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TVA | Ginette – Ma vie | Une rencontre-événement avec Paul Arcand

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TVA est fier de présenter une émission snéciale consacrée a a légende de la chanson. Ginette Reno. le dimanche 16 avril. a 19 h 30. Produite par Productions Déferlantes en collaboration avec Quebecor contenu. Ginette – Ma vie est une entrevue-evenement animee par Paul Arcand. realisee par Jean Lamoureux et enregistree a la Place des Ans. un leu tres signiticau pour madame reno puisquele y a performé à son inauguration en 1963 puis à de nombreuses reprises au fil des ans. En lien avec la sortie de son 42e album en carrière et de son autobiographie, l’artiste d’excention a eu envie de se raconter comme lamais aunaravant Dans une rencontre exclusive menee par Pau Arcand Ginette se ivre sans titre en toute intimite et avec authenticite auon u connait. sur les moments marquants de sa vie. tant publique que personnelle.

Guillaume Léglise,  sortie de l’album et de la websérie Auto Fictions

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Guillaume Léglise publie son premier album Auto Fictions le 14 mars 2023 sur le label La Tebwa avec deux invitées de choix, Cléa Vincent et Lisa Li-Lund.

Voici enfin ce musicien de l’ombre sous les feux des projecteurs après avoir oeuvré depuis des années dans le paysage de la pop indé française, que ce soit à la réalisation, production ou mixage de nombreux projets d’artistes…

Avec Guillaume Léglise, la chanson française est baignée d’influences pop 80’s et new wave. La sortie de l’album Auto Fictions marque pour ce producteur, compositeur et multi-instrumentiste l’aboutissement d’un travail d’écriture et production long de 4 ans. 

Pour mettre en image Auto Fictions, Guillaume Léglise a imaginé avec le réalisateur Jérôme Walter Gueguen une série vidéo nous emmenant dans une course poursuite amoureuse au cœur de Madrid. « Je voulais faire de chacune de mes chansons des récits scénarisés, des histoires de rencontres, de séparations, d’amours heureux ou contrariés. Chaque histoire pouvant se suffire à elle-même ou être écoutée comme un puzzle, se répondant les unes aux autres. Pour chaque titre j’ai cherché une orchestration et des sonorités qui bousculeraient le format « chanson française »

Pour regarder la web-série Auto Fictions :

Bankeo et Dynacom: Un partenariat au service des finances des entrepreneurs

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Bankeo et Dynacom sont fiers d’annoncer leur partenariat en vue de rendre disponible aux utilisateurs de Dynacom, leader québécois de logiciel comptable sur mesure, la plateforme Bankeo. La mission de Bankeo est de propulser la réussite financière des entrepreneurs en les mettant en relation avec leur comptable idéal. 

« Le partenariat Dynacom-Bankeo s’est fait naturellement, étant deux entreprises québécoises leaders dans leur domaine et offrant une solution personalisée aux entrepreneurs. Bankeo amène une vraie valeur ajoutée pour nos clients, leur permettant d’accéder à des comptables certifiés rapidement, sans frais et maitrisant notre logiciel comptable » souligne Alain Nadeau, CEO de Dynacom. Cette combinaison fait de Bankeo un allié de taille pour soutenir tous les utilisateurs du logiciel à la recherche de comptables de qualité. 

« Les comptables ont de plus en plus de difficultés à conserver l’utilisation de plusieurs logiciels comptables dans leurs opérations vu les enjeux de main-d’œuvre et la gestion des processus complexes. Cette réalité rend le marché de la comptabilité de plus en plus inaccessible et force les entrepreneurs à choisir le logiciel comptable du cabinet et non plus celui du client. Il est plus simple, rapide et moins couteux de trouver un comptable qui connait le logiciel déjà existant dans les activités de l’entreprise », a déclaré Arnaud Bertrand, CEO chez Bankeo.  

Bankeo sera déployé à même le site web de Dynacom d’où les entrepreneurs pourront se mettre en relation avec un spécialiste comptable directement. 

Subventions vitales pour le théâtre interculturel – 190 200 $ aux compagnies locales – Fondation Cole

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Deux fois l’an, le programme Intercultural Conversations-Conversations Interculturelles (IC-CI) de la Fondation Cole disperse des centaines de milliers de dollars en appui aux compagnies montréalaises de théâtre professionnel qui produisent, commandent et traduisent des pièces qui présentent de la diversité sur scène. Cela encourage une meilleure compréhension de la réalité interculturelle de Montréal à travers un public qui, à la fois apprend, et voit ses histoires présentées. Lors de la plus récente compétition à l’automne, 11 compagnies méritantes se sont fait remettre des subventions inestimables pour un total de 190 200$ pour la saison 2023-24, en plus de subventions additionnelles pour les sessions de causeries après les représentations afin de poursuivre la conversation initiée durant la pièce.

« Je suis honoré d’appuyer la portée internationale toujours grandissante des cultures et des pays représentés dans ces productions locales » a dit Barry Cole, président de la Fondation Cole et de son conseil d’administration. « C’est important pour le public montréalais de voir sur nos scènes l’étendu de perspectives provenant de partout autour du monde ».

Vaste portée d’histoires culturelles sur scène

Les subventions des pièces englobent un vaste éventail de thèmes et d’idées, de cultures et d’identités. Les nouvelles œuvres anticipées, présentées autant par des dramaturges émergeants que reconnus, offrent des spectacles allant d’une distribution plus importante qu’à l’habitude qui comble l’entièreté de la scène à des pièces intimes en solo. Les publics vont expérimenter des œuvres d’honnêteté, d’humour, d’histoire et de déchirement. Les styles et thèmes théâtraux incluent une ode poétique à la recherche identitaire et de chez-soi; un théâtre de marionnettes pour les enfants plus âgés qui explore les stéréotypes juifs ukrainiens; une discussion sur le privilège et la perspective entre un homme homosexuel et une femme de couleur; le droit au système de santé des enfants indigènes; des œuvres épistolaires tirées de textes émotionnels transposés en une correspondance réelle; un regard badin sur la romance musulmane; des Argentins indigènes sous un système de suprématie blanche; des enjeux culturels versus la violence faite aux femmes; un antisémitisme montant raconté à travers cinq générations d’une famille parisienne; les parallèles de la dramaturge/interprète et la reine guerrière africaine/politicienne qui partage son nom; et l’amitié entre des artistes indigènes dans des circonstances entièrement différentes – une Canadienne et une Colombienne faisant face à des menaces quotidiennes. Les œuvres mettent en avant-plan des enjeux contemporains québécois via les Caraïbes, la Belgique, le Liban, le Congo (RDC), la Guyane, la Colombie, l’Asie du Sud, le Maroc, la Syrie, le France, l’Ukraine et l’Argentine.

Récipiendaires de la dernière compétition

Les subventions Intercultural Conversations-Conversations Interculturelles confirment l’impact valorisé des compagnies locales à produire des expériences diversifiées et interculturelles et à raconter des histoires importantes et actuelles. « Scapegoat Carnivale a eu le privilège de recevoir différentes subventions de la Fondation Cole. Cet appui de Barry Cole, de la Fondation et du jury nous a octroyé plus de répétitions, un meilleur salaire pour notre équipe et le meilleur atout, du temps, pour explorer notre œuvre d’une manière plus profonde et significative » a dit Joseph Shragge, co-directeur artistique de la compagnie. « Nous remercions la Fondation Cole d’être une force majeure dans le changement favorable du paysage théâtral montréalais ». Pour Martine Dennewald, codirectrice artistique du Festival TransAmériques, « La subvention Conversations interculturelles de la Fondation fournit un appui nécessaire pour une phase cruciale dans nombreuses œuvres du Festival international de cette année. Le soutien de la Fondation Cole nous permet de réaliser ce projet de conversation interculturelle concrète entre l’artiste, les communautés andines locales et les publics montréalais ». Sylvain Bélanger, est codirecteur général et directeur artistique du Centre du Théâtre d’Aujourd’hui. « Les conversations interculturelles sont au cœur de notre projet artistique et social. L’aide de la fondation Cole alimente cette trajectoire de notre mission qui vise à enrichir la dramaturgie québécoise et ce, dans cette maison théâtrale qui s’y consacre exclusivement! » dit-il. « En cette ère où l’on érige des murs au lieu de bâtir des ponts, la mission de dialogue interculturel de la Fondation Cole est plus urgente que jamais. Toujours au rendez-vous, la Fondation nous a donné, au fil de nos spectacles, les moyens de nous dépasser artistiquement, affirme le directeur artistique Philippe Ducros, HÔTEL-MOTEL. « L’équipe est, comme à notre habitude, composée d’artistes et collaborateurs des zones impliquées. Le dialogue artistique et humain qui en découle est inestimable, et nous en sommes grandement reconnaissants » ajoute Ducros, « Le Centre Segal félicite la Fondation Cole d’avoir reconnu le besoin pressant d’inclure l’antisémitisme dans les conversations entourant les enjeux interculturels. Nous sommes également ravis d’inclure des surtitres en français pour chacune des performances qui puisse aider à créer un pont pour engager l’ensemble de la population québécoise dans ce discours important » a dit Lisa Rubin, directrice artistique. Dian Marie Bridge est la nouvelle directrice artistique du Black Theatre Workshop, « Le dévouement de la Fondation Cole envers la promotion d’échanges interculturels est entièrement partagé chez nous au BTW. « Nous sommes reconnaissants de l’appui continu de la Fondation envers les œuvres, conversations et plateformes que nous offrons à la communauté théâtrale montréalaise » a dit Bridge. 

Les subventions de DÉMARRAGE incluent: Geordie Productions- Jordan the Great par Yvette Nolan; Théâtre Teesri Duniya – Talaq par Rahul Varma; Centre du Théâtre d’Aujourd’hui– Nzinga par Nzinga Botao, Diamond et Mumbu (également subvention de production); et Productions Onishka– Nigamon/Tunai par Émilie Monnet et Waira Nina (également subvention de production).

Les subventions de PRODUCTION vont à: Black Theatre Workshop– Every Day She Rose par Nick Green et Andrea Scott; Festival TransAmériques– Soliloquio par Tizono Cruz (également subvention de traduction); Infinithéâtre– Dominoes at the Crossroads par Kaie Kellough; Les Productions Hôtel-Motel– Chambres d’echos par Philippe Ducros; Scapegoat Carnivale– Vertip par Joseph Shragge; Centre Segal des Arts de la scène – Prayer for the French Republic par Joshua Harmon; et Silk Road Institute– The Rishta par Uzma Jalaluddin.

Il y a deux subventions Conversations Interculturelles par année, en octobre et en avril. La date limite pour la prochaine compétition de subvention est vendredi le 31 mars 2023 à 17h. Les compagnies de théâtre intéressées à appliquer pour une subvention peuvent télécharger les formulaires d’application et l’information nécessaires sur le site web de la Fondation Cole au : www.colefoundation.ca/en/programmes/intercultural-conversations/

VRAI | L’hôpital des ados | Immersion au coeur du quotidien d’adolescents qui vivent avec la maladie

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Vrai presente le touchant et lumineux docurealité Lhopital des ados, produit par Pixcom en collaboration avec Québecor Contenu. Huit episodes poignants d’une demi- heure, coréalisés par Félix St-Jacques et Félix Trépanier, présentant huit adolescents résilients qui, malgre la maladie, ont un grand appetit de vivre et de rire, comme les tous jeunes de leur age. La série porte un regard intimiste sur le quotidien atypique de ces ados, à l’hôpital, face aux défis de leurs concitions de sante et elle nous permet d’etre es t emoins tant de leurs arandes histoires d amitie Que de leur vie de L’hôpital des ados présente huit ados résilients qui s’unissent et traversent ensemble les épreuves extrêmes reliées a leur maladie même sils vivent dans des régions différentes (Montréal, Québec, Saguenay-Lac-Saint-Jean et les Laurentides). Qu’il s’agisse d’une greffe de rein, de traitements de chimio, de paraplégie ou d’une maladie rare, tous tont tace a l’adversite avec combativité.

Ces jeune: vivent une multitude de remises en question et y tont tace ensemble, en partageant leurs experiences
Grace a leur grande resilience, on celebre la vie, l’amitie et la tamille a chaque episode

FUEGO FUEGO : 2e ÉDITION!

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Maintenant! La mise en vente des billets et des passes VIP de Fuego Fuego, el festival de música latina le plus important au Canada, est en cours. Les 27 et 28 mai prochain, l’Esplanade du Parc Olympique sera une immense fiesta à ciel ouvert alors que Wisin Y Yandel, Feid, Becky G, El Alfa, Arcangel, Jhayco seront en vedette. Plus de 25 artistes venant de Puerto Rico, Colombia, República Dominicana, Panama, Venezuela, Mexico et de chez-nous feront danser les festivaliers lors de cet événement qui s’annonce magique produit par le Midway Group.

« Nous sommes fiers d’enfin présenter la programmation de la deuxième édition très attendue du Festival Fuego Fuego. Nous avons travaillé sans relâche pour vous proposer une sélection d’artistes de premier plan, et la réponse a été extrêmement positive, dépassant toutes nos attentes. Nous sommes heureux d’annoncer que cette édition sera étendue sur deux jours, offrant ainsi aux festivaliers une expérience musicale encore plus impressionnante. Nous avons hâte de célébrer l’arrivée de l’été avec vous. » affirme avec enthousiasme Olivier Primeau, producteur.

La première édition de Fuego Fuego a été un succès instantané avec près de 20 000 spectacteurs! Montréal a accueilli à bras ouverts ce nouveau festival. La communauté latino d’ici était des nôtres en grand nombre ainsi que des milliers de festivaliers du Québec, du Canada, des États-Unis et même du Mexique. Préparez-vous : le deuxième rendez-vous de Fuego Fuego sera encore plus caliente!

À propos du Midway Group

Le Midway Group est une organisation événementielle moderne qui a su se positionner en tant que leader de la création d’expériences musicales live exceptionnelles depuis 2015. Fort d’un portefeuille 

d’événements comprenant le Beachclub, le Festival Metro Metro, le Festival Fuego Fuego, le Festival Escapade et le Bass Ship, le groupe a su divertir plus de 200 000 participants chaque année en proposant une gamme diversifiée d’expériences immersives pour satisfaire les amateurs de musique de tous horizons.

http://festivalfuegofuego.com

https://www.instagram.com/festivalfuegofuego/
https://www.facebook.com/FestivalFuegoFuego/

PETiTOM s’envole en France pour devenir la tête d’affiche d’un projet d’envergure

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Connu pour son style unique et sa créativité sans limites, l’auteur-compositeur-interprète PETiTOM part à la conquête de l’Europe en devenant l’une des têtes d’affiche de « Molière, l’Opéra Urbain » , la nouvelle comédie musicale de Dove Attia mis en scène par Ladislas Chollat, qui sera à l’affiche au Dôme de Paris – Palais des Sports en novembre 2023, il y incarnera Joseph Béjart et Charles Vallet dit « Lagrange » deux rôles écrits sur mesure par les créateurs du spectacle.

La Noce de bois dévoile sa programmation de jour! (MTL)

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La page Wikipédia du mot « Noce » a parlé : après une édition ésotérique portée par la cire, cette année, on célèbre le bois! Bonjour les bûcheronnes, bye bye les sorciers, c’est ça qui est ça.

Sacrée festival de l’année au GAMIQ 2022 (on a oublié de s’inscrire à l’ADISQ l’an dernier, on le fait promis!), la Noce de bois dévoile aujourd’hui la première partie de sa programmation musicale.

Badbadnotgood, Les Louanges, Lisa Leblanc, Ariane Roy, The Budos Band, Gab Bouchard, Say She She, Choses Sauvages, P’tit Belliveau et beaaaaaaucoup plus traverseront vaillamment les dangereux sommets brumeux du Parc des Laurentides, pour faire vibrer le Royaume du Saguenay une fois de plus. Vive le bois!

On redonne le 1er juillet à la fête du Canada; le festival se ramène à sa fin de semaine habituelle, du 6 au 8 juillet 2023. La somptueuse Pulperie de Chicoutimi garde quant à elle son statut de château fort de la Noce, où sera présentée la programmation musicale dévoilée aujourd’hui.

Cette première vague sera suivie d’une annonce pour la programmation de nuit, diffusée partout dans la ville après les activités de jour à la Pulperie. Il va sans dire que la liste des afters sera encore une fois rehaussée pour cause de y’avait ben trop de monde motivé l’an dernier, soda.

Golden ticket!

Nouveauté cette année; les Noceurs et Noceuses avides de sensations fortes et pas trop regardant.es sur leur monnaie peuvent goûter au thrill sensationnel du golden ticket de la Noce! Ainsi, au moment de l’achat d’un passeport, il est possible, au coût démesurément petit de 3$, d’ajouter une chance de gagner un accès à vie à la Noce, pour toujours, jusqu’à la fin des temps, à la vie à la mort. La reine ou le roi du bal, ad vitam æternam, pour le prix d’une moitié de latté.

La Noce de bois; du 6 au 8 juillet 2023, à Saguenay.

Passeports disponibles dès maintenant au lanoce.net

L’EDCM accueille Lisa Davies à sa direction artistique et des études

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L’École de danse contemporaine de Montréal (EDCM) annonce la nomination de Lisa Davies au poste de directrice artistique et des études de l’institution. Fondatrice et directrice de Danse à la Carte, qui permet de soutenir les communautés de la danse d’ici à travers la recherche, la création, le développement et le réseautage, et de TransFormation, son stage intensif en danse contemporaine, l’ancienne interprète des Grands Ballets canadiens de Montréal succèdera à Lucie Boissinot qui, après dix-huit années, quittera ses fonctions en juin 2023. L’établissement de formation avait annoncé son départ en avril 2022, tandis qu’un appel international de candidatures a été diffusé à l’automne dernier.

« Nous sommes ravis d’accueillir Lisa Davies comme Directrice artistique et des études à l’École de danse contemporaine de Montréal. Mme Davies hérite d’un programme de formation en danse contemporaine d’une très grande qualité. Avec sa nomination, l’école est assurée de maintenir son rôle de chef de file dans la formation d’interprète en danse contemporaine au Québec, au Canada et à l’international. » – Sophie Emond, présidente du conseil d’administration de l’EDCM

« La nomination de Lisa Davies constitue une étape importante pour l’EDCM. Lisa entre en poste avec une solide expérience dans le milieu de la danse autant du côté de l’interprète que de celui de formatrice. Je suis convaincu qu’elle poursuivra avec brio l’important et solide héritage de Lucie Boissinot, toujours en faveur de l’épanouissement et la réussite des étudiants. » – Yves Rocray, directeur général de l’EDCM

C2 MONTRÉAL LANCE SON NOUVEAU SITE WEB

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C2 Montréal lance aujourd’hui son tout nouveau site web et une image de marque inédite, créés en collaboration avec KOKI-KIKO, une agence créative montréalaise qui vient tout juste d’être fondée par Khoa Lê et Kim Levan

Le nouveau site est en ligne dès maintenant au c2montreal.com. 

C2MTL ❤️ les créateurs et créatrices d’ici

« C2 Montréal continue de s’inspirer de sa ville natale : un endroit unique où la collaboration avec les créateurs et créatrices d’ici a toujours été une priorité. C’est pourquoi c’était tout naturel pour nous de faire équipe avec Khoa et Kim, qui représentent vraiment bien la vibrante communauté entrepreneuriale et créative de Montréal, » affirme Delphine Poux, vice-présidente au marketing de C2.

Khoa Lê est un directeur créatif chevronné. Pour ce projet, il a travaillé en synergie avec la directrice artistique de C2MTL, Amanda Pyluk, et collaboré avec Levan, qui assurait la direction stratégique. Il a également œuvré de près avec Maude Turgeon, directrice artistique de l’identité visuelle et Louis Paquet, directeur artistique web. Ensemble, ils ont donné vie à la nouvelle identité visuelle de C2MTL en mettant l’accent sur l’accessibilité, le plaisir, la connexion, la pluralité.

« Au-delà du vaste terrain d’exploration formelle et identitaire que C2MTL nous octroyait, nous avons été séduit.e.s par son désir de se positionner comme un lieu où les idées et sensibilités provenant d’horizons variés peuvent se rencontrer. Notre quête stratégique et visuelle pour la marque a été portée avant tout par cette pluralité, par la curiosité et tout ce qu’elle a de plus humain, » a dit Khoa Lê.

Nouveau site, nouvelles perspectives

Le grand thème de C2MTL cette année est Perspectives combinées, et c’est pourquoi le site web révèle un mélange harmonieux de différentes idées créatives à travers son design et la profondeur de ses éléments superposés.

La présentation du contenu et de la programmation de C2MTL a été pensée en portant une attention particulière à l’esthétique, mais aussi à la convivialité. Le nouveau site offre donc une expérience de navigation simple et dynamique qui place la communauté C2 à l’avant-plan, et montre ce que de grands esprits créatifs peuvent accomplir en collaborant.