CONCERT le  9 JUIN 21 au Sunset-Sunside / Paris 

http://www.yasminekyd.com/

Album en ecoute : https://soundcloud.com/yasmine-kyd/sets/yasmine-kyd-night-sailin-oct/s-Z2doqLL0ym0

EPK : https://www.youtube.com/watch?v=6W32kCpKywo&feature=youtu.be

Night Sailin’ , le 5ème album de Yasmine Kyd , nous invite a naviguer à la lumière des étoiles, sur une trajectoire sonore balisée par les influences jazz et soul de la chanteuse. Née au bord de l’Atlantique en Bretagne, Yasmine grandit en s’imprégnant de musiques aussi variées que le jazz de Gershwin, le blues de Big Bill Broonzy, les mélopées berbères qu’affectionne son père Kabyle, la soul de Stevie Wonder et les chansons pop des Beatles. Autodidacte, Yasmine Kyd trace son parcours musical d’album en album, affirme son song-writing et sa présence vocale, traçant les contours d’un univers généreux, où la soul flirte librement avec le jazz, où les influences se mêlent en douceur. Enregistré live en studio, Night Sailin’, avec sa production sobre et élégante, met à l’honneur la musicalité jazz de l’équipe complice qui accompagne la chanteuse :Zacharie Abraham : contrebasse ; Leandro Aconcha : piano et Rhodes ; Laurent Avenard : guitares ; Mat’ Stora : batterie. 

On A Mission ouvre le voyage et  offre un hommage poétique aux grandes figures féminines des luttes pour la paix et la justice, dans un écrin « classic soul » où le Rhodes inventif de Leandro Aconcha dialogue avec la Gibson de Laurent Avenard.
Suit alors Night Sailin’, croisière nocturne, ondulante et mystérieuse qui accoste sur les rivages ensoleillés de Walked Out, avec sa section de cuivres et son ambiance pure soul … 

L’album invite alors notre imagination à se laisser divaguer de personnage en mélodie, d’histoire en histoire, de rythme en rythme. 

Evoquant à l’occasion ses grandes soeurs US Erykah Badu ou Norah Jones, Yasmine Kyd confirme avec ce nouvel opus qu’elle est une voix précieuse de la scène soul-jazz. 

Tracklistng : 1. ON A MISSION 2. NIGHT SAILIN’ 3. WALKED OUT 4. IN THE PICTURE 5. TOM PRETENDS 6. SAY IT AGAIN 7. HAPPY FOR ME
8 JE SUIS VENUE TE DIRE QUE JE M’EN VAIS 9. ANGEL 

1, 2, 4, 5, 6 et 7 – Paroles et musique : Yasmine Mohammedi


3 – Paroles : Yasmine Mohammedi – Musique : Yasmine Mohammedi et Laurent Avenard 

8 – Paroles et musique : Serge Gainsbourg


9 – Paroles : Yasmine Mohammedi – Musique : Bruno Mayet 

Enregistré, mixé et masterisé par Sébasten Houot (Wise Studio) – 2020. 

Produit par Yasmine Kyd. 

L’acclamé auteur-compositeur-interprète, producteur et multi-instrumentiste Cautious Clay dévoile aujourd’hui une nouvelle chanson, « Wildfire » — écoutez-la ici. La pièce est un extrait de son très attendu premier album Deadpan Love, qui sera lancé le 25 juin via The Orchard. « “Wildfire” explore la façon dont les intentions des gens sont parfois mal exprimées », explique Cautious. « De bonnes intentions ne suffisent pas toujours pour éviter que les émotions et les insécurités des personnes se déchaînent. Des signaux ou des indices subtils peuvent non intentionnellement déclencher des émotions — comme un feu de broussaille. »
Deadpan Love, qui inclut les extraits précédemment lancés « Karma & Friends »,  « Roots », « Dying In The Subtlety », et « Agreeable », intègre des influences R&B, hip-hop et indie pop aux chansons sophistiquées et à l’instrumentation teintée de jazz et de blues de Cautious. L’album voit Cautious collaborer avec plusieurs coauteurs remarquables, incluant Tobias Jesso Jr. (Adele, HAIM), Jim-E Stack (Caroline Polachek, Empress Of), Daniel Nigro (Olivia Rodrigo, FINNEAS), Jesse Shatkin (Sia, Kelly Clarkson), Ammar Malik (Maroon 5, Halsey) et Sir Nolan (Shawn Mendes, Selena Gomez), en plus d’une collaboration avec le rappeur de Chicago Saba.
« Deadpan Love explore comment je gère le pire que l’humanité a à offrir », confie Cautious. « C’est à propos des contradictions – comme un extérieur qui est dur et une attitude impassible, mais aussi un fond d’empathie, où tu veux être là pour les gens que tu aimes. Cette lutte entre la compassion et le cynisme m’a donné la force de m’exprimer à travers cette forme d’art. »
Cautious Clay tourne actuellement la deuxième saison de la série dramatique encensée par la critique « Godfather of Harlem », qui met en vedette Forest Whitaker. Il y reprend le rôle du leader du Geechee Band, aperçu durant la première saison. On pourra le voir à travers toute la deuxième saison, qui inclura aussi de la musique originale qu’il a composée. Depuis la parution de son premier extrait « Cold War » il y a trois ans, Cautious Clay est en pleine ascension. L’artiste de 28 ans a lancé trois EP — Table of Context, RESONANCE et Blood Type — qui ont reçu des éloges des critiques du New York Times, du New Yorker, de NPR, du TIME, de Complex et de nombreux autres médias. Ses chansons ont été incluses sur la trame sonore de films comme Booksmart de Olivia Wilde et de téléséries comme « Insecure » d’Issa Rae et « 13 Reasons Why » de Selena Gomez. FINNEAS l’a personnellement recruté pour produire un remix de la chanson « Ocean Eyes » de Billie Eilish, sa musique a été échantillonnée par Taylor Swift (sur l’album Lover), et il a écrit des chansons avec John Legend et John Mayer. Son plus récent extrait « Cheesin’ » est une collaboration avec un vaste éventail de nouveaux talents — Claud, Remi Wolf, Still Woozy, Sophie Meiers, Melanie Faye et HXNS — qui a pour objectif d’amasser de l’argent pour le Fonds de secours pour la COVID-19. Originaire de Cleveland, Ohio, Cautious Clay habite actuellement à Brooklyn, New York. 

C’est aujourd’hui que paraît enfin le tout premier long-jeu du duo MIELS. Composé sur la route entre la chaleur sud-américaine et l’hiver québécois, Prends-moi comme la mort tente de faire le pont entre l’Esprit-Saint du Rock n’Roll  à son âge d’or et les pistes de danse du 21e  siècle. C’est un testament au désir sans frontières,  à la jeunesse éternelle et à la route qui déchire l’horizon, un vif contraste aux tourments du quotidien. 

Couple fusionnel dans la vie et partenaires en parfaite symbiose sur disque, MIELS propose 11  chansons teintées de cet amour improbable qui les unit. Paige, Géorgienne d’origine, livre avec son accent francophone singulier et charismatique,  des textes oscillant entre provocation et lascivité. Mélangeant avec brio textures pop et électroniques avec les riffs sexy de guitare  bluesée  de Jean-François, l’album s’écoute préférablement le son au plancher et les fenêtres baissées, direction l’inconnu. 

Le vidéoclip de « Prends-moi comme la mort »,  pièce titre de l’album, renferme tout ce que le duo a à offrir : sensualité, « groove » et sonorités  rock envoûtantes. Une ode à la passion qui ensorcelle lors d’une première rencontre, à ces frissons qui envahissent lorsque le désir s’enflamme. Sur une rythmique électronique planante accompagnée d’un jeu de guitare salace, le couple dépeint une scène à mi-chemin entre liberté fougueuse et plaisir contagieux. 

L’album de MIELS, Prends-moi comme la mort, est disponible partout dès maintenant.

À PROPOS DE MIELS

Après leur rencontre dans le désert du Nevada, Paige et J-F décident d’annuler leurs vols de retour respectifs et de prendre la route à travers l’Ouest américain. Paige, sortie tout droit des marécages de la Georgie, et J-F, loin de sa campagne québécoise, ne se quittent plus et emménagent ensemble à Montréal. Paige y tombe amoureuse de la langue et de la culture. Elle apprend le français et le duo québéco-américain forme le groupe  MIELS  (« Honeys »).

Depuis, ils composent ensemble, mixant leurs deux univers afin de créer un son unique qui leur ressemble, en français. Un rock électro mélangeant le blues à des rythmes modernes. Un son qui donne le goût de prendre la route sur un coup de tête et d’oublier les problèmes du quotidien. Un son pur, sexy et électrifiant dès la première écoute.
Après « Quarantaine Blues », un mini-album lancé l’été dernier,  MIELS  est de retour avec Prends-moi comme la mort, son premier long-jeu disponible partout dès maintenant.

The Brooks, secret le mieux gardé du funk canadien, a sorti il y a quelques mois son nouvel album Any Day Now sur le label Underdog Records. On retrouve sur ce disque des échos de James Brown, D’Angelo, Fela Kuti, ou Herbie Hancock, passés à la moulinette funk des brillants instrumentistes du groupe.

Après Gameplay, le collectif revient avec un nouvel extrait, So Turned On, porté par un splendide clip en animation.So Turned  On donne une envie irrésistible de danser. Les sonorités funk et soul sont sublimées par les arrangements de hautes volées, rappelant ce groove de l’ère disco des 70’s qui nous propulse sur n’importe quelle piste de danse du monde. Une chanson sur le véritable amour, l’engouement et la quête de tout ce qu’il faut faire pour gagner le cœur de son crush.Dans cette histoire traditionnelle de rencontre entre une femme et un homme, nos protagonistes se retrouvent dans un voyage intergalactique à la recherche d’amour et d’aventure qui nous propule tout droit dans les années 70. Embarquez immédiatement avec The Brooks ! 

Pour regarder le clip de So Turned On :
https://youtu.be/5mm-ZgNh2sw