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Claude Lemesle, le grand parolier de la chanson française, en spectacle aux Francos de Montréal à la Salle Claude-Léveillée de la PDAle 19 juin!

Claude Lemesle est l’un des plus grands auteurs de chansons françaises de tous les temps. Il a écrit plus de 3 000 chansons, dont 1 400 ont été enregistrées et pas moins d’une centaine de celles-ci sont devenues des classiques. Le jeudi 19 juin, à la Salle Claude-Léveillée de la Place des Arts dans le cadre des Francos de Montréal, il chantera quelques-uns des classiques qu’il a composés pour de grands interprètes dont Joe Dassin, Serge Reggiani, Gilbert Bécaud, Michel Fugain, Nana Mouskouri et plusieurs autres. 

Tout en se confiant sur scène à Monique Giroux et en nous racontant des anecdotes sur la création de certains tubes, Claude Lemesle renouvelle le plaisir d’entendre ses chansons dans une version acoustique. 

Né à Paris le 12 octobre 1945, Claude Lemesle se passionne très jeune pour la chanson. Élève à vingt ans du petit conservatoire de Mireille, il abandonne ses études de Lettres puis renonce rapidement à̀ une carrière d’interprète. Sa rencontre, en 1966, avec Joe Dassin sera décisive. Il écrit pour lui Salut les amoureux, L’été indien, Et si tu n’existais pas, Le Jardin du Luxembourg, La fleur aux dents, Ça va pas changer le monde, Le dernier slow et, notamment, Si tu t’appelles mélancolie. Il donne Une fille aux yeux clairs à Michel Sardou ; Le barbier de Belleville, Le souffleur, Venise n’est pas en Italie à Serge Reggiani; Señor Météo à Carlos; Je n’ai pas changé́ à Julio Iglesias; Nous à Hervé Vilard; Je chante avec toi liberté́ à Nana Mouskouri; Désirée à Bécaud; Vis ta vie, Dis-moi pourquoi à Michel Fugain et bien des succès à Mireille Mathieu, Nicole Croisille, Gérard Lenorman, Sacha Distel, Mort Shuman, etc. 

Claude Lemesle a présidé́ le SNAC (Syndicat national des auteurs et compositeurs) de 1994 à 1997 et la Sacem de 2005 à 2007. Il est l’auteur de L’Art d’écrire une chanson (Eyrolles, 2007) et le coauteur avec Julien Dassin de Puisque tu veux tout savoir (Albin Michel, 2005), vendu à plus de 20 000 exemplaires. 

Ce spectacle est une présentation de Didier Morissonneau. 

À la Salle Claude-Léveillée de la Place des Arts dans le cadre des Francos de Montréal le 19 juin à̀ 19h Billets 61,84$ taxes et frais inclus.

Les billets sont en vente dès maintenant :

·       Francofolies : https://francosmontreal.com/fr/programmation/claude-lemesle-e004987

·       Place des Arts : https://www.placedesarts.com/evenement/claude-lemesle

UN ÉVENTAIL EXCEPTIONNEL POUR LA 27E ÉDITION DU FESTIVAL LITTÉRAIRE INTERNATIONAL METROPOLIS BLEU À MONTRÉAL

Le monde serait-il sens dessus dessous ? L’actualité le répète sur tous les tons, inutile d’en ajouter. Et si la littérature avait le pouvoir de le remettre à l’endroit ? C’est bien ce qui se produira du 24 au 27 avril 2025 (à compter du 14 avril pour la programmation en ligne), alors qu’aura lieu, à Montréal, la 27e édition du Festival littéraire international Metropolis bleu qui affiche, pour cette édition, un éventail exceptionnel de voix venues du Québec, du Canada et du reste du monde.

ET d’abord le thème général : « Le Temps, l’Arbre, la Page ». Combien de temps faut-il à un arbre pour croître ? Poser la question, c’est aussi s’interroger sur notre rapport au temps. Écrire prend du temps ; lire également. Et si on demandait à l’Arbre ce qu’il en pense ? Avec le Temps, l’Arbre sera donc au cœur de cette édition, qui en a fait son invité d’honneur. Pourquoi ? D’abord parce que l’Arbre nous en dit long autant sur nous-mêmes que sur la situation climatique. Aussi parce que ce grand végétal se décline en diverses espèces, à l’image de la diversité des êtres humains qui devraient, dans un monde idéal, pouvoir cohabiter et croître en harmonie dans notre forêt-Terre.

À la diversité des espèces dans la nature répond la diversité entre les êtres humains. Faut-il pour autant que s’installe la violence ? Non, bien sûr. Mais que lui opposer ? L’imagination, la fable, la fiction, comme le réaffirme l’écrivain Salman Rushdie, qui sera présent au Festival pour recevoir le Grand Prix Metropolis bleu 2025. Dans son dernier ouvrage, Knife. Meditations after an Attempted Murder (tr. fr. : Le Couteau. Réflexions suite à une tentative d’assassinat), SalmanRushdie écrit que la littérature est la seule arme qu’il n’ait jamais possédée. Sa présence marquera sans contredit l’un des temps forts du Festival littéraire international Metropolis bleu.

Ce ne sera pas le seul.

L’historien, romancier et essayiste britannique, internationalement connu, Simon Sebag Montefiore sera présent au Festival pour y recevoir le prix Metropolis bleu Des mots pour changer. Ses romans et ses essais sur la Russie, sur Staline ou sur l’impératrice Catherine, sa biographie de la ville de Jérusalem, sont des best-sellers dans le monde entier. Son plus récent ouvrage, The World : A Family History of Humanity, raconte l’histoire de l’humanité depuis l’homme de Néandertal jusqu’à Donald Trump, vue à travers la lorgnette de familles célèbres ayant façonné notre histoire : les César, Médicis, Bonaparte, Habsbourg, Rothschild, Rockefeller, Kennedy, voire les Kim (Corée du Nord) et les Assad (Syrie).

L’auteur et excellent vulgarisateur allemand Peter Wohlleben, sans doute le plus connu des gardes-forestiers amis des arbres, sera présent au Festival Metropolis bleu. À sa parution en 2015 La vie secrète des arbres a été un véritable phénomène éditorial, qui ne s’est pas démenti depuis, avec les rééditions qui se succèdent et les titres ayant suivi dans plusieurs langues. Au Festival, Peter Wohlleben recevra le prix Metropolis bleu Planète littérature. Outre ses nombreux ouvrages qui ont contribué à une meilleure connaissance du monde naturel dans le grand public, Peter Wohlleben s’est fortement impliqué pour la préservation des forêts et des arbres en Allemagne et partout dans le monde. Parmi ses activités au Festival, on ne manquera pas l’échange public qu’il aura avec l’auteur anishinabe, journaliste et professeur à l’Université du Manitoba Niigaan Sinclair, sur les visions autochtone et allochtone de la forêt.

En 2025, Metropolis bleu inaugure le Prix des Premiers peuples édition internationale. C’est que la renaissance des cultures autochtones s’observe un peu partout dans le monde, au-delà des frontières nationales. Le premier lauréat de cette édition internationale est l’auteur américain Stephen Graham Jones, de la nation Pikunis (Blackfoot), qui vit et enseigne à Boulder, au Colorado. Composée d’une trentaine de romans (crime fiction), de recueils de nouvelles, de BD, tels Un bon Indien est un Indien mort, Mon cœur est une tronçonneuse, N’aie pas peur du faucheur, son œuvre a été récompensée par plusieurs prix.

Le volet « Voix autochtones » du Festival accueillera d’ailleurs les poètes Liliana Ancalao (Patagonie, Mapuche, mapuzung), Joséphine Bacon (nutshimit/Québec, innue), Fiorella Boucher (Uruguay/Québec, guarani); l’essayiste Niigaan Sinclair (Winnipeg, Peguis, anishinaabe), la spécialiste des littératures inuites Nelly Duvicq (Nunavik), le romancier Coltrane Seesequasis (Gatineau, Willow Cree, Canada). Ce dernier, qui pratique le genre de la fantasy dans un cadre autochtone, participera à notre nouvelle série « Romance, Fantasy et autres imaginaires » qui accueillera en outre les romancières canadienne Pascale Lacelle et franco-québécoise Nell Pfeiffer.

Au chapitre des Prix littéraires Metropolis bleu, précisons que le prix Violet, décerné à une figure marquante de la littérature queer canadienne pour l’ensemble de son œuvre, est remis en 2025 à France Daigle, l’une des voix les plus singulières d’Acadie et de la francophonie. En lui remettant ce Prix, le jury a voulu honorer une voix irrévérencieuse qui invente constamment, depuis plus de quarante ans, de nouvelles manières de dire et de faire le monde. Pour sa part, le Premio Azul, patrocinado por Ginny Stikeman, est remis à la réputée romancière, traductrice et critique mexicaine Cristina Rivera Garza pour l’ensemble de son œuvre, dont émerge, à juste titre, le roman Personne ne me verra pleurer, qui raconte le meurtre de sa soeur, âgée de 20 ans, par son ancien petit ami, et lui avait valu de recevoir le prix Pulitzer. Le lauréat du Prix Nouvel Apport Metropolis bleu/Conseil des arts de Montréal est remis à Stephie Mazunya. Aussi présents au Festival les primo-romanciers lauréats dans le cadre des Rendez-vous du Premier roman de l’UNEQ et du Festival du Premier Roman de Chambéry, soit Emmanuelle Pierrot (La version qui n’intéresse personne), pour le Québec, et Gwenaëlle Lenoir (Camera Obscura) pour la France. Et de même le Franco-Marocain Soufiane Khaloua (La Vallée des Lazhars), lauréat du prix Québec-France-Marie-Claire Blais.

Quant aux arbres…

L’arbre est beaucoup plus qu’un arbre. Il est aussi poème, mythe, savoir archaïque. De tout temps les arbres et les êtres humains sont entrés en dialogue. Qu’ont-ils pu se dire au fil des siècles? L’écrivain français Éryck de Rubercy a réuni dans L’Univers des arbres un livre-somme de 900 pages sur les arbres, leur univers symbolique et littéraire ainsi que les dernières découvertes scientifiques à leur sujet. Il sera présent au Festival, tout comme le romancier français Alexis Jenni (L’art français de la guerre, prix Goncourt 2011; Parmi les arbres. Essai de vie commune). Autre présence remarquée : la poète québécoise Hélène Dorion qui, avec Mes forêts, poursuit l’élan magnifique qui nourrit son œuvre. Les arbres, dans toute leur singularité, sont au cœur des poèmes de ce recueil attentif à recueillir à travers eux « le bruit du monde/l’écoulement du temps».

Pour sa part, l’excellente romancière Madeleine Thien présentera au Festival en avant-première canadienne son plus récent roman, The Books of Records, où, dans un immeuble tout à fait singulier, elle fait se croiser des migrants hors du temps et de l’espace. La grande Anne Michaels, prix Giller 2024 pour Held (tr. fr. Étreintes) discutera tantôt des bonheurs de la traduction avec sa traductrice Dominique Fortier, ainsi qu’avec le romancier Kevin Lambert et son traducteur Donald Winkler; tantôt de la qualité particulière que revêt le temps vu du point de vue de l’art avec la poète, artiste visuel et photographe américaine Rachel Eliza Griffiths. Présent lui aussi au Festival, le romancier américano-anglo-lybien Hisham Matar, dont le remarquable My Friends (tr. fr. Mes Amis) a su évoquer avec finesse les conflits intérieurs propres à tout exil. Quant à la romancière américaine Claire Messud, aux racines familiales canado-algériennes (elle parle très bien le français), elle présentera son plus récent roman, This Strange Eventful History, qui raconte l’histoire d’une famille sur sept décennies et a été choisi par Oprah Winfrey (entre autres médias) pour être le livre de l’année 2024. Menés par Eleanor Wachtel, les entretiens avec Hisham Matar, Claire Messud et Madeleine Thien s’inscrivent dans le cadre de l’excellente The Eleanore Wachtel Blue Metropolis Series, toujours très appréciée du public.

À ces noms s’ajoutent ceux de Zibby Owens (États-Unis), Jeferson Tenório (Brésil), Davide Longo (Italie), Julia Malye (France), David Chariandy (Canada), Michael Prazan (France), Mateo García Elizondo (Mexique), François Kersaudy (France), Ben Caplan et son entraînante musique klezmer (Canada), Felipe Restrepo Pombo (Colombie), Juana Libedinsky (Argentine), Moustafa Bayoumi (États-Unis), et tant d’autres du Québec, du Canada, d’Europe et des Amériques – 167 en tout, pour la seule programmation pour adultes où, dans l’esprit d’ouverture et de curiosité qui caractérise Metropolis bleu, de nombreux sujets seront abordés – de la guerre au bonheur, de la forêt à la famille, de l’amour à l’arbre de vie. Parallèlement à la programmation pour adultes se déploie le Festival pour enfants TD-Metropolis bleu dont la programmation spécifique fait la joie des familles dans les maisons de la culture et les bibliothèques du Grand Montréal. C’est dire comme l’abondance et la qualité seront au rendez-vous en 2025. En somme, pendant le Festival, toutes les œuvres littéraires du monde mèneront à Montréal.

Toutes? Soyons modestes : presque toutes…

METROPOLIS BLEU EN BREF

Créée en 1997, la Fondation Metropolis bleu est un organisme de charité qui a pour mission de réunir les gens de langues et de cultures diverses autour du plaisir de lire et d’écrire, favorisant ainsi l’éclosion de la créativité et de la compréhension interculturelle. La Fondation présente annuellement un Festival littéraire international et offre, tout au long de l’année, une gamme d’activités dans le cadre de son Festival des enfants TD-Metropolis bleu de même que des programmes éducatifs et sociaux en classe, en bibliothèque et en ligne. Ces programmes utilisent l’écriture et la lecture comme outils thérapeutiques, de persévérance scolaire, de lutte contre la pauvreté et l’exclusion.

Lancement officiel de la maison de luxe Masculine Brioldi Italie par Jérémie Ouellette AU CLUB ST-DENIS LE 10 AVRIL

Jérémie Ouellette présente sa première collection printemps-été pour hommes le jeudi 10 avril au Club St-Denis lors du lancement de sa maison de couture, Brioldi Italie. Le designer montréalais possède une vision artistique raffinée. Il a développé des partenariats avec une compagnie de Naples pour la fabrication de ses habits sur mesures et l’obtention de tissu italien haut-gamme.

Avec le dévoilement de Brioldi Italie, Jérémie Ouellette introduit Hensoie : un concept unique au monde, pour lequel il a obtenu un brevet, de bijoux de vestons interchangeables en argent, en or véritable ou en diamant. C’est ainsi qu’il se démarque comme le spécialiste haut gamme dans les accessoires sophistiqués des vestons pour hommes.


Ouellette, un designer autodidacte passionné de mode depuis son tout jeune âge, a pour objectif d’écrire une page d’histoire avec chacune de ses créations et d’être le premier créateur de mode masculine d’ultra luxe au Québec.

« Nous avons redéfinie l’art du veston en donnant une valeur considérable aux boutons. Le luxe, se définie par la qualité de l’ensemble de l’œuvre. L’élégance se distincte par les détails qui font une différence et qui traverse les époques, » affirme Jérémie Ouellette. Brioldi Italie est une signature de costume de luxe de jour et de soir d’une qualité exceptionnelle, fabriquée à Naples, en Italie.

Chaque ensemble est confectionné à la main. Parmi les tissus haut de gamme offerte, notons : Loro Piana, Zegna, Dormeuil, Ariston Napoli, Holland & Sherry, Vitale Barberis Canonico, Carnet Como et, entre autres, Drago.

Jérémie Ouellette, le fondateur et créateur de Brioldi x Hensoie a su repérer une opportunité en or. Entrepreneur depuis plusieurs années, il a décidé de repousser les standards de la mode pour hommes. La collection de bijoux Hensoie fait à la main à Montréal, a été dessiné pour être porté sur des vestons haut de gamme de sa marque Brioldi. Personnalisables et uniques au monde, ses bijoux de luxe interchangeables permettent d’imposer un style masculin élégant. Brioldi Italie et Hensoie Joaillerie sont en vente sur le site internet et à la boutique privée sur rendez-vous seulement.

Lancement et défilé Brioldi Italie x Hensoie Joaillerie par Jérémie Ouellette Jeudi 10 avril sur invitation seulement

Club St-Denis
https://brioldi.com

UN SUCCÈS POUR LE DÉFILÉ DE LA GASPÉSIENNE ANGIE LAROCQUE À LA PARIS FASHION WEEK

Le samedi 8 mars, la créatrice Angie Larocque a marqué l’histoire de la mode québécoise avec un défilé d’une élégance et d’une féminité remarquables à la Paris Fashion Week. Cet événement, qui s’est tenu
dans l’enceinte prestigieuse de la Galerie Bourbon, près de l’Arc de Triomphe et des Champs-Élysées, a attiré l’attention des professionnels de la mode du monde entier.

La salle bondée comptait parmi ses invités des célébrités, dont l’actrice montréalaise Gabrielle Lazure et le top model moldave Olga Kent.

Angie Larocque a fait honneur au Québec en devenant la seule designer de la province à participer à cette édition de la réputée Paris Fashion Week. Ses créations – des robes de mariée et des tenues de gala empreintes de sensualité et d’authenticité – ont été chaleureusement accueillies. La Galerie Bourbon, avec son architecture soignée et son emplacement stratégique à quelques pas des
monuments emblématiques de Paris, a constitué le cadre idéal pour cet événement. L’ambiance était à la fois glamour et intime, permettant aux invités de se plonger dans l’univers unique de la designer.

Angie Larocque a présenté huit robes de sa collection La Rosa Nera, inspirée des films de la série Le Parrain. Cette collection, qui allie tradition et modernité, passion et drame, lui a permis de briller de mille feux au plus grand rendez-vous mondial de la mode.


Suite à ce succès retentissant, Angie Larocque envisage de nouveaux projets ambitieux. Elle prévoit d’ouvrir son propre atelier, d’étendre sa présence sur le marché international et de collaborer avec des investisseurs. De plus, elle souhaite continuer à promouvoir la mode québécoise et à inspirer la nouvelle génération de créateurs issus des régions, comme elle. Avec son talent inégalé et sa détermination, elle continue de repousser les frontières de la créativité dans le monde de la mode.
Les créations sur mesure d’Angie Larocque sont disponibles à l’achat ou à la location via son site web.
http://www.angielarocquecouture.com

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FESTIVAL D’ÉTÉ DE QUÉBEC 2025 | Rod Stewart, Hozier, Shania Twain, Benson Boone et Slayer, en tête d’affiche!

Le Festival d’été de Québec (FEQ) est fier de dévoiler la programmation de son édition 2025, un marathon musical de 11 jours qui réunira légendes, icônes et figures incontournables de la scène actuelle. Cette affiche s’annonce comme l’une des plus riches et contrastée du Festival. Des légendes telles que Rod StewartShania Twain, Def Leppard et Slayer enflammeront les scènes du FEQ, aux côtés d’une impressionnante brochette d’artistes tels que Kygo, Avril LavigneBenson BooneHozierSalebarbesBigflo & Oli et le maître du reggaeton, Farruko.

« Le FEQ est bien plus qu’un festival, c’est un trésor partagé que nous bâtissons depuis 57 ans et que nous continuerons à faire grandir, souligne Nicolas Racine, président-directeur général de BLEUFEU. Ce joyau culturel, façonné par des générations de passionnés, ne doit jamais être tenu pour acquis. Il incarne l’audace et la créativité. Véritable fleuron québécois, il nous appartient collectivement de le préserver, de le faire rayonner » 

« Cette année, notre programmation sera riche et dense, remplie d’artistes légendaires qui n’ont plus rien à prouver, sans négliger le talent du moment réclamé par tous. Notre affiche se distingue par un équilibre et une profondeur artistique dont nous sommes particulièrement fiers. Nous croyons que chaque soir peut rivaliser avec le précédent, une situation aussi inusitée que remarquable ! Nous revendiquons avec enthousiasme notre volonté d’explorer l’ensemble des horizons musicaux, pour surprendre et émouvoir, et permettre à chaque festivalier de vivre son moment de grâce » déclare Louis Bellavance, VP contenu et direction artistique chez BLEUFEU.

Scène Bell des plaines d’Abraham

Le 3 juillet, on démarre en force avec le mythique Rod Stewart, précédé de Richard Marx, tandis que Glass Tiger, groupe phare des années 80, ouvrira les festivités. Le 4 juillet, place à Avril Lavigne, figure emblématique pop punk des années 2000, précédée de Simple Plan, groupe chouchou du public québécois. La jeune Montréalaise Chiara Savastase produira en ouverture. Le 5 juillet, Benson Boone, l’une des révélations musicales de l’heure succédera à la colorée Remi Wolf, tandis que Julyan, artiste prometteur de Québec, ouvrira la soirée. Le 6 juillet, Def Leppard débarque sur les Plaines avec sa tonne de hits, précédé par les hard rockers américains Extreme. Les vétérans canadiens April Wine assureront ouverture. Le 7 juillet, l’ambiance sera résolument acadienne avec une carte blanche confiée aux Salebarbes qui offriront un solide spectacle de 2h30. Le folk coloré du groupe Les Hay Babies, ouvrira la soirée. Le 8 juillet, le rap francophone prendra d’assaut les Plaines avec Bigflo & Oli. Les Québécois Fredz et Sarahmée se produiront en ouverture. Le 9 juillet, l’Électro-FEQ accueille Kygo. Le célèbre DJ norvégien sera précédé de Don DiabloSam Feldt et Victoria Nadine pour un programme 100% européen. Le 10 juillet, place au folk de Hozierprécédé par l’actrice et chanteuse britannique Suki WaterhouseChance Peña assurera l’ouverture. Le 11 juillet, l’énergie brute de Slayer s’empare des Plaines. Mastodon occupera la scène juste avant tandis que le groupe québécois Sandveiss chauffera les planches. Le 12 juillet, on accueille la reine du country-pop, Shania Twain. L’Américaine Maren Morris et l’étoile montante Goldie Boutilier ouvriront la soirée. Enfin, le 13 juillet, le FEQ conclura sur une note reggaeton avec Portoricain Farruko. Le Québécois Cruzito sera aussi de la fête. Un nom reste à annoncer pour compléter la soirée.

Plateau double : Scène Loto-Québec et Scène Sirius XM à la place George-V

Cette année encore, le deuxième plateau du FEQ ne sera pas en reste avec une programmation des plus relevées. La Scène Loto-Québec et sa voisine, la Scène SiriusXM, offriront cinq spectacles par soir dès 17h50. Notons que le plateau double se déplace cette année du côté de la place George-V.

Le 3 juillet s’ouvre sur une soirée pop menée par Alessia Cara, précédée par Two Feet, Billie du Page, Katie Tupperet Meghan Oak. Le 4 juillet, l’inclassable bassiste Thundercat partagera l’affiche avec les incontournables de la scène indie Men I Trust, précédés de Bon EnfantUnessential Oils et Alicia Clara. Le 5 juillet, soirée blues-rock avec George Thorogood & The Destroyers, précédés de Matt Andersen et son groupe, de l’Américaine ZZ Ward, de Spencer Mackenzie et de Buddy McNeil & The Magic Mirrors. Le 6 juillet, Sean Paul offrira une soirée dancehall explosive avec ProtojeKing CruffYaadcore et un artiste à annoncer. Le 7 juillet, ambiance metal avec les Suédois d’In Flames. Juste avant les punk-rockers GrimSkunkSwollen Teeth, Rouge Pompier et Sudden Waves. Le 8 juillet, les amateurs de country ont rendez-vous avec Nate SmithJade EaglesonWild RiversBrittany Kennell et Fred Dionne. Le 9 juillet, place à la chanson francophone avec Roch VoisineBruno PelletierWilliam Cloutier et l’artiste Wendat Anyma Ora. En ouverture, la douce voix de Caroline Savoie. Le 10 juillet, les légendaires Pixies, pionniers de la scène alternative, prendront la scène après The Glorious Sons et Kurt Vile & The Violators. Le groupe canadien Corridor et les Québécoises PRINCESSES se produiront plus tôt en soirée. Le 11 juillet, soirée électro qui promet avec le producteur français Bob Sinclar, les Américains Sickick et Cheat Codes, précédés de Veggi avec Social Club en début de programme. Le 12 juillet, Ice Spice fera exploser la Scène Loto-Québec avec une soirée hip-hop incluant aussi Aunty RayzorDijahSBHawa B ainsi qu’un nom supplémentaire qui reste à dévoiler. Enfin, le 13 juillet sera dédié à la chanson québécoise avec « D’eux », hommage à l’album culte de Céline Dion (artistes à venir). Isabelle BoulaySafia Nolin et Les Chansonneurs de Petite-Vallée rejoignent un programme mémorable, ouvert par Cindy Bédard.

Scène Hydro-Québec à Place de l’Assemblée-Nationale

Entièrement gratuite, la Scène Hydro-Québec sera l’hôte d’une programmation éclectique et gratuite, qui comme à l’habitude réserve quelques soirées à la musique du monde.

Le 3 juillet, soirée festive avec l’Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp et ses rythmes afrobeat et krautrock, précédé par Los Bitchos et Petite Amie. Le 4 juillet, l’icône québécoise Marjo prendra la scène après Les Deuxluxeset Allô Fantôme. Le 5 juillet, place à The Cat Empire, accompagné par Sax Machine et La Chiva Gantiva. Le 6 juillet, ambiance indie-pop avec Choses SauvagesAkira & le Sabbat, ainsi que Virginie B. Le 7 juillet, Aliocha Schneiderprésentera son folk-pop sensible après Laura Cahen et Soleil Launière. Le 8 juillet, Lemon Bucket Orkestra est aux commandes, précédé de La Sra. Tomasa et Les Toches. Le 9 juillet, Melbourne Ska Orchestra fera danser le public avec Stogie T et Diogo Ramos. Le 10 juillet, Rau_ZeMarie-Pierre Arthur et Peter Peter offriront une soirée entièrement québécoise. Le 11 juillet, le Français Mezerg proposera son électro créative, avec d’autres artistes à venir. Le 12 juillet, soirée reggae-dancehall avec Blaiz Fayah et Mo’ Kalamity. Le rappeur Waahli en ouverture. Enfin, le 13 juillet clôturera avec une grande soirée africaine menée par Def Mama DefFULU MIZIKI KOLEKTIV et Les Mamans du Congo & Rrobin.

Scène Crave à Place D’Youville

Deuxième scène gratuite du FEQ, la scène Crave revient à Place D’Youville, promettant une diversité de genres musicaux.

Le 3 juillet, on inaugure la Scène Crave en hip-hop et R&B avec Statzz, SHAH FRANK, et Lostboy Carlos. Le 4 juillet, on plonge dans l’univers du post-punk avec le duo belge La Jungle, précédé des formations américaines TVOD et CDSM. Le 5 juillet, place à la relève québécoise avec Etienne Dufresne en chanson, précédé du rock de Marie Céleste, alors que Gawbé ouvrira la soirée. Le 6 juillet est soir de jazz avec le trio québécois Misc et les Américains Dolphin Hyperspace. Un autre artiste, encore à venir, complétera cette affiche. Le 7 juillet, soirée colorée sur fond de cumbia avec Frente Cumbiero, référence colombienne du genre, Sara et Rebecca et NUNNE. Le 8 juillet, VioleTT Piprendra d’assaut la scène avec son univers audacieux. Juste avant, on est en post-punk avec Alix Fernz alors qu’Angine de Poitrine assurera une ouverture percutante. Le 9 juillet, soirée indie-folk francophone en compagnie de Velours Velours précédé d’Émile Bourgault et de Jeanne Côté. Le 10 juillet, place au rap de Wic Whitney. Juste avant, Léonie Gray en R&B soul et BéLi en électro-pop. Le 11 juillet, Bibi Club charmera le public avec sa pop raffinée. Le folk de Linka Moja et la douce pop de Thaïs précéderont. Le 12 juillet, on est en indie-rock avec comment debordKinkead et Douance, alors que le 13 juillet, on clôture avec l’univers folk de Nico Paulo, précédée par Wyatt C. Louiset Olivia Khoury.

Les Extras FEQ : fins de soirées explosives au Manège militaire

Les fins de soirées électro sont de retour au Manège militaire qui ramène les Extras FEQ avec des spectacles tous les soirs dès 22h30. Les artistes présents cette année sont le 3 juillet, Regularfantasy et MVNGO, suivis le 4 juillet par Domeno et Theo feelsVanille et Clara D animeront la soirée du 5, Fafa Khan et Space Cam assureront celle du 6 juillet. Le 7 juillet accueillera la Française Calling Marian et Totalement Sublime, alors que The Funk Hunters et Noche prendront la relève le 8 juillet. Le 9 juillet, Sam Feldt sera à l’honneur avec un artiste à annoncer. Sam Blacky et Esther Côté occuperont la scène le 10 juillet, suivis par BRADEAZY et Suray Sertin le 11 juillet. K. Gianni et Roxy Ferrari assureront l’avant-dernière soirée le 12 juillet, et enfin, Moonshine avec San Farafina clôtureront en beauté la programmation le 13 juillet.

Admission

La passe du FEQ est en vente au feq.ca au coût de 165$ taxes incluses, frais de livraison en sus. Les forfaits Groupe Voyages Québec sont également en vente dès maintenant. Les passes Zone avant-scène, Zone Signature Bell et les billets pour le Jardin, seront mis en vente le 19 mars. Les intéressés peuvent s’inscrire à l’infolettre du FEQ pour ne rien manquer de la seconde mise en vente.

La passe BLEUFEU est également disponible au coût de 315$ taxes incluses et offre plusieurs avantages : un bracelet en admission générale pour les 11 jours du FEQ 2025, une passe en admission générale pour le Festival Fono(11 au 13 septembre, programmation à venir), un rabais de 50$ applicable sur un spectacle au choix à l’Impérial Bell ou au Grizzly Fuzz, ainsi que la possibilité de renouveler la passe en 2026.

EFFET RASSEMBLEUR – Réunis pour briser l’isolement

Assister à un spectacle a un effet positif sur la vie d’une personne seule. C’est pourquoi BLEUFEU remet 0,50$ par passe vendue à des organismes locaux qui œuvrent pour briser l’isolement.

FEQ durable en collaboration avec Rio Tinto

Le FEQ est un festival qui cherche par tous les moyens à réduire son empreinte écologique. Nous sommes fiers de tendre vers la carboneutralité depuis 2014, c’est-à-dire que les émissions de gaz à effet de serre générées par l’événement sont compensées par l’entremise de l’organisation Planetair. Le Festival porte une attention particulière au recyclage : chaque canette récupérée sur nos sites est d’abord triée, puis lavée et consignée par une équipe dédiée au recyclage à notre centre de tri intégré à même nos sites. De plus, le FEQ privilégie la mobilité durable et en fait la promotion via son partenariat avec le RTC, ainsi que par la présence sur ses sites de stationnements à vélo Desjardins. Ajoutons à cela la création d’un Guide du bon festivalier, qui propose série d’actions vertes visant à minimiser l’impact écologique de leur passage. Le FEQ a obtenu la certification Biosphère en 2024.

Midland, en partenariat avec Rio Tinto Exploration Canada, reprend le forage pour le lithium sur le projet Galinée

Exploration Midland inc. (« Midland ») (TSX-V : MD), en partenariat avec Rio Tinto Exploration Canada Inc. (« RTEC »), a le plaisir d’annoncer le début d’une seconde campagne de forage pour le lithium sur le projet Galinée. Le projet Galinée situé à environ 5 kilomètres à l’est du gîte de lithium Adina de Winsome Resources (« Winsome »), est détenu à 100 % par Midland et fait l’objet d’une entente d’option conclue avec RTEC en juin 2023 (voir le communiqué de Midland daté du 14 juin 2023) et modifiée en avril 2024 (voir le communiqué de Midland daté du 23 avril 2024).

Faits saillants :

  • Budget approuvé de 5,2 M CAD pour la première phase de forage de 2025.
  • Ce deuxième programme commencera en mars avec du forage RC et suivi par l’addition d’une foreuse au diamant en avril.
  • Programme de forage pour (1) suivre certaines des meilleures intersections de 2024 qui restent ouvertes et qui doivent être testées davantage, et (2) s’étendre sur le projet pour tester des cibles structurales.
  • Un levé magnétique, par drone, de haute résolution (basse altitude) qui couvre le projet est planifié pour mars.

Les corrélations en sections de forage suggèrent que les corps de pegmatite à spodumène sont faiblement inclinés, typiquement à moins de 30 degrés, et sont souvent observés sous forme d’empilement dans les carottes de forage – le sondage recoupe communément plusieurs corps de pegmatite minéralisée de puissance variable. Des études structurales détaillées par des experts de RTEC sont en cours. Ces études sont incorporées dans la mise à jour des modèles géologiques. Des études minéralogiques montrent que la principale phase lithinifère à l’indice Iceberg est le spodumène, avec un peu d’altération en muscovite et en cookéite. Une quantité mineure de pétalite est aussi présente, et de la holmquistite est souvent observée dans l’encaissant amphibolitique adjacent aux pegmatites. Les corps de pegmatite à spodumène restent ouverts latéralement et en profondeur, et d’autres travaux de forage seront nécessaires pour déterminer plus précisément leur géométrie et leur étendue.

Il est prévu de reprendre le forage en mars 2025, avec un budget approuvé de 5,2 M CAD pour une première phase combinant du forage au diamant et du forage à circulation inverse. La campagne débutera avec du forage RC, suivi par l’addition d’une foreuse au diamant en avril. Les résultats de cette deuxième campagne dicteront la suite du forage après juin. Des essais métallurgiques préliminaires sont aussi envisagés sur certaines sections de carottage sélectionnées pour des analyses par spectroscopie sur plasma induit par laser (LIBS), dans le but d’identifier et de déterminer quantitativement la granulométrie et la minéralogie des phases lithinifères.

Nouveau rapport d’Equifax : Hausse des préoccupations liées à la fraude alors que 89 % des Canadiens et Canadiennes croient que les entreprises doivent faire davantage

Un nouveau sondage* d’Equifax Canada réalisé avant le Mois de la prévention de la fraude a révélé que les préoccupations au sujet de la fraude s’intensifient chez les Canadiens et Canadiennes, alors que 89 % des personnes interrogées ont déclaré que les entreprises doivent en faire davantage pour protéger leurs renseignements personnels. Les personnes âgées et les résidents du Québec sont particulièrement inquiets, et ils demandent des mesures de prévention de la fraude plus strictes, ainsi qu’une éducation plus large en matière de fraude.

Principaux résultats du sondage : 

  • Plus de la moitié (55 %) des personnes interrogées croient que les voleurs d’identité auront toujours une longueur d’avance, et 51 % d’entre elles ne savent pas comment réagir face à la fraude.
  • Les personnes de 65 ans et plus se sentent les plus à risque, et 96 % d’entre elles s’entendent pour dire que les entreprises doivent améliorer leurs mesures de protection contre la fraude, comparativement à 75 % des répondants âgés de 18 à 24 ans.
  • Les résidents du Québec (94 %) ont demandé le plus grand nombre de mesures à prendre du côté des entreprises en matière de prévention de la fraude, tandis que le résultat pour l’Alberta (86 %) était le plus faible.
  • 64 % des personnes interrogées reconnaissent que la fraude financière alimente des crimes graves comme la traite des personnes et le commerce illégal d’armes.
  • 58 % des répondants ont du mal à suivre les plus récentes cyberarnaques, et par conséquent, de nombreuses personnes se sentent vulnérables.
  • 48 % des répondants connaissent personnellement quelqu’un qui a été victime de vol d’identité.

« La prévention de la fraude est une grande préoccupation pour plusieurs Canadiens et Canadiennes. Les recherches ont révélé que chaque dollar volé par un fraudeur coûte beaucoup plus d’argent aux particuliers et aux banques. Les entreprises doivent agir maintenant pour renforcer leurs mesures de protection contre la fraude », a déclaré Carl Davies, chef du service de la fraude et de l’identité à Equifax Canada. « Les Canadiens et Canadiennes, en particulier les personnes âgées, exigent de meilleures mesures de protection pour prévenir les crimes financiers et le vol d’identité. »

UNE SAISON ESTIVALE SOUS LE SIGNE DU 50E ANNIVERSAIRE

Cet été, le Théâtre Beaumont-St-Michel célèbrera un jalon marquant de son histoire : son 50e anniversaire. Fondé en 1975, ce lieu emblématique de la culture régionale a vu défiler sur sa scène de nombreux artistes qui ont fait vibrer les spectateurs au fil des décennies. Pour souligner cet anniversaire, une saison toute spéciale attend le public en conjuguant émotions, humour et hommage à son riche passé. 

Une comédie savoureuse pour marquer l’événement 
Parmi les moments forts de cette saison anniversaire, le public pourra découvrir Moutarde forte, une comédie signée Simon Briney et mise en scène par Robert Bellefeuille. Portée par un quintette d’interprètes chevronnés – Nathalie Mallette, Patrice Coquereau, Jean-Denis Beaudoin, Jeanne Bellefeuille et Véronique Savoie – cette pièce promet rires et rebondissements inoubliables. 

L’intrigue met en scène Gilles, un entrepreneur prospère qui, dans un ultime effort pour reconquérir sa femme sur le point de le quitter, risque de dévoiler un secret qu’il aurait préféré garder pour lui. Une situation incroyablement drôle où les quiproquos s’enchaînent pour le plus grand plaisir des spectateurs. 

Un voyage à travers 50 ans d’histoire 
Pour souligner cet anniversaire d’exception, une exposition historique sera présentée tout l’été au théâtre. Elle retracera les grands moments de son histoire et mettra en lumière les artistes et artisans qui ont contribué à son rayonnement. Cette rétrospective sera une occasion unique de redécouvrir l’évolution du théâtre et son rôle marquant dans le paysage culturel de Bellechasse. 

Un été de festivités 
À partir du 17 juin et tout au long de la saison, le Théâtre Beaumont-St-Michel invitera son public à prendre part à diverses activités pour souligner ses 50 années d’existence. D’autres détails sur les événements spéciaux seront dévoilés prochainement. Pour ne rien manquer, le public est invité à suivre les communications du théâtre sur son site web et ses réseaux sociaux. 

Basil Bangs lance son site Web canadien et offre au Canada des produits de vie en plein air haut de gamme

Basil Bangs, la célèbre marque australienne de style de vie en plein air, est heureuse d’annoncer le lancement de son site Web canadien dédié, basilbangs.ca, rendant sa collection haut de gamme de parasols de patio, de plage, de couvertures de pique-nique et d’articles essentiels pour l’extérieur plus accessible que jamais aux clients à travers le Canada. Que vous profitiez de week-ends au chalet à Muskoka, que vous vous détendiez sur les plages de l’île de Vancouver ou que vous aménagiez un élégant espace extérieur à Montréal ou à Toronto, les produits soigneusement conçus de Basil Bangs sont conçus pour rehausser les expériences de plein air d’un océan à l’autre.

Le style australien emblématique des activités de plein air s’installe au Canada

Depuis sa création en 2009, Basil Bangs a redéfini la vie en plein air en misant sur des matériaux de qualité supérieure, un design réfléchi et une esthétique intemporelle. Dirigée par Mike Durante et Krista Huebner, le couple à la tête de la marque, celle-ci s’est forgé une réputation mondiale grâce à ses produits de haute qualité et performants qui allient beauté et fonctionnalité.

Le lancement de basilbangs.ca marque une étape importante, offrant directement aux clients canadiens le mélange caractéristique de Basil Bangs de design audacieux, de savoir-faire supérieur et de durabilité. Des parasols de luxe conçus pour résister aux éléments aux parasols de plage colorés conçus pour les aventures estivales, Basil Bangs propose une gamme de produits d’extérieur haute performance qui allient style et fonctionnalité.

« Nous sommes ravis d’introduire Basil Bangs au Canada », a déclaré Mike Durante, cofondateur de Basil Bangs. « Nos produits sont conçus pour améliorer la vie en plein air, qu’il s’agisse d’une fin de semaine au chalet, d’une rencontre entre amis dans le jardin ou d’un pique-nique au parc. Nous sommes impatients de voir les Canadiens adopter nos designs et profiter au maximum de leurs espaces extérieurs. »

Un hommage intime et bouleversant : Julien Dassin fait revivre l’héritage légendaire de son père Joe Dassin

Après un immense succès en Europe, le concert JULIEN DASSIN CHANTE JOE DASSIN arrive enfin à Montréal pour une soirée unique qui se tiendra le 7 mai 2025 au Théâtre Maisonneuve. Ce concert est la première escale de sa tournée nord-américaine de 8 villes, de Montréal à Los Angeles.

Julien Dassin invite le public à revivre les célèbres chansons de son père, une des plus grandes icônes de la chanson française, qui a marqué plusieurs générations : Les Champs-ÉlyséesEt Si Tu N’Existais PasL’Été IndienDans les yeux d’Emilie et bien d’autres.

Héritage musical inestimable

Ce concert dépasse largement le cadre d’un simple hommage : il incarne un véritable acte d’amour et une conversation musicale émouvante entre un fils et son père, séparés trop tôt, et une quête passionnée pour préserver et faire vivre l’héritage d’un artiste disparu trop jeune.

À travers cette performance, Julien Dassin, troisième génération d’une famille d’artistes prestigieux, perpétue l’héritage de son père tout en y ajoutant sa touche personnelle. Fort de son expérience sur les scènes internationales, de l’Olympia à la Salle Pleyel, en passant par des tournées mondiales, il réinterprète le répertoire de Joe Dassin d’une manière moderne et émouvante. Pour l’occasion, il a réuni une formation d’exception, l’Orchestre Paris Tour Eiffel, composé de certains des meilleurs musiciens français.

Les spectateurs montréalais auront ainsi l’opportunité de vivre un véritable voyage musical à travers la voix et le talent de Julien Dassin et de son père, grâce des images d’archives. Un moment d’émotion pure où les souvenirs du passé se mêleront aux nouvelles émotions créées par cette rencontre musicale unique.

Un rendez-vous incontournable pour tous les amoureux de la chanson française.

Présenté par Show One Productions et Cherry Orchard Festival.
Billets en vente vendredi le 21 février 10h00 sur placedesarts.com.