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Lancement du nouveau smash burger « Le Shérif » en hommage à Arber Xhekaj des Canadiens de Montréal

Dans le cadre de son 10e anniversaire, les restaurants La Chambre – Microbrasseries Sportives sont fiers d’annoncer un partenariat avec le défenseur des Canadiens de Montréal, Arber Xhekaj en tant que nouvel ambassadeur de la chaîne. À cette occasion, La Chambre lui rend hommage en dévoilant un tout nouveau smash burger portant son surnom original, « Le Shérif. »

Tout au long de sa carrière, le natif de Hamilton, en Ontario, a été reconnu comme un joueur robuste et courageux, ne craignant jamais personne pour défendre ses coéquipiers. C’est lors de ses années dans le hockey junior qu’il a hérité du surnom « Le Shérif. » Cependant, l’an dernier, lors de sa première année dans l’uniforme des Canadiens, un coéquipier l’a surnommé « Wi-Fi » pour le taquiner avec son nom de famille.

Ce temps est révolu et cet automne, Les restaurants La Chambre rebaptisent Arber Xhekaj avec son vrai sobriquet : « Le Shérif» Le smash burger « Le Shérif », (une boulette de viande de la grosseur d’une balle de golf pressée contre une surface très chaude, bavette AAA frits, fromage cheddar, oignon rouge, cornichons, mayonnaise fumée, sauce BBQ Whisky.) est disponible dès maintenant dans les cinq restaurants La Chambre. Pour Arber, il est important de s’impliquer dans la communauté et de redonner tant au Québec que dans sa région natale. Durant sa jeunesse, ses parents lui appris l’importance du travail acharné, de la confiance en soi et des valeurs d’entraide. C’est pourquoi, sur chaque smash burger « Le Shérif » vendu, un 1$ sera remis à deux fondations au choix d’Arber. La première étant Angel Project, de London en Ontario, là où sa mère est bénévole. Cet organisme offre de l’aide à des milliers de patients en soins complexes sous la forme d’équipement médical de premier plan. La seconde est l’organisation Vision Inter-Cultures. Arber, en souvenir de ses parents qui ont immigré au Canada dans les années 1990 à la recherche d’une vie meilleure, a choisi de supporter cet organisme basé sur la Rive-Sud de Montréal qui se consacre à l’amélioration de la vie des familles immigrantes.

« Je suis heureux d’être le nouvel ambassadeur de La Chambre, une entreprise locale qui, au fil des 10 dernières années, a développé de forts liens avec les amateurs de hockey. Redonner à la communauté a toujours été important pour moi et je suis extrêmement reconnaissant de pouvoir offrir une partie des ventes de mon burger « Le Shérif » à des fondations qui me tiennent à cœur, » déclare Arber Xhekaj.

« Nous sommes très fiers qu’Arber ait accepté d’être notre porte-parole. Je trouve que son parcours nous ressemble et j’ai hâte que nos clients goûte à ce délicieux smash burger, » affirme avec enthousiasme Éric Champoux, président-fondateur de La Chambre – Microbrasseries sportives.

Une série de vidéos publicitaires sera dévoilée tout au long de la saison mettant en vedette Arber « Le Shérif » Xhekaj et La Chambre – microbrasserie sportive.

Le partenariat entre La Chambre et Arber Xhekaj a été rendue possible, grâce à la collaboration du Groupe MVP, agence de marketing sportif.

À propos de La Chambre :

« Nous sommes en mars 2013, 11 « boys » dans une chambre de hockey, casques et épaulettes enlevés, une bière à la main, soulignant l’effort et le travail d’équipe de la partie qui vient de se terminer. On jase, on prend un verre, personne ne veut s’en aller, on peut ressentir la satisfaction, la fraternité qui règne dans le local. Il ne manquait qu’un repas réconfortant, une télé afin d’écouter la partie du « CH » et se sentir comblé. C’est à cet instant précis qu’est venue l’idée de La Chambre. Pouvoir prolonger le plaisir d’une bonne « game » entre amis. Le concept fut tout d’abord ouvert dans un petit local du vieux Terrebonne. La capacité de 30 places fut rapidement trop exigüe, mais a servi de tremplin, pour ce qui allait suivre… »

La Chambre compte 5 restaurants: Terrebonne, Repentigny, Blainville, St-Eustache et Trois-Rivières

Visionnez la première vidéo publicitaire de la campagne du smash burger « Le Shérif » : https://youtu.be/LSJYQCSh6wA?si=VPiRv6TUG3wCXC5p

Le Henri : le meilleur des salles événementielles à Québec

Un vent de changement souffle sur les locaux du défunt Complexe Capitale Hélicoptère. Fortes d’un nouveau propriétaire et d’une nouvelle administration, les salles Le Henri s’imposent à nouveau comme le lieu par excellence pour tenir une panoplie d’événements grâce à ses deux espaces au vaste potentiel. La tradition de rassemblements réussis pour ce véritable pilier de l’événementiel à Québec perdurera! La refonte du lieu est initiée par l’amour inconditionnel d’une ancienne employée, Vicky-Emmanuelle Robin, pour ces réputées salles événementielles aux confins de l’aéroport de Québec. Tirant sa force de quatre ans au sein de l’équipe révolue du Complexe et dix ans en organisation d’événements, Vicky-Emmanuelle ne pouvait envisager l’abandon d’un lieu aussi fructueux et essentiel à la ville de Québec. C’est dans cette optique qu’elle s’est unie à l’agence NESSS pour reprendre avec elle le flambeau, munie d’une motivation sans bornes à faire rayonner ces salles uniques en leur genre. Ensemble, Vicky-Emmanuelle et elle mesurent l’ampleur du formidable potentiel que recèlent les deux salles uniques du Henri, et désirent exploiter ce dernier à travers une vision renouvelée, partagée par toute l’équipe. Notons que NESSS est fort ouverte à la collaboration et désire informer les agences événementielles qu’elles sont plus que les bienvenues dans ses salles. 
Le Henri, ce sont deux salles d’exception offrant, au total, une capacité d’accueil de plus de 1 260 personnes et 585 places de stationnement, le tout à proximité de l’Aéroport international Jean-Lesage de Québec. Le Hangar d’Henri permet une foule de possibilités grâce à son canevas blanc. Des idées de grandeur en matière de décoration, disposition, ameublement : rien n’est trop beau pour concevoir un espace sur mesure! Après l’accueil d’un hélicoptère, d’un camion-bétonnière et d’une conférence sur une remorque-plateforme, Le Hangar d’Henri est prêt à faire naître les idées les plus folles : il n’y a pas de limites. L’Espace Henri offre pour sa part une solution clés en main avec une salle déjà habillée et garnie de généreuses fenêtres. Un système d’éclairage à la fine pointe permet toutes sortes d’ambiances, des feutrées aux festives en passant par les plus chaleureuses. Galas, soirées d’entreprises, salons, spectacles, tournages et bien plus : tout est possible au Henri! 
Les salles événementielles Le Henri : LE lieu à Québec pour un service irréprochable et des expériences mémorables. L’équipe vous attend avec enthousiasme! 

LA JOURNÉE TOUS DANS LA MÊME ASSIETTE EST DE RETOUR POUR UNE TROISIÈME ÉDITION 1er novembre prochain

Tourisme Montréal est fier d’annoncer que la journée Tous dans la même assiette organisée par l’Office montréalais de la gastronomie (OMG) sera de retour le 1er novembre prochain. L’événement se tiendra au Centre Phi et rassemblera les acteurs importants de l’industrie culinaire montréalaise. Francis Reddy animera ce grand rendez-vous, avec la collaboration de Catherine Lefebvre, Guillaume Cantin et Robert Laporte, qui abordera les enjeux de l’heure de façon concrète et proposera de vraies pistes de solution. Il est à noter que Francis Reddy sera disponible pour répondre aux questions des médias pendant l’événement.

Depuis trois ans, la journée Tous dans la même assiette permet d’ouvrir le dialogue et favorise la collaboration entre les participants qui œuvrent dans les domaines connexes à la gastronomie, soit la production, les opérations, le développement et la revalorisation. La programmation a d’ailleurs été développée en pensant à ces quatre champs d’activités ; chacun y trouvera son compte.

Cette grande mobilisation est le moment tout indiqué pour faire le plein d’inspiration, poursuivre des initiatives stimulantes et structurantes, ainsi que rassembler la communauté de la gastronomie montréalaise, de la fourche à la fourchette.

LA PROGRAMMATION 2023 EN UN COUP D’ŒIL

Après avoir exploré le « qui » et le « quoi » de notre gastronomie lors des éditions précédentes, le moment est venu de s’attaquer au « comment ». Comment positionner la gastronomie montréalaise, développer son potentiel, innover et faire face aux changements en restauration, tout en valorisant notre identité?

Au cours de la journée, les invités auront la chance d’assister à des conférences, des ateliers, des discussions et de panels lors desquels les six questions suivantes seront abordées par des professionnels du milieu et des experts :

  • Comment se positionne la gastronomie montréalaise?

Une conférence dévoilant les faits saillants et les résultats de la stratégie de positionnement de la gastronomie montréalaise présentée par Lily Barrière Groppi, stratège chez LG2, suivie d’une discussion entre Francis Reddy et Gaelle Cerf, fondatrice et vice-présidente de l’Association des rest

aurateurs de rue du Québec

  • Comment développer le tourisme gourmand à Montréal?

Une conférence donnée par Gwenaëlle Reyt, doctorante en études urbaines

  • Comment intégrer l’écoresponsabilité dans ses activités?

Un panel de discussion animé par Véronique Perreault en présence de Jean-François Archambault, directeur général et fondateur de la Tablée des chefs, Patrick St-Vincent, directeur de projets au sein du Collectif la Table Ronde, et Sophie Suraniti, chargée de projet GUTA

  • Comment garder notre avance en matière d’agriculture urbaine?

Une conférence éclair et un panel animés par Catherine Lefebvre en présence d’Éric Duchemin, directeur du Laboratoire sur l’agriculture urbaine, Paul Harry Toussaint, chef exécutif et propriétaire du restaurant Kamuy, Karine Beauchamp, cheffe exécutive à l’ITHQ, Jean-Philippe Vermette, Président de la Centrale agricole, et Dominique Lynch Gauthier, PDG et cofondatrice de Blanc de Gris.

  • Comment innover dans nos opérations?

Une conférence et un panel de discussion animés par le professeur-chercheur Robert Laporte en présence de Julien Masia, chef propriétaire du restaurant Arvi à Québec, Marie-Josée Beaudoin, co-propriétaire du restaurant Sabayon, et Maxime Perreault, copropriétaire du restaurant Perles et Paddock

  • Comment valoriser notre identité culinaire?

Une conférence donnée par Carl-Éric Guertin, directeur général de la Société du réseau ÉCONOMUSÉE, et Amélie Masson-Labonté, historienne

VOICI L’HORAIRE COMPLET DE LA JOURNÉE :

9 h – Mot de bienvenue par Manuela Goya, vice-présidente, Développement de la destination et affaires publiques de Tourisme Montréal

9 h 30 – Comment se positionne la gastronomie montréalaise?

10 h 45 – Café réseautage

11 h 15 – Comment développer le tourisme gourmand à Montréal?

11 h 15 – Comment intégrer l’écoresponsabilité dans ses activités?

12 h – Lunch

13 h 15 – Comment garder notre avance en agriculture urbaine?

13 h 15 – Comment innover dans nos opérations?

14 h – Pause

14 h 30 – Comment valoriser notre identité culinaire?

15 h 45 – Conclusion et retour sur la journée

16 h – Cocktail de réseautage

Pour vous inscrire à cette journée gratuite et mémorable, rendez-vous ICI !

NOUVEAUTÉS CHEZ VÉRONIQUE ROY JWLS POUR LA SAISON AUTOMNE-HIVER

La marque de bijoux montréalais Véronique Roy Jwls lance sa nouvelle collection, ASSUMÉE, du 1er au 12 novembre, juste à temps pour le Black Friday. Pour l’occasion, un rabais de 15% sera offert sur les nouveautés, ainsi que des rabais sur l’ensemble du site web, incluant une section pour les dernières chances, les imparfaits et les prototypes.

Les 15 nouveautés complètent les collections existantes en s’ajustant aux nouvelles tendances de la saison. Les clientes pourront ainsi mettre facilement à jour leur collection de bijoux. Pour répondre à la demande grandissante, la marque ajoute entre autres 6 nouvelles manchettes d’oreilles en argent sterling ou en argent plaqué or. 

La clientèle a un grand intérêt pour les bijoux pour le haut de l’oreille, mais les perçages dans le cartilage sont douloureux et longs à cicatriser. Les manchettes d’oreilles permettent d’obtenir le look désiré sans avoir à souffrir. 

Je veux que mes clientes puissent créer des looks originaux en combinant plusieurs boucles d’oreilles, sans avoir recours aux perçages supplémentaires.” – Véronique Roy

Les gens peuvent se procurer les bijoux en ligne ou lors de deux grands salons d’envergure: le One of a Kind Show de Toronto et le Salon des Métiers d’Arts du Québec à Montréal. 

À propos de Véronique Roy Jwls

La designer de bijoux Véronique Roy conçoit et fabrique des bijoux en argent sterling dans son atelier du quartier Centre-Sud à Montréal. Depuis plus de 10 ans, ses créations permettent à des femmes de se sentir belles, uniques, et fortes.  : www.veroniqueroyjwls.com

Metric lance son nouvel album Formentera II 

Metric présente aujourd’hui son nouvel album Formentera II via Metric Music International/Thirty Tigers. Formentera II se veut le binome de l’album Formentera sorti en 2022. Plus tôt cette semaine, le groupe a participé à l’émission The Late Show with Stephen Colbert où il a interprété leur extrait «Just The Once». À VOIR ICI. Formentera II a été enregistré principalement dans les studios Main Street du groupe, dans un hameau rural à l’extérieur de Toronto, entre 2020 et 2022, et a été achevé aux studios Motorbass à Paris en 2023. De Main Street à Motorbass, c’est Metric à son meilleur. Tout au long de la semaine de sortie, Metric est retourné dans les clubs et les salles où ils ont joué pendant leurs années les plus formatrices, notamment le Bowery Ballroom à New York et le Roxy à Los Angeles. La tournée se poursuivra la semaine prochaine avec des arrêts à Toronto, Londres, Paris et Berlin, concert déjà complet, avant de partir pour une tournée en Amérique centrale et en Amérique du Sud jusqu’à la fin du mois d’octobre. Il faudra attendre encore un peu avant de les voir au Québec. 

Comme pour Formentera, les chansons de Formentera II ont pris vie grâce à la trinité éprouvée de MetricJimmy ShawLiam O’Neil et Gus van Go, cette fois-ci en guidant le processus imprévisible depuis Main Street jusqu’à Motorbass à Paris, le studio où ont travaillé certains des artistes et sources d’inspiration préférés du groupe tels que Air, Daft Punk et Sébastien Tellier, dans le quartier même que Metric a visité pour la première fois avec Olivier Assayas en 2004, lorsqu’il travaillait avec le réalisateur sur son film Clean, récompensé par la Palme d’Or à Cannes. Les dernières touches apportées sur Formentera II à Paris, à la fin de la partie européenne du Doomscroller Tour de Metric, ont insufflé une énergie nouvelle à l’album et ont permis de terminer en beauté le processus labyrinthique d’élaboration de ces deux albums ambitieux pendant la pandémie.

Pris ensemble, Formentera I & II incarnent un ensemble de 18 chansons écrites et interprétées par un groupe d’artistes dévoués, au sommet de leur puissance sonore et de leur talent d’écriture. Le neuvième album studio de MetricFormentera II, consolide leur identité de preneurs de risques défiant les genres, comme ils l’ont fait il y a 20 ans avec leur premier album, Old World Underground, Where Are You Now, et continue de s’appuyer sur l’ensemble des travaux qui motivent l’objectif urgent du groupe, avec Haines agissant comme une tige lumineuse à la barre, exprimant et interprétant les turbulences de la vie dans ce monde, en donnant une voix à nos émotions complexes.

Formentera II sortira physiquement en CD et en édition limitée sur vinyle bleu marbre ainsi que sur vinyle bleu verre. Metric sort également un double coffret vinyle complet de Formentera I et II sur vinyle blanc opaque. Le tout est disponible en précommande dans la boutique Metric. Les précommandes numériques sont disponibles ICI. Les détaillants indépendants vendront une édition limitée rose clair du LP Formentera II.

Dunnï dévoile son album @tonrappeurfavori

Actif depuis l’âge de 12 ans, Dunnï est un auteur-compositeur-interprète comme il s’en fait peu. Ingénieur du son, compositeur et réalisateur, l’artiste aux multiples talents se fait d’abord connaître grâce à ses compositions. Au fil du temps, Dunnï compose pour des grosses pointures à l’international (50 Cent, French Montana, SAT de la Fonky Family) ainsi que pour des légendes du hip-hop québécois (Muzion, Souldia, Connaisseur Ticaso).

Son talent ne se limite cependant pas à son travail derrière la console. En effet, le rappeur cumule également son lot de projets au micro. Ainsi, Dunnï fait paraître l’album anglophone OG’s Dream chez Explicit Productions (Taktika, Souldia), en 2012. En 2017, quelques-unes de ses chansons se frayent un chemin dans des  films, des séries et des jeux vidéo. Sa pièce Russian Roulette, parue cette année-là, est utilisée dans le long-métrage Mobile Homes, dans la série Netflix Spinning Out et dans le jeu Far Cry: New Dawn (Ubisoft). Sa chanson Ha Ha quant à elle, produite en 2018, est diffusée dans la série The Rookie du réseau américain ABC. On peut aussi l’entendre sur l’album Normal de l’est de Connaisseur Ticaso, récompensé à l’ADISQ en 2021. 

Toujours attiré par le devant de la scène et par son désir de créer de la musique en français, Dunnï signe avec l’étiquette Joy Ride Records et fait paraître Saucé, un premier single en août 2022. Une interruption pour des raisons de santé l’oblige à prendre une pause de plusieurs mois. De retour de cette halte inattendue, Dunnï nous a ensuite présenté les titres La sortie et MDLB au cours des dernières semaines. Aujourd’hui, après ces trois singles, Dunnï nous présente son premier projet francophone, intitulé @tonrappeurfavori.

Un album marqué par la résilience de l’artiste

La création de @tonrappeurfavori est marquée par des événements qui ont forcé l’artiste à faire preuve d’une grande résilience. Au fil des mois de création, l’homme derrière l’artiste a effectivement connu son lot de moments difficiles. En pleine pandémie et au début de la création de son album, un cancer le frappe. Opéré et guéri de la maladie en octobre 2021, il reçoit au mois d’octobre suivant un diagnostic qui lui relève un deuxième cancer. Il doit composer avec des traitements de chimiothérapie alors qu’il s’apprête à relancer sa carrière. Maintenant remis sur pied pour une seconde fois, Dunnï est fin prêt à retrouver le public.  

Sur @tonrappeurfavori, Dunnï cherche à humaniser ce qu’il appelle les regular black kids. 

« Je parle à la dame qui écoute Salut Bonjour parce que je représente son voisin », explique-t-il. Sur la chanson Monstre, il se désole de devoir encore faire face aux regards hostiles de la police ou de la population. Rare rappeur noir signé sur une compagnie de disques québécoise, Dunnï croit que cela vient du fait qu’il y a trop peu de rappeurs racisés avec une histoire comme « monsieur et madame Tout-le-Monde ».

MUSÉE DE LA CIVILISATION |  Le  Musée de la civilisation souffle cette année ses 35 bougies , 20 618 709 visiteurs plus tard !

Inauguré en 1988, le Musée de la civilisation souffle, cette année, ses 35 bougies ! Le Musée de la civilisation, c’est près de 500 expositions à son actif, plus de 225 000 objets de collections, une centaine de prix et de reconnaissances reçus, des milliers d’activités de médiation culturelle et éducative, 20 618 709 personnes ayant franchi ses portes et 279 employé.es de passion et de cœur ! Plusieurs façons de participer aux festivités sont proposées, toutes inspirées de la thématique du développement durable, pour un Musée tourné vers l’avenir.
« 35 ans, c’est la force de l’âge. C’est être de son temps : engagé, inclusif, innovant, audacieux. Le Musée de la civilisation est plus que jamais en phase avec la société. La programmation actuelle et à venir en témoigne avec éloquence : Unique en son genre, Pour demain, Voie libre, et bientôt Sur paroles. Le son du rap queb et Lutte. Le Québec dans l’arène. Le Musée participe de façon unique, depuis sa création, à construire un monde meilleur. » Stéphan La Roche, président-directeur général, Musée de la civilisation
Vitrine-exposition 35 ans d’émotions
Pour souligner cet anniversaire très spécial, le Musée invite la population à découvrir – ou redécouvrir - 35 objets issus de 35 expositions marquantes du Musée, dans une vitrine-exposition fascinante et éclectique qui représente parfaitement la versatilité et l’approche unique du Musée. https://collections.mcq.org/albums/mcq-fete-35-ans
Fin de semaine anniversaire les 4 et 5 novembre : c’est gratuit !
Depuis 35 ans, les familles sont au cœur de la vie du Musée, soucieux de concevoir depuis toujours une programmation permettant aux membres de toutes les générations de s’y retrouver. Les 4 et 5 novembre prochains, elles sont conviées à une fin de semaine de célébrations avec une foule d’activités et un accès entièrement gratuit au Musée ! Ateliers, conférence, animation et spectacle de théâtre sont au programme, en plus de toutes les expositions. 
Promotion spéciale sur l’abonnement
Du 19 au 26 octobre, le Musée offre 35 % de rabais sur l’achat ou le renouvellement de tous les produits d’abonnement (à l’exception des abonnements Engagé et Conjoint). Cette offre est applicable également sur l’abonnement cadeau, car offrir le Musée est toujours un présent inestimable ! Il est à noter que le 21 octobre, à 13 h 30, le Chœur du Musée offrira un concert intitulé D’un seul et même souffle, en lien avec l’exposition Pour demain, dans le Hall du Musée.
Quelques faits marquants : 19 octobre 1988 : Ouverture du Musée de la civilisation.27 mars 1990 : Le Musée de la civilisation accueille son millionième visiteur.1995 : Intégration du Musée de l’Amérique française au complexe du Musée de la civilisation. Il devient le gardien des archives et des collections du Séminaire de Québec.2005 : Inauguration du Centre national de conservation et d’études sur les collections.2007 : Le fonds du Séminaire de Québec, 1627-1800 est inscrit au registre international Mémoire du monde de l’UNESCO.15 septembre 2014 : Incendie au Musée. Les salles sont rouvertes en un temps record.2017 : Record de fréquentation pour l’exposition Hergé à Québec avec 420 593 visiteurs.2021 : Le Musée de la civilisation reçoit le mandat de créer le réseau des Espaces bleus.Les 35 expositions marquantes retenues pour la vitrine-exposition 35 ans d’émotionsdémontrent bien à quel point le Musée de la civilisation a toujours été à l’avant-garde des pratiques muséologiques et dans l’exploration des grands phénomènes sociétaux.Parmi les expositions retenues :
1988 : Mémoires, la première exposition permanente du Musée (1988-2005) qui a marqué les esprits ;1989 : Messages, sur l’évolution des moyens de communication ;1990 : Éphémère, une réflexion sur la durabilité des choses et le passage inexorable du temps ;1992 : Histoires d’amour et d’éprouvettes, sur la procréation médicalement assistée et ses défis ;1993 : Travailler : nouveau mode d’emploi, sur les mutations du monde du travail ;1998 : Nous, les Premières Nations, première exposition permanente sur les Premières Nations et les Inuit (1998-2012) ;2000 : Métissages, une exposition pour le passage de l’an 2000, d’après une idée et une conception de Robert Lepage, qui s’inspire de la Renaissance où artistes et scientifiques pouvaient être près les uns des autres dans leurs tentatives de comprendre le monde ;2005 : Vox Populi, sur la rencontre entre l’idéal et la réalité démocratiques dans l’histoire et l’actualité quotidienne ;2018 : Sortir de sa réserve : 400 objets d’émotion qui propose une immersion dans les collections du Musée par une approche éclectique ;2023 : Unique en son genre où il est question des différentes réalités liées aux identités de genre et à leur transformation dans le temps et selon les cultures, au Québec comme ailleurs.

EXCLAM : Le Groupe de Grégoire Furrer accueille Catherine Girard Lantagne dans son équipe de direction

Le Groupe GF Productions et L’OSBL Humour & Innovations sont très heureux d’annoncer l’arrivée de Catherine Girard Lantagne au sein de leur équipe. Catherine agira comme directrice artistique adjointe pour l’ensemble des festivals internationaux du Groupe, présent sur trois continents, et comme productrice déléguée d’Exclam à Montréal. Et comme les bonnes nouvelles ne viennent pas seules, le Groupe confirme également qu’Exclam sera de retour pour une deuxième édition en mai 2024.

Après avoir occupé le poste de directrice artistique du Partenariat du Quartier des spectacles pendant plus de trois ans, Catherine quitte ses fonctions avec le sentiment du devoir accompli, mais surtout avec beaucoup de reconnaissance pour les gens formidables avec qui elle a collaboré dans les dernières années. « Le moment est maintenant venu pour moi de me mesurer à de nouveaux défis. C’est avec une immense joie que je joins le Groupe de Grégoire Furrer, reconnu à l’international pour son circuit de festivals en humour francophone. À titre de directrice artistique adjointe pour l’ensemble des festivals et productrice déléguée pour Exclam à Montréal, je ne pouvais rêver mieux pour faire un retour sur la scène humoristique internationale », affirme Catherine Girard Lantagne.
« Réinventer l’humour passe par le fait de se rapprocher des talents. C’est pourquoi nous sommes heureux d’accueillir Catherine, une grande professionnelle reconnue pour sa direction artistique. Son arrivée nous permet non seulement de renforcer nos liens avec l’écosystème québécois d’un point de vue local, mais aussi international, considérant la double fonction qu’aura Catherine au sein de notre organisation alors qu’elle pilotera Exclam – L’humour en mutation et secondera Chloée Coqterre-Bernier à la direction artistique générale du Groupe », révèle Grégoire Furrer.

« Cela fait 20 ans que nos chemins se côtoient sans vraiment se croiser. Aujourd’hui, c’est une chance et un bonheur d’accueillir dans le Groupe une femme, productrice et directrice artistique dont la réputation n’est plus à faire. Catherine prend une place importante dans notre organisation pour accompagner notre vision artistique, pour développer les affaires sur la scène locale et les exporter », confie Chloée Coqterre-Bernier, productrice et directrice artistique d’Exclam.

Catherine Girard-Lantagne cumule près de 20 ans de carrière dans le milieu événementiel. Elle fut tour à tour directrice de programmation, directrice artistique et productrice au contenu au Festival juste pour rire, où elle passa la plus grande partie de sa carrière. Avec ses programmations de centaines de spectacles par année, elle a fait découvrir aux festivaliers les meilleurs humoristes de la francophonie, de la jeune relève aux artistes bien établis. Elle a mobilisé des foules monstres avec entre autres le retour de Rock et belles oreilles sur la place des Festivals, les grandes dernières de Mike Ward ou Sugar Sammy. Son sens de la fête a inspiré de grands événements avec notamment Wyclef Jean et Jean Leloup. On pense également à Catherine pour avoir fait la direction artistique de À nous la rue, l’un des événements phares des festivités du 375e de Montréal avec un public de plus de 400 000 personnes. Catherine surprend par ses idées et ses concepts de spectacles complètement fous qui marquent l’imaginaire et ravissent les publics.

Pour rester à l’affût des annonces à venir entourant la deuxième édition d’Exclam, rendez-vous au exclam.com.

UN QUÉBÉCOIS EN TOURNÉE NORD-AMÉRICAINE AVEC RICKY MARTIN

Daniel Dory, montréalais d’origine haïtienne, est présentement en tournée nord-américaine avec Ricky Martin dans le cadre du prestigieux spectacle THE TRILOGY TOUR avec Enrique Iglesias, Pitbull et Ricky Martin! Dory, l’un des chorégraphes et danseurs québécois les plus prisés sur la scène internationale, sera au Centre Bell ce vendredi aux côtés de la star portoricaine, Ricky Martin! Artiste et danseur aux multiples talents, Daniel, natif du quartier Ahuntsic Cartierville, a commencé à pratiquer la danse dès l’âge de 6 ans. C’est à Montréal qu’il a appris le Hip-hop (sa spécialité), mentoré par Alexandra “Spicey” Landé, une rencontre déterminante dans son cheminement. Il a aussi été formé à l’école New Danse Studio en danse House par DAZL ainsi que dans plusieurs autres écoles de Montréal, New York et Los Angeles.

Dory a partagé la scène avec les plus grandes stars de la musique dont Lady Gaga, Mariah Carey, Cher, Lil Nas X, Jennifer Lopez, Rihanna, et Sam Smith, entre autres. Il a participé à trois tournées mondiales avec l’interprète de Livin’ La Vida Loca, Ricky Martin. Récemment il a dansé aux Oscars, Bet Awards, American Music Awards, VMA awards, Billboards, Latin Grammys, à l’émission RuPaul’s Drag Race et aussi fait des campagnes publicitaires mondiales pour Adidas, Microsoft, Reebok ainsi que Redken.

« Je me sens privilégié de faire partie d’une tournée qui s’annonce mémorable! Être sélectionné encore une fois comme l’un des danseurs de Ricky Martin représente beaucoup dans mon cheminement d’artiste. Avoir sa confiance me donne l’énergie de persévérer dans ce milieu si compétitif. J’ai très hâte de danser au Centre Bell devant ma famille et mes amis. » Daniel DoryInstagram @danielyrod

Dory s’est aussi taillé une place dans le monde de la mode avec des performances pour les prestigieuses marques Off-White et Mugler lors de la Fashion Week Paris. De la danse à la mode, il a toujours su proposer le meilleur de lui-même et évoluer sans cesse pour offrir des performances en accord avec le marché et les tendances d’aujourd’hui. Directeur artistique et chorégraphe, il est très fier d’avoir lancé en janvier dernier, La Fierce, avec son partenaire Olivier Croft, un nouveau temple de l’art du drag. Ces spectacles, destinés à la communauté LGBTQIA+ et alliés, ont lieu au YOYO, un club parisien situé en plein cœur du Palais de Tokyo, avec à l’animation la célèbre drag queen, Nicky Doll. Dory a pour objectif pour les prochaines années de présenter et développer ce concept de spectacles ailleurs dans le monde, dont au Québec.