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L’auteur-compositeur vancouvéroisLoig Morin propose Automne

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La radioweb internationale Francophonie Express souligne son 30e anniversaire en présentant le lancement du nouvel album Automne de Loig Morin, le 28 septembre à compter de 17 h. Le lancement se déroulera en direct du Centre Mont-Royal, à Montréal, et sera diffusé simultanément sur la page Facebook de Francophonie Express.

Après Printemps, paru en mars dernier, l’auteur-compositeur-interprète d’origine bretonne Loig Morin propose Automne, le huitième album de sa carrière et le deuxième volet d’un concept consacré aux quatre saisons. Réunissant neuf pièces electro-pop s’inspirant de divers sons et musiques provenant de cultures différentes à l’image de Vancouver, la ville où il puise son inspiration, cette nouvelle offrande aux ambiances feutrées et synthétiques porte l’éphémère tristesse des jours de pluie comme la chaleur capricieuse de la brise amoureuse. Des voix féminines viennent ponctuer le parcours, notamment celle de la triple nommée aux prix JUNO Jill Barber sur Tout se passe et celle de la chanteuse Sal du Rio Sayama Band sur Matador. Réalisé par l’artiste, l’album Automne a été enregistré au Loig’s Music Lab.
 Originaire de la Bretagne, Loig Morin a choisi de s’établir à Vancouver en 2010. Ayant depuis lancé quatre opus, il a été nommé aux Western Canadian Music Awards en 2018 et en 2020 dans la catégorie Francophone Artist of the Year et au Gala Trille Or dans les catégories Réalisation et arrangements et Prise de son et mixage en 2019 et en 2021. Pour en savoir plus sur Loig Morin, visitez le site
www.loigmorin.com.

Lancement de la web série Ici Comme Nulle Part Ailleurs par 1 ou 2 Cocktails

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8 épisodes pour découvrir les distillateurs et les distilleries d’ici 

Alors que les Québécois sont plus que jamais sensibilisés à l’importance de l’achat local, l’industrie de la microdistillation n’y fait pas exception. Grâce à cet engouement, ce secteur pratiquement éteint depuis l’époque de la prohibition renaît littéralement de ses cendres. Rose Simard, fondatrice de 1 ou 2 Cocktails, s’est rendue dans 8 distilleries aux quatre coins de la province dans le cadre de la nouvelle série web Ici Comme Nulle Part Ailleurs, qui a pour objectif de mettre en valeur le travail et la passion des artisans qui façonnent les spiritueux d’ici. La série de 8 épisodes présentée par la SAQ sera diffusée dès le jeudi 23 septembre 2021 sur l’ensemble des plateformes numériques (Facebook, Instagram, YouTube et site Web) de 1 ou 2 Cocktails.

« Le Québec regorge de talents et il s’y crée des produits qui n’ont absolument rien à envier aux  plus grandes marques du monde. Depuis 5 ans à peine, plus d’une soixantaine de distilleries artisanales ont vu le jour un peu partout dans la province. Et derrière chaque alambic se trouvent des artisans passionnés qui ont décidé de quitter leur emploi, délaisser leur confort et parfois même dire adieu à leur REER afin d’étancher leur soif de se lancer dans l’aventure de la distillation », explique Rose Simard, instigatrice et animatrice de la web série et fondatrice de 1 ou 2 Cocktails.

Présentée par la SAQ et réalisée avec l’apport financier du Fonds Bell, Ici Comme Nulle Part Ailleurs offrira chaque semaine, dans un épisode de 10 à 12 minutes, une rencontre privilégiée avec des distillateurs passionnés et passionnants :
Distillerie du Fjord (jeudi 23 septembre)Protagoniste : Jean-Philippe BouchardRégion : Saint-David-de-Falardeau (Lac Saint-Jean)Produits vedettes : Gin KM12, liqueurs Lily Menaud (jeudi 30 septembre)Protagoniste : Enrico BouchardRégion : Clermont (Charlevoix)Produits vedettes : Gin et vodka Menaud, les bières Drav et Menaud Charlevoyou (jeudi 7 octobre)Protagonistes : Madeleine et Alexandre DufourRégion : Baie Saint-Paul (Charlevoix)Produits vedettes : Eau-de-vie, gin et vins Charlevoyou La Société Secrète (jeudi 14 octobre)Protagoniste : Mathieu FleuryRégion : Cap-d’Espoir (Gaspésie)Produits vedettes : Gin Les herbes folles et élixirs de gin Distillerie Cirka (jeudi 21 octobre)Protagonistes : Paul Cirka et Isabelle RochetteRégion : Sud-Ouest (Montréal)Produits vedettes : Whisky Cirka, Gin Sauvage, Vodka Terroir Distillerie du St.Laurent (jeudi 28 octobre)Protagonistes : Joël Pelletier et Jean-François CloutierRégion : Rimouski (Bas-Saint-Laurent)Produits vedettes : Gins, whisky et acerum St.Laurent Distillerie Vent du Nord (jeudi 4 novembre)Protagoniste : Catherine BlierRégion : Baie-Comeau (Côte Nord)Produit vedette : Gin Norkotié Les Subversifs (jeudi 11 novembre)Protagonistes : Fernando Balthazard et Pascal GervaisRégion : Sorel-Tracy (Montérégie)Produits vedettes : Gin de Marie-Victorin, Crèmes de menthe, Réduit de Léo

MAYI-EDER INCHAUSPÉ NOMMÉE CODIRECTRICE GÉNÉRALE DU THÉÂTRE ESPACE GO

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Ginette Noiseux, directrice générale et artistique, et les membres du conseil d’administration du Théâtre ESPACE GO sont heureux d’annoncer la nomination de Mayi-Eder Inchauspé au poste de codirectrice générale du Théâtre ESPACE GO. Par sa vision et son engagement, Mayi-Eder joue un rôle majeur dans le développement et le positionnement de la compagnie, dont la mission est de donner vie aux imaginaires de femmes artistes.

« Cette codirection générale je l’ai appelée de tout mon cœur. Mayi-Eder et moi ne sommes pas de la même génération, et parce que nos expériences de vie, nos compétences et nos perspectives sont très différentes, notre collaboration nous permet de produire quelque chose de nouveau ensemble et nous rend plus aptes toutes les deux à relever les défis de taille qui se posent à la communauté théâtrale. J’ajouterai qu’avec cette collaboration, j’ai le sentiment d’avoir plus de talents. De mieux œuvrer. J’ai le sentiment de jouir d’une plus grande liberté. C’est inestimable. » Ginette Noiseux

Toute l’équipe du Théâtre ESPACE GO se réjouit de cette annonce et trouve en Mayi-Eder une alliée qui porte les mêmes valeurs d’ouverture, de partage, de transmission. Depuis le 5 février 2018, Mayi-Eder assume la direction de l’administration et des ressources humaines du Théâtre ESPACE GO, fonctions qu’elle conservera en parallèle à son nouveau mandat. Sa connaissance du milieu et son implication au sein de conseils d’administration et de tables de réflexion et de concertation, de même que sa grande capacité de mise en perspective des événements sont déjà des atouts précieux pour la compagnie et pour l’ensemble de la communauté artistique. 

Avocate de formation, spécialisée en droits d’auteur, Mayi-Eder Inchauspé œuvre dans le domaine des arts depuis plus de 15 ans. De 2012 à 2018, elle a occupé le poste de directrice générale au sein du Théâtre Aux Écuries, après y avoir été coordonnatrice générale durant un an. Avant de se joindre à l’équipe des Écuries, elle assurait la gestion et le développement des organismes culturels PPS Danse et Sinha Danse.

Chico & The Gypsies et Hasna

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Nouvel album UnidosSortie le 24/09/2021 chez Universal Music
Chico, ancien fondateur du groupe Gipsy Kings et leader charismatique de Chico & The Gypsies est de retour avec son nouvel album Unidos. Il est accompagné de son groupe The Gypsies, artistes guitaristes-chanteurs, les plus belles voix gipsies, et de la chanteuse marocaine Hasna. Pour la première fois, chants en arabe et en espagnol s’unissent tout au long des treize titres de l’album Unidos à commander dès à présent sur la boutique officielle.Chico, ex-leader et ancien fondateur des Gipsy Kings, fait partie des légendes de la musique. Avec plus de 30 disques d’Or et 10 de Platine, il est le co-auteur et compositeur de titres planétaire tels que : Bamboléo, Djobi Djoba, etc.

Depuis plus de 25 ans et plus de 20 millions de disques vendus, Chico et son groupeChico & The Gypsies font toujours danser la planète entière.Résolument festif et envoûtant, ce nouvel album Unidos ravira les fans de la première heure tout comme le grand public avec sa fusion entre culture gipsy et orientale. On découvre aujourd’hui à l’occasion de la sortie de l’album le clip de 3 DAQAT GIPSY, une adaptation gipsy d’un tube oriental et mondial déjà couronné par plus de 700 millions de vues sur Youtube. 
Pour regarder et diffuser le clip de 3 DAQAT GIPSY :

https://youtu.be/TJCZt-C4DFg

Spectacle aux chandelles pour les 60 ans d’Amnistie internationale 

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Pour fêter ensemble ses 60 ans de défense des droits humains, Amnistie internationale invite le public à une soirée sous le thème de l’inclusion et de la diversité le jeudi 14 octobre 2021 à la Cinquième salle de la Place des Arts. Clay and Friends, Naya Ali, Annie Villeneuve et Safia Nolin offriront des performances, tandis que Michel Jean nous partagera divers extraits de son œuvre littéraire. Le spectacle sera animé par le comédien Didier Lucien.

Au cours des 60 dernières années, Amnistie internationale a défendu et protégé les droits humains partout dans le monde. « La pertinence d’un mouvement comme Amnistie internationale est encore plus forte de nos jours. Au fil des ans, les défis ont été nombreux et la dernière année a exacerbé les inégalités et davantage mis à mal la démocratie et les droits humains, partout dans le monde, y compris au Québec et au Canada. Cette soirée se veut une célébration des nombreuses victoires des 60 dernières années, mais aussi une occasion de prendre conscience des défis qui nous attendent », a commenté France-Isabelle Langlois, directrice générale d’Amnistie internationale Canada francophone.  

Les artistes qui ont levé haut la main pour participer à cette célébration reflètent la riche diversité de la scène musicale, culturelle et de la société québécoise. Durant le spectacle de 90 minutes, Safia Nolin offrira une performance acoustique, le groupe montréalais Clay and Friends fera vibrer la salle et les écrans avec son mélange percutant de hip-hop, soul et de funk en trio, Annie Villeneuve enchantera avec sa voix mélodieuse, Naya Ali nous offrira une touche de rap résolument montréalais, Michel Jean nous fera voyager dans le Nitassinan avec une lecture d’extrait de son œuvre et Didier Lucien, nous offrira une animation à l’image de ses multiples talents.

Les billets sont en vente dès aujourd’hui au prix de 150$ (plus taxes et frais de services) pour la version virtuelle de l’événement et de 250$ (plus taxes et frais de services) pour une assistance en salle.

Acheter des billets pour ce spectacle, c’est contribuer à la promotion et la défense des droits humains. Au cours des 60 dernières années, Amnistie internationale a remporté de nombreuses victoires dont la remise en liberté de dizaine de milliers de personnes emprisonnées et menacées en raison de leurs convictions. Chaque année, plus de 5 000 jeunes sont  formés en droits humains partout au pays, en français. Quelque 80 000 sympathisant·es contribuent également aux différentes campagnes d’Amnistie internationale, au Québec et au Canada francophone.


Financée à près de 99 % par les dons de ses sympathisant·e·s, Amnistie internationale est ainsi indépendante de toute influence et idéologie politique, religieuse, économique. 

Pour en savoir plus et pour réserver des places : https://amnistie.ca/60/soiree

Liens utiles :

LES FRANCOS DE MONTRÉAL Une 32e édition rassembleuse !

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La 32e édition des Francos de Montréal présentées par Bell en collaboration avec Loto-Québec, se conclura ce soir avec les spectacles fort attendus de Clay and Friends et de Marie-Mai, en compagnie de leur invité.e.s surprise ! 


Aussi à l’affiche ce soir : Amay Laoni, École Nationale de la chanson, Le Couleur et Andréanne A. Mallette.
Du9 au 12 septembre, plus d’une vingtaine d’artistes de la scène musicale francophone d’ici ont pris d’assaut la grande scène de la Place des Festivals (scène Bell) et celle du Parterre symphonique (scène Loto-Québec). Les festivaliers et festivalières ont pu vivre des moments palpitants au cours de long week-end musical d’exception.
Le public aux quatre coins du Québec a pu vibrer à l’unisson grâce aux webdiffusions gratuites des performances en direct du Quartier des Spectacles, une grande primeur créée sur mesure pour ces Francos extraordinaires.
Cette édition sous le signe des retrouvailles a permis aux artistes d’aller à la rencontre de leur public, de renouer avec les acteurs de l’industrie musicale, en plus d’offrir à tous et à toutes une occasion précieuse de se revoir « en vrai » pour la première fois depuis juin 2019.

TAI VERDES LANCE UNE NOUVELLE VERSION DE SON SUCCÈS « A-O-K » AVEC 24KGOLDN

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Le populaire artiste Tai Verdes lance une nouvelle version de son succès « A-O-K », avec le populaire rappeur 24kGoldn.

Cette pièce revampée est disponible via toutes les plates-formes numériques. Elle paraît après un été chargé pour l’artiste de Los Angeles. « A-O-K » cumule plus de 150 millions d’écoutes en continu depuis son lancement en mai, avec une moyenne de 1,5 million écoutes de plus quotidiennement. Comme les succès précédents de Tai, « Stuck In The Middle » et « DRUGS », la chanson a été adoptée par la communauté TikTok, avec près d’un million de créations à ce jour. « A-O-K » est actuellement dans le Top 20 des palmarès Pop et Alternatif, et dans le Top 40 du palmarès Hot AC. Écoutez la nouvelle version ICI et regardez la récente vidéo TikTok de Tai avec 24kGoldn ICI. 

Après ses premières performances télévisées au Today Show et à Jimmy Kimmel Live, « A-O-K » a été ajoutée à la liste d’écoute Today’s Top Hits de Spotify, plate-forme où la chanson continue de gagner en popularité, avec 11,5 millions d’auditeurs mensuellement, ce qui permet à Verdes de se retrouver dans le Top 400 des artistes mondiaux sur Spotify. La pièce est actuellement au #52 du palmarès Hot 100 de Billboard, et l’album TV est au #168 du palmarès Billboard 200, et au #1 du palmarès Heatseekers. Verdes est présentement en tournée avec Quinn XCII et Chelsea Cutler. Il participera au festival All Things Go à DC et présentera 14 concerts à guichets fermés. Cette tournée démarrera le 2 novembre à Houston, TX et visitera Los Angeles, San Francisco, Chicago, New York, Washington DC et Toronto.

Pour plus d’informations, veuillez visiter http://www.taiverdes.com/tour.

VALENCE LANCE SON PREMIER ALBUM 

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FORT D’AVOIR RÉCEMMENT DÉVOILÉ LES EXTRAITS «JAMAIS (J’AURAIS PENSÉ)», «LA VIE ATTEND PAS», «AMERICA» ET «ROSIER»  , TOUS CHALEUREUSEMENT SALUÉS PAR LE PUBLIC ET LA CRITIQUE, L’AUTEUR-COMPOSITEUR-INTERPRÈTE DE QUÉBEC ET GRAND GAGNANT DE L’ÉDITION 2020 DES FRANCOUVERTES MET UN TERME À L’ATTENTE ET PRÉSENTE SON PREMIER ALBUM DANS SON ÉTINCELLANTE TOTALITÉ. 

«PÊLE-MÊLE c’est pour moi une collection de chansons éclectiques et viscérales composées durant plusieurs phases mouvementées de mes dernières années. 

J’ai emprunté le titre à la pièce du même nom après m’être entêté trop longtemps à trouver une direction définie pour mon premier long jeu. Ça a été libérateur de le nommer ainsi parce que le mot me donnait la permission d’aller un peu partout, où je le voulais, pour visiter différents souvenirs ou encore réaliser des fantasmes esthétiques hétérogènes», témoigne l’artiste. 

Musicalement autonome sans pour autant faire cavalier seul, Valence (voix, guitares, claviers, synthéthiseurs, conception sonore, réalisation, arrangements, pré-mixage, édition, prise de son) s’est entouré de Steeven Chouinard (co-réalisation, prise de son), Alexis Taillon-Pellerin(basse, synthétiseurs, arrangements et composition supplémentaires), Aubert Gendron-Marsolais (batterie, percussions), Raphaël Laliberté-Desgagné (guitare, pedal steel, arrangements supplémentaires), Antoine Bourque (saxophone, flûte traversière, arrangements supplémentaires), Louis-Joseph Cliche (claviers, synthétiseurs), Lysandre Ménard (claviers, synthétiseurs), Olivier Bresse (synthétiseur), Alexandre Martel (Tambourine) et Ariane Roy (chœurs) pour donner vie à PÊLE-MÊLE. 

«C’est aussi un album qui témoigne d’une perte de repères. Je pense que durant les dernières années, j’ai essayé inconsciemment de trouver un sens à ma pratique artistique et j’ai réalisé que ma parole était limitée à mon expérience subjective. Ça m’a déstabilisé, mais ça m’a ensuite décomplexé à m’exprimer de façon vulnérable, comme si les émotions étaient la seule matière à ma disposition.

La forme jaune sur la pochette est un symbole dont la signification varie de personne en personne. Pour moi, elle illustre deux choses et deux phases distinctes de la composition: un soleil pour la phase candide et un pissenlit pour la phase ardue. Le pissenlit, c’est une herbe que plusieurs tentent d’éradiquer de leurs terrains. On la rase, mais souvent elle repousse, comme la peur. Plus jeune, les terrains abondants de pissenlits signifiaient pour moi une forme de négligence, un désordre. 

PÊLE-MÊLE m’a permis d’exposer de façon esthétique une panoplie de souvenirs, de sentiments et d’objets des plus repoussés aux plus admirés, du pissenlit au soleil, ne serait-ce que pour passer plus sincèrement à la suite».  — Valence

Projet Megheti

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Le Quatuor Rhapsodie, quatuor à cordes montréalais entièrement féminin présente MEGHETI, un deuxième projet musical présenté cette fois sous la forme d’un EP. Le projet Megheti consiste à créer des œuvres basées sur des chansons de tradition orale arménienne. Cette initiative du Quatuor Rhapsodie est née de l’idée originale de Nayiri Piloyan, altiste et arrangeuse du groupe. Le quatuor a le désir d’innover en présentant des versions uniques de ces pièces spécialement arrangées pour le quatuor classique. 

Cet album s’inscrit dans une perspective de devoir de mémoire, de valorisation de la communauté arménienne montréalaise, de conservation et de diffusion du patrimoine immatériel, particulièrement des danses et des chants traditionnels arméniens.

Le projet sera présenté lors d’un lancement virtuel présenté le 10 septembre prochain à 20h sur les pages Facebook et YouTube du quatuor. 

À PROPOS DU QUATUOR RHAPSODIE. 

Rhapsodie: Nom féminin relatif à une forme musicale dont l’écriture est basée sur un thème populaire voire folklorique.

Le Quatuor Rhapsodie est formé de quatre musiciennes dynamiques qui vous invitent à jeter un nouveau regard sur le quatuor à cordes: Amélie Lamontagne (violon 1), Ana Drobac (violon 2), Nayiri Piloyan (alto et arrangements), Sophie Coderre (violoncelle). Quatuor actif et versatile, le groupe compte un nombre impressionnant de concerts et de performances diverses à travers ses 14 années d’existence. On prend plaisir à découvrir les artistes en concert pour leur spontanéité et leur répertoire accessible (musique de films, comédies musicales, chansons françaises, tango, classique et musique folklorique arménienne et québécoise). Rhapsodie est reconnu pour la richesse et l’originalité de ses arrangements ainsi que pour l’interprétation passionnée de ses musiciennes. 

MASSTØ

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Nouvel EP ĀPĪSortie le 16/10/2021 chez Take It Easy Agency
 Misery est le troisième single de MASSTØ en 2021, qui annonce leur EP ĀPĪ, à paraître le 16 octobre. Après leur douce balade Ocean, le trio revient avec Misery , morceau pop-soul qui invite au lâcher prise. Le morceau s’ouvre sur la ligne de basse, ronde et rapide et le tambourin discret, qui donne au morceau ses couleurs soul 60’s dès les premières secondes. La voix blues de Thomas fait son entrée sur cette section rythmique. Miseryraconte la solitude à laquelle on fait face lorsque l’on passe une étape difficile dans sa vie.Comme à leur habitude, MASSTØ touche juste en abordant les sentiments humains, et revient sur le sentiment d’être seul face à son épreuve, ses émotions. Si cet état est commun à tous, c’est à la force des femmes que le groupe souhaite rendre hommage au travers de ce morceau.

Comment y faire face ? Danser semble la solution, sur ce beat soul 60’s, soutenu par des choeurs et une guitare pop. Misery nous invite à nous perdre le temps d’un morceau qui nous plonge dans l’ivresse d’une soirée enfumée, entre regrets, force et espoir d’un meilleur lendemain.

Pour regarder et diffuser la vidéo de Misery :https://youtu.be/gieHcTl0F3s

Depuis 4 ans, le trio MASSTØ impose sa signature unique et sa puissance sonore entre blues, rock et soul… Coïncidence humaine et musicale, introspection et réalité romancée, depuis leur rencontre le PowerSoulTrio catalogue, archive et cueille la vie courante … Propre à eux, une empreinte à trois, singulière et profonde se façonne dans le temps pour faire naître des compositions brutes, des scènes de vies dans lesquelles se croisent mauvaises rencontres, leçons d’amitiés et confessions amoureuses. Une fratrie qui confronte une esthétique soulful, teintée de groove, sans limites de genres, à la croisée des cultures noires américaines, franche et en clair-obscur, incontestablement touché par l’étoile de l’espoir.Après avoir sorti l’EP FĀNAU, (prononcé fanaou), en 2019, le power trio revient avec un nouveau maxi taillé à l’os. “Nous sommes au carrefour du blues, de la soul, du rock et de la folk, sans trop savoir à qui vendre notre âme…” ont-ils expliqué en interview.Aujourd’hui, le trio est de retour avec le EP riche de six titres ĀPĪ, dont on peut déjà découvrir trois extraits Woman, Ocean et Misery.

MASSTØ c’est :
– Thomas ORLENT – chant, Guitare
– Timothée PONCELET – Batterie, Percussion
– Matthias COLOMBEL – Basse
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