Skip to main content

PAPERPLANE  | Une œuvre multidisciplinaire de Frédéric Bélanger. Une nouvelle création après le succès acclamé de La Nuit des Rois

Publié dans Culture.

Après avoir été acclamé pour sa Nuit des Rois au TNM cet automne, Frédéric Bélanger (Le Magicien d’OZ, Sherlock Holmes, Le songe d’une nuit d’été) signe le texte et la mise en scène d’une œuvre grand public mêlant cirque, musique, théâtre et arts numériques. Le Théâtre Advienne que pourra et ses co-directeurs artistiques, Frédéric Bélanger et Sarah Balleux, annoncent aujourd’hui la présentation de l’œuvre multidisciplinaire Paperplane.  Avec la musique originale de Gustafson, le spectacle met en scène huit artistes qui offrent une ode lumineuse au cycle de la vie. La direction de création et la conception acrobatique sont assurées par Émilie Émiroglou associée à plusieurs organisations prestigieuses du monde du cirque comme le Cirque du Soleil et le Cirque Éloize.Une création qui sera présentée au Théâtre Alphonse-Desjardins à Repentigny dès le 29 juin prochain.
Paperplane est un voyage théâtral, musical et circassien, une fable moderne du cercle de la vie. Explorant le théâtre, le cirque, la danse, la musique et la lumière, la création rassemble  huit artistes multidisciplinaires. Selon Frédéric Bélanger « on a tous différentes façons d’apprivoiser le deuil. L’une d’elles est de célébrer la vie.  Paperlane se situe dans cet état d’esprit en offrant un récit poétique, ludique et merveilleux. »

La distribution compte des artistes issus autant de l’univers du cirque (Stephan Gentilini) que celui du théâtre et du chant (Sarah Leblanc-Gosselin) dont aussi : Evelyne Laforest, Valérie Doucet, Katarina Sobinkovicova, Bobby Cookson et Agustin Rodriguez Beltran.

Juste à temps pour Noël : la boîte EntomoMiam, en vente dès le 8 décembre !

Publié dans Culinaire.

Dès le 8 décembre, il sera possible de se procurer la boîte EntomoMiam au coût de 49$ à l’Insectarium et aux boutiques du Jardin botanique et du Biodôme. Destinée aux «épicurieux et épicurieuses», cette boîte gourmande pour  quatre personnes contient une variété de produits salés et sucrés. Mandaté par Espace pour la vie, le chef consultant et créateur gastronomique Daniel Vézina s’est entouré de producteurs et productrices d’ici pour mettre en valeur les insectes comestibles et les produits du terroir québécois dans une expérience de gastronomie entomophile inédite.
Mise en garde : Les produits à base d’insectes pourraient ne pas convenir aux personnes qui présentent une intolérance ou une allergie aux crustacés. Les produits ne présentent aucun danger pour les personnes non allergiques.

Le Bodyguard : la nouvelle mégaproduction de Musicor Spectacles ! 

Publié dans Lifestyle.

Après le succès retentissant de la comédie musicale Rock of Ages, Musicor Spectacles et Gestev, en accord avecTheatrical Right Worldwide, sont fiers d’annoncer la mise en vente de l’adaptation québécoise du grand succès londonien Le Bodyguard, lui-même tiré d’une adaptation scénique du classique hollywoodien de 1992, qui célèbre cette année son 30e anniversaire ! Ce « musical », qui a notamment déjà conquis l’Europe mais également la ville reine de Toronto, verra une nouvelle mouture se déployer au Québec dès le 30 mars 2023 à l’Espace St-Denis de Montréal et sur la scène du Théâtre Capitole de Québec l’été prochain, à compter du 28 juin 2023. Les billets pour l’ensemble des représentations seront mis en vente ce vendredi 2 décembre à 10 h au lebodyguard.com.

C’est à Joël Legendre, qui était aux commandes pour Rock of Ages, que l’on a confié la mise en scène de cette nouvelle production d’envergure où résonnera, entre autres, les chansons de la célèbre bande originale The Bodyguard, telles que Queen of the Night, Run to You, I Have Nothing et l’un des plus succès de tous les temps, I Will Always Love You, toutes interprétées à l’origine par la légendaire Whitney Houston. Le Bodyguard incorpore également d’autres incontournables de celle qu’on qualifiait comme étant « The Voice » dont One Moment in Time,Saving All My Love, Greatest Love Of All ou encore I Wanna Dance With Somebody. Steve Bolton, chorégraphe par excellence des comédies musicales au Québec (Mamma Mia, Mary Poppins, Rock of Ages, etc.), assurera pour sa part la direction chorégraphique. La pièce, traduite en français par Christophe Ladan, sera adaptée par Joël Legendre. La distribution complète entièrement composée d’artistes d’ici sera quant à elle dévoilée ultérieurement.

« Je suis un fan inconditionnel de Whitney Houston depuis ses tout débuts. En 1992, mon amour pour elle se solidifiera à jamais. Comme j’aurai à faire du doublage pour la première fois de ma vie pour le personnage d’Aladdin, Walt Disney m’enverra en observation. C’est le film The Bodyguard que je regarderai pendant plusieurs jours, dans tous ses détails. Pendant les pauses, le technicien fera jouer à répétition la trame sonore du film. Je découvrirai alors les chansons exceptionnelles qu’elle contient et ne m’en lasserai jamais. 

30 ans plus tard, quand le producteur Sébastien G. Côté m’a présenté l’affiche du spectacle qu’il me proposait de mettre en scène, j’ai cru m’évanouir de bonheur. Voilà que j’ai l’immense joie de replonger dans tous les détails de ce film et de sa trame sonore que j’aime depuis toujours et qui sont, depuis quelques années devenus un théâtre musical à succès. » 

– Joël Legendre

Le Bodyguard raconte l’histoire d’un ancien agent des services secrets reconverti en garde du corps d’élite, Frank Farmer, engagé pour protéger contre son gré la superstar Rachel Marron d’un harceleur anonyme. La diva n’est prête à aucun compromis, pas plus que le très professionnel « bodyguard », qui accepte la mission à contrecœur. Chacun pense qu’il va mener le jeu, jusqu’à ce que la belle et son protecteur se laissent surprendre par la naissance d’une histoire d’amour passionnée…

« Tout le monde connaît Whitney Houston et se souvient de sa célèbre interprétation de Rachel Marron en 1992. Présenté comme le « billet le plus HOT en ville » par le Sunday Mirror de Londres, Le Bodyguard est un thriller romantique à couper le souffle qui permet habilement de revisiter le vaste répertoire de l’icône de la musique. Nous sommes convaincus qu’avec Joël Legendre à la mise en scène et Steve Bolton aux chorégraphies, le spectacle en mettra plein la vue et les oreilles aux spectateurs. »

– Sébastien G. Côté, Directeur principal, Musicor Spectacles

Le Bodyguard, bientôt au Québec !

Une production Musicor Spectacles

Espace St-Denis, Montréal | Jeudi 30 mars 2023 – 20 h

Espace St-Denis, Montréal | Vendredi 31 mars 2023 – 20 h

Espace St-Denis, Montréal | Samedi 1er avril 2023 – 20 h

Espace St-Denis, Montréal | Jeudi 6 avril 2023 – 20 h

Espace St-Denis, Montréal | Vendredi 7 avril 2023 – 20 h

Espace St-Denis, Montréal | Samedi 8 avril 2023 – 20 h

Espace St-Denis, Montréal | Jeudi 13 avril 2023 – 20 h

Espace St-Denis, Montréal | Vendredi 14 avril 2023 – 20 h

Espace St-Denis, Montréal | Samedi 15 avril 2023 – 20 h

Théâtre Capitole, Québec | Mercredi 28 juin 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Jeudi 29 juin 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Vendredi 30 juin 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Dimanche 2 juillet 2023 – 15 h

Théâtre Capitole, Québec | Mercredi 5 juillet 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Jeudi 6 juillet 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Vendredi 7 juillet 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Samedi 8 juillet 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Dimanche 9 juillet 2023 – 15 h

Théâtre Capitole, Québec | Mercredi 12 juillet 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Jeudi 13 juillet 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Vendredi 14 juillet 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Samedi 15 juillet 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Dimanche 16 juillet 2023 – 15 h

Théâtre Capitole, Québec | Mercredi 19 juillet 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Jeudi 20 juillet 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Vendredi 21 juillet 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Samedi 22 juillet 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Dimanche 23 juillet 2023 – 15 h

Théâtre Capitole, Québec | Mercredi 26 juillet 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Jeudi 27 juillet 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Vendredi 28 juillet 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Samedi 29 juillet 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Dimanche 30 juillet 2023 – 15 h

Théâtre Capitole, Québec | Mercredi 2 août 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Jeudi 3 août 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Vendredi 4 août 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Samedi 5 août 2023 – 20 h 30

Théâtre Capitole, Québec | Dimanche 6 août 2023 – 15 h

Des manteaux faits ici pour les gens d’ici! 💚

Publié dans Lifestyle.

Pendant que le froid mordait les joues et gelait le bout des extrémités sur la fin de l’hiver 2022, des couturiers et couturières d’ici assemblaient les dernières pièces de tissu qui allaient former nos premiers manteaux d’hiver fabriqués au Québec depuis longtemps. Un retour aux sources qui démontre bien le désir de l’entreprise à revenir à ses origines.

Inspiré d’ici, créé ici
Les deux créations, un manteau pour hommes et un autre pour femmes, portent les noms Chicoutimi et Saguenay, là où s’est déroulé tout le processus de création, du design jusqu’à la conception. Inspirés et créés pour notre climat rigoureux, adaptés autant pour le quotidien que pour les sorties dans nos forêts boréales, ils sauront plaire à tous ceux et celles qui les revêtiront.

LA CONCEPTION DE A À Z
La création
Dès la création, il était primordial de produire des manteaux aussi beaux, chauds et performants sinon plus, que ceux produits à l’extérieur. C’est le défi qu’a relevé haut la main toute l’équipe de créateurs et concepteurs. Nos designers se sont donc mis au travail au printemps 2020 et dès les premiers dessins sortis, il y a eu des échanges afin de valider la faisabilité des manteaux au niveau local. À l’étape suivante, la personne responsable du développement de produit spécification (fit & spec) a travaillé très fort sur les patrons pour que le prototypage puisse être fabriqué par les couturières en atelier.

Au moins trois échantillons par styles ont été cousus pour s’assurer que tout soit prêt au niveau de la production. À quoi fait-on référence? Aux matériaux à commander, généralement un an d’avance, l’échéancier (pour que les matériaux soient prêts en même temps que la chaîne de production de l’équipe qui allait assurer la confection). 

La conception


Au moment de choisir le partenaire au niveau de la conception des manteaux, le choix s’est fait tout naturellement. Katie Bouchard, directrice de production depuis 20 ans chez Chlorophylle nous raconte: « Nous avions déjà travaillé avec Perséides 3D dans le passé et ce fut tout naturel de revenir vers cette compagnie qui embauche toujours certaines couturières qui avaient déjà travaillé sur nos produits jadis. » Elle précise au passage que plusieurs étapes de confection exigeantes dans les manteaux Chicoutimi et Saguenay demandaient des connaissances approfondies au niveau de la confection et donc leur aide était précieuse. Ce fut vraiment un travail de coopération pour développer des styles plus épurés afin d’éviter de mettre trop de pression sur la chaîne de montage, de travailler avec l’équipement sur place, et également de réduire les coûts. 

Concevoir les manteaux Chicoutimi et Saguenay a demandé pas moins de 8 500 heures de travail, excluant le processus de création et la coupe des tissus. C’est un travail colossal mais surtout une belle réalisation pour la famille Chlorophylle.  

DESCRIPTION
Coutures scellées
Ouverture devant avec fermeture éclair à double curseur, coupe-vent et boutons pression
Capuchon isolé avec ajustement devant et dos
2 poches devant appliquée avec rabat et boutons pression cachés
2 poches latérales avec fermeture éclairTaille ajustable avec cordon élastique
Poignets intérieurs
Couleurs disponibles: vert armée ou noir pur (hommes), bleu éclipse ou noir pur (femmes)
Les manteaux sont disponibles dans nos 16 boutiques Chlorophylle à travers le Québec. 

L’ANIMATEUR GINO CHOUINARD QUITTERA SALUT BONJOUR EN JUIN 2024

Publié dans Lifestyle.

Après plus de 20 ans à accompagner fidèlement les téléspectateurs de TVA aux aurores, Gino Chouinard, l’animateur de la plus populaire émission matinale, dira Salut Bonjour pour la dernière fois en juin 2024.

Un choix réfléchi

Une décision comme celle-ci ne se prend pas à la légère. C’est après une longue réflexion que Gino a annoncé, à la direction de TVA, qu’il terminerait son mandat à la fin de sa présente entente avec Salut Bonjour. Il tirera donc sa révérence après avoir réussi l’exploit de tenir l’antenne en direct pendant 4 heures tous les jours au cours de deux décennies.

Personnalité attachante, authentique et des plus sympathiques, Gino est très apprécié du public. Les téléspectateurs lui ont d’ailleurs témoigné leur affection en lui décernant durant 14 années consécutives, le trophée Artis comme meilleur animateur dans la catégorie émission de services.

« Ma formidable aventure avec la grande famille de Salut Bonjour s’arrêtera à l’été 2024, car il est temps pour moi de consacrer du temps aux nouveaux projets que j’ai en tête. C’est une décision importante qu’il fallait que je prenne après 20 ans en poste. Malgré les quelques nuits écourtées, je retiens surtout des milliers de matins heureux », confie Gino Chouinard.

Sur une notre plus personnelle à tous ses fidèles téléspectateurs et à son équipe, il ajoute : « Je sais que vous allez me manquer tout comme la grande famille de Salut. D’ici là, nous avons encore le temps de profiter de beaux moments ensemble. Merci pour votre fidélité ! »

« Comme il entre dans nos maisons tous les jours de la semaine, Gino fait partie de notre famille à tous. Chaleureux, rassembleur et près des gens, il représente les valeurs de TVA. Sa contribution au succès de la chaîne est inestimable. Assurément, il nous manquera à tous, mais nous souhaitons de tout cœur qu’il puisse réaliser ses rêves et ses nouveaux projets avec succès », déclare Nathalie Fabien, directrice principale Chaînes et programmation, Groupe TVA.

Léon Bibeau-Mercier, président de la CAPÉ

Un retour du Rendez-vous automnal sous le signe de la solidarité et de l’innovation

Publié dans Affaires.

Après deux ans de pause en raison de la pandémie, plus de 200 personnes du milieu agricole se sont réunies dans Lanaudière pour la 14e édition du Rendez-vous automnal organisée par la Coopérative pour l’Agriculture de Proximité Écologique (CAPÉ) lors de la fin de semaine du 25 au 27 novembre. 

Le retour de cet événement a été l’opportunité pour les fermiers.ères du milieu de l’agriculture de proximité écologique de se retrouver après deux longues années de pandémie. 

« Nous avons passé au travers d’une période riche en émotions.  Ça fait du bien de se retrouver pour en discuter entre nous. Notre objectif commun de bâtir des communautés fortes et résilientes grâce à une alimentation saine et respectueuse de l’environnement est ce qui nous motive à continuer de s’investir dans ce beau projet collectif que constitue la CAPÉ et dans le modèle agricole qu’elle promeut, » a déclaré Léon Bibeau-Mercier, président de la Coopérative pour l’Agriculture de Proximité Écologique.

À chaque année, la CAPÉ profite de la fin de la saison estivale pour offrir aux fermiers.ères du secteur une occasion pour festoyer, réseauter et échanger leurs connaissances.  Au total, une quinzaine de conférences et tables rondes ont eu lieu tout au long de la fin de semaine sur une multitude de sujets. Dans un esprit d’entraide et d’innovation, les maraîcher.ères de tous horizons ont échangé sur leurs défis et sur les solutions pour les surmonter. Notamment, le lancement officiel du Wiki Maraîcher, une encyclopédie collaborative du maraîchage biologique diversifié, a été parmi l’une des réalisations les plus représentatives de cet esprit qui règne au sein de la coopérative.

« Le métier de maraîcher et de maraîchère est en constante évolution et fait face à de nombreux défis tels que les changements climatiques et la hausse du coût de la vie. C’est pour ça qu’il est important de prendre ce genre d’occasion pour s’entraider. Dans un monde où tout un chacun est constamment livré à la compétition, c’est essentiel d’avoir un réseau solidaire tel que la CAPÉ, » s’exclame Véronique Bouchard, copropriétaire de la ferme biologique Aux petits oignons.
À propos de la Coopérative pour l’agriculture de proximité écologique (CAPÉ): 

La CAPÉ est une coopérative agricole fondée par des producteurs agricoles qui a pour but de mettre de l’avant l’agriculture biologique et écologique opérée en circuits courts. C’est un regroupement de plusieurs intervenants du milieu, qui travaillent de concert pour améliorer le sort des producteurs agricoles de ce secteur et promouvoir ce type d’agriculture auprès des différentes parties prenantes. Grâce à des initiatives de mises en marché coopératives, d’achat collectif d’intrants ainsi que de rencontres et de formations, la CAPÉ facilite la vie de ses membres et leur permet de développer leurs capacités personnelles, leur ferme et leur communauté.

Delphine Coutant, le clip de La Galaxie du Sculpteur // Nouvel album 2 Systèmes Solaires

Publié dans Culture.

Cinq ans après l’album La Nuit Philarmonique, Delphine Coutant est de retour avec son sixième album 2 Systèmes Solaires, enregistré avec un Octuor à Cordes, et qui sort d’abord en digital le 02 décembre 2022, puis en physique le 03 février 2023.

La chanteuse, qui entretient un rapport fusionnel à la nature, nous dévoile avec le disque 2 Systèmes Solaires ses nouvelles chansons aux textes surréalistes et aux musiques matinées d’influences classiques et discrètement pop.

Pour écrire la partition pour Octuor de l’album 2 Systèmes Solaires, Delphine Coutanta étudié durant quatre ans l’écriture musicale, l’arrangement, l’orchestration au Conservatoire de musique de Nantes. Elle a été en résidence au Laboratoire de Planétologie et Géosciences de Nantes, au Planetarium de Nantes et aux réserves muséales du Muséum d’Histoire naturelle de Nantes. 

Premier extrait de l’album, Delphine Coutant nous embarque dans La Galaxie du Sculpteur. Le clip a été filmé en répétition par Yannis Pachaud, et montre ce foisonnement de matières et de sons, au plus près de chaque musicien-ne, à travers un mouvement de caméra qui ne cesse de tourner lentement comme dans la rotation des planètes.

Pour regarder et diffuser le clip de La Galaxie du Sculpteur :

LOUIS-ÉTIENNE SANTAIS | (DE)CONSTRUCTION

Publié dans Culture.

Après le succès de son premier album Reflection I sorti en 2020 (plus de 10.5M d’écoutes), Louis-Étienne Santais présente son deuxième long-jeu, (De)construction. Un album plus mature, où le compositeur de la Vieille Capitale démontre avec brio qu’il est au sommet de son art. Une session live accompagne la sortie, réalisée chez lui avec Ghostly Kisses (Margaux Sauvé) au violon. Jouer avec la perception de l’auditeur. C’est ce que Louis-Étienne Santais réussi à accomplir sur ce nouveau projet. L’album comporte des textures électroniques qui pourraient se confondre avec des éléments jugés « organiques », puis des instruments naturels soumis à des procédés traditionnellement « électroniques ».  

On peut y découvrir des pièces plus épurées dans lesquelles se font entendre les engrenages du piano, (Dolores, Enjoy the Silence) et d’autres qui comportent un paysage instrumental beaucoup plus complexe (Floating, (In)carnation, Claire). L’idée de « déconstruire », implique presque toujours une séparation d’un tout en structures plus simples.« J’ai tenté d’expérimenter avec le tout musicalement, notamment avec le silence, un élément souvent oublié dans la musique, mais qui est intrinsèque et complémentaire à chaque note jouée » – Louis-Étienne SantaisLa sortie d’album est accompagnée d’une session live pour le morceau Kawa no kami. 

Cette pièce se veut, en toute humilité, un hommage à un des plus grands réalisateurs d’animation japonaise, Hayao Miyazakii. Deuxième live session tournée dans la maison de l’artiste par le réalisateur Zacharie Turgeon, Ghostly Kisses (Margaux Sauvé) y figure avec Louis-Étienne et reprend la ligne de cordes au violon, instrument dont elle joue depuis sa tendre enfance. L’ambiance feutrée, chaleureuse et invitante de la vidéo rend son écoute réconfortante et enivrante.

C’EST PAR ICI POUR ENTENDRE LE DEUXIÈME OPUS DE LOUIS-ÉTIENNE SANTAIS.

LA SESSION LIVE POUR LA PIÈCE KAWA NO KAMI SERA EN LIGNE CE MIDI.

Art, beauté et délicatesse à items – marché d’hiver du Livart

Publié dans Lifestyle.

Du 9 au 11 décembre les espaces du Livart s’animent dans la fébrilité du temps des fêtes pour accueillir items : marché d’hiver. Foire de découvertes et de rencontres, le parcours des étals d’items met à l’honneur le travail d’artistes, d’artisan.e.s et de designers montréalais.e.s.

Recherchant la délicatesse et le raffinement qu’ont à offrir les créateur.trice.s d’ici, le Livart rassemble pour la deuxième édition de son marché items, 15 artisan.e.s qui s’affairent à rendre notre quotidien plus beau. Tout en contribuant à l’achat local, les visiteurs pourront faire le plein de cadeaux pour tous les budgets à travers une sélection d’œuvres d’art, d’objets de design, de produits naturels, de vêtements, de bijoux, et plus encore.
Les créateur.trice.s exposants

Verre d’Onge, Mie Kim, PARTOEM, Coming Age, Waxmaya, Apprenti Ôr’ganik, Parfums Jazmin Saraï, lachapelle atelier, Laboratoire Textile, FOURFEELS, Lafaille, ORA-C, Raplapla, Hot Jelly Goods, Sensory House & Boutique Livart

Promouvoir l’accessibilité de l’art

Ayant à cœur la promotion d’œuvres d’art accessibles, la boutique du Livart propose à l’année, une sélection d’œuvres originales (de 100$ à 750$), de séries d’affiches, d’impressions exclusives (sérigraphies, lithographie, risographies) et de livres qui reflètent la programmation du centre. La boutique propose aussi un choix de cadres faits au Québec, une section de livres pour enfants et pour adultes et des articles produits par le Livart. Pour Noël, la boutique offre, en plus de son inventaire régulier, une panoplie d’exclusivités pour les fêtes.

Exposition en cours

En plus de la programmation d’items, les visiteurs pourront apprécier et acquérir les œuvres de 15 artistes locaux dans le cadre de l’exposition-bénéfice annuelle du Livart qui s’y tient jusqu’au 22 décembre. Rassemblant des artistes aux styles variés, l’exposition met en lumière et encourage les talents émergents en arts visuels.Voir les détails de l’exposition
À propos du Livart

Le Livart est un centre artistique et culturel établi depuis 2016 dans un ancien presbytère du Plateau-Mont-Royal. Il est à la fois un lieu de développement, d’apprentissage, de promotion et de diffusion. Depuis son ouverture, la galerie du Livart a tenu plus de 80 expositions qui ont rassemblé au-delà de 300 artistes pluridisciplinaires. En plus de ses cours d’art pour enfants, de ses ateliers d’artistes, de sa salle événementielle, de ses projections cinématographiques et de sa boutique, le Livart ne cesse de diversifier son offre pour démocratiser l’art et la culture sous toutes ses formes.lelivart.com
Infos pratiques:
Lieu

Le Livart – 3980 R. Saint-Denis, Montréal, QC H2W 2M2Dates et heuresVendredi 9 décembre : 16h à 21hSoirée d’ouverture avec les partenaires Menaud, Drav, Symbioses Vins, Mate Libre et Élément de baseSamedi 10 décembre : 10h à 19hGardiennage pour enfants de 10h à 15h dans l’espace famille (10$)Dimanche 11 décembre : 10h à 19hÉvénement FB

La nuit où Laurier Gaudreault s’est réveillé, de Xavier Dolan, disponible dès demain!

Publié dans Culture.

Dès demain, les abonnés de Club illico pourront enfin voir en exclusivité l’une des fictions les plus attendues de l’année : La nuit où Laurier Gaudreault s’est réveillé, la toute première série dramatique réalisée par Xavier Dolan. Produite par Nancy Grant et Xavier Dolan, en collaboration avec Québecor Contenu et CANAL + en France, cette œuvre est scénarisée par Xavier Dolan et basée sur la pièce éponyme de Michel Marc Bouchard, qui a connu un grand succès critique et public lors de sa création en 2019. Les ventes internationales sont assurées par STUDIOCANAL.

Un puissant drame familial à grand déploiement Durant cinq épisodes d’une heure, le téléspectateur plongera au cœur d’une saga familiale dense et déroutante prenant la forme d’un thriller psychologique. Au début des années 90, Mireille, son frère Julien et leur meilleur ami Laurier forment un trio inséparable. Les garçons viennent de remporter le championnat provincial de baseball et rêvent d’un jour quitter leur village natal pour les Etats-Unis. Mais une nuit d’octobre 1991 vient bouleverser leurs plans et anéantir leurs espoirs à jamais. Mireille, quelques années plus tard, quitte le nid familial, ce trant de ne jamais revenir Trente ans plus tard, alors qu’elle est devenue thanatologue, Mireille retourne dans sa famille embaumer sa mère à la demande de celle-ci, retrouvant ses frères, qu’elle n’a pas revus depuis des décennies. Bientôt, les secrets et les rancœurs refont surface, s’entremêlant au deuil et à une inarrêtable quête de vérité et de réconciliation.

Une solide distribution de premier plan La nuit où Laurier Gaudreault s’est réveillé réunit une partie des acteurs principaux qui ont défendu avec brio les personnages sur la scène du Théâtre du Nouveau Monde. Julie Le Breton incarne Mireille, figure centrale du récit. Ses frères sont campés par Patrick Hivon (Julien, l’aîné), Éric Bruneau (Denis, le cadet) et Xavier Dolan (Elliot, le benjamin). Anne Dorval incarne Madeleine, la matriarche de la famille; et Magalie Lépine-Blondeau (Chantal), la femme de Julien. Jasmine Lemée, Elijah Patrice, Pier-Gabriel Lajoie, Julianne Côté, Guylaine Tremblay, Michel Laperrière, Rosalie Loiselle
et Henri Chassé complètent la distribution. Derrière la caméra, Xavier Dolan retrouve André Turpin à la direction photo et collabore pour la première fois avec les compositeurs David Fleming (Hillbilly Elegy) et Hans Zimmer (Le Roi Lion
Gladiateur, Dune), qui signent la trame sonore de la série. C’est avec fierté que Club illico présente cette série originale très attendue à ses abonnés.

Tous les épisodes de La nuit où Laurier Gaudreault s’est réveillé seront disponibles dès demain, le 24 novembre