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Étiquette : Musique

Tu n’es pas seul nouvelle chanson pour René Simard accompagné par trois grandes voix du Québec !

René Simard a commencé sa carrière enfant, alors qu’il a charmé le Québec avec son succès l’Oiseau lorsqu’il n’avait que neuf ans. Il est ce genre d’artiste qui semble éternel et est un des chouchous de nombreux Québécois et Québécoises. Cinquante ans plus tard, à l’âge de 60 ans, le chanteur adulé vient de terminer son 53e opus en carrière. Le 11 novembre prochain, il proposera un album de duos avec des chansons originales en compagnie des plus belles voix du Québec… et d’ailleurs! L’artiste lance aujourd’hui son premier extrait radio en compagnie de Mario Pelchat, Bruno Pelletier et Gregory Charles, qui unissent leurs voix à la sienne sur Tu n’es pas seul, disponible dès aujourd’hui sur toutes les plateformes numériques. 

Une chanson pleine de signification pour René Simard

Tu n’es pas seul est le fruit d’une rencontre artistique inattendue entre quatre grands amis. Le lien d’amitié qu’il entretient depuis tant d’années avec Mario Pelchat, Bruno Pelletier et Gregory Charles s’entend très bien dans cette nouvelle composition.  « D’abord, je voulais me faire plaisir, explique-t-il. C’est André Leclair (mon réalisateur) qui a été le déclencheur, qui m’a redonné le goût de chanter. Et puis quel plaisir de chanter une chanson originale qui exalte l’amitié avec, justement, de bons amis comme Gregory, Mario et Bruno! D’ailleurs, on n’entend pas souvent quatre hommes chanter ensemble. Et cette chanson me ressemble, parce que l’amitié est importante pour moi et que je suis un gars d’équipe », raconte l’artiste.  

Oui, la chanson Tu n’es pas seul est à l’image de René : heureuse et porteuse à la fois d’espoir et de réconfort, chantée par des hommes qui promettent de se soutenir entre eux en cas de besoin. Ode à l’amitié, à la loyauté et à la solidarité, elle a été écrite par Nelson Minville sur une musique d’André Leclair. D’ailleurs, l’enregistrement à quatre voix fut un processus créatif que le chanteur dit avoir adoré. On ressent toute la richesse de leur interprétation dans ce refrain évocateur. 

UN NOUVEL ALBUM POUR
MÉLISANDE [ÉLECTROTRAD]

Après des années à dénicher les secrets musicaux les mieux gardés du répertoire traditionnel québécois, le duo Mélisande [électrotrad] revient à la charge avec un quatrième album plus accessible et surprenant que jamais. Flash de mémoire s’inscrit bien sûr dans l’esthétique franchement originale qui définit le groupe, mais cette fois, Mélisande et Alexandre revisitent des airs bien connus des grandes foules. On nous invite ici à revêtir nos ceintures fléchées et nos combinaisons interstellaires pour redécouvrir les grands classiques d’hier et d’aujourd’hui sous la loupe endiablée d’un groupe qui ne ressemble à personne.

« Flash de mémoire résume bien la démarche que nous avons avec la musique traditionnelle : nous posons un regard actuel sur des chansons du passé en leur apportant un nouvel éclairage. Tel un flash, nous exposons du matériel ancré dans la mémoire collective sous un nouveau jour. » – Mélisande [électrotrad]

Respecter, adapter, s’approprier
La réalisation de Flash de mémoire a été confiée à Gabriel Ethier, un complice de longue date qui était également à la barre du dernier album du groupe. D’entrée de jeu, les sonorités électros qu’il a développées s’imposent avec un entrain, une profondeur et un soin exemplaires accordés aux textures. C’est ainsi que l’album prend son envol avec « Y a pas grand chose dans l’ciel à soir », chanson de Paul Piché devenue un véritable incontournable. Car c’était là aussi l’objectif de Mélisande [électrotrad] : mettre en lumière l’influence de la musique traditionnelle dans le répertoire contemporain. Avec son ambiance électro et ses nouveaux accords, la pièce donne le ton pour la suite. « Dondaine » prend le relais avec un tout nouveau texte adapté par Mélisande. On reprend l’exercice avec « Au chant de l’alouette », autre incontournable connu de tous, qui prend un tout nouveau visage : celui des nuits blanches à danser sur la piste. C’est ensuite au tour de Groovy Aardvark d’être célébré par le mégasuccès « Boisson d’avril », où on retrouve la fameuse ligne de guitare à la flûte traversière et au violon sur un rythme électro texturé. Mélisande [électrotrad] s’attaque aussi à de véritables monuments : « V’là le bon vent », revue et corrigée à la lumière des mois difficiles de la pandémie, puis « Dégénérations », où la guimbarde mène le bal. Toujours sur le rythme contagieux d’une piste de danse inépuisable, l’album évolue avec « Le geai », peut-être la moins connue du lot, mais dont l’adaptation réjouit avec le thème joué à la flûte. Vient ensuite « Les étoiles filantes », des Cowboys Fringants, où on apprécie la nostalgie des belles années au rythme des synthétiseurs rétros  qui côtoient la ligne mélodique manifestement trad. Clin d’œil au mythique groupe Garolou, « Belle hirondelle » nous raconte ensuite une magnifique histoire d’amour à distance. L’album se clôt sur une adaptation de « La marche du président », écrite par Robert Charlebois et Gilles Vigneault en 1968, en pleine révolution tranquille. Si ces deux géants ont effectivement changé la face de la chanson québécoise au fil des ans, on peut dire qu’avec ce nouvel album, Mélisande [électrotrad] révolutionne à son tour le visage de la musique traditionnelle d’ici. 

Lancement de l’album au Mundial Montréal !
Flash de mémoire sera disponible sur toutes les plateformes numériques dès le 19 novembre 2021 et fera ses premiers pas sur la scène de l’Astral le soir même, au spectacle de clôture du réputé évènement Mundial Montréal, le rendez-vous nord-américain des musiques du monde.

Qui est Mélisande [électrotrad] ?
Mélisande et Alexandre se sont rencontrés en 2007 après des carrières respectives remplies de rebondissements. Tantôt dans des groupes trad, tantôt dans des groupes rock, ils ont parcouru chacun de leur côté de nombreuses scènes d’ici et d’ailleurs. Quand ils se trouvent, c’est non seulement le coup de foudre amoureux, mais aussi la naissance de leur alliance musicale. Ensemble, ils fusionnent la chanson traditionnelle québécoise et la musique électro, ce qui les démarque dès la sortie de leur premier album, Les métamorphoses, en 2014. Le groupe prend la route, puis produit un deuxième album (Les millésimes), puis un troisième (Les myriades) encore une fois salué par la critique. Leur travail est récompensé par un Canadian Folk Music Award, deux Independent Music Awards et plusieurs nominations (ADISQ, GAMIQ, CFMA, IMA). Le duo a présenté plus de 250 spectacles partout dans le monde et lance à l’automne 2021 un quatrième album axé sur les chansons d’hier et d’aujourd’hui pour rappeler à quel point la musique traditionnelle a façonné la musique contemporaine.

John Milk

Nouvel EP Don’t Blame The HammerSortie le 29/10/2021 chez Underdog Records
John Milk fait un retour fracassant sur le label Underdog Records sous le signe du funk et de la soul avec son nouvel EP Don’t Blame The Hammer qui sort le 29/10/2021.Composé et produit par le chanteur lui-même, ce maxi six titres est une synthèse élégante et aboutie des influences qui sont les siennes : Jamaican Soul, Rythm & Blues, Shaolin Soul, NuSoul et Hip-Hop.

Don’t Blame The Hammer, entre sonorités vintage et production moderne rend hommage aux riches heures de la soul d’Al Green à Curtis Mayfield, en passant par Stevie Wonder ou Isaac Hayes.Sur le EP, on retrouve des remixes de Patchworks (Joao Selva, Voilaaa, Mr President …), BLANKA (La Fine Equipe) et des instrumentaux tout simplement magiques.

Don’t Blame The Hammer, et sa mélodie lancinante sont à découvrir avec un clip réalisé par Hugo Carlier & John Milk dans lequel notre milkman préféré poursuit ses démons jusqu’au coeur de la nuit.


Pour regarder et diffuser le clip de Don’t Blame The Hammer :https://youtu.be/H4FDzOa1ZLU

MELOTRAP

Après les sorties audios des extraits « PVNLM » et « Patron »Black Picsouprésente un deuxième album intitulé « Melotrap ». Album sur lequel il a travaillé pendant environ 1 an avec le producteur Tommy Real. À travers les 15 pièces du projet, Black Picsou souhaite montrer à ses fans sa personnalité et son talent. C’est aussi pour cette raison que cet opus contient qu’une seule collaboration sur le titre « Poto » avec 0047 Fizz.
 
Le rappeur joue la carte de la polyvalence au niveau des sonorités, ayant une force indéniable dans le trap mélodieux, on y retrouve également de l’afrobeat, des clubs banger et des morceaux un peu plus smooth.
 
« Le projet s’écoute très bien selon votre humeur de la journée. Dans Melotrap, je dirais que chaque personne y trouvera au moins une chanson qui lui conviendra » — Black Picsou

Pour Picsou, les artistes ne sont pas obligés de s’en tenir qu’à un seul style musical puisque la musique est un langage universel.
 
Melotrap est distribué par Bohemaa Communication/EMG sous l’étiquette Mula World Entertainment/Hustle Hard. L’album est présentement disponible sur toutes les plateformes numériques.
VISIONNER LE CLIP “POTO”  ICI

Marc Dupré est de retour avec un album rempli de ses hits dont il a le secret !

Marc Dupré, homme aux mille talents que l’on retrouve en nomination au prochain gala de l’ADISQ dans la catégorie chanson de l’année, compte parmi les artistes les plus populaires et les plus appréciés de la scène musicale québécoise. Il lance aujourd’hui un album attendu :  sera le monde. L’auteur-compositeur-interprète y propose douze nouvelles chansons, tantôt touchantes, tantôt dansantes, enregistrées en prise directe avec sa bande de complices musiciens, dans divers studios montréalais. Des titres qu’il a créés notamment avec la collaboration de Nelson Minville et Amélie Larocque et au cours desquels il jette un regard franc et sensible sur la vie comme sur l’amour ; « Celui qui traverse le temps envers et contre tout, celui qui s’efface doucement ou encore celui, infini, dont on submerge ses enfants ».

Ses douze pièces sont de courtes histoires qu’il a écrites alors que l’isolement était forcé. Un isolement parfois salutaire, propice à l’introspection et aux moments volés. Avec Où sera le mondeMarc Dupré lance un appel à profiter de chaque instant de la vie, à s’étreindre le plus souvent possible, et à ne rien prendre pour acquis. En chanson, il nous invite à ne pas nous perdre « dans nos beaux décors », à marcher main dans la main « jusqu’à pas d’heure », ne sachant pas « où sera le monde » demain !

Réalisé par son complice Gautier Marinof, avec la participation d’André Papanicolaou et Domeno, ce huitième album de Marc Dupré est un rayon d’espoir tout en musique, une invitation à tenir bon devant l’adversité, car le soleil finit toujours par se lever. Où sera le monde, dont la chanson-titre s’est hissé parmi les pièces les plus populaires sur le Top 100 BDS du Palmarès ADISQ et comptait parmi les titres les plus vendus au Québec à sa sortie, est un autre disque où l’on devine de nombreux succès radios… du Marc Dupré à son meilleur !

Où sera le monde est disponible dès aujourd’hui en magasin, sur QUB musique, ainsi que sur toutes les plateformes d’écoute en continu et de téléchargement. 
https://Musicor.lnk.to/MarcDupre_OuSLM

Invitation à assister virtuellement au lancement de Marc Dupré le 4 novembre !

Ce jeudi 4 novembre à 20 h, le public partout au Québec est invité à se connecter sur la plateforme Live dans ton salon afin d’assister au dévoilement des chansons du nouvel album Où sera le monde. Pour l’occasion, Marc Dupré et ses musicienslivreront sur scène une performance live et à grand déploiement de 60 minutes. Les billets pour voir en webdiffusion le lancement Où sera le monde sont disponibles dès maintenant sur la plateforme https://livedanstonsalon.com/concert/marc-dupre/

Marc Dupré sur scène

La vie reprend doucement ! On veut vivre, bouger, lâcher son fou et chanter ce bonheur avec Marc Dupré qui sera bientôt de retour sur scène avec son tout nouveau spectacle qui prendra la route partout au Québec ! Ses récentes chansons, ses plus grands succès, sa communion incomparable avec le public et d’autres surprises seront au programme.

L’artiste ayant accepté l’animation de la prochaine édition de Star Académie en 2022, le spectacle du 22 janvier au Centre Vidéotron à Québec sera reporté au 25 février. *

En attendant, Marc Dupré et ses musiciens s’arrêteront notamment les 17, 19 et 20 novembre au Cabaret du Casino de Montréal pour y livrer un concert exclusif !

*Les détenteurs de billets sont invités à conserver leurs billets. Ils recevront une communication ultérieurement pour être informés des procédures à suivre. Les billets pour le 22 janvier 2022 sont automatiquement transférés au 25 février 2022. Il est important de préciser que les spectateurs souhaitant demander un remboursement, à la suite de ce report, seront toutefois autorisés à le faire.

Odreii présente son tout premier album : “Sweatin’ Gold”

Odreii présente son premier album intitulé Sweatin’ Gold, un projet mélangeant afro, dancehall, et sons urbains et latins remplis de messages positifs sur l’émancipation des femmes. Odreii, qu’on a connu avec sa chanson Runs In Mi Blood qui a beaucoup joué en radios au Québec, nous dévoile qui elle est avec ce premier album en carrière. L’album est réalisé par le Montréalais d’origine marocaine Pako, un réalisateur éclectique et original ayant travaillé ici et à l’international sur des projets pour les artistes NBA Youngboy, Anthony Kavanagh, Corneille, Zach Zoya, Ragers, et plusieurs autres. 


“J’aime écrire des chansons, jouer de la guitare, jouer en concert, et je n’avais pas réalisé jusqu’à ce qu’on soit touchés par la pandémie à quel point j’en avais BESOIN. La musique m’aide à traverser les moments durs, me rappelle qui je suis et me maintient en forme tout au long de la journée. C’est la première fois que j’écris un projet sans penser à comment il sera reçu par les autres. Je lis mes paroles avec le sourire jusqu’aux oreilles, et c’est incroyablement libérateur en tant que femme, en tant que personne créative, en tant qu’humain essayant juste d’ÊTRE. J’espère pouvoir apporter une tranquillité d’esprit ainsi que de l’énergie avec mon album, car c’est ce qu’il me procure à chaque fois que je l’écoute. Pas de mensonges, chaque chanson a son ambiance! “ – Odreii 


Parallèlement à la sortie du projet, Odreii présente l’un des morceaux de l’album intitulé “Own Lane”, une chanson pop-trap colorée. Odreii a écrit cette chanson en réponse à des amis qui n’arrêtaient pas de la diriger dans la direction qu’ils pensaient être la meilleure pour elle. Odreii suit sa propre route et c’est ce qu’elle nous partage dans Own Lane. 
Découvrez l’album et ses collaborations avec les artistes Aiza, Zach Zoya et CJ Flemings disponible dès maintenant sur toutes les plateformes.


Odreii présentera Sweatin’ Gold lors de son lancement diffusé sur Rampe de Lancement, une initiative de PalmarèsADISQ le 11 Novembre 2020 à 20h au : https://palmaresadisq.ca/.

PATRICK BRUEL: en tournée acoustique au Québec dès mai 2022

Avec la réouverture récente des salles de spectacles, ici comme en France, Patrick Bruel est de retour sur les planches et renoue avec son public lors un tour de chant intimiste et chaleureux comme lui seul en a le secret.
 
Plus d’une vingtaine de représentations européennes ont été offertes depuis la mi-septembre et ce ne sont pas moins de 100 000 spectateurs qui se sont déjà procuré leurs billets pour l’une ou l’autre des représentations de la tournée « Patrick Bruel en acoustique », laquelle s’étirera jusqu’à la fin du printemps 2022.
 
L’artiste, qui entretient une histoire d’amour de longue date avec le public québécois, transportera son spectacle chez-nous dès le mois de mai 2022. Après s’être arrêté au Centre Vidéotron et au Centre Bell lors de son dernier passage au Québec, c’est dans les salles de spectacles de cinq régions de la province que l’interprète de « Place des Grands Hommes » visitera son public à l’occasion de cette nouvelle tournée.
 
C’est donc à une occasion unique de voir Patrick Bruel dans un cadre intimiste que Musicor Spectacles, en accord avec 14 Productions, convie le public. Les billets sont en vente dès ce vendredi aux coordonnées habituelles des salles de spectacles.
 
Pour réserver et pour tout savoir sur la tournée :
PATRICKBRUEL.COM QUÉBEC | THÉÂTRE CAPITOLE
5, 6 et 7 MAI 2022, 20h00
lecapitole.com – 1 418.694.4444

MONTRÉAL | THÉÂTRE ST-DENIS
12, 13 et 14 MAI 2022, 20h00
theatrestdenis.com –  1 514.790.1111

GATINEAU | THÉÂTRE DU CASINO DU LAC-LEAMY
20 et 21 MAI 2022, 20h00
theatrecasino.ca – 1 877.977.7970
 
TROIS-RIVIÈRES | SALLE J.-ANTONIO-THOMPSON
25 et 26 MAI 2022, 20h00
cultur3r.com – 1 866.416.9797

SHERBROOKE | SALLE MAURICE-O’BREADY
28 MAI 2022, 20h00
centrecultureludes.ca – 1 819.820.1000

WEBSTER SIGNE «BRNFRZ»

À quelques jours de la sortie en salles du film de zombie québécois Brain Freeze, Webster et Vlooper (Alaclair Ensemble) en dévoilent aujourd’hui la chanson-thème.


C’est en effet à l’artiste hip-hop et conférencier Webster que le réalisateur Julien Knafo a confié la mission d’écrire la chanson du générique de son nouveau long-métrage, présenté en ouverture du Festival international de films Fantasia en août dernier.

« En tant qu’artiste, j’ai toujours voulu collaborer à la bande sonore d’un film. Composer une pièce à partir d’une œuvre déjà existante afin de la compléter, ça offre un cadre assez strict, mais tellement stimulant. » – Webster


Un défi à la hauteur de la plume du rappeur ! Avec BRNFRZ, Webster multiplie les clins d’œil subtils au film et débarque avec un texte qui colle parfaitement à cette fable intelligente sur l’avarice et les conséquences qui en découlent. Accompagné d’une trame sonore à la fois inquiétante et intrigante, habilement composée par Vlooper (Alaclair Ensemble), l’artiste signe ainsi une chanson sombre, empreinte d’un sentiment d’urgence et de fuite.


« Pour ce projet, j’ai voulu collaborer avec Vlooper, un ami de longue date avec qui je n’avais pas travaillé depuis presque 20 ans. J’ai toujours eu un grand respect pour sa sensibilité musicale et sa démarche artistique. Je savais qu’il serait la personne idéale pour capturer l’essence cinématique de ce projet. »

Résultat, une chanson d’une qualité imposante à l’image du scénario et de l’impressionnante distribution ; Roy Dupuis, Iani Bédard, Marianne Fortier, Simon Olivier Fecteau, Anne-Élisabeth Bossé, Stéphane Crête, Mylène Mackay, Claudia Ferri, Louis-Georges Girard, Mahée Paiement, Jean-Pierre Bergeron et Marie-Lyne Joncas dans les rôles principaux. 

Produit par Barbara Shrier pour Palomar, scénarisé par Julien Knafo et Jean BarbeBrain Freezeprendra l’affiche le 29 octobre prochain, juste à temps pour l’Halloween.

Vous pouvez dès maintenant vous mettre dans l’ambiance en découvrant BRNFRZ, chanson-thème signée Webster et Vlooper !

Syli d’Or de la Musique du monde: 15e édition

C’est avec grand plaisir que les Productions Nuits d’Afrique annoncent le retour des Syli d’Or de la Musique du monde  pour une 15e édition.

Flavia Nascimento, artiste accomplie à la personnalité lumineuse, a été choisi comme ambassadrice de cette édition anniversaire. De nature rassembleuse, elle aime découvrir les nouveaux talents et saura fédérer les artistes de divers horizons.

La période des inscriptions de cette 15e édition des Syli d’Or de la Musique du monde est maintenant ouverte jusqu’au 10 décembre 2021.
LA VITRINE DES MUSIQUES DU MONDE :
UN TREMPLIN POUR LES ARTISTES DU CANADA
Depuis 2007, Les Syli d’Or de la musique du monde met en lumière les artistes des musiques du monde vivant au Canada.

Cette vitrine exceptionnelle provoque chaque année la révélation d’artistes de talents et confirme à tous les coups les dernières tendances des musiques du monde au Canada. 

Créé dans le but d’appuyer ces derniers dans le développement de leur carrière et de les faire rayonner auprès du public, des médias et de l’industrie musicale, ces vitrines sont un réel tremplin pour eux.

De février à avril 2022, 36 groupes sélectionnés présenteront une prestation musicale d’une heure lors de 22 concerts-vitrines présentés au Club Balattou.En plus de recevoir des distinctions honorifiques – Syli d’Or, d’Argent et de Bronze – les lauréats se verront attribuer une valeur de 50 000 $ de prix prestigieux.  Grâce à des partenariats sans cesse grandissants, cette vitrine offre des outils significatifs pour le développement de la carrière des artistes, notamment des heures d’enregistrement en studio et des prestations dans les festivals canadiens partenaires de Nuits d’Afrique.

« Contre vents et marées » Un nouvel album de Paul Daraîche & Renée Martel

Paul Daraîche et Renée Martel ont célébré leur 74e anniversaire cette année. En plus de partager près de 40 ans d’amitié et de complicité, ils s’offrent un cadeau et dévoilent aujourd’hui un tout premier album en duo intitulé Contre vents et marées, sous l’étiquette MP3 Disques, en partenariat avec Productions Martin Leclerc. Cet album évoque la fraternité unique qui les lie. Comme s’ils étaient frère et sœur cosmiques. Nés le même jour, la même année et à la même heure : le destin de Paul Daraîche et Renée Martel était tracé.

L’album Contre vents et marées, revisite les plus grands classiques de la musique country qui ont marqué toutes les générations ! Nous on aime la musique country (Jocelyne Berthiaume / Barry Joseph Brown), Je pars à l’autre bout du monde (Isabelle Fiset / Paul Daraîche), Que la lune est belle ce soir (Yvon Durand), Aimer, souffrir, pardonner, oublier (Paul Daraîche / Rubby Moody), J’ai un amour qui ne veut pas mourir (Renée Martel / D Bramlett), Bonsoir mon amour (Marcel Martel), Si on pouvait recommencer (Renée Martel / Eugene Gibson), À ma mère (Paul Daraîche), Une croix sur ton nom (Paul Daraîche), J’ai besoin de ton amour (Lévis Bouliane), Les deux pionniers du country nous offrent même 2 nouvelles chansons originales; Nés le même jour (Nelson Minville / Paul Daraîche) & Contre vents et marées (Paul Daraîche).

« Faire un album en duo, on y pensait depuis des années  ! Cet album, c’est vraiment une fierté pour nous, on y a mis tout notre coeur et notre amour ! On y va jusqu’au bout.  On veut aller à la rencontre du public, ensemble ! On s’offre sincèrement le plus beau cadeau du monde avec cet album. » – Paul Daraiche & Renée Martel

Cumulant à eux deux plus de 60 ans de carrière, Paul Daraîche et Renée Martel entretiennent toujours une grande passion pour leur métier. Dès le printemps 2022, les deux légendes québécoises de la musique country voyageront à travers le Québec lors d’une tournée baptisée Contre vents et marées. Une nouvelle aventure pour les complices, qui profiteront de cette occasion pour mettre en lumière les plus gros succès de leurs répertoires respectifs.

Réunis pour la première fois sur disque et sur scène, Paul Daraîche et Renée Martel sont très fébriles à l’idée de retrouver leur public de la première heure ! Pour les faire patienter, ils offrent aujourd’hui le vidéoclip de leur chanson titre de l’album.