Il s’agit d’un troisième EP (une troisième saison) pour #RAPELLES qui, depuis son coup d’envoi en mars 2021, ne cesse d’épater et de récolter les honneurs. Maintes femmes d’envergure et de talent ont déjà prêté leur voix à la cause, depuis l’envol du projet #RAPELLES. Après 2 saisons remarquées et des performances au Gala de l’Adisq ainsi qu’aux Francos, 8 rappeuses aguerries prennent le mic et affichent leurs couleurs. Cette nouvelle saison ne fait absolument pas exception, on pourra donc y découvrir les couleurs artistiques de Guessmi, Kelzk, Marie-Gold, MCM, Natty Soyah, Parazar, Sensei H et de Véda.

Découvrez dès maintenant la focus track «Black ops» de Kelzk, qui surprend avec son flow rythmique et dansant. Rappeuse indépendante, elle charme grâce à la vivacité de son intellect. Ainsi, notons que les singles «20%» (Marie-Gold), «Fermer les yeux» (MCM) et «Traîner tard» (GUESSMI) ont tous quant à eux été rendus disponibles à intervalle, au cours du mois de septembre. D’une qualité indéniable, la troisième édition débute avec ces quatre extraits. Quatre étoiles montantes, débordantes de témérité et qui ne cessent de cumuler les honneurs. Saison 3 suggère par la suite «Femmes fortes» de NATTY SOYAH, «Papel» de Parazar, «Dernière lune» de Sensei H et «Sans Avertir» de Véda. Quatre femmes à découvrir qui attirent l’attention avec leur plume et leur flow, avec lesquels elles fertilisent le terrain hip hop d’ici.

Simon Morin présente PANORAMA, un deuxième album qui fait suite à Ébène, paru en 2019. Conçu à distance, et dans une étroite complicité artistique avec son équipe de créateurs, Simon Morin s’est une fois de plus prêté au jeu de l’écriture et de la composition, participant à plusieurs pièces de l’album. Entouré d’Étienne Chagnon à la réalisation et soutenu par Amélie Larocque, qui prête sa plume à certains textes, il présente un album à ambiance contemporaine, sans barrières ni contraintes. Ce PANORAMAlumineux est une vue d’ensemble de ses états d’âmes, qui mène à l’espoir.

Dès la première chanson, on est transporté dans l’univers de Simon par un texte empreint de réflexions, de résilience et de force qui apporte la lumière et le positif vers lequel on tend après une période sombre. La chanson À zéro, écrite et composée par Simon et Éric Charland et parue il y a à peine un mois, marque une modernité sonore présente sur l’album Arial. 

La reprise du contrôle sur sa vie est un thème très présent sur l’album. Avec sa puissante mélodie, le message transmis par Ici maintenant est assez révélateur de l’importance du temps présent, tandis que Ma chance explore la mise en action pour faire arriver les choses au lieu de rester dans une attente sans fin.

Écrite et composée par Vincent Vallières, Dans l’œil de la tempête décrit le tourment que l’on vit parfois quand on se sent seul. La musicalité vient apaiser ce thème brut et sombre.

Un jour, est probablement la plus intense de l’album. Ce moment de dépression où tout peut basculer est imagé par les mots d’Amélie Larocque, sur une interprétation sentie de l’artiste, qui reprend confiance.

Simon Morin s’abandonne et laisse place à l’espoir grâce à la pièce Quand les murs tomberont, où la musique douce et la mélodie de voix s’harmonisent parfaitement au thème. Il se laisse bercer et aborde la paternité dans la pièce J’te promets, révélant les remises en question avant l’arrivée d’un enfant. Les arrangements minimalistes donnent de la force au texte et apportent une douceur dans laquelle il n’était jamais allé musicalement.

Ce que nous sommes est dans l’acceptation et représente la vie qui avance : les changements, autant individuellement qu’avec les gens qui nous entourent tandis que Chacun pour soi dénonce l’individualisme social. On y expose l’égocentrisme, l’égoïsme, tout le contraire de ce que Simon Morin défend. 

L’album se conclut avec une pièce résolument rock, clin d’œil à l’album Ébène et l’esprit bête de scène de l’artiste. Tomber dans l’oubli parle de remise en question, avec une volonté de vouloir changer les choses dans sa vie, fil conducteur de cet album qui est disponible dès maintenant.

L’artiste montréalaise est de retour avec un nouvel EP Superficial Stains. Ce recueil de 6 titres se veut la deuxième partie d’un album en deux parties, Superficial Stains complète ainsi Digital Damage ayant vu le jour au printemps. Électron libre, Emma Beko s’est entourée de Beau Geste, Da-P, Day Hills et Michael Go à la co-réalisation. 

Le EP propose un concept d’opposition; la beauté et la laideur,  l’aspect temporaire de tout ce qui existe et du désir de ne pas vouloir laisser aller ce qui nous tient à cœur. « Dans ce projet, je continue à embrasser l’absurdité de la vie avec tout ce que je suis, révélant cette douleur brute et fragile que j’ai tout en essayant de transmettre un sentiment d’espoir, de réconfort et de force.» explique Beko.

Le batteur Salah Khaïli a sorti l’hiver dernier l’album Rock Da House, un disque de rock intemporel sur lequel brille son jeu batterie puissant et explosif.

Inspiré par des artistes comme Led Zeppelin ou les Arctic Monkeys, Salah Khaïli dévoile un album aux thèmes autobiographiques ou imaginaires. Il maitrise comme personne l’alternance entre moments posés et passages endiablés tout au long des dix titres de ce disque qui réveille le rock en France.

Après avoir multiplié les sessions aux côtés d’artistes comme Etienne Daho, Tchéky Karyo, Lucky Peterson, Elli Medeiros et bien d’autres, Salah Khaïly a lancé son album sous son nom, enregistré avec la complicité du producteur Fred Lafage.

Après Trees In My Head et Rock That Shit, deux titres bourrés d’adrénaline, Salah Khaïli dévoile le clip d’Escape The Rules, un titre révolté, qui appelle à se défaire des règles, sur un rythme de pur rock’n’roll porté par un couplet planant.