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PETITE-VALLÉE | LE FESTIVAL EN CHANSON DÉVOILE LES PREMIERS SPECTACLES DE SA 40e ÉDITION

Pour ses 40 ans, le Festival en chanson de Petite-Vallée célèbrera en grand l’éclectisme et la richesse de la chanson à travers une programmation à la fois relevée et diversifiée. À l’aube de cette année de festivités, l’événement gaspésien lève le rideau sur les premiers noms qui garniront l’affiche de sa programmation. 

Du 28 juillet au 5 août 2023, quelque 60 spectacles seront proposés aux milliers de festivaliers qui descendront le fleuve jusqu’aux villages de Petite-Vallée et Grande-Vallée. Annoncés en août dernier, les artistes passeurs Florent Vollant et Richard Séguin seront bien sûr du nombre pour y présenter leur spectacle et prendre part au concert hommage qui leur sera dédié. 

Puisque tout est lié, comme l’indique le thème du festival, cette édition anniversaire sera aussi l’occasion d’inviter des artistes qui partagent une longue histoire d’amitié avec Petite-Vallée, dont l’auteur-compositeur-interprète Gaspésien Patrice Michaud qui viendra offrir au public la trame sonore de son fameux grand voyage désorganisé. Pour souligner le legs et l’importance de Gilles Vigneault dans l’histoire de l’événement, l’ensemble vocal Tourelou, sous la direction de la cheffe de chœur Guylaine Fournier, présentera enfin après deux années de report « Les Saisons de Vigneault », une fresque chorale rendant hommage à ce géant de la chanson québécoise.

Fidèle à sa mission de mettre en lumière la scène musicale actuelle et les artistes de la relève, le Festival en chanson accueillera notamment la formation acadienne Les Hay Babies ainsi que l’autrice-compositrice-interprète aux musiques planantes et aux textes écorchés, Marilyne Léonard. 

En complément, des rendez-vous populaires plairont sans doute aux festivaliers, dont le concert intimiste de Gregory Charles, qui seul au piano viendra offrir les chansons marquantes de ses 35 ans de carrière, ainsi que celui de Guylaine Tanguay, qui nous transportera dans son univers musical country. 

Pour Alan Côté, le directeur général et artistique du Festival, « il s’agira d’un 40eanniversaire qui se déroulera simultanément à la reconstruction du nouveau Théâtre de la Vieille Forge, et qui sera marqué certes par de grands défis logistiques, mais surtout par la célébration de la chanson francophone et la présence importante artistes autochtones, legs de nos artistes passeurs Richard Séguin et Florent Vollant ». 

Le dévoilement complet de la programmation est prévu en mars prochain. Deux grandes marées d’artistes viendront compléter l’horaire du festival, de même que la traditionnelle série de déjeuners-concerts acoustiques, des 5 à 7 gratuits, d’autres grands spectacles et des fins de soirées festives. D’ici là, le public peut se procurer des billets pour les rendez-vous déjà annoncés. 

Une série balado pour souligner 40 ans de créativité à Petite-Vallée

En marge de l’annonce des premiers noms de sa programmation, le Festival lancera ce vendredi une nouvelle série balado soulignant 40 ans de créativité à Petite-Vallée. Le balado Inspiration Petite-Vallée allie témoignages et performances intimistes d’artistes s’étant inspirés de ce petit village de la péninsule gaspésienne et de ses alentours pour écrire une chanson. Louis-Jean Cormier, Chloé Lacasse, Kanen, Michel Rivard, Marie-Pierre Arthur, Jeanne Côté, Valérian Renault, Gaële et Alan Côté sont au cœur de cette première saison. Les épisodes seront disponibles sur les principales plateformes d’écoute.

Sos lance « Proprement Sale », un premier projet solo pour l’artiste

Après avoir collaboré, produit et travaillé sur de nombreux projets musicaux, c’est maintenant au tour de Sos de lancer un premier projet solo intitulé « Proprement Sale ». Cet EP arrive tout juste quelques semaines suivant la sortie de l’extrait « Zéyo » qui s’est démarqué sur plus de 7 playlists éditoriales notamment : Nouveautés de la semaine Canada sur Spotify, Nouveau franco de Apple Music, Brand New Music d’Amazon Music, Hip-Hop Franco, Musique D’ici, Musique 2022 et Musique Francophone de Qub Musique.

De plus, la dernière chanson du projet, « Ton nom » en collaboration avec la chanteuse Sarah Fortin et Geoffrey Giles (le père de Sos) à la guitare est déjà en rotation sur les stations radio CHME 94,9 FM (Les Escoumins) et CHOQ-FM 105.1 (Toronto).

Chaque son et mot ont été soigneusement utilisés, imagés et repensés pendant près de 2 ans avant d’arriver à un produit final. L’artiste y a mis toute sa passion et son âme dans lequel on ressent une certaine ambiance rassembleuse et triomphante. De l’intro au dernier morceau, Sos a laissé sa plume s’exprimer à travers des métaphores à double sens, d’égo-trip et de paroles qui frôlent l’imaginaire. 

Le thème principal qu’aborde Sos est la piraterie racontée de façon à faire voyager l’esprit et l’imagination de l’auditeur. Les principaux messages sont la résilience, la détermination et le leadership de sa propre destinée. 

« C’est un projet qui me tient vraiment à cœur et enfin je vais pouvoir le partager avec vous » — Sos

Dans la musicalité du EP, on peut retrouver une touche dite « Island »comme dans le titre « Mailler » ou même dans « Laisse Moi Briller ». Il y a beaucoup d’instruments à cordes comme de la guitare ou du violon qui donne un certain groove au reste de la composition. Les instrumentaux, le mix et le mastering ont tous été réalisés par Sos, lui-même. Le type de beat utilisé dans « Proprement Sale » est original et complètement différent de ce qu’on peut écouter à ce jour dans le milieu hip-hop au Québec.

« J’ai essayé de varier l’ambiance tout en restant propre à moi-même et sans qu’il y ait trop de différence d’un morceau à un autre. Le but du projet a été de me démarquer musicalement parlant. » — Sos 

Le titre phare du projet « Laisse moi briller » représente le parcours de Sos depuis le début de son aventure dans la musique jusqu’à maintenant. Laisse-moi briller vient du fait qu’il faut se battre pour se faire remarquer dans l’industrie musicale du Québec. D’après l’artiste « C’est un milieu très restreint et fermé à tous ceux qui essayent de se faire un nom. En même temps que je dénonce ce côté de l’industrie, j’explique que ma place sera faite au sein de ce système en utilisant toutes les ressources possibles ». En terminant, il insiste sur le fait que « Si vous faites de la musique, ne le faites pas pour l’industrie, mais pour vous en premier et le reste viendra avec les actions impliquées dans votre démarche ». Le vidéoclip de cette chanson a été produit par Sos, réalisé et filmé par Disjonctés Productions

« Proprement Sale » est actuellement disponible sur toutes les plateformes numériques sous l’étiquette Pop Cykle Musique, supporté par Musicaction et distribué par Bohemaa Communication/Symphonic. Le 16 décembre 2022 aura lieu le lancement de son EP au théâtre Sainte-Catherine à 20h30 avec plusieurs invités comme : Jamcrew, OTT GoldBizz, Orfano, Jeffery & MarloGang.  

UNE DERNIÈRE SAISON POUR GINETTE NOISEUX AU THÉÂTRE ESPACE GO EN 2023-2024!

La codirectrice générale et directrice artistique du Théâtre ESPACE GO, Ginette Noiseux, annonce que la saison 2023-2024 sera sa dernière à la barre de l’institution du boulevard Saint-Laurent à Montréal. Ce sera la 45e saison de la compagnie.
Ginette Noiseux avait 23 ans, le jour où elle a franchi la porte du Théâtre Expérimental des Femmes, devenu ESPACE GO en 1985. Elle ne savait pas qu’elle y engagerait toute sa destinée. En 1991, elle était plus que jamais convaincue que pour assurer la pérennité de la compagnie, pour mettre à l’abri sa mission artistique unique, il fallait être visionnaire. Il fallait construire un bâtiment! À l’aube de ses 65 ans, elle considère avoir pleinement déployé sa vision. Elle quitte avec le sentiment de fierté d’avoir construit une maison de théâtre, le Théâtre ESPACE GO, où la parole et le talent des femmes artistes peuvent s’exprimer librement. 
Aujourd’hui, si j’incarne toujours avec la même ardeur le présent d’ESPACE GO, 
je ressens de toute mon âme le besoin qu’une nouvelle direction artistique imagine et travaille à sondevenir. C’est donc avec beaucoup de sérénité, et bien entendu beaucoup d’émotions, que je vous annonce que la saison 2023-2024 sera la dernière programmation artistique que je signerai et accompagnerai à la barre de la compagnie. »

Ginette Noiseux

Ordre du fier monde 2022

Dans la soirée du 7 décembre dernier, l’Écomusée du fier monde a procédé à la remise de l’Ordre du fier monde. 

Cette année, cette distinction a été décernée à Madame Francine Saillant, et Madame Ève Lamoureux, représentantes de l’équipe de recherche InterReconnaissance.
Francine Saillant et Ève Lamoureux Francine Saillant est professeure émérite à la faculté des sciences sociales de l’Université Laval, elle est reconnue dans les champs de l’anthropologie médicale et des droits de la personne. Auteure de 24 ouvrages, de 160 articles et de 300 communications scientifiques, elle a récemment été nommée membre de la Société Royale du Canada et membre émérite de la Société canadienne d’anthropologie.

Ève Lamoureux, détentrice d’un doctorat en science politique à l’Université de Laval et professeure au département d’histoire de l’art à l’Université du Québec à Montréal, est membre du Centre de recherche – Cultures-Arts-Sociétés (CELAT), de l’Observatoire des médiations culturelles (OMEC) et de la Chaire de recherche UQAM pour le développement de pratiques innovantes en art, culture et mieux-être. Elle est spécialisée sur les rapports arts-société-politique.

InterReconnaissance
Le partenariat entre l’équipe de recherche InterReconnaissance et l’Écomusée du fier monde permit la réalisation de l’exposition InteReconnaissance : une mémoire citoyenne se raconte, ainsi que la poursuite du projet Accessibilité des musées aux publics marginalisés : des outils adaptés. Ce dernier a ainsi mené à la publication du guide :Médiation culturelle, musées, publics diversifiés. Guide pour une expérience inclusive, dont la qualité remarquable a été reconnue lors de la plus récente remise des prix de l’Association des musées canadiens.


L’Ordre du fier mondeConférée annuellement depuis 2007, cette distinction honorifique est décernée à des personnes ou groupes de personnes ayant contribué de façon exceptionnelle au développement de l’Écomusée et qui font preuve d’engagement envers la mission, les principes et la philosophie de l’institution.

Sur la photo : Éric Giroux, directeur de l’Écomusée du fier monde Ève Lamoureux et Francine Saillant. Photo : Daphnée Bouchard. 

La pièce de David Paquet « Le brasier » en première montréalaise en anglais (surtitres français) → « Wildfire » du Théâtre Talisman (16–28 JANV)

 Wildfire est une tragicomédie aussi sombre et féroce que n’importe quelle pièce de la Grèce antique. Suivant la structure d’un triptyque multigénérationnel, la pièce se situe dans un triplex habité par des triplés dérangés au lignage familial toxique. Dans cette spirale de fatalité magnifiquement construite, le dramaturge David Paquet s’attaque à notre conscience collective défaillante et à l’apathie générale qui en découle. La pièce s’ouvre avec un bébé psychopathe professant une étrange malédiction et l’on y voit, tour à tour, une bande d’inadaptés sociaux, un enfant en cage et une tarentule de compagnie meurtrière.

Wildfire suit la trajectoire d’un traumatisme non examiné, qui traverse trois générations poussées par la honte et la répression. Il n’y a ni début ni fin à la dévastation traumatique, seulement l’inévitable retournement de son cycle de destruction. David Paquet arrache des rires comme on arracherait une dent. La signature du Théâtre Talisman, à savoir des voix féminines fortes, est présente chez les sœurs triplées qui offrent une vision sombre de la maternité moderne et des relations familiales en général.

« Grâce à la traduction primée de Leanna Brodie, à la production de Talisman Théâtre et à la publication de Playwrights Canada Press, Wildfire marquera ma première incursion dans le milieu du théâtre anglophone montréalais. Cette pièce me semble toute désignée pour une rencontre avec ce nouveau public, à la fois voisin et méconnu, puisqu’elle entre-mêle les notions d’altérité et de chez-soi. De plus, c’est un honneur d’être reçu à La Chapelle, lieu par excellence de propositions hybrides et de mixités des publics, et de savoir le tout inspiré par la mise en scène éblouissante de Philippe Cyr. » – David Paquet

Cette version anglaise a tout le dynamisme et la magie de l’originale française et conserve son humour vaudevillesque et pince-sans-rire. Sa légèreté séduit et désarme le public, qui n’est pas du tout préparé à faire un tour de montagnes russes à travers des tabous profondément ancrés!

« Ça sert à ça, la famille : dire oui même quand t’as pas le goût. » – Le brasier

Désirée | Un nouvel album à paraître le 17 février 2023

Presque trois ans après la sortie de son premier opus, le deuxième album de Désirée verra le jour en plein cœur de l’hiver, et portera un titre bien campé dans son univers brumeux, Les souvenirs flous.

Dès les premières esquisses du projet, Désirée savait déjà qu’elle se rendrait encore plus loin qu’auparavant dans l’introspection pour écrire ses nouvelles chansons. La rencontre avec Antoine Corriveau fut alors décisive, car qui de mieux placé pour la guider sur ce chemin viscéral que celui qui fraye avec les ombres comme peu d’autres savent le faire! 

Pendant plusieurs mois, ce dernier l’a accompagnée dans l’aboutissement de chaque morceau, à travers une réalisation qui suivait le cours naturel de son inspiration, dans une union naturelle, équilibrée et créativement florissante. Succédant à son premier projet Madeleine lancé en 2019, le résultat est encore plus près de Désirée qu’il ne l’a jamais été, explorant l’immensité des profondeurs de l’âme sans pourtant jamais s’y perdre. Le piano, son instrument de prédilection, flirte désormais avec la contrebasse et le pedal steel autant que les synthétiseurs et la drum machine, alors que le grain de sa voix hors du commun est mis en valeur par des arrangements subtils et nuancés qui laissent aux mots le temps de s’imprimer sur le cœur.

Déjà deux extraits ont été dévoilés cette année, soit L’intérieur éteint en octobre, puis Je l’écris quelques mois plus tôt, habilement mis en images par Frédérique Bérubé, qui avait déjà travaillé avec l’artiste pour les vidéos de Laisse-moi tomber et Madeleine en 2019. Le clip illustre avec une grande sensibilité le rapport ambivalent de l’artiste avec la santé mentale à travers les aventures du protagoniste principal Mephisto, qui est également l’artiste peintre à l’origine de l’œuvre qu’on retrouve dans le visuel de la pochette du disque et des premiers extraits.

Les deux titres mettent la table pour ce second album, à paraître le 17 février 2023, et qu’il est possible de précommander dès maintenant en format vinyle et CD, également accessible en pré-sauvegarde sur les plateformes de streaming.

Suivant la sortie, elle offrira le 2 mars au Ministère un spectacle singulier soigneusement ficelé pour présenter Les souvenirs flous pour la première fois sur scène. La chanteuse et pianiste à la voix rauque et au timbre mélancolique y interprétera une à une les chansons de son nouvel album, avec une musique envoûtante, enlacée par les volutes d’une épaisse fumée…

Pour précommander l’album en format vinyle et CD, C’EST ICI!

Le Musée de la civilisation cherche des objets appartenant à des personnes immigrantes et significatifs de leur rencontre avec le Québec

Dans le but d’illustrer adéquatement le propos qui teintera sa future exposition permanente sur le Québec, le Musée de la civilisation fait appel aux personnes immigrantes et à leurs descendant.e.s de 2e ou 3e génération pour recueillir des objets représentatifs du contact qu’ils ont eu avec le Québec. Une paire de patins peut représenter la rencontre avec l’hiver tandis qu’un ustensile de cuisine, apporté du pays d’origine, peut être lié au métissage alimentaire tout comme un instrument de musique et un livre peuvent représenter le voyage des cultures entre les continents. Chaque objet sélectionné le sera pour l’histoire qu’il porte et pour la symbolique qu’il représente pour la personne qui le garde précieusement. Les objets peuvent être soumis par un formulaire disponible sur le site Web du Musée, jusqu’au 12 mars 2023 : https://appelaobjets.mcq.org/.

Montréal en fêtes prend une pause en 2022 – La gratuité de l’événement à risque.

Ce qui s’annonçait pour être une 10e édition historique sous le signe des rassemblements s’avère plutôt un casse-tête insolvable pourles organisateurs des festivités entourant le 31 décembre.

En effet, Montréal en fêtes n’aura pas lieu cette année. Les organisateurs ont décidé de prendre une pause afin de discuter avecleurs partenaires, revoir la structure de financement de l’événement et repenser son modèle

économique pour le futur. La décision crève-cœur d’annuler l’édition 2022 ne s’est pas faite facilement.

« La gratuité a toujours été centrale à notre mission et aujourd’hui nous devons revoir entièrement notre modèle et notre financement sil’on veut que la gratuité de l’événement survive… J’espère que nous arriverons à convaincre nos partenaires de l’importance d’unsoutien financier actualisé à la réalité d’aujourd’hui » déclare Dimitri Soudas, président du conseil d’administration de Montréal enfêtes.

« L’inflation galopante, la pénurie de main d’œuvre et le sous financement public font en sorte que l’organisation de la 10e édition est impossible » rajoute M. Soudas.

Présenté chaque année depuis 2013 dans le Vieux-Montréal et au Vieux-Port, Montréal en fêtes rejoint chaque année près de 200 000festivaliers qui profitent de ses activités gratuites. Que ce soit pour se rassembler sur les diverses places publiques aménagées etambiancées pour l’occasion ou pour assister au fameux Party du Nouvel An, avec son grand spectacle musical suivi de feux d’artifices,les citoyens sont au rendez-vous en grand nombre depuis 2013.

Devenu une véritable tradition, le Party du Nouvel An Montréal en fêtes est depuis 2017 le plus grand événement du genre au Canada,générant d’importantes retombées économiques et touristiques pour la ville et ses commerçants.

« Montréal et ses citoyens ont besoin plus que jamais d’activités gratuites durant la période des fêtes. Nous sommes confiants que nospartenaires privés et publics auront à cœur de soutenir la mission de l’événement afin que nous revenions plus fort, et toujoursgratuitement, en 2023 » mentionne Martin Durocher, co-fondateur et vice-président du conseil d’administration.

Moelle Graphik est fière de présenter Comme des rats

Moelle Graphik est fière de présenter Comme des rats, le premier opus de Géraldine, une nouvelle venue talentueuse dans le monde de la bande dessinée québécoise.
 
Ce récit autobiographique se distingue par son approche graphique lumineuse, à la beauté saisissante et surprenante, qui tranche avec la noirceur psychologique dans laquelle évolue le protagoniste, dont le « géniteur » l’affuble d’un numéro correspondant à son rang dans la fratrie : numéro 4. Il surveille ses allées et venues, soucieux de toute déviance qui pourrait avoir un effet négatif sur sa propre réputation dans le quartier.
 
En situation de crise, le personnage central évolue en marge de la société, faisant diverses rencontres et expérimentions, l’amenant même à douter de la pertinence de son existence. Saura-t-il survivre à cette introspection profonde et émerger du gouffre du doute?
 
Tout au long du récit, les cases et les planches se succèdent dans une envolée lyrique en hommage à la ville de Québec des années 80; non pas dans son créneau touristique et son charme européen, mais plutôt dans le décor des gens ordinaires de ces années-là. À travers les yeux de l’artiste, la basse-ville, les terrains vagues, les immeubles abandonnés et les bars miteux déclinent une poésie de l’ordinaire qui renforce le propos.
 
À propos de Géraldine
Née en Abitibi-Témiscamingue, Géraldine vit à Québec depuis les années 80. Passionnée de littérature et de bande dessinée, elle pratique le dessin et l’aquarelle en autodidacte. Comme des rats est son premier album.
 
Détails
Comme des rats • 19 x 25,4 cm • Couverture souple • 72 pages en couleur • ISBN : 978-2-923701-80-6 • 35 $

Lancement du concours de la Semaine québécoise intergénérationnelle 2023

Intergénérations Québec lance la nouvelle édition du concours de la Semaine québécoise intergénérationnelle, qui valorise et promeut les initiatives favorisant le rapprochement entre les générations à travers la province. Comme chaque année, les six projets lauréats seront récompensés par des bourses de 1000 $ offertes grâce à la générosité de la Fondation Luc Maurice.

Le concours est ouvert à tous les organismes et institutions à but non lucratif ou individus ayant mis en place un projet intergénérationnel entre avril 2022 et mars 2023. Il leur suffit de s’inscrire avant le dimanche 26 février 2023 en remplissant le formulaire d’inscription directement sur le site internet d’Intergénérations Québec.

‍Véritable tremplin pour les projets qui nouent des liens entre les générations, la Semaine québécoise intergénérationnelle a déjà permis à de multiples organismes de faire connaître leurs activités. Sa prochaine édition se tiendra du 21 au 27 mai 2023. Les lauréats du concours y seront dévoilés et récompensés.

En 2022, six initiatives de Montréal, des Laurentides, de Québec, de la Côte Nord et de Laval ont été récompensées. En 2023, pourquoi ne pas mettre en valeur votre projet et votre région?