Skip to main content

Deux entrepreneures québécoises primées par la Société académique d’encouragement et d’éducation de Paris

Quoi de mieux pour célébrer 40 ans d’entrepreneuriat que de recevoir un prestigieux prix international? Parlez-en à Carole Taillefer et à Joanne Taillefer, propriétaires du salon Les Jumelles et véritables références en matière de remplacement capillaire, qui ont récemment reçu une médaille d’argent décernée par la Société académique d’encouragement et d’éducation (Arts-Sciences-Lettres) de Paris. Ce prix leur a été remis le 14 octobre dernier à l’Hôtel Intercontinental de la Ville Lumière par la Commission supérieure des prix.
 
Fondée en 1915, Arts-Sciences-Lettres est une société savante qui a pour vocation de reconnaître et de promouvoir les femmes et les hommes qui, par leur talent et leur travail, participent au rayonnement de la culture dans les domaines artistiques, littéraires et scientifiques.
 
La candidature de Carole Taillefer et de Joanne Taillefer a été présentée par Danièle El M’Rabet, une artiste peintre française qui a créé la catégorie « Art de thérapie capillaire », dans laquelle les entrepreneures, coiffeuses-stylistes et expertes du remplacement capillaire québécoises se sont illustrées cette année.
 
Ce prix prestigieux souligne le travail formidable accompli par Carole et Joanne pour développer leur technique au fil des ans ainsi que leur engagement envers leur discipline, notamment en participant à une foule de congrès internationaux et à des formations poussées. Leur haut degré d’expertise et la qualité des transformations capillaires réalisées par les lauréates ont su convaincre les membres du jury de la société Arts-Sciences-Lettres.
 
Au cours de leur carrière, Carole et Joanne Taillefer ont aidé des milliers de femmes à retrouver une image positive d’elles-mêmes. Pour en savoir plus sur les entrepreneures et sur le salon Les Jumelles ainsi que pour visionner des témoignages de clientes, visitez le site lesjumelles.com.

L’essai Hors jeu de Florence-Agathe Dubé-Moreau, en librairie dès aujourd’hui!

Le déclenchement de ce livre survient en 2014, lorsque mon partenaire de vie, Laurent Duvernay-Tardif, est repêché par les Chiefs de Kansas City, une équipe dans la National Football League aux États-Unis. Ce que j’ai découvert de l’autre côté de la frontière, dans l’enceinte de ce club sélect d’hommes qui jouent au ballon, a profondément changé mon regard sur l’impact du sport dans la lutte pour l’égalité entre les genres.

De plus en plus de femmes sont visibles dans le sport professionnel masculin. De spectatrices, cheerleaders ou conjointes d’athlètes, elles atteignent désormais les rangs de coachs, d’arbitres et même de directrices d’équipe. Est-ce un mirage ? Qu’en est-il exactement ? À partir d’une posture d’exception, celle de partenaire d’un joueur célèbre, mais aussi d’intellectuelle engagée parachutée sur un terrain de football à Kansas City, Florence-Agathe Dubé-Moreau déconstruit un à un les mythes entourant les femmes dans l’industrie. Haut lieu de reproduction des pires stéréotypes de classe, de race et de genre ? Bien sûr. Lieu de résistance où se conjuguent justice sociale et égalité des genres ? Rien d’impossible.

AIrenoGuide.com : Votre compagnon intelligent pour la rénovation de votre maison

La technologie de l’IA a fait son chemin dans divers aspects de notre vie, et elle est maintenant là pour transformer la façon dont nous rénovons et réparons nos maisons. Voici AIrenoGuide.com, votre compagnon innovant en matière d’IA pour tous vos projets de rénovation.

1. L’autonomisation des propriétaires :

AIrenoGuide.com est conçu pour donner aux propriétaires les connaissances et les outils dont ils ont besoin pour entreprendre des projets de rénovation et de réparation en toute confiance. Cette plateforme pilotée par l’IA offre des conseils et des recommandations, rendant l’amélioration de l’habitat plus accessible à tous. Que vous soyez un bricoleur chevronné ou un novice, cet outil a quelque chose à offrir.

2. Technologie d’IA de pointe :

Cet outil intègre une technologie d’IA de pointe pour vous fournir des recommandations personnalisées pour vos projets de rénovation. En analysant vos objectifs, l’application vous donne un tutoriel étape-par-étape, les matériaux et les outils requis, une série de vidéos et les précautions à suivre. AIrenoGuide.com vous permet donc d’économiser du temps et de l’argent.

3. Accessible sur le web :

AIrenoGuide.com est accessible via les navigateurs Web.

AIrenoGuide.com change la donne pour les propriétaires qui souhaitent rénover ou réparer leur maison. Il associe la puissance de la technologie de l’IA à une interface conviviale pour fournir une assistance et des recommandations, dans le but de faciliter vos projets d’amélioration de l’habitat. Dites adieu à la confusion et au stress des rénovations, et dites bonjour à votre nouveau compagnon IA, AIrenoGuide.com.

ÉVASION | Les vacances de Monsieur Bruno saison 4 | Un retour tant attendu !

Bruno Blanchet, voyageur aguerri, repart pour de nouvelles aventures en Afrique et en Indonésie. Loin des sentiers battus, il nous entraîne à la rencontre et à la découverte de ses habitants et nous offre une immersion inédite, amusante et originale dans leur quotidien. Un dépaysement assuré grâce aux 12 épisodes de 60 minutes produits par Zone3, en collaboration avec Québecor Contenu.

Falling For Frankie, le clip de Juste Un Détail // nouvel album Animal Cérébral

Falling For Frankie annonce la sortie de son second album Animal Cérébral le 17 novembre 2023 sur le label Whatever. Il a été produit par Annika Grill d’Annika and The Forest et masterisé par Chab.

Falling For Frankie, c’est une voix singulière, des chansons intimes, ironiques et exaltées, une pop électronique aux mille facettes. Emmené par Delphine, chanteuse lyrique et comédienne, rejointe par Thomas Courcelle, alias Dj Tho, qui s’occupe de la programmation des boîtes à rythme et des synthétiseurs, et de Tommy Hoadley à la guitare et à la basse, Falling For Frankie nous séduit avec sa pop acidulée et faussement sage.

Premier extrait, on savoure le clip vidéo de Just Un Détail qui propose une véritable satire du monde d’aujourd’hui avec des images d’hier. Voici un film miroir et décalé qui montre Frankie se jouant des films promotionnels véhiculant des clichés sur la femme. Ce film a été réalisé par Véronique Adler et le collectif LAPS (collectif venant de l’image expérimental et recyclée).

Pour regarder le clip de Juste Un Détail :

Caroline Shaw, lauréate de plusieurs Grammy (Kanye West, Nas, Beyonce, Arcade Fire, Dolly Parton, Rosalía, etc.) de passage à Montréal (26-27-28 oct) et à Québec (1-2-3 nov)

Le MAI (Montréal, arts interculturels) a l’honneur de présenter le projet Graveyards and Gardens de la danseuse et chorégraphe Vanessa Goodmande Vancouver et de l’artiste Caroline Shaw, lauréate d’un prix Pulitzer et de plusieurs Grammy. Mettant en scène la beauté de la mémoire du corps, tout en interrogeant l’intimité entre notre environnement et le corps, cette œuvre théâtrale immersive s’intéresse à la mémoire en tant que processus de reconstruction plutôt que récapitulation exacte d’événements précis. En intégrant et accueillant les diverses élaborations, distorsions et omissions de la mémoire incarnée, les artistes créent des systèmes de performance génératifs; une sorte d’« album vivant » qui se déplie et se replie sans cesse sur lui-même.

« Graveyards and Gardens crée un monde hypnotique de son et de danse » – Janet Smith, Create a stir
Brouillant les frontières entre la performance et l’installation artistique, Vanessa Goodman et Caroline Shaw créent ce chef-d’œuvre entièrement en temps réel, en exploitant l’essence des objets qui les entourent. Des éléments tels que des plantes, des lampes, un câble XLR orange de 600 pieds, des tourne-disques, des cassettes et bien d’autres encore font partie intégrante du paysage sonore en constante évolution et du mouvement au sein de la performance. À travers la création de boucles et de cycles répétitifs, ils reflètent les processus naturels de décomposition et de régénération, faisant écho aux cycles de la vie elle-même.

Graveyards and Gardens a été présenté pour la première fois en ligne pendant le confinement en 2021. Depuis, la pièce a été présentée au Canada (Calgary, Edmonton, Vancouver), en Europe (Allemagne, Italie) et aux États-Unis (Portland, Seattle). Aujourd’hui, il est présenté sur la scène du MAI avant de poursuivre son parcours à La Rotonde, à Québec, en novembre.
www.m-a-i.qc.ca/evenement/graveyards-gardens

Des thermostats intelligents subventionnés du 23 octobre au 15 décembre 2023

Le fabricant québécois d’appareils intelligents Sinopé Technologies verra ses thermostats faire l’objet d’une aide financière pouvant aller jusqu’à 75 % dans le cadre du projet « Économisez grâce à la tarification dynamique! », qui s’échelonnera du 23 octobre au 15 décembre 2023. Cette initiative vise à mieux contribuer à la diminution de la demande énergétique et à améliorer la gestion des pointes de consommation en période hivernale.

Fondée en 2010, l’entreprise de Saint-Jean-sur-Richelieu se spécialise notamment dans la conception d’appareils intelligents axés sur l’efficacité énergétique pour le contrôle du chauffage, de l’éclairage et des charges électriques (ex. : chauffe-eau). De nombreuses fois primés par de prestigieuses organisations, dont le Consortium for Energy Efficiency et le IoT Breakthrough Awards Program, les thermostats intelligents Sinopé sont déjà financés par 26 fournisseurs d’électricité canadiens et américains, dont BC Hydro en Colombie-Britannique, Puget Sound Energy dans l’État de Washington et National Grid au Massachusetts. Les thermostats Sinopé sont entre autres reconnus pour leur facilité d’utilisation, leur qualité de conception et leur performance. En outre, leur design unique dont l’écran affiche l’heure et les températures intérieure, extérieure et de consigne est grandement apprécié par les utilisateurs et utilisatrices.

« Sinopé Technologies est fière de pouvoir contribuer à une meilleure gestion de la consommation d’électricité. L’optimisation de la consommation d’énergie est au cœur de tout ce que l’on fait. Cette initiative coule de source, d’autant plus que notre fonctionnalité Éco Sinopé permet déjà d’arrimer le fonctionnement des thermostats à la tarification dynamique », confie Maxime Labonté, Chef de l’exploitation commerciale chez Sinopé Technologies.

Éco Sinopé, une fonctionnalité performante

En 2021, Sinopé Technologies a lancé Éco Sinopé, une fonctionnalité novatrice qui permet d’arrimer facilement, gratuitement et sans engagement le fonctionnement des appareils connectés Sinopé à la tarification dynamique d’Hydro-Québec. Dès son déploiement, la fonctionnalité a offert des performances attrayantes en permettant à la clientèle participante d’obtenir un crédit moyen de 191 $ sur la facture d’électricité (hiver 2021-2022).  Éco Sinopé offre une grande flexibilité aux utilisateurs et utilisatrices qui peuvent maximiser à la fois leurs économies et leur confort.

Le projet « Économisez grâce à la tarification dynamique! » s’adresse à la clientèle résidentielle du principal fournisseur d’électricité de la province. Pour être admissibles à la remise financière sur les thermostats Sinopé, les clients et les clientes doivent être inscrits à l’une des deux options de tarification dynamique, télécharger l’application Neviweb et activer la fonctionnalité Éco Sinopé.

Tous les thermostats destinés au contrôle du chauffage électrique de marque Sinopé sont admissibles à l’aide financière. Ils peuvent être achetés directement auprès du fabricant au https://www.sinopetech.com/projet-pilote-thermostats/ ou par l’entremise d’un entrepreneur électricien ou d’une entrepreneure électricienne.

LE SOUK AMORCE UN NOUVEAU CHAPITRE DANS UNE ANCIENNE USINE DE TEXTILE, AU CŒUR DU QUARTIER DES ARCHITECTES, DANS LE MILE-EX

Le SOUK sera de retour pour sa 19e édition, du 29 novembre au 3 décembre, avec une sélection exceptionnelle de designers montréalais issus de la nouvelle génération ainsi que plusieurs expériences. Après une année de réflexion et de réorientation, le tout guidé par une quête incessante de mettre en avant l’excellence du design local, cette édition du SOUK marque le début d’une nouvelle étape importante pour l’industrie du design montréalais.

Toujours aussi engagé à mettre en lumière et à faire revivre certaines enclaves souvent négligées de Montréal, cette année, le SOUK donne rendez-vous à son public au 7070 Saint-Urbain, dans le Mile-Ex. Ce secteur florissant a su, depuis quelques années, captiver certaines des plus importantes entreprises technologiques au monde, ainsi que des restaurants réputés, en demeurant malgré tout un lieu discret, préservant cet air mystérieux et irrésistible. En collaboration avec Sid Lee Architecture, le SOUK redonnera vie aux étages du bâtiment vacant tout en respectant son histoire. Cette ancienne usine de textile, située dans ce qui fut autrefois la capitale nationale de l’industrie textile et est aujourd’hui connue sous le nom de quartier des architectes, offre un cadre brut idéal pour favoriser la connexion, les échanges, et pour renforcer délibérément l’importance du design local.

« Sid Lee Architecture agit comme vecteur de connexion entre les organisations et les espaces pour réinventer la manière dont les gens les expérimentent. Nous sommes ravis de collaborer avec le SOUK pour insuffler un vent de fraîcheur dans un projet sur lequel nous travaillons avec Montoni depuis de nombreuses années, créant ainsi un lien entre le passé industriel du cadre bâti et la communauté locale de design et ce toujours à travers le prisme de la créativité. » – Jean Pelland, architecte, associé principal, Sid Lee Architecture.

« Quel moment exaltant! Nous avons passé la dernière année à imaginer le retour du SOUK à Montréal – à comment garder son essence, mais également établir une direction innovante, tournée vers l’avenir. Pour la 19e édition, les visiteurs peuvent s’attendre à découvrir une nouvelle génération passionnante de designers, des créations qui éveilleront la curiosité, des objets exceptionnels, et des discussions inspirantes – le tout sans dénaturer l’âme du SOUK. » Azamit, fondatrice du SOUK.

Cette année, avec une cohorte de plus 65 participants sélectionnés avec soin par un comité d’experts nouvellement désignés en tant que membres du jury, le SOUK soulignera le talent et mettra à l’honneur des designers et artisans locaux hors du commun en leur donnant une place au cœur de notre communauté. Autour des designers, une riche programmation d’événements variés, allant des ateliers aux tables rondes jusqu’aux visites guidées personnalisées de l’événement, sera proposée. Une boutique  pop-up offrira une gamme plus diversifiée de produits, adaptée à tous les budgets et goûts, et quelques autres surprises attendront les visiteurs sur place !

Les restaurants montréalais partenaires, qui seront dévoilés bientôt, présenteront leurs talents avec des produits d’origine locale au restaurant du SOUK. Un café et un bar lounge offrant une sélection de cocktails locaux et de vins nature, qui seront aussi annoncés prochainement, complètent la 19e édition du SOUK.

À compter de cette édition, le SOUK demandera un prix d’entrée symbolique de 15 $. L’entrée sera gratuite pour les enfants et des rabais seront offerts aux étudiants et aux aînés, démontrant notre engagement envers l’accessibilité. Cette décision, qui vient après une année de réflexion approfondie, vise à assurer la durabilité de l’événement et à soutenir l’équipe, principalement composée de bénévoles, qui a joué un rôle essentiel dans le succès du SOUK au fil des ans. Cette transition vers un modèle payant garantira la qualité et la continuité du SOUK. Nous remercions chaleureusement notre communauté pour son soutien et son amour envers la scène du design à Montréal.

La 19e édition du SOUK est rendue possible grâce à l’appui financier de la SODEC.

Usine C – The Tiger Lillies présentent « From the Circus to the Cemetery »

L’USINE C, centre de création et de diffusion national et international, est heureuse de présenter du 09 au 11 novembre 2023, From the Circus to the Cemetery, dernier spectacle du groupe britannique The Tiger Lillies.

Musique + Théâtre | Montréal
Depuis près de trente-cinq ans, la légendaire formation de Grande-Bretagne The Tiger Lillies a développé une signature musicale et théâtrale inclassable, sorte de cabaret brechtien à l’humour très noir, empruntant au burlesque des années 1930 et au music-hall anglais, et souvent décrit comme le chaînon manquant entre Tom Waits et les Monty Python… Après avoir arpenté les grandes salles de concert à travers le monde, The Tiger Lillies reviennent en Amérique du Nord avec leurs succès musicaux les plus acclamés, rassemblés en un spectacle-hommage intitulé From the Circus to the Cemetery. 

Fidèle à son esthétique profondément macabre et grinçante, ce trio de renommée internationale continue de surprendre, de secouer et d’épater son public avec des performances multi-instrumentales de haut vol. À l’origine du groupe, le célèbre musicien, compositeur et chanteur Martyn Jacques jongle avec l’accordéon, le piano et le ukulélé, et incarne comme aux premiers jours l’excentricité underground et l’énergie punk qui caractérisent les Tiger Lillies depuis toujours. Un style unique qui leur a valu de remporter plusieurs Olivier Awards, l’une des plus prestigieuses récompenses de la scène britannique remise par la Society of London Theatre.

09 + 10 + 11 NOVEMBRE 2023 — 19h

FAIRE CORPS – de grands chorégraphes d’ici se livrent dans une série audio

En collaboration avec La Fabrique culturelle de Télé-Québec, l’animatrice et danseuse contemporaine Marie-Gabrielle Ménard présente FAIRE CORPSune série audio en 7 épisodes qui célèbre le parcours et les œuvres de 7 chorégraphes québécois qui ont bouleversé la danse contemporaine et qui lui ont permis de rayonner ici comme à l’international : Françoise Sullivan, José Navas, Mélanie Demers, Daniel Léveillé, Margie Gillis, Marie Chouinard et Manon Oligny. Diffusé les mercredis aux deux semaines en baladodiffusion sur La Fabrique culturelle, du 1er novembre 2023 au 24 janvier 2024, chaque épisode de la série audio accueille en studio un de ces créateurs d’exception qui, par la force et la singularité de sa démarche artistique, a contribué au fulgurant développement de la discipline et inspiré de nouvelles générations de créateurs toutes disciplines confondues. Ces longs entretiens intimes, ponctués de témoignages et d’archives saisissantes, invitent ces piliers de la danse contemporaine à poser un regard étendu sur l’ensemble de leur parcours artistique.
Françoise Sullivan, José Navas, Daniel Léveillé © La conserve média

Épisode 1 – FAIRE CORPS avec Françoise Sullivan 
(diffusion : 1er novembre 2023)Pionnière de la danse au Québec, peintre, sculptrice, artiste de la performance et membre des Automatistes, Françoise Sullivan évoque son amour de la poésie et se rappelle sa rencontre choc avec Paul-Émile Borduas et ses années de formation à New York à la fin des années 1940.

Épisode 2 – FAIRE CORPS avec José Navas (diffusion : 15 novembre 2023)Originaire du Vénézuela, José Navas danse et chorégraphie depuis 40 ans. Il raconte ses années de formation à Caracas et à New York, l’influence qu’auront eue sur lui ses idoles, les chorégraphes Isadora Duncan, Merce Cunningham et Pina Bausch.

Épisode 3 – FAIRE CORPS avec Mélanie Demers (diffusion : 29 novembre 2023)Chorégraphe, interprète et metteuse en scène, Mélanie Demers a dansé pendant 10 ans au sein de la compagnie O’Vertigo avant de fonder, en 2007, sa compagnie, MAYDAY. Elle parle de son intérêt pour l’hybridité, le chaos, la sauvagerie en création.

Épisode 4 – FAIRE CORPS avec Daniel Léveillé (diffusion : 13 décembre 2023) Des solos, des duos, des pièces pour grand groupe, en 50 ans de carrière, Daniel Léveillé a signé une quarantaine d’œuvres chorégraphiques. Il aborde son rapport au corps nu comme matériau de création et l’inspiration que lui procure l’espace vide et le silence.

Épisode 5 – FAIRE CORPS avec Margie Gillis (diffusion : 27 décembre 2023)Depuis 1973, Margie Gillis aurait créé plus de 200 pièces dansées. Elle se souvient de chacune de ses créations. Celle qui a introduit la danse contemporaine en Chine parle de la notion de risque que ses parents, champions de ski alpin, l’ont toujours encouragée à défier.

Épisode 6 – FAIRE CORPS avec Marie Chouinard (diffusion : 10 janvier 2024)Depuis 1977, Marie Chouinard a créé plus de cinquante œuvres chorégraphiques, dont une trentaine de solos qu’elle a elle-même interprétés. Ce qui l’intéresse encore et toujours après plus de 45 ans de création : explorer, à travers le corps et la voix, des tracés inconnus. 

Épisode 7 – FAIRE CORPS avec Manon Oligny (diffusion : 24 janvier 2024)Depuis plus de 30 ans, Manon Oligny fouille le féminin, munie de talons hauts, de perruques, de petites culottes, de robes diaphanes et de genouillères. Elle témoigne de son amour du cinéma de la Nouvelle Vague et des tableaux de chasse.