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La magie des Fêtes s’installe à Pointe-à-Callière

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La magie des Fêtes s’installe à Pointe-à-Callière, cité d’archéologie et d’histoire de Montréal pendant toute la durée des Fêtes avec, à l’affiche, des activités familiales envoûtantes, une halte hivernale extérieure chaleureuse et des expositions captivantes.  
 

Spectacle : Qui est le vrai père Noël ? 

Un grand igloo érigé sur la place Royale accueille les quatre personnages du classique spectacle Qui est le vrai père Noël ?  Befana, Melchior, Pascual – un nouveau venu de l’Équateur –  et, bien sûr, le père Noël, offrent leur interprétation de la légende de Noël à travers le monde. Une occasion en or pour les enfants de parcourir divers pays en compagnie de sympathiques personnages. Un must du temps des Fêtes! 
Activité gratuite. Du 26 au 30 décembre, de 11 h à 16 h, Place Royale, Vieux-Montréal. 
 

Des ateliers de création inspirés de quatre continents

Pointe-à-Callière propose une série d’ateliers de création en lien avec la nouvelle exposition temporaire Le Monde en tête, la collection Antoine de Galbert. Ils mettront en valeur diverses formes d’art et de techniques de fabrication utilisées notamment dans la conception de coiffes. Une belle façon de découvrir le savoir-faire et la créativité de peuples issus de quatre continents, soit l’Asie, l’Amérique du Sud, l’Afrique et l’Océanie. Petites mains à l’œuvre en vue! 
Activité incluse dans le prix d’entrée du Musée. Dès 6 ans. 
Du 26 au 30 décembre et du 3 au 6 janvier de 13 h à 16 h 
Hall de la Maison-des-Marins – Pavillon Banque Nationale 
 

Les Fêtes sur la place Royale : une zone détente invitante

Pendant la période des Fêtes et jusqu’au 8 janvier, tous sont invités à faire une halte sur la place Royale, en plein cœur du Vieux-Montréal, où trône un splendide décor de Noël ayant comme fil conducteur les sports d’hiver. Cette zone détente, avec bancs et sapins lumineux, transporte immédiatement le public dans l’ambiance de Noël! Bienvenue à tous  
Accès gratuit. Jusqu’au 8 janvier, 350, place Royale, Vieux-Montréal. 
 

Des expositions pour découvrir le monde et s’éclater en famille! 

Le Monde en tête, la collection Antoine de Galbert. La toute nouvelle exposition temporaire de Pointe-à-Callière invite le public à un fabuleux voyage à la découverte de quelque 300 couvre-chefs et parures de tête provenant d’Afrique, d’Asie, d’Océanie et des Amériques. Véritable fenêtre sur la diversité des cultures du monde, elle met à l’honneur la coiffe sous toutes ses formes, foisonnantes, colorées et surprenantes! Un carnet d’activités est disponible pour les familles. Dépaysement garanti! Plus d’informations 

À l’abordage! Pirates ou corsaires? La populaire exposition À l’abordage! Pirates ou corsaires? propose une expérience interactive fort amusante pour les aventurier.e.s de 5 à 12 ans qui veulent tester leurs capacités physiques et intellectuelles, et voir s’ils ont le pied marin et l’étoffe des corsaires! Revue et améliorée, l’exposition familiale fait entrer les jeunes dans l’univers du capitaine de bateau Pierre Le Moyne d’Iberville, le plus célèbre corsaire canadien. Grâce à des jeux interactifs et dans une ambiance immersive, elle leur fait vivre les périples de la vie à bord, de manière parfois fantaisiste! Bienvenue à bord! Plus d’informations 

Coup de cœur! Nos collections s’exposent. Pour son 30e anniversaire, Pointe-à-Callière célèbre la vie montréalaise à travers une exposition qui réunit 400 objets « coups de cœur » sélectionnés parmi les milliers qu’il conserve. Présentée dans une scénographie théâtrale, l’exposition retrace l’histoire de Montréal, un objet à la fois : meubles, vêtements, bijoux, jouets, outils, livres, cartes, affiches et iconographies ont été sortis de la réserve du Musée. Une invitation à retomber sous le charme de cette ville unique… et une exposition qui saura divertir toute la famille. Plus d’informations 
 

Abonnements famille : tarif spécial 30e anniversaire  

Il est encore temps de profiter de la promotion sur les abonnements famille offerts au prix de 60 $ et valides pour un maximum de cinq personnes (deux adultes et jusqu’à trois enfants de moins de 17 ans). Le tarif de l’abonnement individuel est fixé à 30$. Devenir Membre permet un accès illimité au Musée ainsi qu’à de nombreux avantages pour une durée d’un an. Plus d’informations  

RROSES, un premier album pour le jeune artiste Jeycee

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Après la sortie des extraits « Comfort U », « Tsunami » et « Casanova », le jeune auteur, compositeur et interprète Jeycee présente « RROSES », un premier album de 9 titres aux sonorités afro-caribéennes en passant par le dancehall et le reggaeton.

Au fil des sorties des extraits, l’artiste a reçu plusieurs retours positifs notamment des articles dans les médias Le Rapologue, Le LienMultimédia, Enlivedufer (France) et des diffusions radio à l’émission Nouveaux Sons de Nicolas Ouellet (Radio-Canada), CIBL 101,5 FM (Montréal), CJRO 107.7 & 107,9 FM (Ottawa), KracRadio (Montréal), EJAZZ Radio (Kampala), Scanner FM (Espagne), Power Ace Radio (UK) ainsi que sur Tyler le Media (France). 

« Si vous vous demandez pourquoi j’ai nommé mon projet RROSES avec deux R. C’est parce que le premier R indique la couleur rouge. La rose rouge symbolise l’amour et c’est le thème qui est mis en avant dans mon album. » — Jeycee

Tout au long de cet opus, l’artiste nous fait voyager à travers différents styles musicaux pour ensuite nous plonger dans un environnement riche en mélodies. Alliant le wolof (la langue parlée au Sénégal) le français et l’anglais, Jeyceesaura vous prouver qu’il maîtrise parfaitement son domaine. 

Pour cet effort, il s’est entouré de collaborateurs tels que Henry The Blessedsur la chanson reggaeton Tu Nombre, de Prince T.O sur le morceau GML, d’Â.M.IOR sur Casanova et de Teddy Relaxx sur la pièce Guantanamo. C’est Thierry Dilhomme qui a mixé et masterisé les pièces Deloussil, Tu Nombreet Casanova, toutes les autres chansons ont été mixées et masterisées par Fopi Productions. 

La chanson phare du projet « African bad gyal » rend hommage à la femme africaine. Les sonorités ainsi que le refrain catchy et entraînant vous donneront envie de vous déhancher. Jeycee parle d’une femme qu’il aime et que pour sa reine africaine, il ferait le tour du monde. C’est sa ride or die. 

Distribué par Bohemaa Communication/Symphonic, RROSES est maintenant disponible sur toutes les plateformes numériques.

Le Roi Angus, le clip de Couchés sur le sable // Nouvel album Sosi

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Le Roi Angus est de retour avec Sosie, nouvel album à découvrir le 27/01/2023. Après avoir publié Îles Essentiel en 2016 et Est-ce que tu vois le tigre ? en 2018, le quintet suisse, désormais quatuor, prépare la sortie de son nouveau disque avec un nouveau single, Couchés sur le sable à découvrir en clip.

A la croisée de la scène indé-anglophone et de la chanson française, Le Roi Angus puise ses inspirations dans les mélodies psychédéliques de Tame Impala, Feu! Chatterton et Foxygen ou encore dans les textes de Serge Gainsbourg.

Sosie, le nouvel album du Roi Angus promet une balade musicale planante, décalée et poétique. Conduit par le directeur artistique Renaud Letang, Couchés sur le sable et son clip réalisé par Nick & Chloé nous emmènent dans les sables émouvants d’un imaginaire intensément poétique qui laisse rêveur.

Voici le clip de Couchés sur le sable :

VIOLETT PI, BALONEY SUICIDE (UN ALBUM EN AVRIL 2023)

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À l’automne 2019 paraissait Baloney suicide de VioleTT Pi, recueil poétique de 80 pages avec en couverture un autoportrait de Karl Gagnon peint à l’acrylique. Avant, après ou pendant, Karl Gagnon a composé des chansons. Baloney suicide devient maintenant le titre d’un disque de VioleTT Pi qui sortira le 21 avril 2023.

En février, un premier extrait de l’album sera dévoilé. « C’est une bonne idée | C’est une bonne idée, mais j’y pense |C’est une bonne idée | C’est une bonne idée, mais j’attends » – Fragment de la chanson Celui qui attend (sans la musique) pour « teaser » celles et ceux qui aiment être « teasé.es » et aussi les autres qui sont hors catégorie.

VioleTT Pi sera sur la scène du Club Soda le 27 avril pour lancer ce troisième album. Les musiciens sont impatients de monter sur scène à Montréal, ils aiment aussi les scènes des autres villes. Ça risque de ne pas s’arrêter là.

L’ALBUM BALONEY SUICIDE SORTIRA LE 21 AVRIL 2023.

SPECTACLE DE LANCEMENT LE 27 AVRIL AU CLUB SODA
DANS LE QUARTIER DES SPECTACLES.

BILLETS EN VENTE LE 10 DÉCEMBRE À MIDI

DERAPS : PREMIÈRE TOURNÉE QUÉBÉCOISE

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Deraps, la sensation rock and roll, s’apprête à donner ses premiers spectacles au Québec avant de franchir les frontières Canadiennes! Fort d’excellentes nouvelles et retombées à l’international, Jacob Deraps, guitar hero plébiscité à travers le monde, est fier d’annoncer les shows de son trio ici, chez-lui, et de présenter mondialement le nouveau clip pour la pièce  »On My Mind. »

En janvier, le prometteur jeune groupe rock québécois Deraps sera en première partie de la formation Sword à Montréal, Québec, Alma et Trois-Rivières. Par la suite, il ira partout en province présenter son album éponyme qui a récolté des critiques dithyrambiques en Europe, en Asie et aux États-Unis. Summum de la reconnaissance mondiale : le site officiel du mythique band Van Halen encensa leur premier opus et a même vendu une grande quantité de copies de cet album aux côtés de ceux du groupe sur le magasin officiel de ces géants du rock!

« Nous sommes honorés d’avoir l’opportunité d’ouvrir pour ce groupe légendaire et de démarrer ainsi de belle façon notre propre tournée mondiale pour la promotion de notre premier album. Sword sont de véritables pionniers du Métal Québécois » déclare Jacob Deraps.

6 janvier : St-Georges-de-Beauce, au Jack Saloon.
7 janvier: Thetford Mines, au Pub Steakhouse La Face de Boeuf.
14 janvier: Montréal, au Théâtre Corona en première partie de Sword.
15 janvier: Québec, à l’Impérial Bell en première partie de Sword.
20 janvier: Alma, à la Boîte à Bleuets en première partie de Sword.
21 janvier: Trois-Rivières, au Cabaret de l’Amphithéâtre Cogéco en première partie de Sword.

27 janvier : St-Frédéric, au Bar Le Cinquante.
28 janvier: Annonce à venir.
3 février : Rimouski, à l’Espace Scène Cabaret de la Salle Desjardins Télus. 4 février : Vallée-Jonction, à la Base Plein Air.

Depuis la parution de son premier album, Deraps rayonne dans les plus hautes sphères du rock. Des prestigieux magazines allemands, britanniques, japonais et américains saluent le talent du virtuose Jacob Deraps, à la guitare, et le retour aux sources du rock de son trio. Au cours des dernières semaines, Deraps a signé une entente mondiale avec Anthem Entertainment, une multinationale de l’édition musicale avec des bureaux à Londres, New York, Nashville, Los Angeles et Toronto. Ce contrat d’édition lui permet ainsi de voir son répertoire aux côtés de ceux d’artistes d’envergure tels que Rush, Timbaland, Beyonce, Carrie Underwood, Rihanna, Taylor Swift et, entre autres, Justin Timberlake. Au cours des derniers jours, une autre nouvelle majeure a été confirmée : Jacob est maintenant un artiste officiellement commandité par la firme américaine et légendaire marque de guitares Gibson (Slash, Jimmy Page, Billy Gibbons de ZZ Top, etc.), ainsi que par sa filiale Kramer, rendue populaire par le regretté Eddie Van Halen. Enfin, soulignons qu’une réputée agence de spectacles américaine a maintenant pris sous son aile Deraps et aura la charge de sa prochaine tournée au Sud de la frontière.

Vidéoclip « On My Mind »: https://youtu.be/t-r0AWDRrE8

La tournée avec Sword est une présentation d’Evenko et de Heavy Montréal. Les billets sont en vente maintenant: https://evenko.ca/en/search/Sword

https://www.derapsofficial.com

PETITE-VALLÉE | LE FESTIVAL EN CHANSON DÉVOILE LES PREMIERS SPECTACLES DE SA 40e ÉDITION

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Pour ses 40 ans, le Festival en chanson de Petite-Vallée célèbrera en grand l’éclectisme et la richesse de la chanson à travers une programmation à la fois relevée et diversifiée. À l’aube de cette année de festivités, l’événement gaspésien lève le rideau sur les premiers noms qui garniront l’affiche de sa programmation. 

Du 28 juillet au 5 août 2023, quelque 60 spectacles seront proposés aux milliers de festivaliers qui descendront le fleuve jusqu’aux villages de Petite-Vallée et Grande-Vallée. Annoncés en août dernier, les artistes passeurs Florent Vollant et Richard Séguin seront bien sûr du nombre pour y présenter leur spectacle et prendre part au concert hommage qui leur sera dédié. 

Puisque tout est lié, comme l’indique le thème du festival, cette édition anniversaire sera aussi l’occasion d’inviter des artistes qui partagent une longue histoire d’amitié avec Petite-Vallée, dont l’auteur-compositeur-interprète Gaspésien Patrice Michaud qui viendra offrir au public la trame sonore de son fameux grand voyage désorganisé. Pour souligner le legs et l’importance de Gilles Vigneault dans l’histoire de l’événement, l’ensemble vocal Tourelou, sous la direction de la cheffe de chœur Guylaine Fournier, présentera enfin après deux années de report « Les Saisons de Vigneault », une fresque chorale rendant hommage à ce géant de la chanson québécoise.

Fidèle à sa mission de mettre en lumière la scène musicale actuelle et les artistes de la relève, le Festival en chanson accueillera notamment la formation acadienne Les Hay Babies ainsi que l’autrice-compositrice-interprète aux musiques planantes et aux textes écorchés, Marilyne Léonard. 

En complément, des rendez-vous populaires plairont sans doute aux festivaliers, dont le concert intimiste de Gregory Charles, qui seul au piano viendra offrir les chansons marquantes de ses 35 ans de carrière, ainsi que celui de Guylaine Tanguay, qui nous transportera dans son univers musical country. 

Pour Alan Côté, le directeur général et artistique du Festival, « il s’agira d’un 40eanniversaire qui se déroulera simultanément à la reconstruction du nouveau Théâtre de la Vieille Forge, et qui sera marqué certes par de grands défis logistiques, mais surtout par la célébration de la chanson francophone et la présence importante artistes autochtones, legs de nos artistes passeurs Richard Séguin et Florent Vollant ». 

Le dévoilement complet de la programmation est prévu en mars prochain. Deux grandes marées d’artistes viendront compléter l’horaire du festival, de même que la traditionnelle série de déjeuners-concerts acoustiques, des 5 à 7 gratuits, d’autres grands spectacles et des fins de soirées festives. D’ici là, le public peut se procurer des billets pour les rendez-vous déjà annoncés. 

Une série balado pour souligner 40 ans de créativité à Petite-Vallée

En marge de l’annonce des premiers noms de sa programmation, le Festival lancera ce vendredi une nouvelle série balado soulignant 40 ans de créativité à Petite-Vallée. Le balado Inspiration Petite-Vallée allie témoignages et performances intimistes d’artistes s’étant inspirés de ce petit village de la péninsule gaspésienne et de ses alentours pour écrire une chanson. Louis-Jean Cormier, Chloé Lacasse, Kanen, Michel Rivard, Marie-Pierre Arthur, Jeanne Côté, Valérian Renault, Gaële et Alan Côté sont au cœur de cette première saison. Les épisodes seront disponibles sur les principales plateformes d’écoute.

Sos lance « Proprement Sale », un premier projet solo pour l’artiste

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Après avoir collaboré, produit et travaillé sur de nombreux projets musicaux, c’est maintenant au tour de Sos de lancer un premier projet solo intitulé « Proprement Sale ». Cet EP arrive tout juste quelques semaines suivant la sortie de l’extrait « Zéyo » qui s’est démarqué sur plus de 7 playlists éditoriales notamment : Nouveautés de la semaine Canada sur Spotify, Nouveau franco de Apple Music, Brand New Music d’Amazon Music, Hip-Hop Franco, Musique D’ici, Musique 2022 et Musique Francophone de Qub Musique.

De plus, la dernière chanson du projet, « Ton nom » en collaboration avec la chanteuse Sarah Fortin et Geoffrey Giles (le père de Sos) à la guitare est déjà en rotation sur les stations radio CHME 94,9 FM (Les Escoumins) et CHOQ-FM 105.1 (Toronto).

Chaque son et mot ont été soigneusement utilisés, imagés et repensés pendant près de 2 ans avant d’arriver à un produit final. L’artiste y a mis toute sa passion et son âme dans lequel on ressent une certaine ambiance rassembleuse et triomphante. De l’intro au dernier morceau, Sos a laissé sa plume s’exprimer à travers des métaphores à double sens, d’égo-trip et de paroles qui frôlent l’imaginaire. 

Le thème principal qu’aborde Sos est la piraterie racontée de façon à faire voyager l’esprit et l’imagination de l’auditeur. Les principaux messages sont la résilience, la détermination et le leadership de sa propre destinée. 

« C’est un projet qui me tient vraiment à cœur et enfin je vais pouvoir le partager avec vous » — Sos

Dans la musicalité du EP, on peut retrouver une touche dite « Island »comme dans le titre « Mailler » ou même dans « Laisse Moi Briller ». Il y a beaucoup d’instruments à cordes comme de la guitare ou du violon qui donne un certain groove au reste de la composition. Les instrumentaux, le mix et le mastering ont tous été réalisés par Sos, lui-même. Le type de beat utilisé dans « Proprement Sale » est original et complètement différent de ce qu’on peut écouter à ce jour dans le milieu hip-hop au Québec.

« J’ai essayé de varier l’ambiance tout en restant propre à moi-même et sans qu’il y ait trop de différence d’un morceau à un autre. Le but du projet a été de me démarquer musicalement parlant. » — Sos 

Le titre phare du projet « Laisse moi briller » représente le parcours de Sos depuis le début de son aventure dans la musique jusqu’à maintenant. Laisse-moi briller vient du fait qu’il faut se battre pour se faire remarquer dans l’industrie musicale du Québec. D’après l’artiste « C’est un milieu très restreint et fermé à tous ceux qui essayent de se faire un nom. En même temps que je dénonce ce côté de l’industrie, j’explique que ma place sera faite au sein de ce système en utilisant toutes les ressources possibles ». En terminant, il insiste sur le fait que « Si vous faites de la musique, ne le faites pas pour l’industrie, mais pour vous en premier et le reste viendra avec les actions impliquées dans votre démarche ». Le vidéoclip de cette chanson a été produit par Sos, réalisé et filmé par Disjonctés Productions. 

« Proprement Sale » est actuellement disponible sur toutes les plateformes numériques sous l’étiquette Pop Cykle Musique, supporté par Musicaction et distribué par Bohemaa Communication/Symphonic. Le 16 décembre 2022 aura lieu le lancement de son EP au théâtre Sainte-Catherine à 20h30 avec plusieurs invités comme : Jamcrew, OTT GoldBizz, Orfano, Jeffery & MarloGang.  

UNE DERNIÈRE SAISON POUR GINETTE NOISEUX AU THÉÂTRE ESPACE GO EN 2023-2024!

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La codirectrice générale et directrice artistique du Théâtre ESPACE GO, Ginette Noiseux, annonce que la saison 2023-2024 sera sa dernière à la barre de l’institution du boulevard Saint-Laurent à Montréal. Ce sera la 45e saison de la compagnie.
Ginette Noiseux avait 23 ans, le jour où elle a franchi la porte du Théâtre Expérimental des Femmes, devenu ESPACE GO en 1985. Elle ne savait pas qu’elle y engagerait toute sa destinée. En 1991, elle était plus que jamais convaincue que pour assurer la pérennité de la compagnie, pour mettre à l’abri sa mission artistique unique, il fallait être visionnaire. Il fallait construire un bâtiment! À l’aube de ses 65 ans, elle considère avoir pleinement déployé sa vision. Elle quitte avec le sentiment de fierté d’avoir construit une maison de théâtre, le Théâtre ESPACE GO, où la parole et le talent des femmes artistes peuvent s’exprimer librement. 
Aujourd’hui, si j’incarne toujours avec la même ardeur le présent d’ESPACE GO, 
je ressens de toute mon âme le besoin qu’une nouvelle direction artistique imagine et travaille à sondevenir. C’est donc avec beaucoup de sérénité, et bien entendu beaucoup d’émotions, que je vous annonce que la saison 2023-2024 sera la dernière programmation artistique que je signerai et accompagnerai à la barre de la compagnie. »

Ginette Noiseux

Ordre du fier monde 2022

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Dans la soirée du 7 décembre dernier, l’Écomusée du fier monde a procédé à la remise de l’Ordre du fier monde. 

Cette année, cette distinction a été décernée à Madame Francine Saillant, et Madame Ève Lamoureux, représentantes de l’équipe de recherche InterReconnaissance.
Francine Saillant et Ève Lamoureux Francine Saillant est professeure émérite à la faculté des sciences sociales de l’Université Laval, elle est reconnue dans les champs de l’anthropologie médicale et des droits de la personne. Auteure de 24 ouvrages, de 160 articles et de 300 communications scientifiques, elle a récemment été nommée membre de la Société Royale du Canada et membre émérite de la Société canadienne d’anthropologie.

Ève Lamoureux, détentrice d’un doctorat en science politique à l’Université de Laval et professeure au département d’histoire de l’art à l’Université du Québec à Montréal, est membre du Centre de recherche – Cultures-Arts-Sociétés (CELAT), de l’Observatoire des médiations culturelles (OMEC) et de la Chaire de recherche UQAM pour le développement de pratiques innovantes en art, culture et mieux-être. Elle est spécialisée sur les rapports arts-société-politique.

InterReconnaissance
Le partenariat entre l’équipe de recherche InterReconnaissance et l’Écomusée du fier monde permit la réalisation de l’exposition InteReconnaissance : une mémoire citoyenne se raconte, ainsi que la poursuite du projet Accessibilité des musées aux publics marginalisés : des outils adaptés. Ce dernier a ainsi mené à la publication du guide :Médiation culturelle, musées, publics diversifiés. Guide pour une expérience inclusive, dont la qualité remarquable a été reconnue lors de la plus récente remise des prix de l’Association des musées canadiens.


L’Ordre du fier mondeConférée annuellement depuis 2007, cette distinction honorifique est décernée à des personnes ou groupes de personnes ayant contribué de façon exceptionnelle au développement de l’Écomusée et qui font preuve d’engagement envers la mission, les principes et la philosophie de l’institution.

Sur la photo : Éric Giroux, directeur de l’Écomusée du fier monde Ève Lamoureux et Francine Saillant. Photo : Daphnée Bouchard. 

La pièce de David Paquet « Le brasier » en première montréalaise en anglais (surtitres français) → « Wildfire » du Théâtre Talisman (16–28 JANV)

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 Wildfire est une tragicomédie aussi sombre et féroce que n’importe quelle pièce de la Grèce antique. Suivant la structure d’un triptyque multigénérationnel, la pièce se situe dans un triplex habité par des triplés dérangés au lignage familial toxique. Dans cette spirale de fatalité magnifiquement construite, le dramaturge David Paquet s’attaque à notre conscience collective défaillante et à l’apathie générale qui en découle. La pièce s’ouvre avec un bébé psychopathe professant une étrange malédiction et l’on y voit, tour à tour, une bande d’inadaptés sociaux, un enfant en cage et une tarentule de compagnie meurtrière.

Wildfire suit la trajectoire d’un traumatisme non examiné, qui traverse trois générations poussées par la honte et la répression. Il n’y a ni début ni fin à la dévastation traumatique, seulement l’inévitable retournement de son cycle de destruction. David Paquet arrache des rires comme on arracherait une dent. La signature du Théâtre Talisman, à savoir des voix féminines fortes, est présente chez les sœurs triplées qui offrent une vision sombre de la maternité moderne et des relations familiales en général.

« Grâce à la traduction primée de Leanna Brodie, à la production de Talisman Théâtre et à la publication de Playwrights Canada Press, Wildfire marquera ma première incursion dans le milieu du théâtre anglophone montréalais. Cette pièce me semble toute désignée pour une rencontre avec ce nouveau public, à la fois voisin et méconnu, puisqu’elle entre-mêle les notions d’altérité et de chez-soi. De plus, c’est un honneur d’être reçu à La Chapelle, lieu par excellence de propositions hybrides et de mixités des publics, et de savoir le tout inspiré par la mise en scène éblouissante de Philippe Cyr. » – David Paquet

Cette version anglaise a tout le dynamisme et la magie de l’originale française et conserve son humour vaudevillesque et pince-sans-rire. Sa légèreté séduit et désarme le public, qui n’est pas du tout préparé à faire un tour de montagnes russes à travers des tabous profondément ancrés!

« Ça sert à ça, la famille : dire oui même quand t’as pas le goût. » – Le brasier