Un coup de projecteur sur quelques films (la programmation complète sera disponible bientôt sur massimadi.ca)
 CHOCOLATE BABIES [83 min] Réalisation : Stephen Winter | Fiction | États-Unis | 1996
CHOCOLATE BABIES est un film américain de 1996 réalisé par Stephen Winter qui suit un groupe d’activistes queer racisés à New York qui ont mis en œuvre des actions contre des politiciens conservateurs en réponse à l’épidémie de sida dans les années 1990 au sein des communautés afro-américaines.  MAMA GLORIA [75 min] Réalisation : Luchina Fisher | Documentaire | États-Unis | 2020
L’icône trans noire de Chicago, Gloria Allen, aujourd’hui âgée de 70 ans, a ouvert la voie aux personnes transgenres comme peu d’autres avant elle. Issue de la culture drag-ball du South Side de Chicago dans les années 1960, Gloria a surmonté des traumatismes violents pour devenir une fière leader de sa communauté. Elle a notamment créé une école de charme pour les jeunes transgenres, qui a inspiré la pièce de théâtre à succès « Charm ». Le documentaire touchant et engagé de Luchina Fisher n’est pas seulement le portrait d’une légende révolutionnaire, mais aussi une célébration de l’amour inconditionnel, l’amour que Gloria a reçu de sa propre mère et qu’elle donne maintenant à ses enfants choisis.
CAN YOU BRING IT: BILL T. JONES AND D-MAN IN THE WATERS [94 min] Réalisation : Tom Hurwitz, Rosalynde Leblanc | Documentaire | États-Unis | 2020
Ce documentaire fait revivre le processus créatif qui a vu naître le tour de force du chorégraphe, danseur et metteur en scène Bill T. Jones, « D-Man in the Waters », l’une des plus importantes œuvres d’art issues de la crise du sida. En 1989, « D-Man in the Waters » a donné une expression physique à la peur, à la colère, au chagrin et à l’espoir de rédemption qu’éprouvait la compagnie émergente Bill T. Jones/Arnie Zane face à l’épidémie de sida. En réinterprétant l’œuvre, un groupe de jeunes danseurs du présent approfondit la compréhension de son pouvoir – en explorant ce qui est en jeu dans leur vie personnelle pour s’y engager et l’interpréter avec succès. Grâce à un extraordinaire collage d’interviews, de documents d’archives et d’une cinématographie d’une puissance unique, ce documentaire lyrique utilise l’histoire de cette danse emblématique pour illustrer le pouvoir de l’art et le triomphe de l’esprit humain.
THE LEGEND OF THE UNDERGROUND [86 min] Réalisation : Nneka Onuorah, Giselle Bailey | Documentaire | Nigéria et États-Unis | 2021
THE LEGEND OF THE UNDERGROUND est un documentaire très actuel qui révèle la discrimination rampante au Nigéria. On y explore aussi la vie de plusieurs hommes qui doivent choisir de vivre en danger dans leur pays ou de fuir aux États-Unis.
I AM SAMUEL [60 min] Réalisation : Pete Murimi | Fiction | Kenya, Royaume-Uni, États-Unis, Allemagne, Pays-Bas, Canada et Afrique du Sud | 2020
Filmé dans le style du cinéma vérité pendant cinq ans, I AM SAMUEL est le portrait intime d’un homme kenyan gai déchiré entre son devoir envers sa famille et ses rêves d’avenir, dans un pays où son amour est criminalisé.
ALL BOYS AREN’T BLUE [40 min] Réalisation : Nathan Hale Williams | Documentaire hybride | États-Unis | 2020
Bernard David Jones, Dyllon Burnside, Thomas Hobson, ainsi que Jenifer Lewis donnent vie aux mots de George M. Johnson dans cette lecture dramatique de son livre, « All Boys Aren’t Blue ». Chacun des personnages représente un Johnson à différentes étapes de sa vie. Les mémoires sont un récit de proximité des épreuves, des turbulences et des triomphes qui ont fait de George M. Johnson la personne qu’il est aujourd’hui.
FIERCENESS SERVED! THE ENIKALLEY COFFEEHOUSE DOCUMENTARY [35 min] Réalisation : Michelle Parkerson | Documentaire | États-Unis | 2021
Ce documentaire se concentre sur l’histoire d’une salle de spectacle LGBT noire, d’un espace de répétition pour les artistes et d’un lieu de rencontre pour les organisations politiques à Washington, D.C., des années 1980 au milieu des années 1990. L’ENIKAlley Coffeehouse était l’épicentre d’une renaissance culturelle parallèle à la Renaissance de Harlem.
MASISI WOUJ [22 min] Réalisation : Zé Kielwagen, Marcos Serafim, Steevens Simeon | Documentaire | Haïti | 2021
L’artiste et activiste haïtien Sanba Yonel crée un hommage queer aux Lwa, dieux et déesses du vaudou qui ont jadis inspiré une révolution. En Haïti, les hommes perçus comme féminins sont appelés masisi. Ce mot est souvent utilisé comme une insulte à l’encontre des homosexuels, des personnes trans et non binaires. Sanba Yonel aborde le combat des masisis qui, face aux préjugés et à l’hostilité, trouvent refuge dans le contexte religieux du vaudou.
BODY POLITICS [9 min] Réalisation : Aisha Fairclough | Documentaire | Canada | 2021
Dans un monde où l’on se préoccupe de l’image de la corpulence, la Dr Jill Andrew, éducatrice, militante et excentrique cat-lady devenue politicienne, mène son combat pour la justice corporelle, les droits de la personne, la représentation, l’accès et l’équité à l’assemblée législative en tant que première personne noire queer élue au parlement provincial. Il s’agit d’un aperçu d’une histoire qui se développe depuis 40 ans, racontée du point de vue de sa partenaire qui est aussi réalisatrice.  |