avant-gardiste pour redonner vie aux chefs-d’œuvre intemporels de Daft Punk, chefs de file de la French Touch, dans une interprétation symphonique magistrale.

Une réinterprétation audacieuse

One More Time; Harder, Better, Faster, Stronger; Around the World; Get Lucky, chacun des succès d’anthologies a été entièrement réarrangé pour orchestre, fusionnant cordes, cuivres, percussions et chœurs dans une montée émotionnelle puissante, respectant l’essence électronique originale tout en lui donnant une ampleur cinématographique.Une mise en scène immersive

Le spectacle intègre un chef d’orchestre iconique, une scénographie lumineuse futuriste, des effets lasers et projections visuelles immersives dans une expérience sonore enveloppante afin de transporter le public dans un voyage entre musique classique et culture électronique, entre opéra contemporain et rave symphonique.

Un événement culturel majeur

Plus qu’un concert, Daft Punk Symphonique est un hommage artistique à l’impact culturel mondial du duo français, dont l’influence traverse les générations. Montréal, ville de création et d’innovation, devient le temps de deux soirées le théâtre d’un spectacle où tradition et futur s’unissent dans une célébration musicale hors norme.

Billets disponibles : https://www.placedesarts.com/en/event/one-more-time-symphonic-tribute-daft -punk

AG E-Karting débarque à QuébecUn projet de 18 M$ aux Promenades Beauport

Alexandre Tagliani annonce l’ouverture prochaine de TAG E-Karting à Québec. Prévu au printemps 2027, ce centre de divertissement immersif et diversifié, dont l’investissement est évalué à plus de 18 millions $ s’installera aux Promenades Beauport.

Le complexe abritera deux pistes de karting électriques spectaculaires, multi niveaux et lumineuses. Longues de plus de 300 mètres chacune et dessinées avec une combinaison de virages, dont certains inclinés tel un parcours de course comparable au Nascar. Ces pistes se combineront pour former une super track de 616 mètres, soit la plus longue piste intérieure au Canada.

S’inspirant du premier complexe de Sainte-Thérèse, qui attire plus de 250 000 visiteurs annuellement, TAG E-Karting Québec s’imposera comme une destination incontournable pour la ville et ses régions.

Le centre s’inscrira parmi les plus avancés sur le plan technologique. Les pistes afficheront un visuel futuriste grâce à son système d’illumination DEL qui permettra d’en modifier les configurations. Les karts, importés d’Italie, trôneront au sommet des plus performants au monde : une expérience remplie d’adrénaline et de plaisir garanti.

S’étalant sur 75 000 pieds carré, ce concept d’envergure proposera un cinéma 7D, des simulateurs de courses, des allées de quilles, un laser tag, un plancher de jeux interactifs, des arcades, des allées de lancer de la hache, une aréna de réalité virtuelle, un restaurant-bar de type sportif haut de gamme et des salles corporatives multi-écrans, promettant une séquence d’aventures mémorables.

Forte d’une structure d’investissement solide depuis l’idéation du concept qui a mené au premier complexe de Ste-Thérèse jusqu’à ce jour avec celui de Québec,

TAG E-Karting compte à son bord une brochette de gens d’affaires aguerris et impliqués tels Vincent Chiara, président du Groupe Mach – investisseur et bailleur de la future construction, le Groupe Theetge (les frères Donald et Benoît ), concessionnaires automobiles connus affichant cinq bannières de grandes marques à Québec, Alexandre Tagliani, Richard Scofield du Groupe St-Hubert impliqué à titre personnel et Adrian Popovici, PDG de Tag E-Karting.
Nouvel acteur économique important à Québec, le complexe Tag E-Karting créera plus de 120 nouveaux emplois à maturité.“Notre ambition est de bâtir une destination vibrante, pas une simple activité. Tag E-Karting est un lieu où l’on vient piloter, manger, se rassembler et vivre une expérience physique mémorable. Nous sommes convaincus que les gens de Québec et ses environs auront un plaisir fou à partager cette passion avec nous” , explique TAG, toujours en piste en 2026 avec l’écurie Theetge MotorSport.

Le Musée maritime du Québec ouvre ses portes pour la saison avecune offre culturelle bonifiée

La saison 2026 s’amorce en grand au Musée maritime du Québec – Capitaine J.E Bernier. Dès le 1er mars, le public est invité à redécouvrir le fleuve à travers une programmation enrichie : expositions renouvelées, hommage touchant à une grande restauratrice du patrimoine et nouveau parcours familial. Reconnu pour son spectaculaire parc fluvial, le Musée s’impose comme un incontournable culturel et touristique pour quiconque souhaite profiter pleinement d’un passage dans la magnifique région de L’Islet, à moins d’une heure de Québec.

Hommage à Blandine Daux : une pièce restaurée chargée d’émotion
Le Musée présente une pièce exceptionnelle nouvellement intégrée à l’exposition Racines de mer : le pied du piano de l’Empress of Ireland, restauré par le Centre de conservation du Québec. Fragment d’élégance provenant de la salle de musique du célèbre paquebot naufragé en 1914, l’objet évoque les mélodies et l’effervescence d’un autre temps, avant de devenir témoin silencieux de la plus grande tragédie maritime canadienne.

Cette œuvre constitue l’une des dernières restaurations réalisées par Blandine Daux (1974-2025), restauratrice chevronnée du patrimoine, décédée tragiquement en septembre dernier. Le Musée lui rend hommage à travers cette présentation, soulignant son apport remarquable à la conservation du patrimoine québécois.

Regards sur le Saint-Laurent : nouvelle exposition temporaire
Issue d’un concours photo annuel lancé en 2022 par le Réseau Québec Maritime, l’exposition Regards sur le Saint-Laurent met en lumière le fleuve à travers l’objectif de photographes amateurs et professionnels de partout au Québec. Composée d’une sélection des œuvres gagnantes, l’exposition célèbre le Saint-Laurent comme lieu de mémoire, de travail, de loisirs et d’inspiration. Elle s’inscrit pleinement dans la mission du Musée, de faire connaître et aimer le patrimoine maritime du Québec.

HIVERNAGE / UKIITILLUGU : une immersion marquante
Inaugurée la saison dernière, l’exposition permanente HIVERNAGE / UKIITILLUGU, Rencontres en Arctique poursuit sa présentation. Elle retrace les hivernages du Capitaine J.E. Bernier dans l’Arctique et les rencontres marquantes avec les communautés inuit. Artéfacts, espaces immersifs et témoignages donnent vie à ces échanges déterminants. Nouveauté 2026 : un jeu d’évasion éducatif destiné aux élèves du secondaire vient enrichir l’expérience.

Parc fluvial : une 5ᵉ saison pour un attrait unique
Véritable signature du Musée maritime du Québec, le parc fluvial entamera sa 5ᵉ saison le 1er juin. Deux navires-musées grandeur nature y accueillent les personnes de tous âges pour une immersion rare dans l’univers maritime. Avec près de 20 000 visites par été, le parc s’impose comme un produit d’appel majeur pour les familles et les amateurs d’histoire maritime. L’accès est inclus dans le billet du Musée.

Cap aux Musées : passeport aventure et parcours ludique
Grande nouveauté familiale dès le 1er juin : le Passeport aventure – Cap aux Musées propose un parcours ludique extérieur destiné aux jeunes de 6 à 10 ans et à leurs parents. Déployée sur les sites du Musée maritime du Québec, du Musée de la mémoire vivante et de la Seigneurie des Aulnaies, l’activité invite les familles à parcourir un circuit de panneaux interactifs installés à l’extérieur des trois institutions voisines, afin de résoudre une énigme à l’aide d’une application mobile. Une façon éducative, amusante et originale de découvrir l’offre culturelle de la région de L’Islet autrement.

Dévoilement de la programmation 2026: Salon du VR de Montréal

L’Association des commerçants de véhicules récréatifs du Québec (ACVRQ) dévoile aujourd’hui la programmation officielle du 36e Salon du VR de Montréal – présenté par Orbite services d’assurances -, qui se tiendra du 5 au 8 mars 2026 au Palais des congrès de Montréal. Plus qu’une exposition, l’événement propose une véritable immersion dans l’univers du voyage et du camping, où les visiteurs pourront découvrir, comparer et planifier leur prochaine aventure en VR au même endroit.

Pour l’occasion, les acheteurs de véhicule récréatif profiteront de taux promotionnels exclusifs et de solutions de financement avantageuses avec Desjardins, en plus de courir la chance de remporter 10 000 $ de rabais sur leur achat. De quoi rendre le rêve plus accessible que jamais!

Le plus grand rassemblement VR au paysAvec plus de 300 véhicules récréatifs et 120 exposants réunis, l’événement confirme une fois de plus son statut de plus important rassemblement du genre au Canada. Pendant quatre jours, le public pourra parcourir un vaste éventail de modèles récents, explorer les innovations technologiques et prendre le pouls des tendances qui marqueront la saison à venir. La 36e édition se distingue par la diversité de son offre, réunissant sous un même toit 21 concessionnaires et plusieurs fabricants, ainsi qu’une centaine d’entreprises spécialisées qui offrent accessoires, services et solutions pour améliorer l’expérience des aventuriers.

« Le Salon du VR de Montréal est devenu un rendez-vous incontournable pour des dizaines de milliers de passionnés chaque année. L’édition 2026 permet aux visiteurs de découvrir les nouveautés de l’industrie, de comparer les options disponibles et surtout de concrétiser leurs projets de voyage, qu’il s’agisse d’une première expérience ou d’une nouvelle aventure sur la route. Grâce à une programmation riche et à une concentration unique d’exposants, nous offrons une immersion complète et accessible, où chacun peut explorer les véhicules, échanger avec des professionnels et planifier ses prochains départs. L’événement reflète pleinement la vitalité et l’évolution du secteur du véhicule récréatif au Québec », témoigne Steve Lapierre, directeur général de l’ACVRQ.

Le tourisme local et canadien à l’honneurDans un contexte où le tourisme en province et au pays occupent une place grandissante, plusieurs destinations canadiennes seront mises en valeur. Des représentants du Manitoba, de l’Ontario, du Yukon, du Nouveau-Brunswick et de régions du Québec, telles que la Côte-Nord, l’Outaouais et Mégantic, seront présents pour faire rayonner la richesse et la diversité de leurs territoires. Différents itinéraires spécialement conçus pour les Québécois seront proposés, mettant en lumière des parcours emblématiques.

Une programmation diversifiée et accessible à tousComposé d’un mélange d’exposants bien établis et d’entreprises émergentes, le Salon du VR de Montréal couvre une foule d’aspects du camping et des sorties en VR. Du camping gourmand et confortable aux expériences plus aventureuses et hors des sentiers battus, l’offre saura satisfaire tous les profils. L’événement reçoit également plus d’une dizaine de conférenciers, qui offriront près de 30 conférences abordant des thèmes variés : planification de voyages, destinations, conseils pratiques, tendances du camping et innovations technologiques.

Lancement du nouveau Guide du camping au QuébecLe Salon sera aussi l’occasion de présenter en primeur le nouveau Guide du camping au Québec, une référence incontournable regroupant 1 160 campings à travers la province. Cet outil essentiel permettra aux passionnés de planifier leurs vacances, de s’initier à de nouveaux sites de camping et de repérer les concessionnaires de VR près de chez eux. salonduvr.com/montreal/

Festival de la poutine annonce The Offspring le 7 août !

Annonce majeure : The Offspring, formation californienne qui a marqué des générations, montera sur la scène Loto-Québec le vendredi 7 août prochain. « Jamais un groupe d’une telle envergure ne s’est produit à Drummondville! Nous avons amorcé un virage l’an passé en accueillant des artistes internationaux pour la première fois et nous sommes fiers d’offrir à nos festivaliers une programmation d’une telle ampleur pour cette 19e édition. The Offspring nous permet d’atteindre un nouveau sommet dans l’histoire du festival!», souligne Simon Proulx, directeur général. 

The Offspring, ce sont des refrains qu’on crie à pleins poumons et des textes mordants qui dénoncent, provoquent et font sourire. Ce groupe, fondé en 1984, est une véritable légende du rock avec plus de 40 millions d’albums vendus dans le monde. Voilà un spectacle qui ne laissera personne indifférent et qui attirera des fans provenant de partout au Québec!

En décembre dernier, l’organisation a également dévoilé la présence de JF Pauzé et Lou-Adriane Cassidy au festival qui se tiendra du 6 au 8 août sur le site du Cégep de Drummondville. Ce changement de site permettra d’accueillir davantage de festivaliers et de bonifier encore plus l’offre de spectacles.

Réservez vos billets dès maintenant! 

La vente des billets journaliers commence dès aujourd’hui au tarif de 55 $. Les passeports s’envolent rapidement, faites vite! Il est encore possible de s’en procurer au prix spécial de 68 $. 

Gâtez-vous en réservant votre accès sur la nouvelle zone Terrasse Premium avec vue avantageuse sur la scène Loto-Québec, un bar dédié et des toilettes privées. Le laissez-passer Premium est en vente à 156 $.

Spa Di’Oro fête ses 20 ans : une histoire d’amour et de bien-être

Depuis 20 ans déjà, avant les tendances du clean, du
bio et du cruelty-free, Spa Di’Oro portait déjà cette conviction: offrir à la peau ce
qu’il y a de plus pur, de plus sûr, de plus respectueux et cela, loin des effets des
tendances éphémères. Situé à Ste-Julie, aux abords de l’Autoroute 20 à 25
minutes de Montréal, il célèbre ses deux décennies d’existence aujourd’hui grâce
à une communauté entière bâtie autour d’une équipe dotée d’un grand
professionnalisme, passionnée et de partenaires technologiques réputés.
Sabrina Mansour est la fondatrice visionnaire du Spa Di’Oro. Derrière son sourire
chaleureux se cache une femme passionnée, dont la philosophie s’articule
autour d’une idée forte : marier la rigueur scientifique et la pureté de la
nature.
« Nous pensons d’abord à la santé de votre peau, pas au bruit du moment.
Plutôt que de suivre les vagues des plateformes et les étourdissements de
l’instantané, nous choisissons la cohérence, la stabilité et la preuve par le
temps, » dit-elle.
Expertise et innovations technologiques
Parce que seule la constance crée de vrais résultats: efficacité + stabilité =
résultats sur le long terme tel est le leitmotiv du Spa Di’Oro. Au fil des
années, cet espace beauté et bien-être a su diversifier ses services et
développer une solide expertise dans la prise en charge post-chirurgicale
(cicatrisation accélérée, réduction des œdèmes et des rougeurs); le
rajeunissement facial (stimulations collagéniques, peeling doux et traitements au
rétinol); les soins anti-relâchement corporel (radiofréquence, ultrasons focalisés,
combinations d’appareils pour modeler et tonifier).
La clé du succès : la synergie des technologies
Sabrina Mansour est convaincue qu’aucune machine isolée ne suffirait pas à
offrir un résultat optimal. « C’est en combinant différentes technologies que nous
obtenons l’éclat, la fermeté et la satisfaction totale de nos clients », aime-t-elle
rappeler.
Les promesses du Spa Di’Oro
Privilégier le long terme plutôt que l’éphémère. Mettre la santé cutanée avant le
marketing. Miser sur des formules stables, tolérées et performantes. Offrir des
protocoles qui respectent la peau et la planète.
L’équipe de Sabrian Mansour travaille avec Pevonia Cosmétiques depuis 20
ans, des formules exigeantes, pensées pour la peau qui sont sans parabène,
sans alcool, sans lanoline, sans huile minérale, sans PABA, sans urée, sans
colorants artificiels, sans formaldéhyde, sans lauryl sulfate de sodium, sans
gluten, sans cruauté animale et avec un emballage éco-responsable

Spa Di’Oro et Pevonia, c’est l’alliance de la rigueur et du plaisir, du résultat et du
respect. Un engagement simple et durable: révéler une peau en meilleure santé,
jour après jour, saison après saison.

FTC 11 – Une soirée de rivalités, de retours et de confirmations

Le combat principal du gala présenté vendredi le 6 février mettant en vedette Mattson Leon (champion en titre) vs Rabichan Ravichandran III pour la ceinture des 147 lb mettra un point final à l’une des plus grandes rivalités de l’histoire du Fight Time Championship (F.T.C.), la plus prestigieuse organisation de kickboxing au Canada, fondée et dirigée par Younes Chahti, le plus jeune promoteur du pays, âgé de seulement 25 ans.

Combattant d’origine haïtienne, Mattson Leon est l’un des meilleurs athlètes du pays. Champion FTC des 147 lb, il a remporté tous ses combats au sein de l’organisation, à l’exception d’une seule défaite face au numéro un de la catégorie. Reconnu pour sa constance, sa discipline et ses performances de haut niveau, Leon entrera sur le ring du Théâtre Paradoxe avec la ceinture autour de la taille et la ferme intention de s’imposer définitivement.

Face à lui, Rabichan Ravichandran, ancien champion des 147 lb d’origine sri lankaise. Contraint de laisser son titre vacant à la suite d’une grave blessure au ligament croisé antérieur (ACL), Ravichandran a été longtemps écarté de la compétition. Son retour a toutefois été marqué par une victoire convaincante au F.T.C. 9, après laquelle il a pris le micro pour déclarer : “The King is back!” Avec une victoire de chaque côté, cette trilogie décidera enfin qui est le véritable roi de la division des 147 lb. Leur rivalité prendra fin le 6 février, au FTC 11, au Théâtre Paradoxe.


« Après un événement sensationnel à guichets fermés au Théâtre St-Denis, le Fight Time Championship est de retour en ce début 2026 avec un événement des plus extraordinaires. Cette fois-ci, on met de l’avant non seulement des combattants établis ici au Québec, mais aussi la nouvelle génération, qui ne vient pas seulement du Québec, mais de partout au Canada et à l’international, notamment de la France et des États-Unis. Le FTC 11 sera un événement marquant pour l’organisation et pour le kickboxing canadien. » Younes Chahti, fondateur et promoteur du F.T.C

Co-événement principal – 125 lb

Zayin Cristin vs Danielle Biehl II

Le co-événement principal proposera une revanche très attendue entre deux des meilleures athlètes féminines de la discipline. Leur premier affrontement au F.T.C. 10 a été unanimement salué comme l’un des combats les plus intenses de la soirée.
L’Américaine Danielle Biehl était sortie victorieuse de cette première rencontre, mais la Québécoise Zayin Cristin revient avec un objectif clair : prouver qu’elle est la meilleure de la catégorie. Le 6 février, un second duel sous haute tension est attendu, où chaque détail pourrait faire la différence.

Autres combattants à l’affiche

  • Nicolas Lebœuf (Spider Boy) — Combattant très populaire originaire de Laval, il affrontera un ancien rival, Mason Shilaei, dans un combat chargé d’histoire et d’émotions.
  • Rayane Bahmouch — Jeune combattant marocain très suivi sur les réseaux sociaux, il fera ses débuts au F.T.C. avec l’objectif clair de prouver son talent dans le ring.
  • Aliriza Zirakhi — Âgé de 17 ans et nommé combattant de l’année 2025, Aliriza s’est démarqué par son style agressif et son charisme. Issu d’un parcours marqué par l’immigration de sa famille depuis l’Afghanistan, il porte fièrement ses couleurs et vise la ceinture FTC en 2026.
  • Mason Shilaei — Toujours invaincu au F.T.C., sa personnalité unique et provocante lui a déjà valu plusieurs rivalités au sein de l’organisation.
  • Paul Saint — Venant de Paris, il fera sa quatrième apparition au F.T.C. et poursuit son ascension vers la ceinture des 147 lb.

Billets : disponibles sur  http://www.lepointdevente.com FTC 11

Diffusion: Fighto.live (Pay-Per-View)

Le FC Supra du Québec dévoile son premier maillot officiel avant le début de sa saison inaugurale dans la Première Ligue canadienne

Le FC Supra du Québec, club de la Première Ligue canadienne (PLC), a dévoilé son tout premier maillot officiel, marquant une étape importante dans la préparation de sa saison inaugurale. Conçu en collaboration avec hummel, partenaire officiel de la PLC pour les équipements et vêtements, ce maillot arbore une identité visuelle audacieuse qui reflète les valeurs, l’héritage et les ambitions du club.

Inspiré par les racines du FC Supra, le maillot officiel symbolise la résilience, l’unité et la fierté, tout en marquant le début d’un nouveau chapitre dans l’histoire du club. Plus qu’un simple uniforme de match, il devient un symbole d’identité pour les joueurs et les supporters.

« Ce maillot principal symbolise le début d’un nouveau chapitre et reflète la mission qui anime notre club. Il incarne notre conviction qu’il faut travailler dur, jouer avec passion et représenter le FC Supra avec conviction », a déclaré Rocco Placentino, président et cofondateur du FC Supra du Québec. « Alors que nous nous préparons pour notre première saison dans la Première ligue canadienne, nous sommes conscients de l’importance de ce moment pour nos joueurs, nos supporters et tous ceux qui ont contribué à cette aventure. »

Le maillot arborera EB Games Canada comme premier commanditaire principal du FC Supra, plaçant ainsi l’une des marques de détail les plus connues au Canada au cœur de l’identité visuelle du club. Ce partenariat témoigne d’un engagement commun envers la culture et le tissu social québécois, le logo d’EB Games Canada figurant en évidence sur le devant des maillots de match produits par hummel.

« Ce maillot est un hommage à la province, au football et aux joueurs qui le portent », a déclaré Paul Desbaillets, chef de la marque. « Chaque détail reflète l’identité de notre communauté et de ceux qui soutiennent ce club. C’est un véritable honneur de pouvoir arborer ces couleurs sur le terrain pour la première fois – et même en dehors – sachant qu’elles représentent la première équipe québécoise de la CPL. »

Pour la première fois dans l’histoire de la PLC, tous les maillots de la saison 2026 arboreront le logo de la Ligue aux couleurs du club sur leur manche. Le FC Supra portera le logo en français pour la PLC.

Alors que le FC Supra s’apprête à faire ses débuts en PLC, le lancement de son maillot principal marque une nouvelle étape dans l’évolution du club avant sa saison inaugurale. Le maillot principal du FC Supra du Québec est disponible dès maintenant à l’achat en ligne chez Evangelista Sports et le sera en magasin au cours du mois de février.

Les informations concernant les billets et les abonnements pour la saison inaugurale du FC Supra en PLC seront annoncées dans les prochaines semaines.

Bonterra invite la nature à la maison avec une nouvelle collection de boîtes de papiers-mouchoirs conçues par Sarah Richardson

BonterraMC, une gamme innovatrice et plus durable de papier à usage domestique, s’est associée à la célèbre designer d’intérieur canadienne Sarah Richardson pour le lancement d’une nouvelle ligne de boîtes de mouchoirs qui invite la beauté de la nature dans vos intérieurs.

Disponibles en cinq designs uniques, les nouvelles boîtes de mouchoirs s’inspirent de photographies de nature personnelles de Sarah, qu’elle a transformées en motifs abstraits et picturaux.

« Chez Bonterra, nous nous engageons à créer des articles ménagers essentiels qui sont meilleurs pour la planète, sans compromis sur le style. Ce partenariat avec Sarah nous a permis de donner vie à cette vision en transformant un produit du quotidien en un bel accent pour toutes les pièces de la maison », explique Susan Irving, cheffe du marketing chez Produits Kruger. « Chaque boîte prouve que les choix écoresponsables peuvent être aussi élégants que doux. »

Lancée en 2022, Bonterra offre aux consommateurs canadiens des options de papier hygiénique, d’essuie‑tout et de papiers-mouchoirs plus responsables. La gamme de produits Bonterra révolutionne la catégorie des produits de papier ménager tout en privilégiant des pratiques durables clés, notamment l’utilisation de matériaux provenant de sources responsables, des emballages sans plastique et une production carboneutre. Récemment, Bonterra a été reconnue comme la marque la plus durable au Canada en 2025 par Kantar BrandZ.

À travers cette collaboration, Bonterra marie design réfléchi et innovation. Le résultat est une collection qui célèbre une beauté inspirée par la nature tout en renforçant l’engagement de la marque envers un avenir meilleur.

« Pour moi, le design consiste à créer des espaces harmonieux et connectés au monde qui nous entoure. Cette collaboration avec Bonterra m’a amenée à réfléchir à la manière dont un objet aussi simple qu’une boîte de papiers-mouchoirs peut être transformé en une création qui célèbre la beauté de la nature », explique Sarah Richardson. « Étant quelqu’un qui apprécie la vie hors réseau, il est gratifiant de collaborer avec un partenaire qui place la durabilité au cœur de ses priorités. »

Maintenant disponible partout au Canada chez les principaux détaillants, la collection permet aux Canadiens de faire des choix plus durables qui s’harmonisent avec leur décor intérieur. C’est l’art d’embellir le quotidien – tout en agissant pour le bien-être de la planète.

MANMADE célèbre la culture populaire québécoise au Super Bowl avec deux nouvelles publicités​

Après s’être hissée au 4ᵉ rang de l’Étude LÉGER WOW 2026 sur l’expérience numérique, confirmant ainsi son leadership en matière d’expérience client en ligne au Canada, la marque montréalaise MANMADE annonce qu’elle dévoilera, à l’occasion du 60ᵉ Super Bowl, le dimanche 8 février prochain, deux nouvelles publicités francophones de 30 secondes diffusées lors de la présentation canadienne de l’événement : l’une rendant hommage, avec humour, à un chapitre emblématique de l’histoire publicitaire québécoise, et l’autre réalisée avec la complicité de La Cage.

Dans les années 1980, les publicités du Bon Marché ont marqué l’imaginaire collectif grâce à une recette simple et efficace mêlant une famille iconique, des dialogues éclatés, un humour frontal et une proximité immédiate avec le public, évoquant une sitcom avant l’heure. Le magasin y devenait un véritable lieu de rassemblement, « la place où tout le monde va », un univers que Rock et Belles Oreilles a ensuite poussé à l’extrême en le transformant en parodie culte, mettant en relief des repères culturels, mémorisés mot à mot par le public québécois. 

C’est précisément cet imaginaire populaire, assumé et ancré dans la mémoire collective québécoise que MANMADE choisit d’incarner. Située dans l’entrepôt montréalais de la marque, avec ses co-fondateurs comme personnages principaux, la publicité réinterprète les codes bien connus des publicités du Bon Marché. Cette campagne inscrit MANMADE dans une filiation culturelle immédiatement reconnaissable, tout en affirmant un positionnement contemporain où l’humour sert de point d’entrée à un message clair : chez MANMADE, la qualité est le résultat d’un contrôle total du processus de création.

« Cette publicité, c’est un clin d’œil assumé à ce qui nous a marqués collectivement, au stéréotype qu’on représente nous-même les 4 cofondateurs, mais aussi une façon simple de dire que chez MANMADE, rien n’est laissé au hasard. Tout est pensé, testé et conçu ici, avec la même exigence qu’on mettrait pour nos propres vêtements » explique Anthony Ciavirella, cofondateur de MANMADE.

Deux marques québécoises et le Superbowl

À l’occasion du Super Bowl, MANMADE s’associe aussi à La Cage pour produire une publicité exclusive réunissant d’anciens joueurs du Canadiens de Montréal et les cofondateurs de MANMADE. Autour de la passion pour les sous-vêtements de la marque et ancrée dans l’un des lieux de rassemblement les plus emblématiques du Québec lors des grands événements sportifs, cette collaboration met en scène des figures qui incarnent la passion, la fierté et l’émotion collective où la performance, la camaraderie et le plaisir d’être ensemble se rencontrent, à l’image du Super Bowl lui-même.

Deux publicités pour le Superbowl 2026

Diffusée ce dimanche prochain dans le cadre du Super Bowl, l’un des rendez-vous médiatiques les plus suivis de l’année, ces 2 publicités de 30 secondes s’inscrivent comme un clin d’œil à la culture populaire, tout en réaffirmant l’ambition de MANMADE : créer des vêtements de base populaires pensés pour durer.