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Étiquette : festival

PETITE VALLÉE – PROGRAMMATION 2023

Publié dans Culture.

Pour ses 40 ans, le Festival en chanson de Petite-Vallée dévoile une affiche des plus colorées, à l’image de la chanson qu’il célèbre chaque année à partir des villages de Petite-Vallée et Grande-Vallée, sur le magnifique littoral nord gaspésien. Cette édition anniversaire, qui aura lieu du 28 juillet au 5 août prochain, sera une fois de plus l’occasion de souligner la richesse de la musique francophone et autochtone, à travers une soixantaine de rencontres artistiques intimistes, dans l’environnement chaleureux et authentique qu’on lui connait. 

Tout est lié : une thématique qui transcende la programmation

Si le thème choisi pour cette édition du Festival en chanson réfère d’abord à ses artistes passeurs Richard Séguin et Florent Vollant, il infuse par ailleurs toute la programmation de l’événement. « Nous avons construit la réputation du Festival en tissant des liens. Des liens avec les communautés artistiques, avec les publics de festivaliers locaux et de partout au Québec, des liens intergénérationnels, des liens avec les artistes issus des Premières nations. Cette édition est un miroir qui démontre la richesse de la chanson francophone, autochtone, québécoise, canadienne et même internationale » évoque le directeur général et artistique Alan Côté. 

Ces liens, qui témoignent de l’histoire et du futur du Festival en chanson, sont en filigrane de cette programmation dévoilée aujourd’hui. Certains sont évidents, comme ceux tissés avec les ancien.nes particiant.es, chansonneur.es ou artistes en résidence qui sont nombreuses et nombreux à revenir au bercail en cette année toute spéciale. Patrice Michaud, Vincent Vallières, Kanen, Dumas, Katia Rock, Ariane Roy, Caroline Savoie, La Faune, Jeanne Côté, Plywood Joe (Joey Robin-Haché), Véronique Bilodeau, Matt Boudreau (BAIE), Velours Velours, Cédrik St-Onge, Tom Chicoine et Marco Ema (Vendôme) sont toutes et tous passé.e.s par Petite-Vallée au début de leur carrière musicale. 

D’autres liens plus récents, mais forts de sens, seront aussi à l’honneur, soit ceux faits avec les artistes et les communautés autochtones. Des représentant.e.s des nations Innue, Mi’gmaq et Huronne-Wendat se produiront ainsi au Festival ; il s’agit entre autres de la poétesse originaire de Pessamit Natasha Kanapé, du rappeur mi’gmaq Q-052 et de l’autrice-compositrice-interprète Sandrine Masse de Wendake. En reconnaissance de l’amitié qui unit l’événement gaspésien aux communautés innues, de même qu’en guise de legs du passage de Florent Vollant comme premier artiste passeur autochtone du Festival en chanson, un shaputuan (tente traditionnelle) sera érigé et pourra accueillir une centaine de spectateurs lors des 5 spectacles qui y seront présentés. 

Deux concerts collectifs uniques avec La Marée du gars du Lac et la Marée de l’aube 

Les marées d’artistes, ces concerts collectifs uniques créés pour le Festival en chanson, sont parmi les valeurs sûres de retour lors de l’édition prochaine. La première, la Marée du gars du Lac, a été confiée à Gab Bouchard, figure montante de la chanson. Il partagera la scène et sa vision artistique avec deux autrices-compositrices-interprètes de sa génération, Ariane Roy et Caroline Savoie, ainsi qu’avec le légendaire Pierre Flynn. En collaboration avec Diffusion Hector-Charland, les publics de l’Assomption et de Petite-Vallée auront rendez-vous avec ces quatre artistes incomparables qui ont en commun un fond de rock, des voix distinctes et une façon d’aborder la scène avec intensité. 

Quant à la Marée de l’aube, qui sera créée grâce à un partenariat avec le Festival KWE! et le Grand Théâtre de Québec, elle réunira sur une même scène Vincent Vallières et son groupe, Natasha Kanapé, Dumas, Kanen et Sandrine Masse. Mis en scène par Alexia Bürger et placé sous la direction musicale d’Amélie Mandeville, ce concert se voudra une autre occasion de rencontres et d’échanges artistiques entre allochtones et autochtones de générations différentes.

De nouvelles voix à découvrir avec la sélection des Escales en chanson de Petite-Vallée

Les festivaliers seront heureux de découvrir de nouvelles voix, celle des chansonneur.es des Escales en chanson de Petite-Vallée. Sélectionné.es à la suite d’un processus d’appel à candidatures et d’auditions, ces artistes de la relève prendront part à une tournée de résidences artistiques, d’ateliers et de spectacles, qui culminera au Festival en chanson. Alphonse Bisaillon, Luan Larobina, Luciole, Sandrine Masse, Sandrine St-Laurent, Mélina Lequy, Sam Faye et Tamara Weber se produiront ainsi à de nombreuses reprises, en groupe ou en duo, tout au long de l’événement. 

Encore et toujours plus! 

Des premières lueurs du jour jusqu’au beau milieu de la nuit, Petite-Vallée vibrera au rythme de toutes les chansons. Tout au long des 10 jours que dure le Festival, entre 6 et 8 spectacles seront présentés quotidiennement dans le cadre de brunch-concerts, de sessions acoustiques dans un hangar à bateau, de haltes musicales dans les villages environnants, d’après-midis « coups de cœur des programmateurs », lors d’une série de 5 à 7 gratuits à l’heure de l’apéro, pendant des grands spectacles rassembleurs ainsi qu’à travers des fins de soirées festives. 

En plus des artistes précédemment mentionnés, le directeur-chanteur Alan Côté (qui a lancé un deuxième album en novembre dernier!), le groupe acadien Baie, Gregory Charles, Guylaine Tanguay, les Grands Hurleurs, les Hay Babies, la fresque chorale Les Saisons de Vigneault, le Winston Band, Lydia Képinski, Marc Hervieux, Marilyne Léonard, Miss Sassoeur, Michel Rivard, Philippe B, Quartom, The Two, et Vanessa Borduas sont aussi de la partie.

À l’aube d’une nouvelle décennie

Pour le Festival en chanson de Petite-Vallée, c’est une cinquième décennie d’existence qui débute en marge de cette édition anniversaire. Aux dires d’Alan Côté, il s’agit d’un moment important dans la vie de l’organisation qu’il chapeaute : « C’est entouré de Richard Séguin et de Florent Vollant qu’on traversera le grand pont de cette décennie. La chanson est bien vivante à Petite-Vallée, mais afin qu’elle reprenne toute sa place, il faut lui reconstruire un nouveau lieu où se déployer complètement », évoque-t-il, en référence au Théâtre de la Vieille Forge, son quartier général incendié en 2017, dont les travaux de reconstruction doivent débuter au cours des prochains moins. « Une première pelletée de terre à l’aube d’une cinquième décennie en chanson, ça ferait bien! Comme quoi, tout est lié! » conclut-il. 

Billetterie
 
La billetterie du Festival en chanson est ouverte dès 17 h 30, le 6 avril. Les billets pour chacun des spectacles sont en vente, de même que les différents passeports et forfaits.

Billetterie : festivalenchanson.com / 418 393-2592

Angélique Kidjo ouvre la 37e édition du Festival international Nuits d’Afrique

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La flamboyante et incontournable diva béninoise Angélique Kidjo, lauréate de 5 Grammys, ouvrira la 37e édition du Festival International Nuits d’Afrique le mercredi 12 Juillet à 20h30 au MTELUS (59 Rue Sainte-Catherine E, Montréal, QC H2X 1K5). Les billets sont en vente aujourd’hui à partir de midi sur Ticketmaster.ca.

Depuis 40 ans, cette ambassadrice iconique de l’Afrique se distingue autant par sa production musicale prolifique que par sa voix puissante, sa présence scénique époustouflante et ses collaborations prestigieuses ; comme la toute récente avec le populaire chanteur Burna Boy. 

Prolifique interprète-compositrice, Angélique Kidjo est reconnue pour ses multiples hymnes dont Adouma, Batonga ou encore We We et ses albums griffés par les Grammy’s Oyo et Djin Djin. La reine étoilée franco-béninoise s’est hissée avec panache à l’international, raflant au total cinq Prix Grammy au fil de sa dense carrière jusqu’à remporter, tout récemment, le Prix Polar 2023. En savoir plus

Sève: Dévoilement de programmation du nouveau festival

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Un nouvel événement multidisciplinaire verra le jour à Saint-Jean-sur-Richelieu ce printemps. Du 5 au 7 mai prochain, Sève fera vibrer le Vieux-Saint-Jean avec une programmation qui plaira à toute la famille. Il s’agit du nouvel événement extérieur printanier à ne pas manquer! Organisé en collaboration avec la ville de Saint-Jean-sur-Richelieu, Sève sera un lieu de rencontre pour les habitants de la ville et de la région qui pourront découvrir de nouveaux talents musicaux et humoristiques et prendre le temps de visiter les commerces locaux. Le tout est rendu possible grâce à notre précieux partenaire Desjardins.

« Nous sommes fiers d’accueillir SÈVE dans notre ville et surtout très excités à l’idée de plonger dans cette atmosphère musicale qui fera vibrer notre centre-ville pendant trois journées d’un printemps tout neuf. On invite tous les Johannais.es à venir faire un tour et, au passage, à saluer nos commerçants qui seront bien en vue pendant l’événement. Bon festival ! », de dire la mairesse de Saint-Jean-sur-Richelieu, Mme Andrée Bouchard.

Organisé et produit en collaboration avec la ville de Saint-Jean-sur-Richelieu, c’est avec grand plaisir que l’équipe  derrière l’organisation du festival Soif de musique, accepte le mandat. 

« Notre objectif au festival Sève est de créer une synergie entre la culture et le commerce, pour offrir une expérience unique à notre public et stimuler le développement économique de notre communauté. Nous croyons que la culture est un catalyseur puissant pour le rayonnement commercial et nous sommes fiers de participer à cette mission.» affirme la Présidente du festival Sève, Mme Josiane Noiseux. 

Le festival proposera une expérience musicale unique grâce à une formule originale. Les festivaliers pourront profiter de la présence d’artistes renommés sur une scène installée au bord de la rivière Richelieu. En plus de cela, ils pourront assister à des performances intimes d’artistes locaux dans les commerces du Vieux-Saint-Jean et suivre les représentations inédites du MixBus Studio, une boîte à spectacles mobile. Les festivaliers pourront être informés en temps réel des prochaines représentations et des lieux où ils auront lieu grâce à des alertes textos.

Vendredi 5 mai

Le coup d’envoi sera lancé avec Édouard Lagacé pour une représentation mystère à Iberville. Velours Velours ainsi que DJ Millimetrik feront de leurs côtés des prestations dans des commerces du côté du Vieux-Saint-Jean. Michel Pagliaro enflammera ensuite la scène principale avec ses musiciens dès 19h00. Une vitrine humoristique sera présentée à 21h00 à La Boîte, où Richardson Zéphir, Mike Beaudoin etMarylène Gendron partageront la scène. Les billets pour cette soirée seront mis en vente sous peu.

Samedi 6 mai

La deuxième journée débutera dès midi sur notre scène principale avec un trio féminin puissant: Liya Bombardier, Naya Ali ainsi que Sarahmée. Dès 18h30, la scène principale présentera Fredz ainsi que Jay Scott. Vous pourrez aussi découvrir lors de prestations mystères tout au long de la journée Greygold, Aswell, Bloodshot Bill, Serge and Pepper, Fly Jordy, Guy Martin ainsi que Laurianne Choquette. 

Dimanche 7 mai

La journée de clôture du festival débutera sous un thème convivial et familial avec une représentation d’Ari Cui Cui à 11h00. Justin & Valérie, Phil G. Smith, Emilie Clepper ainsi que Nicolas Gémus offriront des prestations surprises. Ce sera Dumasqui aura l’honneur de terminer la journée avec une représentation sur la scène principale à 15h00.

Puissante dose de rock au FEQ : Green Day, Imagine Dragons et Foo Fighters en tête d’affiche

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Une avalanche de gros hits s’apprête à frapper Québec du 6 au 16 juillet! BLEUFEU dévoilait ce midi l’affiche du FEQ 2023, une programmation musclée, menée par Imagine Dragons et Foo Fighters, deux formations qui ont une histoire très particulière avec le Festival, ainsi que par Green Day, une visite longtemps réclamée par les festivaliers. Une 55e édition regorgeante de gros noms qui plaira aux nombreux fans de rock de Québec, mais tout autant aux festivaliers en recherche de diversité, le FEQ ayant pris soin de cocher toutes les cases, avec notamment Zach Bryan, Lana Del Rey et Pitbull. 

Scène Bell des plaines d’Abraham : de Weezer et Billy Talent à Lana Del Rey, en passant par les Cowboys Fringants 

Sur la scène principale du FEQ, la soirée d’ouverture du 6 juillet sonnera comme une tonne de briques avec les Canadiens Billy Talent qui effectueront un 4e passage sur les Plaines, suivis de Weezer, groupe phare du rock alternatif 90. Le trio punk rock féminin Les Shirley ouvrira la soirée. Le vendredi 7 juillet, Imagine Dragons s’empare de la Scène Bell pour reprendre le spectacle arrêté par l’orage en 2019, puis annulé en 2020. Juste avant, on accueille TALK, une étoile montante dont on a pu apprécier le talent en ouverture de Luke Combs en 2022. Il sera précédé du rocker Grandson.  Le samedi 8 juillet, le FEQ accueille la formation intronisée au Temple de la renommée du rock and roll, les Foo Fighters, dont l’histoire d’amour avec la ville de Québec est manifeste. White Reaper et Starcrawler chaufferont les planches pour une charge massive de rock américain. Le dimanche 9 juillet, on accueille Zach Bryan, un véritable phénomène de la country alternative à l’ascension fulgurante, notamment avec son titre imparable “Something In The Orange”. La Canadienne Tenille Townes et l’Américaine Megan Moroney complèteront cette soirée 100% new country. Le lundi 10 juillet, Les Trois Accords reprennent à leur tour un rendez-vous manqué de 2020, en formule carte blanche. Avec Bleu Jeans Bleu juste avant, ça promet! L’indie pop de Lumière lancera la soirée. Le mardi 11 juillet, les Plaines seront hip-hop avec Lil Durk, précédé de Glo Rilla et de Bbno$. La rappeuse montréalaise Naya Ali se produira en ouverture. Le mercredi 12 juillet, le traditionnel Électro-FEQ fera danser Québec au son du DJ américain Illenium. Tout juste avant, Gryffin précédé du duo australien Nervo se succéderont aux platines. La Montréalaise Debbie Tebbs entamera la soirée. Jeudi le 13, le FEQ y va d’une affiche franco-québécoise qui s’annonce historique en compagnie d’un monument, Robert Charlebois, suivi d’une autre carte blanche offerte aux Cowboys Fringants, une soirée qui promet d’être riche en émotions. La pétillante Sara Dufour les précédera. Le vendredi 14, le FEQ prend un virage latino avec le légendaire Pitbull. Juste avant, on est en mode reggae avec la Jamaïcaine Koffee. C’est l’artiste pop reggaeton de Montréal Isabella Lovestory ouvrira la soirée. Le samedi 15, on reçoit de la grande visite : La singulière et envoutante Lana Del Rey, pour ce qui sera son tout premier passage à Québec. L’autrice-compositrice-interprète sera précédée dans cette soirée indie par le groupe américain The War on Drugs et le Torontois Allan Rayman. Enfin le dimanche 16 juillet, le Festival se termine en lion avec Green Day, une des formations les plus demandées par les festivaliers. Le trio californien succédera à Bad Religion et Meet me at the Altar pour une apothéose punk rock qui s’annonce déjà comme un moment fort du Festival.

Plateau double au parc de la Francophonie

Pour une deuxième année consécutive, le 2e plateau du FEQ se déploiera au parc de la Francophonie qui accueillera deux scènes côte à côte: la Scène Loto-Québec et la Scène SiriusXM. Directement installées sur la rue Jacques Parizeau, les scènes offriront des spectacles en alternance et en continu, à raison de 5 spectacles en semaine et 6 la fin de semaine.  La formule de 2022 est ainsi reprise, mais bonifiée par un réaménagement du site et la création d’une zone expérientielle du côté du parc Georges V, servant de porte d’entrée au parc de la Francophonie, de manière à faciliter la circulation des festivaliers. 

Scène Loto-Québec

La programmation de la scène Loto-Québec y va d’une charge toute féminine en début de festival avec une véritable icône de la pop francophone Cœur de Pirate le 6 juillet, suivie de l’immensément populaire Roxane Bruneau le 7 juillet. C’est l’étoile montante pop R&B Jessie Reyez qui sera en tête d’affiche le 8 juillet. On change de registre le 9 juillet avec le retour de Cypress Hill dont le passage explosif au parc de la Francophonie remonte à 2014. Le 10, le parc de la Francophonie sera transporté par la voix unique d’Ann Wilson du groupe Heart, une vétérane du rock féminin qui ne fait pas souvent escale chez-nous. Le 11, on accueille Christine and the Queens, artiste indie pop extrêmement en demande sur la scène internationale et une des belles prises du Festival. Le 12, c’est le métal tonitruant de Lamb Of God qui prendra le site d’assaut. Tout en contraste, le 13, fera la part belle à l’indie folk de Vance Joy, alors que le 14 accueillera The Smile, projet parallèle des membres de Radiohead Thom Yorke et Jonny Greenwood. Le 15 promet une autre soirée très énergique avec la formation punk ska Streetlight Manifesto alors que le spectacle de clôture du 16 ramène le charismatique Patrice Michaud pour une finale québécoise.

Scène SiriusXM

Faisant écho à la Scène Loto-Québec, La Scène SiriusXM accueillera elle aussi toute une programmation avec le duo Milk & Bone le 6 juillet, l’excellent Bobby Bazini le 7 juillet, la sensation pop Stephen Sanchez le 8 juillet, puis Souldia, poids lourd du rap queb, le dimanche 9 juillet. Une annonce sera faire prochainement sur la case du 10 juillet. Les Louanges, projet indie pop très acclamé du Lévisien Vincent Roberge, s’amène le 11 juillet, alors que le 12, le groupe ontarien Protest the Hero viendra combler les fans de métal progressif. Le 13, on enchaîne avec l’autrice-compositrice-interprète canadienne Feist. Le 14, c’est la formation indie rock de l’heure Alvvays qui fera assurément lever la foule, alors que le 15, cette tâche reviendra à la joyeuse bande de Québec Redneck Bluegrass Project. C’est le très populaireJonathan Roy qui foulera la Scène Sirius XM lors de la soirée de clôture du 16 juillet.

Scène Hydro-Québec à Place de l’Assemblée-Nationale 

Entièrement gratuite, la Scène Hydro-Québec fera encore honneur à sa réputation avec une offre très éclectique, axée sur la découverte. En ouverture, on accueille le 6 juillet, l’ensemble ukrainien DakhaBrakha, pour une reprise du spectacle annulé de l’an dernier, un grand moment à venir pour le Festival. Le 7 juillet, place au son afro soul de The Budos Band, un collectif américain instrumental aux influences multiples. Le 8 juillet, le public a rendez-vous avec la pop rock aux accents country de Gab Bouchard. Le 9 juillet sera complètement funk et soul avec Tank and the Bangas, une des grosses prises pour la Scène Hydro-Québec. Le 10 juillet, on se laisse bercer par la voix chaude de l’artiste Rythm and Blues Allison Russell. Le 11 juillet, on est en mode festif avec les rythmes dansants de Valaire. Le 12 juillet, la chanteuse et violoniste Sudan Archives qu’on aura pu voir à Coachella ce printemps, débarque avec un son unique, aux confins de la soul, du R&B et de l’électro. Jeudi le 13, on accueille le multi-instrumentiste et auteur-compositeur originaire de Regina Andy Shauf. Vendredi le 14, on renoue avec Dumas, qui présentera un florilège de ses succès. Samedi le 15, la formation féminine indie folk originaire du Nouveau-Brunswick Les Hay Babies sera sur scène, tandis que la dernière soirée du Festival sera assurée par le groupe d’afro pop béninois Star Feminine Band, un groupe de jeunes filles âgées de 12 à 20 ans, dont l’engagement social les a amenées à devenir ambassadrices de l’Unicef. Il est à noter que la scène Hydro-Québec présentera aussi des spectacles jeunesse, dont les détails seront dévoilés un peu plus tard. 

Manège militaire et compléments de programmation

Les soirées au Manège militaire, les Pop-Up et les autres compléments de programmation, dont le volet famille, seront annoncés ultérieurement.

Admission 

La passe du FEQ est en vente au feq.ca au coût de 140$ taxes incluses, frais de livraison en sus. Les passes Zone Signature Bell et les billets pour le Jardin seront mis en vente ultérieurement.  Les intéressés peuvent s’inscrire à l’infolettre du FEQ pour ne rien manquer de la seconde mise en vente.

Festival de la Voix 10e Saison, un Mois de Musique 1-28 avril

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Présentant des concerts du 1er au 28 avril dans l’Ouest de l’Île (Dorval, Beaconsfield, Hudson, Pointe Claire, Sainte-Geneviève) et Westmount, en plus d’ateliers, le Festival de la Voix accueille des communautés diverses et des gens de tout âge à se réunir pour apprécier la musique et la puissance de la voix humaine.

19 mars: Concert-bénéfice spécial – Claire de Sévigné & Danielle Macmillan dans Divine Divas interprétant certains des meilleurs duos d’opéra, opérette et de comédie musicale écrits par Mozart, Strauss, Donizetti et plusieurs autres.

Débutant le 1er avril, cette 10e édition offre huit concerts éclectiques, des ateliers exceptionnels et des concerts scolaires. Le mélange de styles et de voix inclut Dark Divas avec Ranee Lee; l’icône québécois Daniel Lavoie; le quatuor masculin Quartom From the Renaissance to Today; C’est si bon de danser avec l’animateur de Radio-Canada Claude Saucier, Marc Hervieux et un grand orchestre de 18 musiciens; Blue Dawn Quartet qui interprète une magnifique œuvre en yiddish; Myriam Leblanc et Ensemble Mirabilia qui chantent Antonio Vivaldi; les Imani Gospel Singers; et des chanteurs/ auteurs-compositeurs et instrumentalistes québécois et des Premières Nations partageant des chansons originales et des histoires.

Les ateliers spéciaux sont Ranee Lee (Classe de maître l’art de chanter); Eda Holmes (Jouer et interpréter le texte); et Chad Linsley (Comprendre les cordes).

Festival de la Voix- 10e édition, 1er au 28 avril 2023

Informations à propos des artistes, concerts, ateliers et salles de spectacles: festivaldelavoix.com

Pour information: (514) 758-3641 info@festivaldelavoix.com

Les billets et formulaires d’inscription aux ateliers sont disponibles dès maintenant

FUEGO FUEGO : 2e ÉDITION!

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Maintenant! La mise en vente des billets et des passes VIP de Fuego Fuego, el festival de música latina le plus important au Canada, est en cours. Les 27 et 28 mai prochain, l’Esplanade du Parc Olympique sera une immense fiesta à ciel ouvert alors que Wisin Y Yandel, Feid, Becky G, El Alfa, Arcangel, Jhayco seront en vedette. Plus de 25 artistes venant de Puerto Rico, Colombia, República Dominicana, Panama, Venezuela, Mexico et de chez-nous feront danser les festivaliers lors de cet événement qui s’annonce magique produit par le Midway Group.

« Nous sommes fiers d’enfin présenter la programmation de la deuxième édition très attendue du Festival Fuego Fuego. Nous avons travaillé sans relâche pour vous proposer une sélection d’artistes de premier plan, et la réponse a été extrêmement positive, dépassant toutes nos attentes. Nous sommes heureux d’annoncer que cette édition sera étendue sur deux jours, offrant ainsi aux festivaliers une expérience musicale encore plus impressionnante. Nous avons hâte de célébrer l’arrivée de l’été avec vous. » affirme avec enthousiasme Olivier Primeau, producteur.

La première édition de Fuego Fuego a été un succès instantané avec près de 20 000 spectacteurs! Montréal a accueilli à bras ouverts ce nouveau festival. La communauté latino d’ici était des nôtres en grand nombre ainsi que des milliers de festivaliers du Québec, du Canada, des États-Unis et même du Mexique. Préparez-vous : le deuxième rendez-vous de Fuego Fuego sera encore plus caliente!

À propos du Midway Group

Le Midway Group est une organisation événementielle moderne qui a su se positionner en tant que leader de la création d’expériences musicales live exceptionnelles depuis 2015. Fort d’un portefeuille 

d’événements comprenant le Beachclub, le Festival Metro Metro, le Festival Fuego Fuego, le Festival Escapade et le Bass Ship, le groupe a su divertir plus de 200 000 participants chaque année en proposant une gamme diversifiée d’expériences immersives pour satisfaire les amateurs de musique de tous horizons.

http://festivalfuegofuego.com

https://www.instagram.com/festivalfuegofuego/
https://www.facebook.com/FestivalFuegoFuego/

La Noce de bois dévoile sa programmation de jour! (MTL)

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La page Wikipédia du mot « Noce » a parlé : après une édition ésotérique portée par la cire, cette année, on célèbre le bois! Bonjour les bûcheronnes, bye bye les sorciers, c’est ça qui est ça.

Sacrée festival de l’année au GAMIQ 2022 (on a oublié de s’inscrire à l’ADISQ l’an dernier, on le fait promis!), la Noce de bois dévoile aujourd’hui la première partie de sa programmation musicale.

Badbadnotgood, Les Louanges, Lisa Leblanc, Ariane Roy, The Budos Band, Gab Bouchard, Say She She, Choses Sauvages, P’tit Belliveau et beaaaaaaucoup plus traverseront vaillamment les dangereux sommets brumeux du Parc des Laurentides, pour faire vibrer le Royaume du Saguenay une fois de plus. Vive le bois!

On redonne le 1er juillet à la fête du Canada; le festival se ramène à sa fin de semaine habituelle, du 6 au 8 juillet 2023. La somptueuse Pulperie de Chicoutimi garde quant à elle son statut de château fort de la Noce, où sera présentée la programmation musicale dévoilée aujourd’hui.

Cette première vague sera suivie d’une annonce pour la programmation de nuit, diffusée partout dans la ville après les activités de jour à la Pulperie. Il va sans dire que la liste des afters sera encore une fois rehaussée pour cause de y’avait ben trop de monde motivé l’an dernier, soda.

Golden ticket!

Nouveauté cette année; les Noceurs et Noceuses avides de sensations fortes et pas trop regardant.es sur leur monnaie peuvent goûter au thrill sensationnel du golden ticket de la Noce! Ainsi, au moment de l’achat d’un passeport, il est possible, au coût démesurément petit de 3$, d’ajouter une chance de gagner un accès à vie à la Noce, pour toujours, jusqu’à la fin des temps, à la vie à la mort. La reine ou le roi du bal, ad vitam æternam, pour le prix d’une moitié de latté.

La Noce de bois; du 6 au 8 juillet 2023, à Saguenay.

Passeports disponibles dès maintenant au lanoce.net

Le Phoque OFF entame son dernier weekend 

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Le festival de musique alternative Le Phoque OFFamorce aujourd’hui ses derniers jours de festivités avec une programmation éclectique et rafraîchissante. Pour sa neuvième édition, l’événement présente près de 100 artistes de tous genres confondus à découvrir. L’occasion idéale pour les festivalier.e.s et les professionnel.le.s de l’industrie de faire des rencontres musicales inattendues.  

La diversité est au cœur du Phoque OFF avec une programmation riche et variée allant de la musique électronique, hip-hop, rock, folk, expérimentale et plus encore. Le 10 février dernier, le festival accueillait Vincent Paul et Vanille au Pantoum pour marquer sa première soirée, tout en douceur. Le lendemain, les spectacles de METZ et du Bal en Bleu de Velours Velours affichaient complets. Même les entrées journalières pour les vitrines, ces courtes prestations de 20 minutes qui permettent au public de s’initier à la proposition d’un.e artiste ou d’un groupe émergeant, attiraient les festivaliers à guichet fermé.

Ce soir, le festival propose une soirée inhabituelle pour la ville de Québec à ne surtout pas manquer. 

Le festival se poursuit ce soir avec l’artiste new-yorkaise Felukah, une artiste native d’Égypte aux sonorités néo-soul, précédé de LAROIE qui sera en première partie et réchauffera le public avec sa pop-électro. Jonathan Personne et Hippie Hourrah seront également d’office pour une soirée folk-rock-psychédélique.

Un autre point fort du festival à ne pas manquer : le grand Party de la délégation belge! Une soirée qui regroupe quatre artistes venues de Belgique dont Azo, La Dame, DJ Kym Mbémbé et DJ Hyppocampo, toutes issues de la scène électronique et qui s’uniront pour faire danser le public sur un set énergique et innovant toujours ce soir, dès 22h00, à la Maison pour la danse.
Une fin de festival qui promet

Demain, le 17 février, aura lieu le spectacle de Milanku qui fait un retour fulgurant sur scène après cinq années de dormance. Le groupe aura l’occasion de faire attendre leur nouveau matériel, fruit d’un album à venir au printemps prochain. Plus tard dans la soirée, le groupe instrumental rétro-futuriste ARCADES se produira au Scanner. Le festival se conclura en beauté, ce samedi 18 février, avec le fabuleux band rock expérimental Yoo Doo Right et, en première partie, Gus Englehorn puis la série Métal accueillera son dernier groupe GUHN TWEI pour clore la soirée. 

Une soirée Métavers le 21 février

Bonne nouvelle pour les absents ou fanatiques qui voudraient revivre le festival; plusieurs vitrines seront diffusées dans l’univers virtuel Métavers. Une alternative innovante proposée par Le Phoque OFF pour les gens incapables d’assister à l’événement ou les curieux de vivre l’expérience en web. Propulsé par la plateforme NoWhere, le Party Métavers soulignera les prestations d’une quinzaine d’artistes, dont Peanut Butter Sunday, Thick Glasses, Fuudge, Sheenah Ko, Yocto et plus encore.
 Achetez votre billet ici. 

Le Phoque OFF
Présenté en plein mois de février, Le Phoque OFF réchauffe la Capitale-Nationale avec son festival déjanté de musique alternative. Après 8 éditions dont une réalisée dans le métavers, le festival se place comme une véritable plaque tournante pour la scène indépendante au Québec. Dévoué à soutenir les artistes émergents, Le Phoque OFF fait place au meilleur de la relève musicale québécoise en proposant des vitrines avant-gardistes et des spectacles éclatés. Constatant un réel besoin de connecter les professionnels de l’industrie de la musique et de faire rayonner les artistes sur le plan national et international, le festival dispose également d’un volet PRO composé de panels de discussions, d’ateliers, de conférences et formations, d’occasions de réseautage et d’accueil de professionnels internationaux. Depuis 2021, ce volet PRO est prolongé à l’année avec le Phoque OFF PRO, une plateforme d’aide consacrée entièrement aux artistes et artisan.e.s de la scène culturelle.

Festival Monde Arabe : 23e édition sous le signe de la poésie du corps et de la chair

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Un vent nouveau souffle sur le Festival du Monde Arabe de Montréal en pleine effervescence post pandémique.  

Avec le retour à la normale, la 23e édition du FMA embrasse à bras-le-corps le thème Corporel : Quand la chair dicte le récit. 

Écoutez Madame Leila Mahiout, vice-présidente et directrice des relations publiques qui dévoile ici la programmation en trois volets Arts de la Scène, Espace Aleph, Salon de la CultureTV5 et Cinéma. 

L’incontournable événement de la culture arabe se tiendra du 29 octobre au 13 novembre pour présenter les créations d’artistes locaux et internationaux, des projections de films, des débats et des conférences.

À ne pas manquer! 

Ayant marqué de leur sceau l’identité du Festival lors de précédentes éditions, trois créations sont revisitées avec de nouvelles têtes d’affiches :  

Tribales qui marie les traditions nomades aux tendances musicales modernes avec Mounir Troudi, DuOud et Dalaijargal Daansurenouvre le Festival le 29 octobre au National.  

Les Possédés (transe, électro, soufie et gnawa) avec Ahmad Azrak et Lena Chamamyan et Harem (exploration du corps oriental féminin), avec la chanteuse Hela Melki 

et deux pointures de la danse orientale au masculin, Ilhan Karabacak et Shahrokh Moshkin-Ghalam, seront présentés au Théâtre Maisonneuve, les 12 et 13 novembre respectivement. 

Le 6 novembre au Théâtre Plaza une nouvelle création intitulée Jassad (corps), les dunes enchantées  met en relief la poésie du dire et de la chair avec la chanteuse Leïla Gouchi 

qui interprète le répertoire d’amour et de désir de la chanson arabe. 

Le grand guitariste flamenco Juan Carmona propose un voyage initiatique au cœur de la musique andalouse, de Bagdad à Cordoue. Le 9 novembre au Théâtre Paradoxe.

Mêlant blues, chaâbi, gnawa, mais aussi balades celtiques et berbères, le spectacle de Cheikh Sidi Bémol, Chouf! appelle à l’éveil de nos consciences dans une ambiance rock n’roll. 

Le 11 novembre au Théâtre Corona. 

Espace Aleph met à l’avant plan les artistes locaux – c’est gratuit! 

Espace Aleph propose des créations originales mettant en vedette plus d’une dizaine d’artistes locaux, entre autres : 

La danseuse MariA, le oudiste Mohamed Masmoudiet le percusionniste Ziya Tabassian.  

On aime les débats au Salon de la Culture – présenté par TV5 

Débats, tables rondes, rencontres poétiques et des ateliers sur l’exil et les corps déracinés, la philosophie soufie et la transcendance des corps, 

la libération sexuelle et son expression en Orient et en Occident, le symbolisme du tatouage dans le monde arabe. 

Cinéma du Musée 

Haut et Fort le nouveau film deNabil Ayouch (Maroc) met en lumière le quotidien de jeunes marocains qui tentent de s’émanciper du poids des traditions 

par le rap. Également au programme les films Halfaouine de Férid Boughedir (Tunisie), La Source des Femmes de Radu Mihăileanu(France) et La Loi de Téhéran de Saeed Roustaee (Iran).  

Le festival Lumifest : une expérience immersive et festive exceptionnelle✨

Publié dans Culture.

La décennie 90 teintera de fluo le festival Lumifest qui se tiendra du 29 septembre au 1er octobre 2022 sur la rue Saint-Charles Ouest dans le Vieux-Longueuil. Mappings exclusifs, expérience cinématographique « fulldôme », installations interactives, soirées DJs/VJs, karaoké, performances musicales et marionnettes géantes seront de la partie. 
DANSEZ VOTRE VIE!
Les DJs seront hissés sur le balcon de l’édifice Marcel-Robidas (300 rue Saint-Charles Ouest) pour surplomber la piste de danse extérieure du Dancefloor Desjardins qui promet de grouiller d’amateurs de musique. Cette année, une brochette extraordinaire sera aux commandes : YRO, un habitué du festival, Nicolas Tittley, mélomane incollable, sans parler d’Olivier Robillard Laveaux et Catherine Pogonat, animateurs à ICI musique.

Des VJs prendront d’assaut l’écran géant bordant le plancher de danse pour y coller leurs créations visuelles inspirées par les sonorités de chaque soirée. 
>> Le jeudi 29 septembre, enfilez vos Converse et vos jeans troués pour la soirée Guitar Hero. Les DJ Olivier Robillard Laveaux et YRO manieront les rythmes grunge et rock d’ici et d’ailleurs. Et à l’écran, le VJ TIND lancera des images qui décoiffent. 

>> Le vendredi 30 septembre, ressortez vos baggy pants! La soirée Jump Around rassemblera le meilleur du hip-hop et du trip hop 90 avec les DJs Nicolas Tittley et YRO aux tables tournantes. La VJ DAPH4000 éclairera la nuit d’images vibrantes et éclatées. 

>> Le samedi 1er octobre, le tempo grimpera d’un cran avec la soirée Everybody Dance Now offerte par Catherine Pogonat (DJ Pogo) et son acolyte DJ YRO. Les hits débouleront pour inspirer VJ Mr Grey! 

La fête s’étendra jusqu’aux abords du Parc St-Mark, sur la scène Saint-Jean. Chaque soir, l’irremplaçable Manon Vendette, animatrice iconique des karaokés du bar Le Normandie, invitera le public à grimper sur les planches pour pousser leurs meilleurs airs des années 90. Mais oubliez les téléviseurs : les paroles seront projetées sur écran géant permettant au public d’accompagner les vedettes d’un soir. 
 
Samedi à 20 h, Blanc Manger précédera la soirée karaoké avec une performance musicale magnifiée de projections scénographiques expérimentales sur écran transparent. Blanc manger, secret bien gardé du paysage musical québécois fait de plus en plus d’adeptes. C’est sucré, simple, un peu weird et complètement irrésistible!
«Encore une fois cette année, c’est avec joie et enthousiasme que nous recevons le Lumifest dans le Vieux-Longueuil. Ce rassemblement contribue à galvaniser le rayonnement de notre ville grâce à sa programmation festive et animée, en plus de représenter une superbe occasion de nous réunir et de profiter de l’espace piétonnisé sur la rue Saint-Charles ! S’inscrivant parfaitement dans notre vision de dynamisation de nos artères commerciales, l’initiative permet par ailleurs de mettre de l’avant plusieurs commerçants du coin. Une chose est certaine, on ne veut pas manquer ça. J’ai déjà hâte d’y être et j’espère vous croiser en grand nombre !».
Catherine Fournier, mairesse de la Ville de Longueuil«La thématique Mixtape représente parfaitement l’esprit de la programmation qui est éclatée, diversifiée et qui n’a pas peur du mélange des genres, typique aux années 90. Cette année, on sera parfaitement anachronique en rendant hommage à l’ère analogique, autant dans l’esthétique des œuvres que dans l’ambiance musicale, mais avec des outils à la fine pointe de la création numérique».
Dominique Arcand, directeur général d’Asphalte diffusion et fondateur du Lumifest.
DU MAPPING PLEIN LES MURS
Grâce à une enveloppe de soutien aux artistes du Patrimoine canadien, un appel de projets a été lancé permettant à trois artistes de réaliser des œuvres exclusives s’inspirant du patrimoine bâti. On pourra voir le travail de Jocelyn Leduc, Vincent Bilodeau et Véro Marengère. Ces trois artistes feront également partie d’un projet parallèle, le Lumifest en cavale de Boucherville, du 22 septembre au 9 octobre.

On pourra aussi admirer la création du collectif Mapping Motion dirigé par Jérémy Fassio, inspirée par l’esthétique des années 90 et des films expérimentaux lauréats du concours DÉRAPAGE 22, chapeauté par l’École de design de l’UQAM. La boîte mirari sera aussi de retour au Lumifest avec le projet Mur à Mur. Des poèmes de 10 auteurs québécois seront interprétés en mosaïque architecturale.  
DES INSTALLATIONS INTERACTIVES ET IMMERSIVES
Un immense dôme fera son nid dans le parc St. Mark pour accueillir le film -22.7° C. Installation incontournable du festival, s’il en est une, cette expérience cinématographique « fulldôme » est une réalisation de Dirty Monitor en collaboration avec la SAT. Elle invite dans un voyage initiatique au cœur du cercle polaire avec le producteur de musique électronique Molécule. Les festivaliers pourront s’installer sur des beanbags Karibu, présentateur de la projection.

L’artiste Mr Grey (aka Mathieu Thoër) s’établira pour sa part dans la gloriette pour y présenter l’œuvre Multiverts, une installation participative réalisée avec de vieux téléviseurs recyclés et la musique de TSF (TomA). Dans l’église St. Mark, l’exposition Toucher du bois du centre d’artistes Zocalo prendra vie avec les mappings de l’équipe du Lumifest. Pour sa part, le studio Audiotopie présentera ÉONS, un aménagement d’œuvres sculpturales de Nélanne Racine où le public pourra transformer la matière sonore grâce à l’exploration tactile des sculptures. Le festival accueillera aussi les jeux immersifs et éducatifs de Lü, une compagnie de Québec qui installe des espaces interactifs dans le milieu scolaire.

Avec la toute nouvelle œuvre interactive de Jean-Philippe Côté et Victor Drouin-Trempe, Empreintes sonores, les festivaliers pourront créer des ondes sonores et visuelles qu’ils contrôleront avec leurs mouvements. En arpentant le site du festival, on apercevra tour à tour l’un ou l’autre des Sanfaçon, six personnages interactifs imaginés par La Boîte interactive qui s’animent lorsqu’on les approche. L’orignal du Roi Boréal, un spectacle de marionnette géante conçu par Carl Veilleux qui a émerveillé petits et grands en 2021, sera aussi de retour vendredi à 20 h et samedi à 19 h 30. 

Le Lumifest fera à nouveau la belle part aux diplômés du programme Techniques d’intégration multimédia du cégep Édouard-Montpetit, partenaire du festival, avec la présentation de 4 projets inédits diffusés sur conteneurs. 
 
LES LUMICHEFS 2.0 : UNE VIRÉE GOURMANDE DANS LES RESTOS LOCAUX
Dans une perspective de relance du centre-ville, le festival s’est adjoint la complicité de restaurateurs de la rue Saint-Charles Ouest pour proposer aux festivaliers une toute nouvelle expérience gourmande diversifiée et délicieuse. Six restaurants offriront des Lumibouchées à emporter en échange de coupons vendus sur le site : Küto, l’Incrédule, L’Gros Luxe, Madame Thai, Magia et le 267. Le camion de rue de l’École Hôtelière de la Montérégie complètera l’offre culinaire avec des créations du corps professoral. Pour arroser tout ça, les bières biologiques Boldwin,fournisseur officiel du festival, sauront ravir les assoiffés.

Le Lumifest fera la collecte des matières recyclables et organiques. Cette année, une équipe veillera au tri des matières et des messages de sensibilisation seront bien en vue sur le site, présentés par Énergir. 

Une nouveauté viendra également densifier le site :  de petits commerçants offriront douceurs et découvertes en tout genre, sans oublier les produits lumineux! 

PAS BESOIN DE CONDUCTEUR DÉSIGNÉ : ÇA SE FAIT À PIED! 
Laissez votre voiture à la maison : la rue Saint-Charles Ouest sera piétonne entre les rues Saint-Sylvestre et Saint-Jacques et certaines lignes d’autobus seront gratuites pour se rendre sur le site grâce à un partenariat avec le Réseau de transport de Longueuil (RTL), transporteur officiel. Tous les détails sur le site Web du RTL.   

UNE NOUVELLE APPLICATION POUR UNE EXPÉRIENCE BONIFIÉE Le Lumifest a rejoint l’application FEST, qui regroupe de nombreux festivals québécois. Cette plateforme numérique géolocalisée permettra aux festivaliers de consulter la carte du site, de découvrir les artistes et de trouver toutes les informations liées à l’événement. Téléchargez l’application FEST avant de vous rendre au festival.