MARGUERITE : LE FEU

MARGUERITE : LE FEU est la version scénique d’un projet triade qui se décline en trois formes. Le spectacle est accompagné d’une série balado intitulée Marguerite : la traversée et d’un parcours sonore et performatif dans les lieux de mémoire : Marguerite : la pierre.

Au croisement du théâtre, de la performance et du son, le travail d’Émilie Monnet est le plus souvent présenté sous forme de théâtre interdisciplinaire ou d’installations performatives. Sa démarche artistique privilégie les processus de création collaboratifs et multilinguistiques, et sonde les thèmes de la mémoire, de l’Histoire et de la transformation. Artiste interdisciplinaire engagée, elle fonde en 2011 les Productions Onishka afin de tisser des liens entre artistes de différents peuples autochtones, toutes disciplines confondues. Depuis 2016, elle présente Scène contemporaine autochtone / Indigenous Contemporary Scene, une plateforme nomade pour la diffusion des arts vivants autochtones. Émilie est d’origine anishnaabe/algonquine et française et vit actuellement entre l’Outaouais et Tiohtià:ke / Mooniyaang / Montréal.

Le spectacle MARGUERITE : LE FEU a bénéficié du soutien du programme Territoire/Création (Théâtre de la Ville, Théâtre du Bic et Théâtre Hector-CHarland) et de la résidence d’artiste du Centre du Théâtre d’Aujourd’hui. La production tient à remercier le CEAD, le Salon 58, l’École nationale de théâtre du Canada, tout comme le Théâtre Le Diamant qui lui a offert une résidence technique. Le spectacle est financé par le Fonds national de création du CNA, la Fondation Cole, le Conseil des arts du Canada et le Conseil des arts et des lettres du Québec.

« À chaque automne je brûle. »

– Marguerite Duplessis

“C’est en 1740 qu’a lieu, ici au Québec, le procès de Marguerite Duplessis, jeune femme autochtone qui entame un procès pour revendiquer sa liberté. Achetée pour être revendue, elle doit être embarquée sur-le-champ sur un bateau marchand en direction de la Martinique. C’est la première fois dans l’Histoire de la Nouvelle-France qu’une personne autochtone intente une poursuite judiciaire. Et la première fois aussi qu’une personne mise en esclavage tente de faire reconnaître son droit à la liberté.

Inévitablement, Marguerite perd son procès et est emmenée en Martinique. On ignore ce qui lui arrive par la suite. Habitée par son récit, je suis partie à la recherche de traces de Marguerite deux cent quatre-vingts ans plus tard. J’ai foulé la pierre et la roche volcanique, traversé le fleuve à cet endroit où l’eau douce rencontre le sel, et écouté le vent en Martinique. Je me suis demandé s’il y avait d’autres façons de faire ressurgir les mémoires et remplir les trous de l’Histoire.

C’est le feu de Marguerite qui a inspiré ce spectacle. C’est ce même feu qui brûle chez toutes les Marguerite, celles d’hier et d’aujourd’hui, qui luttent pour faire reconnaître la justice. C’est le feu de la régénération et de la mémoire retrouvée.”

Émilie Monnet
Autrice et metteure en scène
Artiste en résidence au Théâtre ESPACE GO

CRÉDITS

Du 15 mars au 2 avril 2022
MARGUERITE : LE FEU

Texte : Émilie Monnet 

Mise en scène : Émilie Monnet + Angélique Willkie

Avec Aïcha Bastien N’Diaye + Émilie Monnet + Marie-Madeleine Sarr 

Dramaturgie : Marilou Craft
Assistance à la mise en scène : Letícia Dal-Ri Tórgo 
Scénographie : Max-Otto Fauteux 
Lumières : Julie Basse 
Conception vidéo : Caroline Monnet
Conception et mise en espace sonore : Frédéric Auger 
Costumes : Eric Poirier
Musique : Laura Ortman
Coiffures et maquillages : Léonie Lévesque-Robert

Régie de production : Manon Bouchard
Intégration vidéo : Dominique Hawry
Régie son : Annie Préfontaine 
Assistance aux costumes : Danaëlle Lareau
Coach de voix : Marie-Ève Pelletier
Habilleuse : Nicole Langlois
Direction de production – Onishka : Lucie Juneau
Direction technique – Onishka : Daniel Collette
Assistance technique – Onishka : Simon Riverin
Direction de production et de création – ESPACE GO : Suzanne Crocker
Direction technique – ESPACE GO : Alex Gendron

Une création des Productions Onishka, en coproduction avec ESPACE GO