Le quatuor pop-psychédélique TANGO GOLF TANGO vous invite à monter à bord du Dark Tropical Express, épopée musicale à la trame narrative surprenante et inspirée d’une croisière maudite sous les tropiques. L’album lancé aujourd’hui est l’aboutissement de cinq ans de composition pour la formation montréalaise composée d’Alexandre Craigh, Marilyse Senécal, Francis Thibault et Philippe Coutu. Ensemble, ils ont peaufiné leur approche pour atteindre un équilibre entre l’enivrante ambiance tropicale et les textures sombres d’une mer agitée.
Réalisée par Francis Thibault, l’œuvre composée de dix titres envoûte par ses textures riches et son caractère immersif. S’y entrecroisent claviers éthérés, rythmes tropicaux et paroles figuratives portées par deux voix — l’une féminine, l’autre masculine — se donnant la réplique, comme une discussion entre le conscient et l’inconscient. Cette croisière, devenue désastre, convoque à la fois les ténèbres des profondeurs marines et les prémices d’une renaissance prometteuse.
Le défi était de taille: articuler une proposition musicale autour de ses membres possédant des goûts musicaux qui semblaient, à première vue, diamétralement opposés, voire irréconciliables. Comment faire cohabiter les influences de musiques ambiant et électroniques (Boards of Canada, Air, Bonobo, Moderat), avec les rythmes afro-cubains et drum&bass (GoGo Penguin, MIA, Buraka Som Sistema) aux sonorités vintages (The Zombies, The Beach Boys, The Kinks) et feutrées (The XX, Lana Del Rey)? Le résultat est un métissage sonore inusité qui rappelle parfois Gorillaz ou The Avalanches. Un son entraînant et groovy qui guide l’auditeur à bord d’une croisière qui tourne au cauchemar.
Cette allégorie fait écho à la trame narrative définie par la formation: le Dark Tropical Express est un navire qui promet un voyage idyllique pour usurper le destin de ses voyageurs. Le naufrage guettant les vacanciers est une métaphore représentant les grands défis qui attendent l’humanité au niveau interpersonnel, sociétal et environnemental. Coulerons-nous avec nos comportements toxiques? Saurons-nous nous redéfinir pour ne pas sombrer? Arriverons-nous à nous reconstruire suite au désastre? La calamité est-elle le seul moyen de se réveiller?
Malgré les ombres pressenties, une lueur optimiste se dessine à l’horizon. De cette image se manifeste l’univers tropical obscur du groupe. À la fois chaleureuses dans leurs rythmes et ténébreuses par leurs propos, les compositions allient des sonorités électroniques et cérébrales à des rythmes groovy et dansants. Le cœur de TANGO GOLF TANGO est à la fête et ce, malgré l’arrière-goût amer du naufrage imminent.
Afin de prendre part à la croisière, rendez-vous au lancement d’album le 18 novembre prochain à 19h30 au Diving Bell Social Club à Montréal, dans le cadre de M pour Montréal. La première partie sera assurée par l’artiste britannique Otto Aday.
PROCURE, l’organisme dédié à la lutte contre le cancer de la prostate, souligne le 10e anniversaire de sa campagne Noeudvembre à l’échelle nationale. Cette initiative vise à soutenir les hommes atteints de la maladie et leurs familles, ainsi que de sensibiliser la population à cette forme de cancer qui est la plus répandue chez les hommes – 18 hommes par jour reçoivent un diagnostic du cancer de la prostate – en encourageant l’achat et le port du populaire nœud papillon signé Philippe Dubuc durant le mois de novembre. PROCURE vise à amasser 1 000 000 $ grâce à la vente de plus de 7 000 noeuds papillon en Noeudvembre ainsi que la soirée-bénéfice l’Affaire Papillon qui se tiendra le 30 novembre. Tous les fonds amassés permettent de financer des projets de recherche de classe mondiale et de fournir des services gratuits, notamment une ligne de soutien téléphonique 7/7 avec des professionnels de la santé. Le nœud papillon est disponible dès maintenant au prix de 45 $ sur le site Web http://www.procure.ca/noeudvembre ainsi que chez plusieurs détaillants*.
DES AMBASSADEURS PLUS MOBILISÉS QUE JAMAIS
Cette 10e édition de la campagne Noeudvembre réunit 32 personnalités publiques issues des sphères sportives, politiques et artistiques. Unis autour d’un objectif commun, ils souhaitent apporter leur soutien à la cause en portant fièrement le nœud papillon en novembre. « Nous sommes privilégiés d’avoir des ambassadeurs aussi engagés. Leur dévouement et la visibilité qu’ils apportent à PROCURE contribuent à accroître la notoriété de notre organisme et le succès de cette campagne. Nous sommes confiants que grâce à leur implication, nous atteindrons notre objectif ambitieux. » déclare Laurent Proulx, le Président-Directeur général de PROCURE.
La Coopérative pour l’agriculture de proximité écologique (CAPÉ) a inauguré aujourd’hui la toute première épicerie de producteur·trices du Québec. Pour célébrer ce moment historique pour l’avenir de l’agriculture québécoise, plus de 200 citoyen·nes ont participé à un 5 à 7 durant lequel iels ont eu l’occasion de visiter les installations et de discuter avec les producteurs·trices et les concepteur·trices du projet.
Cette épicerie nouveau genre offrira aux citoyen·nes des produits biologiques, locaux, de saison, et ce directement de leurs fermier·ères de famille. Ce mode de fonctionnement inédit au Québec permettra aux producteur·trices de recevoir le juste prix pour leurs produits, une pratique essentielle pour développer et pérenniser une agriculture durable et solidaire. Les client·es payeront à leur tour un juste prix pour les produits qu’iels achètent, puisqu’il n’y a pas d’intermédiaires.
« En favorisant les transactions directes entre les fermier·ères et les citoyen·nes, il est possible de fournir des aliments accessibles, frais, sains et saisonniers tout en redonnant une meilleure part du prix payé aux gens qui les ont produits. Il est possible d’investir cette valeur ajoutée directement dans la transformation des pratiques agricoles, la rémunération de la main-d’œuvre, la lutte et l’adaptation aux changements climatiques », explique Léon Bibeau-Mercier, président de la Coopérative pour l’agriculture de proximité écologique.
Une vision qui se concrétise
À terme, la CAPÉ a pour ambition de multiplier ce genre d’épiceries partout sur le territoire afin de donner la possibilité à l’agriculture de proximité écologique de prendre son essor. Le lancement de la toute première épicerie de producteur·trices jette les bases de la vision mise de l’avant dans le Manifeste de la résilience lancé l’année dernière par le Réseau des fermier·ères de famille.
« Sans intermédiaire, les producteur·trices et les citoyen·nes seront en mesure de décider de l’avenir de leur agriculture et de leur alimentation. Un futur possible et nécessaire pour assurer notre résilience collective. Nous sommes excités pour la suite, tout comme les centaines de citoyen·nes qui nous soutiennent depuis le début de ce projet », s’exclame Émilie Viau-Drouin, directrice générale de la CAPÉ.
Cet été, les fermier·ères derrière l’initiative ont eu l’opportunité de sonder l’intérêt des gens du quartier par l’entremise d’un marché fermier à l’entrée du bâtiment. L’engouement suscité par cette forme abrégée de l’épicerie est venu confirmer que c’était une bonne idée.
« Nous avons réellement senti le soutien de la communauté. Chaque semaine les mêmes habitués venaient nous exprimer à quel point il était heureux de nous voir apparaître dans leur quartier. Bon nombre d’entre eux nous ont même demandé s’il pouvait nous apporter leur aide. Un bel accueil qui fait chaud au cœur », explique avec enthousiasme Maxime Dion, co-propriétaire de la Ferme la Bourrasque.
Un lieu de rencontre et d’éducation populaire
Le lancement de l’épicerie constitue le premier événement d’une longue série. La CAPÉ souhaite profiter des installations pour en faire un lieu de rencontre entre la population et les producteur·trices. Au cours de l’année, la communauté aura l’occasion de faire leur connaissance au cours d’une multitude d’activités.
En dehors des événements, l’équipe de l’épicerie aura pour mission d’éduquer la population aux enjeux liés à l’agriculture, sur la saisonnalité des légumes ainsi que sur la réalité des agriculteur·trices. Pour mettre en œuvre cet objectif, les employé·es ont été formés à ces sujets et du matériel pédagogique prendra place un peu partout dans l’épicerie au cours des prochaines semaines.
Les Jeunesses Musicales Canada (JM Canada) ont le plaisir d’annoncer la tournée nationale Violons amoureux mettant en vedette Duo Vivo, un duo de virtuoses des cordes qui promet une expérience musicale remplie d’émotions. La tournée, organisée dans le cadre des Concerts relève des JM Canada, offre au public une occasion unique de découvrir deux artistes exceptionnels, Richard Zheng et Roxanne Sicard, dans un cadre intime empreint de complicité.
Richard Zheng, violoniste reconnu, a parcouru plusieurs pays d’Amérique et d’Europe où il a enchanté les auditoires par sa maîtrise technique et son interprétation passionnée. Son parcours musical comprend des collaborations avec des orchestres de renommée internationale et des récitals salués par la critique.
Roxanne Sicard, violoniste exceptionnelle, est acclamée pour sa sensibilité musicale et son jeu expressif. Elle a été récompensée par plusieurs prix et distinctions, démontrant son engagement envers l’excellence musicale.
La tournée Violons amoureux débutera le 8 novembre 2023 à Rouyn-Noranda et comprendra 22 arrêts à travers le Québec, l’Ontario et les provinces maritimes, se clôturant à Sainte-Thérèse le 5 mai 2024. Duo Vivo proposera un répertoire diversifié, allant des compositions classiques intemporelles aux œuvres contemporaines, toutes interprétées avec finesse et profondeur afin de faire découvrir le répertoire pour deux violons.
Danièle LeBlanc, directrice générale et artistique, a partagé son enthousiasme à l’approche de cette tournée en soulignant : « Nous sommes ravis d’accueillir Duo Vivo dans le cadre de nos Concerts relève. Leur talent artistique est une source d’inspiration pour de jeunes musiciens et musiciennes, et leur prestation sera un régal pour les amateurs de musiques classiques. »
Les billets pour la tournée Violons amoureux sont disponibles à l’achat dès maintenant sur le site web des JM Canada et dans les points de vente locaux. Compte tenu de la capacité limitée des salles de concert, il est recommandé aux mélomanes d’acheter leurs billets rapidement pour garantir leur accès à ces représentations uniques.
Pour plus d’informations sur la tournée Violons amoureux nous vous invitons à visiter le site web de Jeunesses Musicales Canada à : https://tinyurl.com/58vjbjyh
Violons amoureux — la tournée 2023-2024
8 novembre 2023 – Rouyn-Noranda, QC
9 novembre 2023 – Amos, QC
10 novembre 2023 – La Sarre, QC
12 novembre 2023 – Val Morin, QC
15 novembre 2023 – Lorrainville, QC
18 novembre 2023 – Beaconsfield, QC
19 novembre 2023 – Saguenay, QC
24 novembre 2023 – Bathurst, NB
25 novembre 2023 – Dalhousie, NB
26 novembre 2023 – Carleton-sur-Mer, QC
28 novembre 2023 – Caraquet, NB
30 novembre 2023 – Îles-de-la-Madeleine, QC
1er décembre 2023 – Îles-de-la-Madeleine, QC
3 décembre 2023 – Moncton, NB
6 décembre 2023 – Fredericton, NB
8 décembre 2023 – Edmundston, NB
10 décembre 2023 – Gaspé, QC
12 décembre 2023 – Port-Cartier, QC
16 décembre 2023 – Midland, ON
18 février 2024 – Saint-Bruno-de-Montarville, QC
14 mars 2024 – Montréal, QC
5 mai 2024 – Sainte-Thérèse, QC
Pour plus d’information sur Duo Vivo, consultez leur site web officiel :
RécréOFUN Inc., la plus grande bannière de centres d’amusement familiaux au Canada, est fière d’annoncer l’ouverture prochaine de son quatrième centre d’amusement, situé à Sherbrooke, en Estrie.
Fondée en 2009, l’entreprise québécoise est, depuis près de 15 ans, au service des familles, offrant des installations intérieures colorées et diversifiées pour le plaisir de tous. Cette nouvelle addition portera à quatre le nombre de centres RécréOFUN à travers la province.
Localisation et caractéristiques du nouveau centre
Le nouveau centre d’amusement RécréOFUN sera situé à l’adresse suivante : 3400, rue King Ouest, suite 200. À deux pas de l’autoroute 410, il s’agit du local précédemment occupé par Costco et à proximité du magasin Atmosphère.
Avec une superficie impressionnante de 1500 mètres carrés, le nouveau centre RécréOFUN offrira aux visiteurs une expérience de divertissement exceptionnelle. Les stations et espaces de jeux qui ont fait le succès de RécréOFUN seront intégrés au nouveau centre, comprenant notamment :
Un labyrinthe géant multi-niveaux
Des glissades palpitantes
Une immense arène de balles en mousse BalleOFUN
Une tour de grimpe stimulante
Une section dédiée aux tout-petits
Une zone d’arcades pour les amateurs de jeux électroniques
Un cinéma 7D pour des aventures immersives
Les fameuses trampolines bungees pour des sauts en toute sécurité.
Calendrier du projet
Les travaux de construction du nouveau centre d’amusement RécréOFUN à Sherbrooke débuteront en janvier 2024 et se poursuivront jusqu’à la fin de l’été 2024. La livraison du projet est prévue pour l’automne 2024, offrant ainsi à la communauté de Sherbrooke un lieu de divertissement de premier plan pour toute la famille.
Prévisions de fréquentation
RécréOFUN Inc. estime que le nouveau centre d’amusement à Sherbrooke attirera 100 000 visiteurs par an, desservant ainsi un public large et varié, allant de familles à la recherche de nouvelles activités, groupes organisés, écoles, garderies et camps de jour, groupes corporatifs et événements, et, sans oublier, les fêtes d’enfants qui font également partie essentielle de leur offre.
Marc-André Gagnon, directeur général de RécréOFUN Inc., a déclaré : « L’ouverture de ce nouveau centre renforce notre volonté de continuer le développement de RécréOFUN dans plusieurs régions de la province pour offrir aux familles une sortie mémorable dans des installations modernes et diversifiées. »
RécréOFUN Inc. poursuit sa mission de créer des moments mémorables pour tous, en s’efforçant de fournir une expérience de divertissement familiale inégalée.
L’Union des producteurs agricoles (UPA), accompagnée de ses groupes affiliés et apparentés, est fière de dévoiler sa marque employeur, une initiative qui incarne l’essence même de l’organisation et qui réaffirme sa position en tant qu’employeur de choix. La marque employeur est le résultat d’une démarche rigoureuse dont le fondement est l’opinion et la vision des employés qui y travaillent. Élaboré sous le thème Ton talent est nourrissant, le concept traduit ce qui fait vibrer les personnes qui œuvrent au sein de l’UPA : leur désir profond d’apporter une contribution concrète, utile et sincère à une organisation aux valeurs véritablement humaines. Chacune et chacun met son expertise au service d’une noble cause, celle de nourrir et faire grandir le Québec. En tant qu’Union, nous avons à cœur la mise en commun de nos efforts et de notre engagement. Ainsi, de la terre à la table, nos employés sont un maillon essentiel d’une chaîne nourrissante et fondamentale pour le Québec.
« Les valeurs organisationnelles de l’UPA sont à l’image des productrices et producteurs agricoles et forestiers, soit profondément humaines, et notre marque employeur, que nous dévoilons aujourd’hui, le reflète d’une manière positive, authentique et rassembleuse. Dans nos organisations, chaque individu apporte une richesse à la fois unique et précieuse. Nos équipes sont aussi diversifiées que nos récoltes. Nos employés, des gens passionnés et chaleureux, sont fiers de travailler pour les productrices et producteurs du Québec. J’en profite pour les remercier pour leur engagement et leur dévouement. Nous formons une grande famille et chacun, grâce à son expertise, contribue au développement de l’agriculture avec un grand A. » Martin Caron Président général de l’Union des producteurs agricoles
La mort de l’auteur-compositeur-interprète André « Dédé » Fortin, survenue le 8 mai 2000, a créé une onde de choc et bouleversé tout le Québec. Vingt-trois ans plus tard, Libre Expression fait paraître Dédé, une poignante bande dessinée scénarisée et narrée en images par Christian Quesnel. Cet opus raconte les grands jalons de la vie de l’homme et de l’artiste, de sa jeunesse à Saint-Thomas-Didyme, au Lac-Saint-Jean, au sein d’une famille de 11 enfants, à ses derniers jours rue Rachel Est, à Montréal, en passant par ses études en cinéma et sa carrière en musique.
Tout au long du récit, des personnes ayant connu et côtoyé André Fortin, dont des membres de la famille, des ami·es et des gens du milieu artistique, viennent ponctuer la bande dessinée de témoignages éclairants sur l’homme et son parcours. Mais le principal narrateur, c’est André Fortin lui-même, qui livre ses états d’âme et ses sentiments. En résulte un portrait tout en nuances d’un être extrêmement sensible, talentueux, drôle, intense, à la personnalité complexe.
Christian Quesnel a eu accès à une riche documentation, dont des lettres écrites par André Fortin. « Je me suis intéressé à l’homme, au-delà de l’icône et du personnage public, explique-t-il. Je souhaitais rendre compte de la vie d’André Fortin en préservant sa dignité. La démarche s’est apparentée à une enquête à partir de fragments et de témoignages, de façon à m’approcher le plus possible de son essence. »
« Ta musique, tes chansons me font encore du bien, mais ton legs, c’est bien plus que ça. Ta fraction de seconde résonne encore et va résonner pour encore longtemps. » – Jim Corcoran Détails Dédé • Couverture souple • 112 pages en couleur • ISBN : 978-2-7648-1644-8 • 32,95 $
Le Groupe 3737 a le plaisir d’annoncer l’édition 2023 du Gala IDEE, qui mettra en lumière l’IMPACT des entrepreneur(e)s issu(e)s de la diversité ethnoculturelle au Canada. Cette soirée prestigieuse se déroulera à l’Hôtel Windsor à Montréal le 16 novembre 2023 à partir de 17h.
Le Gala IDEE est un événement annuel organisé par le Groupe 3737, visant à mettre en avant l’importance de l’Inclusion, de la Diversité et de l’Excellence Entrepreneuriale (IDEE). Un appel à projets entrepreneurial a été lancé et 12 finalistes représentant chaque catégorie ont été sélectionné(e)s (3 par catégorie) pour présenter leur entreprise et un modèle d’affaire à un jury formé d’experts. Les 4 lauréats recevront leur trophée pour chaque catégorie lors du Gala.
Le Groupe 3737 est une organisation à but non lucratif dont la mission est de créer de la richesse à travers des projets entrepreneuriaux portés par des individus issus de la diversité ethnoculturelle. Basé à Montréal, le Groupe 3737 représente la fierté de s’accomplir, l’indépendance économique, la possibilité de prendre sa place dans la société canadienne et de contribuer à sa richesse tout en gardant son identité ethnique. Avec 12 bureaux au Canada, le Groupe 3737 se mobilise à l’échelle nationale en proposant 8 programmes gratuits d’accompagnement entrepreneurial (formations, ateliers, coaching personnalisé, accès infrastructure, etc.) et l’initiative Appuyer les Communautés noires du Canada pour faire une réelle différence auprès des entrepreneur(e)s de la diversité ethnoculturelle.
Après sept ans de succès retentissants à Montréal, Malefycia a marqué son empreinte internationale avec une première représentation spectaculaire à Miami du spectacle Game. En l’espace de cinq jours, du 18 au 22 octobre dernier, près de 800 amateurs d’expériences immersives ont été plongés dans un univers artistique unique, signalant l’aube d’une nouvelle ère pour Malefycia aux États-Unis.
Avec l’efficacité, la précision et l’engagement d’une équipe toute québécoise composée de 35 passionnés et professionnels de chez-nous, le Miami Circus Arts Center, situé près du quartier artistique de Wynwood, a été transformé en un espace d’immersion théâtrale qui intégrait un bar thématique et un parcours anxiogène d’environ 30 minutes. Le spectacle, déployé en deux jours, a démontré la capacité de Malefycia à créer des mondes envoûtants et hors de l’ordinaire avec agilité.
« La réception à Miami a dépassé nos attentes. Chaque participant, chaque retour positif renforce notre engagement à porter Malefycia au-delà des frontières », déclare le fondateur Mathieu Cass. L’anticipation est déjà palpable pour le prochain événement de Malefycia à Miami, prévu pour la Saint-Valentin 2024. Une première est prévue en février prochain, promettant une expérience qui marie l’intensité de l’amour et la profondeur de l’immersion artistique.
« Chaque nouveau spectacle est une toile vierge pour l’équipe, une opportunité d’évoluer et de réinventer l’expérience Malefycia. La Saint-Valentin sera un chapitre mémorable dans notre histoire, » ajoute Mathieu Cass, qui refuse que Malefycia soit perçue comme une maison hantée.
V7CE, la plus récente proposition artistique, est prête pour une dernière fin de semaine à Montréal. L’expérience théâtrale immersive Malefycia attend ses visiteurs jusqu’au 29 octobre.
À propos de Malefycia
Malefycia est bien plus qu’une expérience d’horreur ; c’est un voyage dans un monde où l’art et l’immersion se rencontrent, offrant aux participants une évasion audacieuse et inoubliable de la réalité.
L’illustre spectacle Lord of the Dance, qui comprend des performances de danse irlandaise, de musique celtique et de chant, sera offert le 26 juin 2024 à L’Olympia de Montréal. Présenté dans une nouvelle mouture, il célèbre 25 ans de tournée dans le monde entier.
Créé par l’ancien danseur et chorégraphe américain Michael Flatley, cet acclamé concert entraîne le spectateur dans un univers de légende et de folklore irlandais. Quant aux performances époustouflantes des artistes, elles allient gigue, claquette et ballet.
Michael Flatley a affirmé un jour : « Bien des gens vous diront que ce n’est pas possible. Chaque fois que j’ai entendu cela, j’ai su que j’étais proche du succès. » Cette philosophie a toujours aidé le chorégraphe au sujet du processus créatif de Lord of the Dance, qu’il a commencé à développer en 1995 après son départ d’un autre respecté spectacle, Riverdance.
Depuis un quart de siècle, Lord of the Dance éblouit des publics du monde entier grâce à son mélange unique de danse énergique, de musique originale, de narration et de sensualité.
Depuis sa première représentation, Lord of the Dance est devenu l’un des plus gros succès de tournée de l’histoire du divertissement : le spectacle a été vu par plus de 60 millions de personnes.
Une nouvelle mouture
En 2023, Lord of the Dance célèbre son 25e anniversaire de tournée. Pour cette occasion, les responsables du spectacle ont retravaillé la mise en scène, les chorégraphies et les costumes. Il en va de même pour les prouesses technologiques, les effets spéciaux et les éclairages, qui sont remarquables.
À vrai dire, Michael Flatley déploie toute son énergie pour célébrer fièrement l’une des plus grandes expériences scéniques de la planète.
Ne manquez pas le spectacle-événement Lord of the Dance, qui a été revigoré pour cette actuelle tournée.
