Découverte par Claude Nougaro qui l’invite pour la première fois en France, puis rapidement adoubée par Eddy Barclay, la brésilienne Tania Maria s’est imposée en Europe puis dans le monde entier dès les années 70. C’est alors le moment des intenses métissages et fusions musicales (Weather Report – Head Hunters – Return to Forever…) et la voie tracée par cette pianiste chanteuse virtuose participe rapidement à la richesse de cette avant-garde du jazz.

Elle enregistre pour Barclay, Concorde, EMI, Emarcy, Capitol. Le célèbre critique Leonard Feather décerne à son album Piquant sa première grande récompense (Golden Feather Award), suivie rapidement par les Grammys Awards et beaucoup d’autres accessits de l’industrie du disque américaine. En France, son pays d’adoption pour un temps, elle est faite Officier des Arts et des Lettres.

Sa façon unique de mélanger jazz, pop, blues, choro et samba captive un public de plus en plus nombreux. Son autorité musicale et son charisme hors norme sur scène lui permettent de s’entourer des musiciens les plus en vue de l’époque pour des tournées mondiales qui passent par toutes les scènes prestigieuses.
Les albums Made In New York et Come with me lui font accéder à une popularité qui dépasse largement les frontières du jazz.

Europe est le 2e album live de la brulante brune du Brésil, après l’album Live in Montmartre enregistré en 1978 en trio avec Marc Bertaux et André Ceccarelli dans le fameux club de la capital danoise.

Il témoigne de son activité très intense au milieu des années 90.
On entend sur Europe son goût affirmé pour des sonorités plus rock, alliées à une liberté d’expression toujours intacte, sa façon unique de scatter et siffler à l’unisson de son piano, les fulgurances rythmiques de sa main gauche, ses mélodies simples et belles, son énergie irradiante digne des plus grands entertainers, son timbre de voix unique. Tout ce qui fait alors la maestria de Tania Maria sur scène est concentré dans cet album devenu référence dans son œuvre.
En outre, elle trouve avec Steve Gadd, Anthony Jackson et Mitch Stein des partenaires de rêve.
Leur « chase » dans le morceau inaugural de l’album Funky tambourine, une des compositions emblématiques de Tania Maria, se hisse au rang des moments de musique les plus aboutis de ces années fusion. On reste totalement interdit en écoutant et ré-écoutant ce déboulé sauvage d’un combo ultra- connecté, en prise direct avec l’instant, dans la plus grande intensité.
Galvanisés par leur leader, Steve Gadd, Anthony Jackson, Mitch Stein, aussi bien que Kim Plainfield, Steve Thornton, Armando Marcal, Kip Reed, Sammy Figueroa, Sergio Brandao, Rick Savage et Jim Clouse signent tous une des plus grandes pages de leurs très riches carrières. Presque 30 ans après, ces instantanés sont restés précieux pour replonger dans la jubilation d’un concert de Tania Maria. Un document unique aussi pour mieux saisir la modernité et l’influence persistante de cette créatrice hors norme.

Après en avoir dévoilé trois chansons au cours de la dernière année — Tout au bout du monde, un premier extrait qui cumule à ce jour 30 millions de streams, Au revoir et Bye Bye —, l’auteur-compositeur-interprète français TIBZprésente aujourd’hui son deuxième album : Tout ce qu’on laisse. 

On y retrouve treize chansons originales, des pièces toutes personnelles, des titres pop accrocheurs dans la lignée dupremier disque, ou encore des ballades qui touchent en plein cœur. Un album qui révèle un univers affirmé et où l’on découvre en TIBZ un parolier et un musicien aguerri qui signe la majorité des pièces de Tout ce qu’on laisse, certaines avec la complicité de collaborateurs, dont Mickaël Miro, Valentin Marceau, Hugo Lab, Jules Jaconelli et Sylvain Duthu. Treize titres inspirés, qui évoquent tour à tour l’amitié et la bienveillance, l’exil et les départs, l’amour et ses chagrins… Aussi, TIBZ offre trois duos partagés avec ses amis artistes Jérémy Frérot, Joyce Jonathan et Sylvain Duthu du groupe Boulevard des Airs. 

C’est après le succès de Nation — chanson francophone la plus diffusée en radio en 2017, installée au numéro 1 pendant 17 semaines consécutives au Québec et certifiée or avec plus de 40 000 ventes au Canada ! — que TIBZentamait la création de Tout ce qu’on laisse. En tournée pendant près d’un an, il commence alors à écrire sur les routes de France. Des bouts de textes, des débuts de mélodies qui prendront forme avec l’aide de son ami de toujours Hugo Lab.

Au cours de ces dernières années, extrait après extrait, l’auteur-compositeur-interprète se dévoile, fait voyager, rassemble. Tout ce qu’on laisse, nouveau chapitre à cette belle histoire qui unit cet artiste français au public québécois, est disponible sur étiquette Musicor dès aujourd’hui, sur l’ensemble des plateformes numériques.

Rovski dévoile L’Aventure, un nouveau titre qui annonce la couleur du premier album du duo intitulé La proie est reine et dont la sortie est prévue le 25 février 2022.La passade, l’exploration, le voyage, la rencontre d’une nuit. Ce sont tous ces aspects qu’évoque de manière onirique le premier single du nouvel album des Rovski. Une chanson résolument ancrée dans son temps, où les femmes rappellent que tous et toutes venons du même endroit sacré et qu’il faut s’en souvenir en toutes circonstances.Révélées avec leur premier EP Mangroves, les lauréates du Fair 2020 ont traversé la Manche pour enregistrer leur premier album La Proie est reine, sous la houlette d’Emmanuelle Le Cann.
Métaphorique et fantastique, le clip de L’Aventure, réalisé par Matthieu Berner et Alexandre Wahl est pensé comme le voyage initiatique d’un personnage masculin, mi-homme mi-rapace. Sa déambulation commence de la cime d’un arbre pour s’achever dans ses racines, ses fondements. L’occasion pour lui de se remettre en question et de rééquilibrer les positions de pouvoir. Il passera de la ville sombre et tortueuse où la femme est exposée comme une imagerie fantasmée à des paysages pop et fleuris métamorphosant ses préceptes archaïques et l’accompagnant bon gré mal gré vers sa renaissance sous les traits d’un jeune arbre, graine d’un nouvel espoir.

Louis Arlette est de retour avec Arbre de Vie, un titre pop et solaire qui a donné son titre à son troisième album sorti il y a quelques mois. A l’instar de Des Ruines et des Poèmes, aux chatoiements électro sombres, Arbre de Vie est un album nourri de lumière. Un disque dont chaque silence et chaque interstice laisse passer des éclats chatoyants, et qui laissent les mélodies et les mots rayonner. 
Aidé par Dimitri Tikovoi (Placebo, The Horrors…) à la réalisation, Alan Moulder (Nine Inch Nails, Smashing Pumpkins) aux mixes et Chab (Indochine, Julien Doré) au mastering, Louis Arlette a écrit, seul, pendant un an ce disque au ton unique dans le paysage actuel de la pop française.On découvre aujourd’hui le clip d’Arbre de Vie, réalisé par Paul Clichy (Elokami production), une vidéo bourrée d’émotion qui dispense sa magie sans compter. Un Arbre de vie : une déclaration d’amour, une envie de renouvellement et de croire en l’avenir.

Pour ce 1er album sous son nom, la pianiste Clélya Abraham nous invite à boire à la source . là où les émotions naissent , là où l’amour se partage , là où jaillit sa musique . pianiste inventive et toujours surprenante , elle nous ouvre les portes d’un univers accueillant où les paysages sont naturels et les émotions sincères. Elle nous dévoile son coeur , son identité plurielle et rend hommage aux musiques qu’elle admire . 

« la source est spirituelle , vivifiante et surprenante, elle affirme la prodigieuse aisance

d’une pianiste et d’une compositrice inspirée. Clélya Abraham maitrise les qualités nécessaires aux univers qui ont construits son parcours. A la rigueur du monde classique ,

à la virtuosité de l improvisation jazz et à la sincérité des traditions créoles elle ajoute

une inventivité naturelle et inédite ». Benjamin Minimum

De passage en Afrique, Shecky, rappeur montréalais d’origine sénégalaise qui a sorti « Dynastie » son deuxième album en septembre 2021 vient tout juste de signer en distribution avec Bohemaa Communication/EMG.

Actuellement au Sénégal, il travaille sur plusieurs collaborations d’envergures notamment avec l’artiste Black K du groupe Kiff No Beat de la Côte d’Ivoire ainsi que Samba Peuzzi un rappeur prolifique du Sénégal. La suite s’annonce grandiose pour Shecky puisqu’il prépare deux vidéoclips avec ces artistes tournés en Côte d’Ivoire et au Sénégal qu’on pourra voir durant l’année en cours, de même qu’une énorme collaboration avec un artiste français dont on ne peut pas encore révéler le nom.

L’un des médias écrit les plus reconnus du Sénégal, Seneweb a donné une entrevue à Shecky qui sortira prochainement. Très généreux avec ses compatriotes, Shecky organise ce lundi 10 janvier, un don de 10 000 $ qu’il remettra à des familles dans le besoin de sa région. Mardi, 11 janvier 2022, il sera en entrevue à l’émission TAL REK SHOW sur les ondes de VIBE RADIO SÉNÉGAL,102,3.

L’année ne fait que commencer et déjà Shecky est sur une incroyable lancée, ce jeune rappeur qui travaille constamment vous surprendra sans aucun doute dans les prochaines semaines. Un artiste à surveiller assurément !