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TELLEMENT HEUREUX

C’est bientôt la fin de l’année scolaire, le soleil se pointe le bout du nez (allô l’été!) et il y a des millions de gens vaccinés… quelles belles raisons pour être Tellement heureux et le chanter!
En 2016, l’autrice Fanny Britt et l’illustratrice Isabelle Arsenault proposaient Louis parmi les spectres, très beau livre jeunesse qui s’est mérité plusieurs prix et mentions! En août prochain, c’est Truffe qui paraitra. Truffe c’est le petit frère de Louis, voilà pour la mise en contexte.Donc, Truffe a un grand frère (Louis!) qui possède une guitare, un perfecto (qu’il ne veut plus quitter) et de formidables ami.es avec qui il s’invente un band rock : Les plantes carnivores!Les plantes carnivores, même à l’extérieur des livres c’est presque la réalité! Ça prend forme en chair et en papier! Hippolyte (le fils de Fanny) avec son amie Flavie et le vrai musicien-compositeur-réalisateur Philippe Brault ont chanté, joué et réalisé deux chansons! Fanny la parolière signe le texte 😉

Tellement heureux
Que je suis triste un p’tit peu
Tellement content
Que je pleure en-dedans

Il n’y a pas de doute, il est question du hit de l’été.
Vivement la fin de l’année!
Youppi! Youppi!
Comme il faut aller au bout de ses rêves et que Truffe en serait ravi, il y aura un vinyle double (oui! oui!), en édition limitée. Les deux chansons sur un microsillon et le livre audio sur l’autre. La narration de Fanny Britt et les voix d’Émilie Bibeau et Olivier Morin partageront une grande pochette carrée avec Les plantes carnivores! Mais ça c’est pour plus tard en attendant c’est l’heure de la campagne de financement, la vraie vie de rock quoi!


CAMPAGNE DE FINANCEMENT
TRUFFE ET LES PLANTES CARNIVORES

Description détaillée sur le site de La Ruche. Selon le forfait choisi sont offerts : 2 disques avec deux chansons originales du groupe Les plantes carnivores et la version audio des trois récits du livre, le livre, des affiches et des macarons! Les vinyles doubles seront disponibles en quantité limitée pour les commander c’est par ICI.

LES CHANSONS « TELLEMENT HEUREUX » ET « ROCKET » SONT DISPONIBLES SUR LES PLATEFORMES NUMÉRIQUE DÈS MAINTENANT!

LE LIVRE TRUFFE DE FANNY BRITT ET ISABELLE ARSENAULT SERA EN LIBRAIRIE LE 5 AOÛT! POUR VOIR LE CLIP D’ANIMATION DE GABRIEL SABOURIN C’EST ICI.

#RAPELLES saison 2

Depuis son coup d’envoi en mars 2021, #RAPELLES fait du bruit tant à la radio et à la télé nationale que sur les blogs spécialisés, dédiés au hip hop (HHQC, Le Journal du HipHop, Onze, Le Warm Up, Le Rapologue pour ne nommer que ceux-là) et c’est très bien ainsi. Tandis que le succès médiatique de la saison 1 aura stimulé un dialogue important et nécessaire quant à la place des femmes dans le rap keb, la saison 2 voit encore plus loin en repoussant cette fois-ci la barrière physique. Se joignent maintenant aux artistes de la première vague – les brillantes MCM, MeryemSaci, OneNessa, Ruby, Kella etSydanie – sept nouvelles voix fortes, venues d’ici et d’ailleurs.

Un flambeau se passe aujourd’hui.

Renée Martel et Paul Daraîche en tournée

Renée Martel et Paul Daraîche, légendes vivantes du country, seront réunis sur scène pour la première fois! Les deux artistes sillonneront les routes du Québec ensemble dans le cadre de leur nouvelle tournée CONTRE VENTS ET MARÉES.

Le duo célébrera par le fait même plus de 40 ans d’amitié et de complicité et la sortie d’un premier album commun qui verra le jour cet automne !La réunion des deux artistes était incontournable et fort attendue par les adeptes du genre musical. Considérés comme deux géants, ils ont fait carrière de façon parallèle, mais ont un parcours quasi similaire. Renée Martel est la fille du défunt Marcel Martel, un des plus grands chanteurs country au Québec. Elle apprend à chanter dès son plus jeune âge et suivra les traces de son célèbre père. Paul Daraîche, auteur-compositeur-interprète, est également fils d’un chanteur et prendra goût à la musique country dès sa tendre enfance. Il fera carrière surtout en groupe, notamment avec la mythique Famille Daraîche, et il parrainera à son tour sa fille Émilie, qui entame une carrière de chanteuse.Renée Martel et Paul Daraîche chantent depuis plus de 60 ans. C’est plus d’un siècle de carrière quand on les met bout à bout, un parcours comparable aux plus grandes légendes musicales! Les deux protagonistes se sont croisés souvent lors de projets de spectacles, d’albums ou d’émissions de télévision. Mais jamais en duo. C’est avec beaucoup de fébrilité qu’ils se lancent dans cette nouvelle aventure ! Leur histoire, leur expérience et leur notoriété au sein du public se refléteront assurément sur scène, pour le plus grand plaisir de leurs admirateurs. Une rencontre inoubliable, bouleversante empreinte d’humilité et de vérité à ne pas manquer !

Co-produit par Musicor Spectacles et Productions Martin Leclerc, la tournée CONTRE VENTS ET MARÉES débutera au printemps 2022. 

LES BILLETS SONT EN VENTE DÈS AUJOURD’HUI VIA LEDARAICHE-MARTEL.CA

07 MAI SHERBROOKE CENTRE CULTUREL DE SHERBROOKE

10 MAI BROSSARD L’ÉTOILE BANQUE NATIONALE

12 MAI SAINT-EUSTACHELE ZÉNITH PROMUTUEL ASSURANCE

14 MAI QUÉBEC THÉÂTRE CAPITOLE

27 MAI TERREBONNE THÉÂTRE DU VIEUX-TERREBONNE

08 JUIN DRUMMONDVILLE MAISON DES ARTS DESJARDINS

09 JUIN TROIS-RIVIÈRES SALLE J. ANTONIO-THOMPSON

09 SEPTEMBRE GATINEAU SALLE ODYSSÉE

28 SEPTEMBRE SAINT-HYACINTHECENTRE DES ARTS JULIETTE-LASSONDETOURNÉE 2022

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LES JEUDIS TAXI UNE HUITIÈME SAISON RICHE EN COULEURS !

L’aventure des Jeudis Taxi, débuté à l’automne 2014 au Café culturel de la Chasse-galerie, ne devait durer qu’une seule saison. Huit ans plus tard, la série est bien vivante et présente aujourd’hui la programmation de la saison 2021-2022. Avec en tête d’affiche pas moins de 59 artistes de tous styles musicaux confondus allant du pop au folk en passant par le country, le hip-hop, le rock et l’électro, la prochaine année promet d’être riche en couleurs. 

Présentées gratuitement à l’Église Saint-Antoine à Lavaltrie, chacune des soirées est également captée pour une diffusion  simutanée sur Facebook et en différé sur les ondes du partenaire radio de l’évènement depuis les tous débuts, la station joliettaine O103,5. Lors de ces soirées, sous la direction artistique de Simon Robitaille (Taxi Promo), 5 à 6 artistes de tous horizons présentent chacun des extraits de leur répertoire en version intimiste, souvent acoustique. Ces rendez-vous donnent souvent lieu à des moments uniques et mémorables puisqu’elles donnent aux artistes l’occasion de collaborer ensemble au plus grand bonheur des spectateurs. 

Ayant présenté presque l’entiereté de sa dernière saison en version virtuelle, pour des raisons pandémiques évidentes, l’équipe est enchantée de renouer avec un public “en chair et en os”. L’organisation prévoit également planifier à nouveau des rencontres entre les artistes et les étudiants des écoles secondaires lanaudoises et les résidents des Habitations Bordeleau en journée.

Parmi les 11 spectacles présentés cette année, précisions que 10 d’entre eux seront offerts gratuitement, y compris le spécial country planifié en mars 2022. Seul le “hors-série” du 18 novembre 2021 sera payant, au prix plus qu’abordable de 20$. Celui-ci sera une carte blanche à l’auteur-compositeur lanaudois David Jalbert qui a réuni pour l’occasion quelques uns de ses artistes coups de coeur. 

Rappelons qu’au cours des huit dernières années, le public a appris à découvrir sur la scène des Jeudis Taxi pas moins de 317 artistes différents. Parmi eux, mentionnons les talents de 2Frères, Matt Holubowski, Elliot Maginot, Mélissa Bédard, Guylaine Tanguay, Andréanne A. Malette, Eli Rose, Matt Lang,  Philippe Brach. On a également pu apprécier dans une formule différentes les talents de Kaïn, François Lachance, Jean-Marc Couture, King Melrose ou Marco Calliari. Ce fut aussi une occasion d’apprivoiser les univers d’artistes émergents tels que Sara Dufour, Coco Melies, Caroline Savoie, Rémi Chassé, Félix Dyotte, Geneviève Racette, Zagata, Laurence Castera ou Les Rats d’Swompe. On a aussi découvert les talents en chant de plusieurs comédiens tels que Claude Legault, Isabelle Blais, Benoit McGinnis, Pierre-Luc Brillant, Isabelle Cyr, Catherine-Audrey Lachapelle, Kevin Houle, Fred-Éric Salvail ou Jean-François Beaupré. 

C’est donc un rendez-vous dès le jeudi 9 septembre 2021 pour découvrir cette huitième saison. Il sera possible de réserver vos places deux semaines avant chaque évènement.

LE FESTIVAL MÉMOIRE ET RACINES

La Caisse Desjardins de Joliette et du Centre de Lanaudière est fière de présenter la 27e édition du Festival Mémoire et Racines qui se tiendra du 21 au 25 juillet 2021. Présenté sur plusieurs scènes du grand Joliette (Saint-Charles-Borromée, Notre-Dame-des-Prairies et Joliette), le plus grand rendez-vous québécois des amateurs et amatrices de musique trad est de retour pour une édition parfaitement adaptée aux nouvelles contraintes sanitaires. Une panoplie d’artistes 100 % québécois — pandémie oblige — se feront un plaisir d’enfin retrouver leur public. Comme les places seront limitées, le Festival a décidé d’innover en offrant du contenu inédit et des capsules de transmission auxquels on pourra assister en ligne. Une belle façon de compléter une programmation variée et inspirante !

CINQ DIFFÉRENTES EXPÉRIENCES À EXPLORER !
Cette année, le Festival propose cinq expériences différentes à ces festivaliers, qui pourront réserver leur place aux divers événements offerts. Ces cinq visages de l’univers trad seront présentés dans différents lieux : des contes et des concerts d’après-midi au centre André-Hénault, les 5@7 FMR et les soirées folklore sous le chapiteau à la plage Maria-Goretti ou encore les veillées Gilles-Cantin, qui offrent de grands spectacles sur la scène principale du Festival. Il y en a pour tous les goûts, à toute heure ! Avec une programmation variée d’artistes de calibre international, chacun pourra organiser son horaire à sa guise. Les billets et les laissez-passer seront en vente dès le 10 juin sur le site du festival.

LE TRAD SOUS TOUTES SES FORMES
La 27e édition du Festival Mémoire et Racines sera l’occasion de célébrer des artistes d’ici qui ont l’habitude de rayonner partout dans le monde. On retrouvera entre autres Michel Faubert et Mamselle Ruiz dans une rencontre québéco-mexicaine issue de leur résidence d’artistes organisée par la Ville de Joliette; on découvrira des légendes locales, un concours de menteries jugées par le public ainsi que l’incontournable ‘’Conte de la rivière croche’’. Le groupe De Temps Antan présentera, en primeur, un avant-goût de son prochain album alors qu’une toute nouvelle génération de musiciens et musiciennes trad viendront compléter la fête, notamment É.T.É, Le Diable à Cinq, Via Pangée, Germaine (un groupe entièrement féminin), Babineau-Chartrand et La Croisée d’Antan. Nicolas Boulerice (Le Vent du Nord) présentera son tout nouveau spectacle de complaintes « Confiné aux voyages ». Du côté des musiques folk américaines, on retrouvera Le Winston Band, Élixir de Gumbo, Dan Livingstone & the Griffintown jug addicts et Guy Donis et la Ligue de bluegrass de Montréal, tandis que le volet musiques du monde nous fera voyager en Amérique latine avec Isaac Neto (Brésil) et El Son Sono (Pérou). La musique et le conte traditionnels autochtones ne seront pas en reste avec le conteur innu Patrick Courtois et Mocassins Volants, un alliage unique entre le trad québécois et le trad huron-wendat. BIGICO et Mélisande [électrotrad] représenteront l’exploration et la modernité, les premiers avec leur gigue contemporaine et les seconds avec un surprenant mariage musical. On soulignera aussi l’effervescente scène trad lanaudoise avec Mythes et Légendes, Artifaille et le Duo Nadeau-Branchaud.

En clôture du festival, une soirée toute particulière rendra hommage au regretté Jean-Claude Mirandette, membre des Charbonniers de l’enfer, décédé en 2019. Les Pykadors reprendront certaines de ses plus belles compositions pour ensuite culminer vers le spectacle-happening « La Traversée miraculeuse », mettant en vedette La NEF et 4 Charbonniers. Et pour ceux et celles qui auront manqué la veillée Gilles-Cantin du 24 juillet, le spectacle sera diffusé en ligne le lendemain soir.

Pour découvrir les artistes de cette édition 100 % de chez nous, ne manquez pas les nombreuses capsules web qui seront dévoilées sur la page Facebook du Festival !

Le nouvel album compilation Les Cowboys du Québec

Dès aujourd’hui, les nombreux amateurs de musique country pourront retrouver treize des plus belles chansons du genre sur une toute nouvelle compilation : Les Cowboys du Québec. Concoctée par Mario Pelchat et son équipe de MP3 Disques, cette collection comprend divers titres d’artistes aimés et choyés par un public fidèle, pensons notamment à Paul DaraîcheGuylaine TanguayRenée MartelMatt Lang ou encore 2Frères et Laurence Jalbert. Voilà un recueil essentiel pour tous les passionnés de country, cette musique d’émotions vraies, à se procurer avec le magazine hors-série Échos Vedettes Country en kiosque maintenant ou, individuellement, sur toutes les plateformes numériques.

  1. Les cowboys du Québec, Pat Groulx
  2. Un coin du ciel, Mara Tremblay
  3. Hello Bonjour Happy Day, 2Frères
  4. River Blue, Laurence Jalbert
  5. Je m’envolerai, Daniel Lavoie
  6. Love Me Some You, Matt Lang
  7. Six heures moins quart, Boom Desjardins
  8. L’amour c’est comme l’été, Marie-Eve Janvier et Jean-François Breau
  9. Une promesse, Cindy Daniel
  10. Island In The Stream, Guylaine Tanguay et Mario Pelchat
  11. Medley country (Mon enfant je te pardonne-Bonsoir mon amour-Stewball-Que la lune est belle ce soir-Nous on aime la musique country) Paul Daraîche
  12. La jeunesse ne connaît pas les cheveux blancs, Yoan et Sylvain Garneau
  13. Chansons d’amour, Renée Martel

COMPILATION DE LA 35e ÉDITION DU FESTIVAL INTERNATIONAL NUITS D’AFRIQUE

Chaque année, le Festival International Nuits d’Afrique offre aux amateurs de musiques d’Afrique, des Antilles et d’Amérique latine une compilation qui met en valeur les artistes phares de sa programmation.

La compilation 2021 célèbre les multiples talents et l’impressionnante créativité de ses artistes. Du Hip Hop puissant de Meryem Saci, en passant par la soul métissée de Clerel et de Senaya ou par la cumbia revisitée de Bumaranga.

Cette année, on y retrouve deux titres inédits : Montréal Ville de Rêve de Ronald Lebeau & Kwaliti qui rendent hommage à Montréal sur des rythmes Afro-Pop et Top Model de Blaise Labamba qui met en valeur la rumba congolaise endiablée. Deux tubes incontournables qui vous feront danser tout l’été.

10 ARTISTES – 10 PAYS
Voilà un aperçu des 10 artistes qui seront au rendez-vous à travers les six séries présentées cette année.

01- My Anthem | CLEREL
02- Soul Créole | SENAYA
03- Home Sweet Home | JAB DJAB
04- Poeira Estelar | LARA KLAUS
05- Cocopraiero | FLAVIA NASCIMENTO
06-Cumbia A La Cumbiambera | BUMARANGA
07-  Marayoubati | BOULILA
08- Top Model | BLAISE LABAMBA (inédit)
09- Concrete Jungle | MERYEM SACI
10- Montréal Ville de Rêve | RONALD LEBEAU & KWALITI (inédit)

SUUNS dévoile la sortie de son nouvel album

Le groupe montréalais SUUNS — formé de Ben Shemie, Joe Yarmush et Liam O’Neill — dévoile la sortie de son nouvel album, The Witness, disponible le 3 septembre via Secret City Records au Canada (Joyful Noise ex-Canada)Les musiciens partagent également le premier extrait/vidéoclip, « Witness Protection». 

The Witness marque un virage inusité et ingénieux, révélant SUUNS dans son état le plus confortable et spontané. Autoproduit au cours de 2020 — une année de frictions, de solitude et de réflexion —, The Witness offre la possibilité au groupe d’aller encore plus loin dans l’exploration de leur façon de jouer/d’interpréter. Très différent du précédent album Felt, les musiciens exultent en récoltant des idées désordonnées à partir de versions démos embryonnaires.

Avec le départ de Max Henry comme membre à temps plein en 2018 et le fait que Shemie habite désormais outre-mer à Paris, un nouveau défi s’est manifesté pour le trio, qui devait se retrouver à la fois socialement et artistiquement. Encore plus présent sur cet album que sur les autres disques de SUUNSThe Witness adopte une mentalité jazz en maintenant une atmosphère à travers des chapitres distincts. Il y a un certain niveau de relaxation, d’acceptation des instincts primaires du groupe, et une tentative de maximiser et de réviser lesdits instincts. Yarmush élabore : « C’était une décision consciente de faire que l’album sonne comme une seule chanson. Nous voulions nous calmer un peu, même durant le processus de mixage. Nos notes étaient simplement : “il faut que tu modères.” Je ne pourrais pas tout à fait expliquer cette tentative de retenue de toutes nos tendances grandiloquentes afin de rendre les choses très subtiles. »

Le premier extrait « Witness Protection », sur lequel Max Henry a travaillé dans son nouveau rôle de collaborateur en studio, présente une rythmique simple et vive et une voix teintée de distorsion : « There’s a hole in the sky // It’s all over the news // I’m looking through a lens, reflection never // ends through a broken mirror // Call in the witness // To take a stand. » Dans le vidéoclip, réalisé par Antoine Dasseville, une personne regarde une télévision qui diffuse des scènes de destruction. Plus le vidéoclip avance, plus il devient sombre et bruyant.

Le Festival International du Film sur l’Art et le Cinéma Public co-présentent Habiter le mouvement

Le Festival International du Film sur l’Art (Le FIFA) et le Cinéma Public sont heureux de co-présenter l’oeuvre cinématographique Habiter le mouvement – Un récit en 10 chapitres de Béatriz Mediavilla, lauréate du Prix de la meilleure œuvre canadienne lors de la 39e édition du FIFA, en mars dernier. Véritable voyage cinématographique, poétique et ludique, ce film dansé est une douce incursion dans l’univers du corps, le temps et l’espace. Le long-métrage sera disponible en ligne sur ARTS.FILM, la plateforme récemment lancée par Le FIFA, du vendredi 11 juin à 00h01 au dimanche 20 juin à 23h59 (HE). Le film sera accompagné d’une présentation vidéo et d’une réflexion sur la danse avec la réalisatrice et deux participants, Thierry Thieû Niang, chorégraphe, et Antoine Charbonneau Demers, écrivain.
Habiter le mouvement – Un récit en 10 chapitres pourra également être vu au LIVART le 16 juillet, en présence de la cinéaste.

Habiter le mouvement – Un récit en 10 chapitres qui a également remporté le meilleur documentaire de danse au Fine Art Film Festival en Californie et le prix du meilleur documentaire au Utah Dance Film Festival, suit le célèbre chorégraphe français Thierry Thieû Niang alors qu’il entreprend une tournée offrant des ateliers intergénérationnels à des non-danseur·euse·s, en 2017. Le film s’articule autour de dix chapitres, nous faisant plonger au cœur de bulles artistiques et intimes qui illustrent la richesse de la danse et du mouvement.

À PROPOS DE BÉATRIZ MEDIAVILLA

Artiste multidisciplinaire, Béatriz Mediavilla est née en 1972, à Rouyn-Noranda, où elle vit encore aujourd’hui. Titulaire d’un baccalauréat et d’une maîtrise en études cinématographiques, elle enseigne le cinéma au Cégep de l’Abitibi-Témiscamingue. Parallèlement à son enseignement, elle a réalisé d’autres travaux, dont l’œuvre collective multidisciplinaire Ce qu’il en reste : dialogue artistique sur la mort (2009). Elle a publié Des Espagnols à Palmarolle dans Nouvelles Explorations (2010) et Contes, légendes et récits de l’Abitibi-Témiscamingue (2011), et elle a également publié Entre les heures dans Rouyn-Noranda Littéraire (2013). Son premier long métrage documentaire Danse avec elles, a été salué et présenté dans de nombreux festivals à Montréal, Québec, Toronto et Vancouver, de même qu’à La Havane et à New York.

‘LOUISE’

A seulement 22 ans, Camille Jansen a déjà une belle carrière de mannequin à son actif avec de nombreuses couvertures de magazines (Jalouse, Elle, L’Officiel…) et campagnes pour des nombreuses marques (Claudie Pierlot, AMI, Marc Jacobs…) au sein de l’agence NEXT MODELS. Aujourd’hui, la jeune artiste son premier EP produit notammentpar Sacha Rudy et Lewis Ofman : Louise. 

Né et élevé en banlieue parisienne, Camille Jansen chante depuis son tout jeune âge. En commençant par faire des cours de chant dès 12 ans et en jouant aux soirées talents de son école, son rêve a toujours été d’être musicienne. Maintenant cela fait depuis ses 15 ans qu’elle écrit des chansons et deux ans plus tard elle s’est mise a enregistrer professionnellement. Investie dans le monde de la mode, elle a pu créer sa propre communauté sur les réseaux sociaux et cela lui a donné la liberté d’investir dans sa musique indépendamment.  Cette fusion entre la mode et la musique lui a permis de construire son propre style et sa vision des choses qui se reflète dans son nouveau projet ‘Louise’. 
« J’ai commencé à écrire cet EP quand j’avais 18 ans, inspirée par l’ambiance de la vie et des personnes que j’ai rencontré à Los Angeles et à New York; j’ai passer les deux années suivante à écrire et construire ce projet. Enregistré à Eagle Rock au Nord-Est de Los Angeles avec mon cher ami le producteur et artiste Sacha Rudy qui m’a aidé à produire et concrétiser mes idées, ce fut une expérience onirique forte. »
Camille Jansen.